čtvrtek
18. července 2024
svátek slaví Drahomíra

Instituce a kulturní zařízení

Dana Kyndrová: Rusové… jejich ikony a touhy

CHEB: Galerie 4 zve na Večer v klubu s přední českou dokumentaristkou, fotografkou a kurátorkou, Danou Kyndrovou. Formou komentované projekce představí svůj rozsáhlý fotografický dokument o životě ruského národa, kterému se věnovala téměř 40 let; pořad bude zakončen besedou.

08.03.2024
19:00 - 20:30
Autor článku: 
Galerie 4

Místo konání: Galerie 4, Cheb, Františkánské náměstí 30/1

Termín: 8. 3. 2024 | 19:00

Rezervace vstupenek: galerie4@galerie4.cz

Vstupné: 50,- Kč

 

 

Galerie 4 – galerie fotografie, p. o. Karlovarského kraje

Františkánské nám. 30/1, 350 02 Cheb

tel.: 736 514 083 | e-mail: galerie4@galerie4.cz

web: www.galerie4.cz

FB: G4Cheb

 

 

Behind The Door vstupují do třetí dekády s novým singlem a chystaným turné

ČR: Jazzfusion formace Behind The Door složená z hudebníků z předních českých stálic oslavila koncem roku etapu dvou desetiletí existence živou nahrávkou skladby Chebzí 9 ze studiové live session. Novým singlem Cross z téhož natáčení v pražských FirstFloor Studio Barrandov nastavují kurs do dalších let. Spolu s novinkou oznamují jarní a podzimní turné po České republice a Slovensku. První koncert ze série se odehraje v Rychlebských horách v Tančírně v Račím údolí v neděli 3. března.

03.03.2024
Autor článku: 
Ricardo Delfino/ika

„Cross je o vnitřním konfliktu mysli a srdce, o neschopnosti učinit životní rozhodnutí. Původně banální dilema, zdali jít po proflámované noci jamovat do holešovického klubu Cross, či nejít, nakonec přerostlo do osobní roviny, vztahy nevyjímaje. Není-li člověk schopen říci A nebo B v tak triviální záležitosti, jak chce potom být v životě vnitřně šťastný a naplněný? Celá tato původně absurdní situace se nakonec přelila až v zoufalství, nespokojenost, vnitřní neklid a vyplynula z ní místy depresivní píseň s pracovním názvem Cross, který už potom zůstal,” říká Ondřej Valenta, klávesista a autor skladby.

Mixu se zhostil hudebník Jakub Šindler, masteringu pak Miroslav Chyška, kytarista J.A.R. či Illustratosphere Dana Bárty.

Šestičlenná sestava z Frýdecko-Místecka spolu koncertuje od útlého mládí. Skupina tak působí dvacet let, i když jejím členů je lehce přes třicet. Během té doby se všichni uplatnili v kapelách jako Vltava, Čechomor, Slza či Bandjeez. I přes vytížené koncertní kalendáře spolu šestice tvoří a vystupuje.

„Svým způsobem je to zázrak, že jsme schopni si těch pár dní v roce udělat na Behind the Door  čas, vzhledem k vytíženosti a vzdálenosti bydlišť nás všech. Osobně tvorbu v kapele vnímám jako takovou hudební laboratoř, kde si vyzkouším věci a postupy, na které v ostatních projektech nezbývá prostor. A i proto mi čas a energie investovaná do Behind the Door za to setkávání a tvoření stojí,” popisuje saxofonista Ondřej Klímek.

Spolu s Klímkem (Vltava, Kamil Střihavka, Dara Rollins či Maxiband Jana Maxiána v pořadu Máme rádi Česko na FTV Prima) a autorem skladby klávesistou Ondřejem Valentou (Slza, Tereza Mašková, Petr Kolář) tvoří Behind the Door kytarista Radim Přidal (Point of Few a další), bubeník Matěj Drabina (Bandjeez - dříve s Davidem Stypkou, nyní s Kateřinou Marií Tichou, Mario Šeparovič trio), baskytarista Lukáš Čunta (Čechomor) a flétnista Ladislav Muroň (Musica Balkanika, Cotatcha Orchestra).

Behind The Door vystoupí na jaře v Rychlebských horách v Tančírně v Račím údolí 3. března, v ostravském Klubu Parník 5. března, v Klubu Vrátnice v Rožnově pod Radhoštěm 6. března a nakonec v Praze v Radiocafé Vinohradská 12 v rámci pořadu JAZZ CLUB stanice Český rozhlas Jazz 7. března. Na podzim je čeká dalších osm českých a jedna slovenská zastávka.

Klip vznikl za podpory OSA - Ochranný svaz autorský a Statutární město Frýdek-Místek.

 

Videoklip Cross: https://www.youtube.com/watch?v=XjRG1hJwHwY

Multilink Cross: https://songwhip.com/behindthedoor/cross-live

Videoklip Chebzí 9: https://youtu.be/ADTPma2hiHU?si=A3GPdZFIWn3iTLjo

 

JARO 2024

3.3. Rychlebské hory/Jeseníky - Tančírna v Račím údolí

5.3. Ostrava - Klub Parník

6.3. Rožnov pod Radhoštěm - Klub Vrátnice

7.3. Praha - Radiocafé Vinohradská 12/ budova Českého rozhlasu

PODZIM 2024

9.10. Hranice na Moravě - Divadlo Stará Střelnice

10.10. Bratislava (SK) - Pink Whale

11.10. Frýdek-Místek

12.10. Zábřeh na Moravě - festival Jazz in Hall

13.10. Brno - Klub Alterna

24.10. Uherské Hradiště - Klub Reduta

25.10. Kyjov - JazzKlub Kyjov

26.10. Vysoké Mýto - bubenický festival Vysoké Mýto

27.10. Znojmo - GaP - Galerie a Prostor

 

Pouť KRÁLE LEARA z Celetné do Kochánek, na Hrad Kašperk a zpátky do Celetné…

PRAHA: Poslední únorovou neděli mohli diváci v Divadle v Celetné vidět první fázi jednoho zajímavého experimentu. Spolek Kašpar uvedl veřejnou zkoušku nově připravované inscenace hry Williama Shakespeara KRÁL LEAR v režii Jakuba Špalka, která vzniká rozfázovaně do několika etap.

Autor článku: 
Lenka Bočková/ika

S počátkem roku 2024 jsme začali zkoušet našeho šestého Shakespeara (když nepočítáme pásmo Májový Shakespeare, kde jsme inscenovali jen nejslavnější scény z velkých Shakespearových her). Tentokrát jsme vybrali Shakespearovu tragédii KRÁL LEAR, jejíž vznik se datuje do let 1605/1606.

Vznik této inscenace bude velmi odlišný od všech předchozích. Zkoušení rozdělíme do několika etap a vy uvidíte rodící se představení v různých fázích rozpracování…

V květnu bude možnost vidět verzi, která se odehraje během léta na open air jevištích (Kochánky, Kašperk, Vlksice). To už budeme mít (asi) kostýmy, hudbu, scénář bude mít jasnější podobu (do této chvíle jej průběžně škrtáme, doplňujeme a měníme), herecky bychom si měli být „jistější“.
Premiéry open-air verzí pak proběhnou v červnu (zahrada Kochánky), v červenci (hrad Kašperk) a v srpnu (tvrz Vlksice). Každému prostoru ušijeme Leara na míru, využijeme potenciál místa. Tam už je možné vidět „hotovou“ inscenaci. V únoru 2025 se pak Král Lear dočká i své jevištní verze v Divadle v Celetné.

Smyslem této „pouti“ je samozřejmě kvalitní inscenace. Už dříve jsme občas záměrně pozdrželi výrobu dekorace a kostýmů s tím, že uvidíme, jak se hra při zkoušení bude vyvíjet. Zkoušení Leara na etapy sleduje jiný cíl. Z letité zkušenosti víme, že na Kašperku se blankvers, obsah a smysl textu „sám vyloupne“. Je tam jen kámen ve zdi a před vámi spousta diváků, co si přišli pro zážitek. Musíte hrát nahlas, dopředu, jasně. Nutí vás to rozhodnout se, o čem mluvím, co chci sdělit. Věříme, že tam lépe porozumíme smyslu situací, postav i celé hry.
    
Těší nás, že si můžeme něco takového vyzkoušet a jsme sami zvědaví, co nám to dá, případně co nám to vezme. Tak s námi pojďte projít tuto dobrodružnou výpravu.

Hrají: Tomáš Karger, Tereza Slámová, Kateřina Zapletalová, Johana Koubová, Petr Halíček, Matyáš Greif, František Kreuzmann, Tomáš Stolařík, Ondřej Novák, Jan Jankovský, Marek Pospíchal.

Překlad: Milan Lukeš; Režie a úprava: Jakub Špalek; Výprava: Petra Krčmářová; Hudba: Daniel Fikejz; Choreografie soubojů: Petr Nůsek A.R.G.O.; Úprava a dramaturgie: Lenka Bočková

www.divadlovceletne.cz

Happening Štafeta pro Bauhaus

OSTRAVA: Není ti lhostejný osud kulturních aktivit v ostravském Bauhausu?
Přijď na happening Štafeta pro Bauhaus ve středu 28. února od 16:00, štafetu zahájíme před Novou radnicí na Prokešově náměstí v centru Ostravy.

28.02.2024
16:00
Autor článku: 
Iniciativa Bauhaus končit nemusí!!!

Literatura, umění, performance, to vše na podporu jedinečného místa, které máme rádi. Happening o čtyřech zastávkách od radnice k Bauhausu za účasti řady ostravských umělců odstartujeme předáním naší výzvy Bauhaus končit nemusí a "štafetového kolíku" symbolicky do rukou pana primátora Jana Dohnala. Zároveň mu předáme časový harmonogram, který jsme pro město připravili a v němž nabízíme řešení, jak by město mohlo v území kolem Bauhausu a vedlejších jatek nyní postupovat. 

Naši výzvu adresovanou zastupitelům města Ostravy za týden podepsalo přes 2000 lidí a víc než 100 významných osobností české kultury, zástupců kulturních organizací i škol. Výzvu je možné podepsat do 27.2. 2024. 

Proč usilujeme o to, aby současné aktivity zůstaly v Bauhausu zachovány do doby, než bude mít město výsledek urbanistické soutěže na lokalitu a konkrétní plán pro místo, kde dnes stojí Bauhaus? 

Městská jatka se dostala do finále nejprestižnější evropské architektonické ceny Mies van der Rohe. Jde o jedinou stavbu v ČR, která kdy do finále postoupila. Jde o obrovský úspěch pro Ostravu. Už jen díky tomu, že se nyní na Ostravu upře mezinárodní pozornost, bychom měli mít dobře připravený plán, jak v celé lokalitě kolem jatek a vedlejšího Bauhausu postupovat. Neuvážené kroky mohou poškodit jak celé území, tak zejména městská jatka a jejich vyznění. Naše iniciativa nyní připravuje návrh konkrétního harmonogramu, jak dále ve věci Bauhausu postupovat tak, aby se lokalita rozvíjela systémově. 

Proč vznikla naše výzva? 
Bývalý hobbymarket Bauhaus s plochou téměř 5 000 m2 v centru Ostravy využívá městská galerie současného umění PLATO pro vzdělávací a komunitní programy. Bauhaus se díky svým aktivitám stal oceňovaným komunitním centrem evropského střihu a ukázkovým příkladem, jak smysluplně oživit brownfield. Vedení města Ostravy však rozhodlo o ukončení současných aktivit v Bauhausu ke dni 30. 6. 2024, a to bez zveřejnění záměru, co se bude s budovou a prostorem dít dál. 

Co bude s Bauhausem od 1. července? Město zatím nezveřejnilo konkrétní plán.
Stane se prázdným prostorem, zpustlým místem a další periferií? Nesystémové kroky mohou výrazně poškodit nejen celé území, ale především sousední městská jatka, jež nyní získávají jednu architektonickou cenu za druhou (nacházejí se pouhých 70 metrů od Bauhausu). 
 
Výzva adresovaná primátorovi a členům a členkám Zastupitelstva města Ostravy je žádostí o přehodnocení záměru města ukončit současné aktivity v Bauhausu k datu 30. 6. 2024 a zachování těchto aktivit do doby, než bude znám výsledek urbanistické soutěže na danou lokalitu a konkrétní záměr budoucí podoby místa, kde dnes Bauhaus stojí. 
 
Zvolená forma veřejné výzvy reaguje na tvrzení vedení města z lednového zastupitelstva, že veřejnost nemá o pokračování aktivit v Bauhausu zájem, protože nevznikla žádná petice. 
 
K výzvě se může do 27. 2. 2024 připojit svým podpisem veřejnost (podepsat výzvu lze na https://www.petice.com/bauhaus_koncit_nemusi).
Následující den bude výzva předána k rukám ostravského primátora Jana Dohnala v budově magistrátu na Prokešově náměstí.
Akt předání výzvy bude současně zahájením happeningu Štafeta pro Bauhaus a první možností pro média potkat se osobně s iniciátory výzvy.
Zástupci iniciativy se osobně zúčastní i jednání na Zastupitelstvu města Ostravy dne 27. 3. 2024.

 

 

Happening pořádá iniciativa Bauhaus končit nemusí!!!
Podrobnější texty k naší iniciativě

OSTRAVSKÝ HLAVÁK – JAKÝ BYL, JE A BUDE?

OSTRAVA: Historie, současnost a budoucnost hlavního nádraží a jeho okolí v terénní přednášce Martina Strakoše a Romany Rosové.


Ostravské hlavní nádraží je cennou stavbou bruselského stylu a klíčovou vstupní branou do města. Město Ostrava před časem zadalo v rámci výběrového řízení projektovou přípravu radikální proměny přednádražního prostoru architektonickému ateliéru CASUA architekta Olega Hamana. Ateliér vytvořil několik možných variant řešení, žádná však nemohla potlačit negativní vliv určitých daností, vybraných městem a Správou železnic, včetně plánovaného vyústění podchodů z nástupišť v prostoru pergoly v přednádraží. Uvedené změny zatím zůstávají na papíře a veřejnost o nich příliš neví. Přitom je důležité pojmenovat hodnoty zmíněné lokality, poukázat na kvalitu architektury současné výpravní budovy i přednádražního prostoru a zdůraznit potřebu komplexního řešení celku, včetně hledání vhodného projektu, nejlépe prostřednictvím architektonické soutěže. Propojení výpravní budovy s přednádražím a vyřešení napojení hlavního nádraží na centrum Přívozu představují důležité výzvy pro kvalitu budoucího řešení zmíněné lokality, o níž si budeme na místě povídat s historikem architektury Martinem Strakošem a historičkou Romanou Rosovou z Národního památkového ústavu.
Sraz u hlavního nádraží.
 
Pořádáme v rámci cyklu Architektura - věc veřejná.

29.02.2024
18:00
Autor článku: 
Antikvariát a klub Fiducia

Rytmus Českému lvu bude udávat Jan P. Muchow se skupinou The Antagonists

ČR: Slavnostní udílení filmových cen Český lev se uskuteční v sobotu 9. března. O hudební doprovod se postará skupina The Antagonists, v jejímž čele stojí skladatel, producent a také držitel čtyř Českých lvů Jan P. Muchow. The Antagonists se poprvé sešli před několika lety u příležitosti vydání alba Muchowovy filmové hudby a od té doby vystupují při mimořádných příležitostech. Členy kapely jsou zkušení hudebníci etablovaní v nejrůznějších žánrech a formacích Ema Brabcová, Marek Doubrava, Václav Havelka, Marie Dorazilová, Jan Janečka a také herečka a houslistka Jenovéfa Boková, která je rovněž držitelkou Českého lva.

09.03.2024
20:10
Autor článku: 
Silvie Marková

„Každý správný filmový příběh pohání dynamika vztahů mezi hlavním protagonistou a antagonisty. Doufám proto, že naše kapela Jan P. Muchow & The Antagonists svou hudbou pomůže z předávání Českých lvů vytvořit krásný filmový zážitek,” říká ke své roli na slavnostním večeru Jan P. Muchow. „Hudba Honzy Muchowa a jeho The Antagonists se slavnostním večerem skvěle souzní a podtrhuje jeho atmosféru, a to nejen proto, že jsou někteří z nich držiteli Českého lva. Jsme rádi, že se opětovně stávají součástí slavnostního udílení cen,“ doplňuje Tereza Rychnovská, výkonná ředitelka České filmové a televizní akademie (ČFTA).

V pořadí 31. výroční ceny Český lev budou předány v sobotu 9. března v přímém přenosu České televize, který na ČT1 začne ve 20.10, a slavnostním večerem provede moderátor Marek Eben. Nejvíce šancí získat Českého lva mají s nejvyšším počtem nominací filmy Bratři, Úsvit, Bod obnovy, Přišla v noci, Němá tajemství a Tancuj Matyldo a televizní seriál Volha. O sošky Českého lva v závěrečném hlasování bojuje celkem 26 titulů v 19 statutárních kategoriích.

Více informací na www.ceskylev.cz.

Projekt Jan Muchow & The Antagonists vznikl v roce 2017, kdy Supraphon vydal Muchowovu autorskou tvorbu pro film, z níž drtivá většina do té doby nikdy z pódií nezazněla. Skupina interpretuje jak instrumentální scénickou hudbu, tak písně napsané výhradně pro jednotlivé filmy. V kapele Jan Muchow & The Antagonists působí známí hudebníci jako Marek Doubrava (Hm.., ex Tata Bojs), Ema Brabcová (Khoiba), Václav Havelka (Please The Trees), herečka a také houslistka Jenovéfa Boková, Jan Janečka (Southpaw, Republic Of Two, Luno), Marie Dorazilová (PKF - Pražská filharmonie, Krása Quartet).

Zakladatel legendární kapely Ecstasy of St. Theresa a člen příležitostné formace Umakart Jan P. Muchow je jedním z nejúspěšnějších a nejžádanějších skladatelů filmové hudby u nás. Jako filmový skladatel debutoval v roce 1996, kdy zkomponoval hudbu ke kultovnímu snímku Davida Ondříčka Šeptej, v němž si také zahrál. S režisérem Ondříčkem spolupracoval jako autor hudby i na dalším slavném filmu Samotáři. Prvního Českého lva získal za hudbu k Ondříčkově černé komedii Jedna ruka netleská. Další ocenění obdržel za hudbu ke snímkům Grandhotel, Ve stínu a Krásno. Nominace na Českého lva si vysloužil i za hudbu k celé řadě dalších žánrově odlišných titulů, od komedií Okresní přebor – Poslední zápas Pepika Hnátka a Ženy v pokušení přes thriller Normal po komorní drama Slovo, za které byl nominován v loňském roce.

 

 

Více informací na www.ceskylev.cz.

Český lev

Český lev je prestižní česká filmová cena udělovaná od roku 1993. Filmy jsou hodnoceny na základě hlasování členů České filmové a televizní akademie. Slavnostní ceremoniál vyhlášení výsledků se uskuteční
v sobotu 9. března 2024 v pražském Rudolfinu a v přímém přenosu jej odvysílá Česká televize na ČT1 od 20.10 hod.

O České filmové a televizní akademii:

Česká filmová a televizní akademie byla založena v roce 1995, v roce 2013 prošla transformací na zapsaný spolek. Jejím hlavním cílem je podporovat a propagovat české kinematografické umění v České republice i v zahraničí a vytvářet podmínky pro rozvoj českého filmu. Uděluje nejprestižnější českou filmovou cenu – Českého lva a nominuje českého kandidáta na ceny americké Akademie filmového umění a věd. ČFTA má v současné době 380 členů.

 

Stopy v písku / Blanka Karlsson a Bedřich Smetana ve Švédsku

ŠVÉDSKO-ČR: Česká historička Blanka Karlsson, žijící od roku 1984 se švédským manželem v Norrköpingu, patří k těm obětavým duším, které „na oltář vlasti“ dokážou přinést ohromnou spoustu času. K těm, kteří nelitují vlastních prostředků a s celoživotním zápalem se věnují svému vyvolenému tématu. Tím je pro ni zcela logicky mapování švédských pobytů dvou mimořádných postav české kultury a historie: Jana Amose Komenského a Bedřicha Smetany. Smetanovo 200. výročí narození 2. 3. 1824 dalo také vznik našemu dnešnímu rozhovoru na dálku.

S Blankou se známe díky natáčení dokumentu České kořeny ve Švédsku (2009) a dalším četným kontaktům, které se od něj odvíjely. Mohla jsem tak zblízka poznat její ryzí vlastenectví, které u mnohých často probudí až pobyt v zahraničí; ne tak u ní. Má jej zkrátka v krvi.

Výsledky svého třicetiletého bádání o Smetanovi ve Švédsku shrnula do své publikace vydané ve vlastním vydavatelství Blanka Pragensis.  

Autor článku: 
Martina Fialková

Jaká byla tvoje první setkání se Smetanovou hudbou a osobností? Myslím tím v dětství a mládí, které jsi prožila v Československu. Byla ti hned tehdy jeho hudba blízká, i když jsi ještě netušila, kam tě život zavede a že se Smetanou jednou budeš zabývat i jako historička? 

V naší rodině se stále mluvilo o Smetanovi. Moje maminka vystudovala operní zpěv na konzervatoři (a po celé dětství do dospělosti baletila sólově na špičkách). Ale po absolutoriu se rozvedla a musela u soudu prokázat, že uživí nás – dvě dcery. Obětovala tedy kariéru a nastoupila do kanceláře. Dala nám však kulturní výchovu. Doma hrála na klavír a zpívala a již od našeho předškolního věku jsme chodily pravidelně na opery do Smetanova divadla (dnes Státní opera). Do dneška, když tam přijdu – a to je při každém našem pobytu s manželem v Praze – cítím sílu dětských vzpomínek a maminčinu blízkost. Své syny jsem brala na opery také od čtyř let, vnoučata téměř také, ale to je zase jiná kapitola.

Také si vzpomínám, že když jsme měly první televizi, právě vysílali film o Smetanovi Z mého života, kde ho představoval Karel Höger. Jeho herecký výkon i tehdejší práce filmových maskérů mě dodnes fascinují. Podoba herce byla se Smetanou téměř totožná.

V opeře Libuše, když kněžna věští budoucnost národa, jsem vždy čekala s napětím na živé obrazy nad scénou. Ale nejvíce se mi vrylo do paměti maminčino vyprávění obsahu Šárky, kdy nám vysvětlovala každý tón tak, jak to učili i ji ve škole. Já jsem pak Šárku pouštěla z desky kamarádkám a popisovala to celé, jak každý tón mluví. 

Maminka na nás přenesla obdiv k jeho hudbě i po svém dědečkovi, který byl dirigentem Hlaholu v Poděbradech, a také o Smetanovi přednášel.

Po dlouhých letech jsem pak hudbu ze symfonické básně Šárka zařadila do naší dramatizace historického šermu. Měli jsme asi 45minutový program s hudbou, například na festivalu Jičín – město pohádky nebo na týdenních rytířských hrách švédského zámku Skokloster. A chtěla bych tu hodně zdůraznit, co asi může vědět jen šermíř: již hluchý Smetana vystihnul zde hudbu boje tak perfektně, že to bylo v šermu velice efektní. Do rytmu se i s tříkilovými meči a velkými štíty dobře šermovalo, zvláště ke konci, kdy se drama hudby stupňuje.  

 

V době tvých studií v Praze byl ještě v čerstvé paměti komunistický ministr kultury Zdeněk Nejedlý, který Smetanovu hudbu propagoval až příliš a na úkor (pro něj příliš internacionálního) Dvořáka. Až tím způsobil i mezi tehdejšími hudebníky pravý opak. Mnozí Smetanovu hudbu nevyhledávali a její význam někdy i snižovali, takže Nejedlý Smetanovi vlastně uškodil. Jak se tehdejší atmosféra dotkla tebe? 

Taková propagace Smetanovy hudby mi nepřišla na mysl, protože ta hudba je prostě geniální a nemůže být zprofanovaná nějakým politikem, to byl můj názor. V naší rodině byl vždy k jeho hudbě krásný vztah, a to byla ta síla, kterou nikdo nemohl zeslabit.

 

Studovala jsi původně herectví – součástí toho je i studium zpěvu. Netoužila jsi zkusit zopakovat to, co maminka, která se, jak říkáš, kariéry vzdala? 

Studovala jsem herectví na DAMU v Karlově ulici v Praze. Karel Höger nás učil v předmětu herectví před kamerou. Ovládnutí jevištního pohybu a recitace se mi pak hodilo v umění přednášet na veřejnosti, což je vlastně také tak trochu herectví. 

Věděla jsem, že mám čistý soprán, zpívala jsem hodně již od dětství, ale vždy jsem chtěla být jen herečkou, ne pěvkyní. Ale i zpěv jsem také o mnoho let později uplatnila – například při uspávání dánských vnoučat, kdy jsem jim zpívala právě Smetanovy ukolébavky z Hubičky.

 

V Praze ses seznámila se svým budoucím mužem, který pracoval pro švédskou ambasádu. Vzali jste se a žili zpočátku v Československu, narodil se vám tu i první syn. Co jsi vlastně v té době dělala, než jste z Československa odešli? Směřoval tvůj zájem už k historii? 

Manžel Stellan vlastně nebyl diplomat, nýbrž obchodník ve Švédské obchodní kanceláři ve Štěpánské ulici, patřící pod velvyslanectví Švédska. Měl diplomatický pas, který dostal i náš syn Robert. Svatba byla v roce 1975, ale žili jsme v Československu až do roku 1984, kdy jsme se stěhovali do Švédska. Bylo nutné se rozhodnout, která ze dvou našich vlastí bude naším domovem.

Já jsem před svatbou měla práci v agentuře Made in Publicity při ČTK (pořádali obchodní veletrhy v Praze) a přitom jsem po večerech chodila na kursy psaní strojem, těsnopisu, angličtiny a němčiny. Státnice z psaní strojem a těsnopisu jsem měla jako jediná z úřednic, a tak když generální ředitel agentury hledal sekretářku, vybral si mne. Byl to fajnový pán ze staré školy, který mne pak vzal s sebou na Univerzitu Karlovu na nově založenou katedru agenturní žurnalistiky a propagace (tj. obor reklamy, nikoli propagandy). Následně jsem působila i jako sekretářka časopisu Univerzitní zprávy v Karolinu. Potom jsem pracovala v Muzeu hl. m. Prahy na Poříčí v depozitáři.

V té době jsem začala studovat externě FF UK obor bohemistiky a anglistiky a po 4 letech studia jsem přešla na obor bohemistiky a historie, kde jsem napsala diplomovou práci vedoucí k první ze tří promocí.

Diplomka byla na téma Válečná propaganda a reálná politika v přípravě švédského zásahu do třicetileté války(švédská verze je i v soukromé knihovně Bernadottebibliotek švédského krále Carla XVI. Gustafa). 

Můj zájem o historii pocházel opět z rodiny a byl podepřen rodinnými hovory o slávě českých králů, a tak jsem byla jaksi odkojena i Smetanou i Karlem IV., (což jsem přenesla i na mé dvojjazyčné syny, kteří jsou oba hudebníky a cítí se doma i v české i ve švédské kultuře).

Syn Robert se nám narodil v době mého externího studia na FF UK, takže manžel Stellan chodil okolo fakulty s kočárkem a já jsem skládala zkoušky. Když jsem dělala zkoušku ze staré angličtiny, rozbor gramatiky z Beowulfa (Com on wanre niht scridan sceadugenga...), profesor mi řekl: Naučte se lépe staroanglická slovesa a přijďte ještě za týden. Byly to boje, studovat takto, jen s právem konzultace u profesorů… 

 

Když jste se pak z velmi kulturní Prahy celá rodina přesunuli do Švédska, nestýskalo se ti po české opeře nebo divadle? Norrköping, kde žiješ, bylo přece původně hodně průmyslové město...

Nemuselo se mi stýskat, měla jsem naštěstí možnost jet kdykoliv do Prahy za maminkou a přirozeně za českou kulturou a často jsme cestu plánovali pode repertoáru Národního divadla. Norrköping, kdysi opravdu hodně průmyslový, je dnes kulturní město s vlastním městským symfonickým orchestrem a krajským divadlem, takže jsme měli kultury dostatek.

 

Jak se ti tam zpočátku žilo? Měla jsi asi výhodu znalosti jazyka, který ses už mohla naučit v Praze.

Moje začátky v Norrköpingu byly velice příjemné. Chodila jsem i do kurzu švédštiny pro cizince, přestože jsem švédsky uměla, ale chtěla jsem si ji vylepšit. Švédové se chovali jako přítel, který tě vítá.

Náš druhý syn Richard se už narodil ve Švédsku. Mluvila jsem s ním od porodu jen česky a v porodnici jsem sestřičkám vysvětlovala moje myšlenky o dvojjazyčnosti. A byl to speciální pocit v té cizí porodnici mluvit česky a vidět, že tohle dítě v té postýlce je právě moje. Čeština ten pocit zesílila. (Oba naši synové mluví výborně česky.)

 

Tady se musím zeptat znovu: Jak ses poprvé setkala se Smetanovou hudbou ve Švédsku, kdy a kde, vzpomínáš si? Nebo se Smetanou vůbec...

Ve Švédsku bývá často na programu symfonických orchestrů Vltava. V Göteborgu slavili Smetanu v r. 1974 koncertem právě v den jeho narozenin 2. 3.: hráli Vyšehrad. V roce 1993, 5. 9. hrál houslový virtuoz Jaroslav Šonský Smetanovu skladbu Z Domoviny na zámeckém koncertě v Mauritzberg.  

Doma mám magnetofonovou nahrávku, kterou jsem si sama nahrála ze švédského rozhlasu v roce 1986. Pořad se jmenoval Avskedsmiddag för Smetana – Večeře na rozloučenou se Smetanou. Byla to dramatizace se švédskými herci o Smetanovi v Göteborgu v roce 1861. Doklady o mnohých provedeních Smetanovy hudby ve Švédsku v průběhu let jsem pak nacházela všude ve švédských archivech.

 

Co tě tedy ve tvém novém domově dovedlo k tomu, že ses začala hlouběji zabývat Smetanovým pobytem ve Švédsku?

Cíl jsem si určila sama: bádat po stopách známých a neznámých Čechů ve švédských archivech. Ovšem začala jsem těmi známými – Komenský a Smetana, a oni mě pak přivedli k těm neznámým, kteří o nich ve Švédsku psali. Když jsem v roce 1991 obdržela finance z fondu švédského krále na bádání o Komenském a Smetanovi ve Švédsku, bylo to jasné potvrzení, že moje bádání o nich je vítáno.

Smetanův pobyt ve Švédsku (v letech 1856–1861/ještě návštěva 1862) mě ovšem zaujal dávno dříve, když jsem až do roku 1984 žila ve vlasti a jezdila do Švédska na dovolenou. Tehdy jsem v Göteborgu navštívila Městskou knihovnu a také Divadelní historické muzeum, kde mi přinesli sešit výstřižků o něm a v 90. letech 9 krabic. Po zrušení muzea byl Smetanův archiv přesunut do Městského muzea (tehdy Göteborgské historické muzeum) a tam jsem se ptala, kde je ten červený šanon... Přinesli jej a založili desátou krabici.

V 90. letech jsem připravovala svou švédskou publikaci o Smetanovi v Norrköpingu a ve Valentinském archivu a tuto čerstvě vydanou jsem pak v roce 1994 vezla na kongres Severských slavistů v dánském Aarhusu.

 

A jak tvoje bádání probíhalo?

Jezdila jsem bádat i do Stockholmu, nejprve ve Švédském hudebně historickém archivu, kde mi archivářka Inger Enquist dopisem dne 14. 2. 1991 sdělila, kde se ve Švédsku nacházejí prameny o Smetanovi.

Bádala jsem dále v Hudebně-historickém muzeu ve Stockholmu, odkud byl Smetanův archiv později přestěhován do Hudební a divadelní knihovny/archivu. Nejlepší místo jsem našla v Královské knihovně ve Stockholmu v rukopisném oddělení, a to byl Valentinský archiv.

A ovšem Norrköping – místo mého bydliště. Tam jsou v městském archivu uloženy Norrköpingské noviny, nejstarší noviny Švédska, založené 1758, které komentují Smetanovu návštěvu a koncert ve městě 2. 5. 1861. 

Mé návštěvy v archivech byly vždy domluvené předem, takže mi archiváři připravili materiály na stůl. Všechny archivy jsem navštívila vícekrát, a vyplatilo se to. Například po letech se v krajském archivu v Göteborgu objevilo Smetanovo potvrzení o honoráři psané vlastní rukou, které jsem při první návštěvě archivu v ruce neměla.

Před lety se archiválie kopírovaly a kopie dokumentů byly ve skutečné velikosti, zatímco dnes jsou digitální archiválie přístupné přes internet. To ale není to pravé, jako když držíte v ruce kopii programu coby velikou papírovou "plachtu". Například Valentinský archiv ze Stockholmu jsem před lety objednala okopírovaný, přišel mi pak poštou, takže jsem to celé mohla svěřit Národnímu archivu v Praze.

Souběžně se Smetanou jsem se ale zabývala i jiným bádáním, zejména o Komenském. Podařilo se mi najít anonymní latinský rukopis (ukrytý 350 let): 22 stran Předmluvy a Dedikace třem královstvím Komenského Obecné porady o nápravě věcí lidských. Rukopisu jsem dala jméno Finspongský a označila jakožto rukopis Komenského. Následovaly tištěné studie, vydání knihy kritické edice (r. 2000) a nakonec kniha Komenský a Finspongský rukopis – Sebrané spisy o Finspongském rukopise 1991-2017...(756stran). Ještě předtím, v roce 1998 jsem začala psát disertační práci, kterou jsem obhájila a vydala 2001, 2005, 2008 česky, švédsky, německy pod titulem Komenský a jeho dílo ve Švédsku 1630–2000.  V roce 2006 jsem založila vlastní vydavatelství Blanka Pragensis Förlag. Zároveň jsem jezdila na kongresy a také jsem se věnovala i s rodinou veřejné kulturní činnosti v historickém šermu a folkloru. Vždy jsem se ale ke Smetanovi vrátila a pokračovala v bádání a vydávání studií o něm.

 

Co podstatného jsi při všech svých návštěvách archivů o Smetanovi zjistila? Co nového, o čem jsme my doma v Česku dosud nevěděli? 

Jak jsme se učili na Univerzitě Karlově, bádání začíná historiografií, aby člověk věděl, co o tématu napsali jiní, aby "neobjevoval Ameriku". Dne 7. 2. 1991 byl datován dopis, který jsem dostala od Muzea B. Smetany v Praze s otázkou, kde a u koho se nacházejí Smetanovy dopisy psané I. P. Valentinovi (1812–92), které vlastnil ještě ve 40. letech 20. století Dr. Valentin ve Stockholmu.

Rodina Valentin byla jedna z těch bohatých rodin v Göteborgu, kde Smetana učil jejich dcery, které byly do Smetany všechny zamilované a potom měly v rodinném majetku vzácné památky na něj, které chovaly jako oko v hlavě. Český profesor A. Kraus (1875–1933) hledal dosud žijící pamětníky, setkal se s některými, jakož i s českým houslistou, kapelníkem Čapkem, který v Göteborgu žil a se Smetanou i koncertoval. Zachoval se Krausův dopis dceři I. P. Valentina, jménem Charlotta (1848–1930), která nechtěla svého učitele ztratit, a tak jela do Prahy se svou tetou Fanny, bydlely u Smetanů a Charlotte dostávala hodiny klavíru. Z Prahy napsala podivuhodný dopis psaný „mřížkovaně“ ale v kosočtvercích, a to bylo překvapení a úkol, kde začít číst, ze které strany a kterým směrem. Píše o Smetanovi samé superlativy. A že neviděla tolik věží jako v Praze, o trhu s ovocem a zeleninou, o broskvích, které velmi chutnaly, že na lekci hrála šest polek.    

První kroky soupisu, popisu a posouzení Valentinského archivu jsem provedla ve své švédské publikaci vydané v roce 1994. V roce 2005, 2006 vyšla její česká verze. Některé prameny z tohoto archivu však vydal český badatel Řezníček v Norsku již v roce 1974. Dnes je Valentinský archiv známý, ale teprve v roce 1997 vyšla doktorská práce švédského badatele stejného jména jako já, avšak s pravopisem s C.: Anders Carlsson a teprve v roce 2011 vyšla v Praze Smetanova korespondence.

Dále se mi podařilo objevit podrobnosti ke Smetanovu koncertu v Norrköpingu, kde žiji. Že zde Smetana koncertoval, bylo známo, ale v městském archivu jsem našla fotografie těch,  kteří Smetanu znali a originální výtisky několika Norrköpingských novin, jak byla očekávána jeho návštěva ve městě. Je zde i nádherný popis Smetanovy hry na klavír, to jsem četla a vydala opravdu s radostí. Nedávno jsem přednášela o Smetanovi v Norrköpingské městské knihovně a tam jsem ty noviny ukazovala na vlastní mini výstavě. Přečetla jsem recenzi a přehrála pro posluchače Smetanovu Polku Fis dur, kterou hrál právě v Norrköpingu.

 

Byla také nějaká překvapení v rámci tvého bádání?

Překvapení mě vždy přepadlo při studiu archiválií, jaké množství jich je. Například v těch deseti krabicích v městském muzeu v Göteborgu jsem napočítala celkem 557 archiválií. Nejlepší prameny najdeme ve Valentinském archivu v Královské knihovně ve Stockolmu a v Regionálním archivu v Göteborgu, tj. primární prameny z doby Smetanova života, z nichž nejdůležitější je originální korespondence a programy koncertů. Všude po archivech jsou výstřižky většinou z doby konce 19. a z 20. století a jejich obsah dobře mapuje uvádění Smetanova díla na švédských operních a koncertních scénách i švédsko-české vztahy hudebníků atp..

Další můj nález v archivu Hudební a divadelní knihovny ve Stockholmu: dvě krabice s originálními fotografiemi Smetany i jiných osob. Snímky jsou to většinou známé z odborné literatury, ale já jsem je vydávala i na rubu, takže např. na snímku B. Smetany je na rubu
jeho věnování slečně Christině Nilsson. Byla Smetanovou žákyní a později se stala slavnou pěvkyní ve švédské i světové hudební historii. Takže již jen tyto snímky ukazují česko-švédské hudební kontakty.

Zajímavý byl také archiv houslisty, kapelníka a hudebního skladatele Josefa Čapka, který byl členem Královské hudební akademie. Ve Švédsku se psal Czapek a žil tam až do konce života.  Smetanu znal dobře a koncertoval s ním. V knize jsem vydala některé archiválie o Čapkovi.

V budově Göteborgské burzy bývalo tzv. Smetanovo muzeum (instalované právě českými pracovníky jako dar od Prahy), které jsem ještě zažila, ale potom hledala, kam zmizelo. Ukázalo se, že je přemístěno do tamního Dicksonského paláce, který je ovšem nepřístupný veřejnosti. Ani já jsem tam nesměla, ale jedna pracovnice vedení města tam došla a poslala mi fotografie, které jsem pak vydala v knize a napsala jí tam poděkování.

V archivech jsem také našla konfliktní dialogy mezi dvěma švédskými badatelkami, autorkami spisů o BS, kde jedna tvrdí, že dům, kde je pamětní deska o Smetanovi, v době Smetanova pobytu ještě nestál. Já jsem o tom nebádala a nevím, jak je to v české smetanologii dnes.

Smetanova busta má být údajně v budově staré opery (divadla) v Göteborgu. V archivu jsem našla dopis jednoho Čecha z r. 1976, který nabízí další a v korespondenci mezi Švédy je otázka, co s tím, když jednu už máme v divadle.

Můj hlavní úkol – soupis, seřazení, opis a posouzení archivů o Bedřichu Smetanovi – jsem splnila v naději, že je to cesta pro další badatelské generace.

 

A otázka poslední: Jaký význam měl podle tebe pro Smetanu jeho švédský pobyt?

Zde mohu klidně tlumočit názory švédského badatele Erica Hemlina, protože mám stejný názor i na základě svého bádání v archivech: Göteborgská léta Bedřicha Smetany mu dala možnost vyvíjet se jakožto skladatel a vedoucí kulturní osobnost, např. jako dirigent Harmonické společnosti. Smetanovy koncerty byly absolutními úspěchy. Jeho přínos spočíval v organizaci stabilního orchestru ve městě, což bylo v té době neobvyklé. Uvedl do Göteborgu romantickou a novoromantickou hudbu a např. neznámého Wagnera. Svými žáky byl milován a zbožňován, finančně se mu zde vedlo dobře. Ale nechtěl v Göteborgu zůstat celý život, byl však vděčen tomuto městu, které ho tak přátelsky přijalo.

 

Královéhradecké Divadlo Drak slaví 65 let

HRADEC KRÁLOVÉ: Hradecký Drak prožívá už svou 65. sezónu. Za tu dobu jím prošla řada tvůrců, kteří ovlivnili loutkářskou scénu u nás i ve světě, ale i několik generací dětských diváků. Drak byl založen v Hradci Králové v roce 1958 pod názvem Hradecké (později Východočeské) loutkové divadlo. O deset let později k původnímu názvu přibyl akronym DRAK a my můžeme jen hádat, zda skrývá význam divadlo rozmanitostí, atrakcí a komedie, nebo divadlo radosti, atrakcí a kouzel. Pod tímto novým názvem se pak Drak stal známým nejen v bývalém Československu, ale i v zahraničí. 65 let na divadelní scéně je důvod k oslavě, která proběhne v Divadlo Drak 29. 2. 2024 spolu se slavnostní derniérou oceňované inscenace O bílé lani.

Autor článku: 
Divadlo Drak

„Jsme rádi, že se Drak dožívá tohoto význačného jubilea ve skvělé kondici a můžeme ho oslavit spolu s jeho příznivci, přáteli a pamětníky z řad bývalých spolupracovníků divadla. Oslava tak proběhne téměř v rodinném duchu a začne v 19.00 hodin derniérou inscenace O bílé lani, která je na repertoáru již 8 let. Dlouholetý člen uměleckého souboru Jiří Vyšohlíd získal za hudbu k této inscenaci v roce 2016 Cenu divadelní kritiky a spolu s Tomášem Jarkovským a Jakubem Vašíkem byli za autorství inscenace v témže roce nominování na Cenu divadelních novin v kategorii Loutkové a výtvarné divadlo. Výjimečným zážitkem pro diváky budou i jedinečné hudební výkony celého souboru divadla, který navíc pro příležitost derniéry posílí bývalá členka hradecké filharmonie, houslistka Lenka Brtníková,“ uvedla k oslavám Barbora Kalinová, vedoucí marketingu Divadla Drak.

Po představení si v rámci neformální části večera společně zavzpomínáme na historii Draku promítáním materiálu z dračího archivu. Ten pro hosty připravil Jiří Vyšohlíd, který je zároveň pamětníkem, legendou divadla i stále aktivním členem souboru, “ doplnila Kalinová
 
Hned od počátku se divadlo soustředilo na tvorbu pro děti a mládež. První inscenací Divadla Drak byly Kouzelné pantoflíčky premiérované v únoru 1959. Stálé scény se dočkalo divadlo až v roce 1963 ve zrekonstruované budově bývalého Studentského domova v Hradební ulici 632, kde ho najdeme i po 65 letech.
 
„Během let prošlo Drakem několik generací význačných osobností české loutkové a alternativní scény, kteří dokázali tradici českého loutkového divadla ve své autorské tvorbě inovativně rozvinout i posunout a vytvořit tak inscenace, které byly novátorské, rezonovaly s aktuálními tématy dané doby a dokázaly oslovit široké spektrum publika jak u nás, tak v zahraničí. Jsou to silné kořeny, na které můžeme i my dál svou prací navázat. V současnosti zůstává Drak stále místem nabitým tvůrčí atmosférou, kde se předávají zkušenosti z jedné generace na druhou, ale i hledačem a objevitelem nových cest,“ řekl Tomáš Jarkovský, ředitel Divadla Drak.
 
Současný Drak stále rozšiřuje, a to i díky vzdělávacím aktivitám, svojí programovou nabídku a usiluje o bližší propojení divadla s jeho diváky. Podporuje mladé divadelní tvůrce formou rezidenčních pobytů a ve spolupráci s KALD DAMU i zahraničními divadelními školami je například spoluorganizátorem mezinárodního projektu GAUDEAMUS THEATRUM. Mimo jiné je jedním ze tří spolupořadatelů Mezinárodního divadelního festivalu – REGIONY, který je vrcholem hradecké divadelní sezóny. V roce 2010 se divadlo rozrostlo o budovu Labyrintu, která v sobě ukrývá nejen studiovou scénu, ale i výstavní prostory a hernu a dokáže tak nabízet zajímavý program jak pro rodiny s dětmi, tak pro organizované skupiny. Přes léto se pak stal oblíbeným místem pro trávení volného času plenér před divadlem, který nabízí návštěvníkům expozici herních prvků a dvě zážitkové hry.
 
 „Jednou z neoddiskutovatelných deviz Divadlo Drak, spolu s autorskou tvorbou, je od nepaměti přátelská a rodinná atmosféra, za kterou se k nám návštěvníci a diváci po generace vrací. Pro nás jako tvůrce je to skvělá motivace, ale i závazek do budoucna,“ uzavírá ředitel Draku Tomáš Jarkovský.
 
 
 

V květnu proběhne jubilejní 10. ročník festivalu Open House Praha – ambasadorkou dobrovolnického programu se stala Lejla Abbasová

PRAHA: Festival Open House Praha, který nechává široké veřejnosti zdarma nahlédnout do běžně uzavřených budov, oslaví letos v květnu 10. výročí. Za dobu své existence otevřel již přes 620 budov a prostorů, které přivítaly téměř půl milionu návštěv z řad nadšenců architektury a poznávání města. Koncept otevřeného města pro všechny sdílí pražská nezisková organizace Open House Praha, z. ú., společně s dalšími více než 50 festivaly po celém světě. Open House se tak řadí k největším architektonickým festivalům světa. Už nyní spustili organizátoři na svých stránkách výzvu k přihlašování dobrovolníků pro letošní rok.

Autor článku: 
Michaela Pánková/ika

K myšlence uspořádat festival Open House v Praze jsem se rozhodla na začátku roku 2013, krátce poté, co jsem objevila jeho londýnskou předlohu, jejíž rozměr s více jak 800 otevřenými budovami byl fascinující. Jednoduchý koncept s desítkami měst v mezinárodní síti Open House Worldwide, v nichž festivaly probíhaly, vyzýval k následování,“ říká zakladatelka a kreativní ředitelka Andrea Šenkyříková.

Letošní jubilejní ročník festivalu Open House Praha se uskuteční od 13. do 19. května 2024 a zpřístupní o víkendu zdarma více než 100 architektonických skvostů na území hlavního města Prahy. Festival nabízí dále v týdnu od 13. května doprovodný program v podobě přednášek, debat a procházek po Praze. Open House Praha nechá nahlédnout do budov spojených s významnými českými architekty, jejichž životní jubilea si letos připomínáme – například Josefa Fuchse, Oldřicha Tyla, Adolfa Benše, Josefa Fanty, Jana Gillara, Karla Hubáčka a dalších. Současně se bude věnovat tématu proměn města, architektury a veřejného prostoru v posledních deseti letech i přístupnosti a otevřenosti města všem skupinám obyvatel.

Neodmyslitelnou součástí festivalu jsou každým rokem jeho dobrovolníci*ice, kteří pomáhají jak s přípravou akce, tak s její realizací. Festival Open House Praha zapojil během posledních deseti let okolo 2600 dobrovolníků*ic z celé ČR i zahraničí. Novou ambasadorkou dobrovolnického programu se stala Lejla Abbasová, moderátorka, aktivistka a bývalá mluvčí ministra pro lidská práva a národnostní menšiny.

Jsem nesmírně ráda, že jsem se mohla stát součástí Open House rodiny. Pamatuji si totiž den, kdy emeritní zakladatelka její pražské odnože Andrea Šenkyříková s tímto nápadem přišla. Zdál se mi naprosto skvělý, ale také opravdu odvážný. Přesvědčovat instituce a soukromý sektor, aby dovolili de facto kde komu vstoupit do jejich „obýváku“?! Tehdy jsem to vnímala skoro až jako utopii... O dekádu později hluboce smekám nejen před Andreou a týmem, který vybudovala, ale také před stovkami dobrovolníků, kteří jsou stěžejním pilířem úspěchu celého festivalu,“ říká Lejla Abbasová a dodává: „Dobrovolnictví pro festival Open House Praha není jen o tom, že si otevřete dveře do nějaké budovy, ale otevřete si dveře do úplně nového života. Uvidíte nové lidi, nová místa a já pevně věřím, že si to s námi užijete.“

Organizátoři spustili na svých stránkách výzvu k přihlašování dobrovolníků pro letošní rok. Dobrovolníkem*icí se může stát každý, kdo má zájem pomoci otevírat město pro všechny. Inspirací může být letošní promospot, který přibližuje motivace dobrovolníků*ic.

Nezisková organizace Open House Praha, z. ú., která za festivalem stojí, se také stala novou partnerskou organizací projektu Open House Europe. Jeho součástí je například mezinárodní dobrovolnická výměna mezi partnery projektu. Tři vybraní zkušení dobrovolníci se tak mohou během letošního roku vypravit za poznáním do evropských měst Essen, Tallin a Stockholm.

O tom, jak dobrovolnictví obohacuje společnost, se na sklonku loňského roku uskutečnila debata se zástupci různých kulturních festivalů. Její záznam je možné zhlédnout na Youtube kanále Open House Praha – Umění bez cenovky: Dobrovolníci v srdci kultury.

Více o dobrovolnickém programu a přihláška: https://www.openhousepraha.cz/dobrovolnici/.

Open House Praha na sociálních sítích

#openhousepraha, #ohp2024

Facebook | Instagram | Linked In | Youtube

„Norbert žije v Barráku“ vzpomíná kapela SKRAT

OSTRAVA: Vzpomínkový koncert na ostravskou hereckou ikonu Norberta Lichého (1964–2024) se uskuteční ve čtvrtek 29. února 2024 od 18.00 hodin v hudebním klubu Barrák Music Club v Ostravě. Setkání přátel a příznivců Norberta Lichého je spojené s koncerty kapel Skrat, Vítkovo kvarteto, Acustrio a Retro B. Večerem bude provázet moderátor Jirka Sedláček.

29.02.2024
18:00
Autor článku: 
Lukáš Klapil, Crest Communications Ostrava

Ostravská kapela Skrat kombinuje osvědčené bigbeatové pecky s vlastní autorskou tvorbou. Rockové uskupení zakládal právě Norbert Lichý s baskytaristou Vítem Zátorským a kytaristou Janem Hasíkem, který k tomu uvádí: „Dali jsme se dohromady na Matičním gymnáziu v Ostravě v roce 1981, hráli jsme do roku 1986 a potom si dali 25letou pauzu. Zpátky ke koncertování jsme se v původní sestavě vrátili v roce 2011. Bertík byl náš dlouholetý kapelník a kamarád, multiinstrumentalista, prostě všestranně nadaný umělec. Hrál s námi do roku 2021, pak už hlavně z časových důvodů nemohl, ale jeho hudba bude žít dál.“

Kapela Skrat hraje od roku 2021 ve složení Jan Hasík (kytara), Vít Zátorský (baskytara), Michal Sedláček (zpěv, klávesy, kytara) a Martin Špetík (bicí nástroje). Na vzpomínkovém koncertu vystoupí i další kapely, které jsou více či méně propojené se jménem Norbert Lichý nebo kapelou Skrat. Na podiu se představí česká bigbítová kapela hrající od začátku 80. let Vítkovo kvarteto, akustické hudební těleso Acustrio ostravského písničkáře Václava Fajfra a kapela Retro B složená převážně z herců a umělců Divadla Petra Bezruče.

Vstupenky na vzpomínkový koncert „Norbert žije v Barráku“, který se uskuteční ve čtvrtek 29. února 2024 od 18.00 hodin v hudebním klubu Barrák Music Club v Ostravě, je možné zakoupit na kulturním webu GoOut. Cena je 190 Kč. Partnery koncertu jsou stavební skupina HSF System, Český rozhlas Ostrava, Barrák Club Ostrava a GoOut.

Videopozvánka: https://www.skrat.cz/wp-content/uploads/2024/02/Skrat_Norbert2024_video.mp4

 

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení