Instituce a kulturní zařízení

Po dvou úspěšných festivalových premiérách v Brně (Serial Killer) a Plzni (Finále Plzeň) a projekci v jihočeském Husinci, který je situován jen kousek od rodiště Josefa Hasila, malé vesničky Zábrdí, se s dobrodružným příběhem Krále Šumavy seznámili i diváci v pražské Lucerně. Třídílnou minisérii natočil David Ondříček podle románového bestselleru Davida Jana Žáka Návrat Krále Šumavy. Ten vychází z Hasilových vzpomínek, svědectví pamětníků i archivních dokumentů a David Jan Žák byl během jeho psaní v kontaktu jak se samotným Josefem Hasilem, tak se všemi tehdy žijícími příbuznými.

„Miloval život a užíval si ho plnými doušky. Miloval přírodu, byl v ní šťastný. Vždycky z něj šla taková milá a pozitivní energie. Zbožňoval adrenalin. Když se na něj zpětně dívám, tak mi přišel jako veselý, chytrý a hlavně správný člověk pocházející z chudých poměrů. Z kozičkářské rodiny, což znamená, že byl odchován na kozím mléce, to byla ta nejnižší sorta lidí,“ říká o postavě Josefa Hasila jeho představitel Oskar Hes. K samotnému natáčení, které bylo fyzicky velmi náročné, dodává: „Mám rád, když se nesedí v ateliérech, ale točí v plenéru. Udělal jsem si kvůli tomu i řidičák na motorku, začal jsem střílet a cvičit. Šel jsem do toho střemhlav, protože když se pro něco nadchnu, tak neřeším, jestli mě to může stát zdraví nebo cokoliv jiného.“

„Na příběhu Josefa Hasila, jak je popsaný v knize David Jana Žáka Návrat Krále Šumavy mě fascinovala příležitost napínavou formou narovnat historii. Je to příběh z temných lesů a blat. Klukovské dobrodružství, které se zvrhne na tvrdý boj o život, svobodu a spravedlnost. Bylo to splnění dětského snu,“ říká režisér David Ondříček.

Tvůrci a herci se potkali také s Josefem Vávrou, synem Josefa Hasila, který dorazil i na slavnostní premiéru v pražské Lucerně. Oskar Hes k tomu říká: „Byl hrozně rád, že se s námi může potkat. A byl velmi pyšný, že se příběh jeho otce konečně rozpracovává a ‚narovnává‘. Byl hodně vděčný. Mně a Gabriele Heclové, která ztvárňuje jeho maminku, řekl, že má jedinou velkou připomínku, a to ať jeho rodiče zobrazíme jako hodné lidi, ať z nás jde cítit dobro.“

Produkce Krále Šumavy byla realizována v souladu s tzv. principy zeleného natáčení a udržitelné produkce, tedy s maximálním ohledem na životní prostředí. „Série se z části natáčela v národním parku, takže bylo zcela přirozené, že jsme v maximální míře uplatnili postupy udržitelného natáčení,“ doplňuje vedoucí udržitelné produkce a obsahu TV Nova a Voyo Hana de Goeij.

Král Šumavy // režie: David Ondříček // producent Lucky Man Films: David Ondříček, Daria Špačková // kreativní producent Voyo: Michal Reitler // kamera: David Hofmann // scénář: Tomáš Vávra, David Ondříček // literární předloha: David Jan Žák // architekt: Ondřej Lipenský // kostýmní výtvarník: Tereza Hrzánová // umělecký maskér: Michaela Kickov // mistr zvuku: Pavel Rejholec // postprodukce: PFX, Soundsquare // výkonný producent: Luděk Valchař // hrají: Oskar Hes, Vojtěch Vodochodský, Gabriela Heclová, Jan Jankovský, Kristýna Ryška, Kryštof Mucha, Vojtěch Vondráček, Denis Šafařík, Samuel Toman, Ronald Prokeš, Judit Pecháček (Bárdos), Ladislav Hampl, Jan Nedbal, Petr Forman, Andrei Toader, Jaroslav Plesl, Halka Jeřábek Třešňáková, Anna Marhoulová, Anna Čtvrtníčková a další

Hlavní program

Polská Wroclaw, pro nás Vratislav, je historické hlavní město Slezska, které s českými zeměmi spojuje několik století společných dějin. Město, jehož legendárním zakladatelem je český kníže Vratislav, vzniklo v raném středověku na dálkové komunikaci spojující evropský západ a východ a ve 13. století vyrostlo v jeden z nejvýznamnějších městských útvarů ve střední Evropě. Mezi lety 1335 a 1742 patřilo Slezsko se svou metropolí k zemím Koruny české.

Pestrá kolekce exponátů – od součástí oděvů, šperků a předmětů denní potřeby přes zařízení měšťanských domácností, nástroje a doklady obchodu až po devocionálie a symbolické artefakty, výzbroj či předměty sloužící k zábavě – přináší svědectví o každodenním životě obyvatel středověké Vratislavi, v době Karla IV. po Praze druhého největšího města Českého království.

Výstava je tak skvělým doplněním stálé expozice v Domě U Zlatého prstenu Praha Karla IV. – středověké město, která představuje českou metropoli v době Lucemburků a její proměnu za vlády Karla IV..

K výstavě je připraven bohatý doprovodný program pro veřejnost i pro školy.

Záštitu nad výstavou převzal ministr kultury Martin Baxa. Partnerem výstavy je Polský institut v Praze.

Doprovodný program k výstavě Den na tržišti – Život obyvatel středověké Wrocławi

Pro školy

Den na tržišti – lektorský program pro žáky 1. stupně ZŠ

3.–5. třída ZŠ

Doprovodný program seznámí žáky s každodenním životem středověkého tržiště se zaměřením na aktivity dětí ve středověku. Součástí bude i skupinová práce s haptickými prvky a žákovská interpretace sbírkových předmětů.

Vzdělávací oblasti: Člověk a jeho svět, Umění a kultura

Program lze objednat v rezervačním systému MMP na www.muzeumprahy.cz – Jeden den na tržišti.

Cena: 60 Kč

Pro rodiče s dětmi

Průvodce výstavou pro rodiče s dětmi mladšího školního věku (6–11 let)

Tištěný průvodce výstavou zaměří pozornost dětí na vybrané předměty a nabídne jim úkoly odpovídající věku.
Při plnění úkolů ve výstavě děti rozvíjí představivost a fantazii, seznamují se ale také s historickými souvislostmi
a každodenností života ve středověkém městě.

Průvodce lze získat zdarma od kustoda při vstupu do výstavy od ledna 2023.

Sobotní workshopy pro rodiče s dětmi

Workshopy jsou zaměřeny prakticky a seznamují se životem středověkého člověka nejen ve Vratislavi či v Praze. Cena: 80 Kč. Nutná rezervace předem na: wroclaw@muzeumprahy.cz. Počet míst je omezen, proto je nutná rezervace.

25. 2. 2023      10.00–11.30     S archeologií do středověku

25. 3. 2023      10.00–11.30      Středověké hry a hračky

22. 4. 2023      10.00–11.30      S archeologií do středověku

27. 5. 2023      10.00–11.30      Středověké hry a hračky

Pro dospělé

Workshopy

Keramické workshopy pro dospělé Vytvaruj si středověk aneb keramika ne(dobově) – MMP ve spolupráci se studenty oboru Arts Management VŠE Praha. Sobotní lekce keramiky v ateliéru U Peců jsou inspirovány výstavou „Den na tržišti“. Součástí kurzu je návštěva výstavy s komentovanou prohlídkou keramiky a drobné občerstvení. Cena: 1200 Kč, studenti a maminky na mateřské – 1100 Kč.

Termíny:

19. 11. 2022 10.00–14.00 ateliér U Peců, 14.30–16.00 Dům U Zlatého prstenu

26. 11. 2022 10.00–14.00 ateliér U Peců, 14.30–16.00 Dům U Zlatého prstenu

10. 12. 2022 10.00–14.00 ateliér U Peců, 14.30–16.00 Dům U Zlatého prstenu

Přihlášky zde: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeXN8RXfdQz5zv3wwyu5ojjouo78Gbk5JU2z6PVtoTaNAs0Xw/viewform

Přednáškový cyklus

Specializovaný přednáškový cyklus provede zajímavými tématy souvisejícími s výstavou a středověkou archeologií.

Cena jednotlivých přednášek: 80 Kč. Nutná rezervace předem na: wroclaw@muzeumprahy.cz. Počet míst je omezen, proto je nutná rezervace.

Úterý v 18.00, Dům U Zlatého prstenu, malý přednáškový sál

24. 1. 2023      Přemyslovci, Slezsko a Vratislav v raném a vrcholném středověku (PhDr. Tomáš Velička, Ph.D., UJEP)

21. 2. 2023      Vratislav, vratislavské knížectví a biskupství součástí České koruny (prof. PhDr. Lenka Bobková, CSc., FF UK Praha)

21. 3. 2023      „Vratislav, město slavné Koruny české, velice pohubil.“ Vztahy Prahy a Vratislavi mezi konkurencí a indiferencí (doc. PhDr. Martin Čapský, Ph.D., UPCE)

25. 4. 2023      Archeologie středověkých měst Praha – Wrocław (prof. Dr. hab. Jerzy Piekalski, Uniwersytet Wrocławski)

23. 5. 2023      Archeologie na Nowém Targu a život středověkých Vratislavanů (Dr. Jakub Sawicki, ARÚ AV ČR, Praha, v. v. i.)

20. 6. 2023      Archeologie pražských náměstí a život ve středověké Praze (PhDr. Jaroslav Podliska, Ph.D.; Mgr. Jan Havrda, NPÚ Praha)

Komentované prohlídky výstavy

Vždy v úterý od 17.30. Cena: vstupné na výstavu + 80 Kč za komentovanou prohlídku. Nutná rezervace předem na: wroclaw@muzeumprahy.cz. Počet míst je omezen, proto je nutná rezervace.

• 6. 12. 2022
• 10. 1. 2023
• 14. 2. 2023
• 7. 3. 2023
• 4. 4. 2023
• 9. 5. 2023
• 6. 6. 2023

muzeumprahy.cz

Brandýs n. L. - zámek / Výstava Brandýské Vánoce – malované, barevné, tištěné / 26. 11. – 31. 12

Brno – Letohrádek Mitrovských / Výstava Pohádkové Vánoce s betlémy / 26. 11. - 8. 1.

Červený Hrádek – zámek / Advent na zámku / Tematické prohlídky a programy ve vybraných termínech / 27. 11. - 24. 12.

Český Dub – Johanitská komenda / Českodubský betlém / 25. a 26. 12.

Chlumec n. C. - Karlova Koruna – zámek / Prohlídky nazdobeného zámku / 4. 12., 11. 12. a 18. 12.

Josefov – Bastion No. I a podzemí / Štědrý den v pevnosti / Rodinná hra, dílničky, prohlídky / 24. 12.

Kašperk – hrad / Zimní okruh o šumavských zvycích a obyčejích / 28. 12. - 1. 1.

Kladenský zámek / Staročeský advent a rukodělný trh / 10. 12.

Kost – hrad / Prohlídky nazdobeného hradu / 26. - 31. 12.

Kravaře – zámek / Vánoce na zámku / Jarmark řemesel, hudební program a prohlídky / 10. - 11. 12.

Kroměříž – zámek / Advent na zámku a v podzámčí / Speciální prohlídky a doprovodný program "Od Adventu po Tři krále" / víkendy od 26. 11. do 18. 12.

Ledeč n. S. - hrad / Adventní jarmark / 11. 12.

Loket – hrad / Zahájení adventu – výstava Krušnohorské Vánoce, koncert / 26. 11.; Krušnohorské vánoční trhy řemesel / 10. 12.

Loučeň – zámek / Příběh vánočního stromečku - Óda na radost. Hudebně světelná show / 17. 11. - 15. 1.

Litvínovský zámek Valdštejnů / Vánoční jarmark / 27. 11.

Náměšť na Hané – zámek / Adventní dílna / 26. 11.; Vánoce na zámku / 30. 12.

Nový Hrad - zámek / Adventní setkání s hudbou, divadlem i s Mikulášem / 3. 12.

Orlík nad Humpolcem – hrad / Adventní pečení perníčků / 26. 11.

Praha – Chvalský zámek / Výstava Sladké Vánoce / 26. 11. - 8. 1.; Adventní trhy / 27. 11.

Seeberg – hrad / Vánoční prohlídky od Saturnálií po křesťanské vánoce / 2. - 4. 12., 9. - 11. 12., 16. - 18. 12.

Slezskoostravský hrad / Vánoce na hradě / Jarmark, divadélko a oblíbené tradice / 10. a 11. 12.

Staré Hrady – hrad a zámek / Vánoce na hradě / Vánoční pohádka s čarodějnicí, princeznou, čerticí / 3. 12. - 8. 1.

Svijany – zámek / Rozsvěcení stromku, koncert / 27. 11.; Adventní trhy / 3. 12.; Česká mše vánoční / 18. 12.

Svojanov – hrad / Hradní advent – prohlídky se sváteční výzdobou / 3. – 18. 12.

Tasice – Sklárna Huť Jakub / 6. Předvánoční skláření / Živá sklářská výroba, prodej řemeslných výrobků, skla a ozdob / 19. 11.

Uherský Ostroh – zámek / Kouzlo Vánoc – Prodejní výstava vánočních dekorací / 11. 11. – 16. 12.; Rozsvícení stromu, jarmark / 27. 11.

Valdštejn – hrad / Vánoce s Albrechtem z Valdštejna / 17. 12.; Koncert / 24. 12.

Zruč nad Sázavou – zámek / Jarmark ve Zručském dvoře a prohlídky zámku / 27. 11.

Žďár n. S. - zámek / Vánoční trh / 3. 12. a 4. 12.; Mikulášská nadílka / 5. 12.

www.objevujpamatky.cz

Jan William Drnek se specializuje na náročné techniky panoramatické velkoformátové fotografie s vysokým rozlišením a na techniku HDR. Původně studoval kybernetiku a při studiu vyvinul přístroj na sledování očních pohybů. Principy vidění lidského oka, vnímání barev, obrazu a jeho zpracování v mozku jsou úzce propojené s jeho viděním fotografa. Digitalizace Slovanské epopeje byla jeho prozatím největším a nejkomplexnějším projektem. Pro tuto vysoce specifickou zakázku bylo nutné vyvinout technologii, která zachytí nejen veškeré detaily obřích pláten, ale také zachová barevnou věrnost díla. Z jednoho Muchova plátna, z nichž každé je vysoké i široké několik metrů, pořídil zhruba 200 až 300 fotografií o velikosti 50 megapixelů, snímky se následně skládaly v počítači. Téměř padesátičlenný pracovní tým pod Drnkovým vedením vytvořil velkoformátovou knižní publikaci v limitovaném vydání v roce 2019.

„Nejde o reprodukování ani o znovuoživování originálu jeho ozvláštněním, nýbrž – jde o originál vytvořený z originálu,“ píše v předmluvě ke knize filozof Miroslav Petříček. Návštěvníci výstavy TIMELAPSE mohou precizní profesionalitu, s níž Jan William Drnek digitalizovanou Slovanskou epopej vytvořil, posoudit nejen při listování knihou, ale i při prohlížení dvou vytištěných pláten. Součástí knihy je vysoce kvalitní lupa, díky níž lze detaily Muchových rozměrných pláten obdivovat ve skutečné velikosti a velkoleposti. Tiskový rastr přitom není viditelný ani při osminásobném zvětšení.

Výstava TIMELAPSE nechává nahlédnout i do další tvorby fotografa Jan Williama Drnka. Projekt Talking Glass je důkazem tvůrčího setkání s designérem Bořkem Šípkem a hráčem na didgeridoo Ondřejem Smeykalem, které se uskutečnilo v roce 2010. Pro Drnka šlo o první fotografický projekt z umělecké oblasti. Jeho fotografie dokumentují ducha a duši jedinečné práce, kdy dnes už bohužel zesnulý výtvarník Bořek Šípek hudební nástroj spojený s australskými domorodci vytvořil ze skla, a tím ho povýšil na designový objekt.

Další část výstavy TIMELAPSE zavede návštěvníky prostřednictvím fotografií Jana Williama Drnka do exotických končin planety – Indie, Afriky a Bhútánu. Na podzim roku 2008 procestoval Jan William Drnek fotogenická místa afrického kontinentu, kde pořídil unikátní fotografie krajiny, zvířat a v neposlední řadě místních obyvatel. Na výstavě TIMELAPSE Afriku přibližuje velkoformátovou fotografií o velikosti 630x300 cm vodopádů Epupa Falls, která diváky přenese do rozlehlé a spletité sítě vodopádů a kaskád na hranicích Namibie a Angoly. Doplní ji zejména portréty jednoho z nejzajímavějších afrických kmenů Himba, jehož ženám se říká červené krásky černé Afriky. To proto, že si na celé tělo i vlasy nanášejí červenou hlinku.

Snímky z Indie byly pořízeny během fotoexpedice v roce 2013. Zaměřovala se především na fotografování indických slavností, rituálů a tradic. Jan William Drnek zachytil mimo jiné neopakovatelnou atmosféru na ghátech posvátné řeky Gangy či autentický život málo známých kmenů v oblasti státu Chhattisgarh. Byl také při nejfantastičtějším svátku na planetě – svaté pouti Mahá Kumbh Mela, kdy miliony hinduistů smývají v posvátných vodách své hříchy a osvobozují se tak z neustálého koloběhu nových zrození.

Prostřednictvím fotografií Jana Williama Drnka z fotoexpedice z roku 2014 zájemci ještě nahlédnou do země blízko nebe, země hřmícího draka – do tajemného Bhútánu. Bhútánské království bylo po staletí izolované od okolního světa, což mu umožnilo si zachovat unikátní kulturu. Jan William Drnek se v zemi soustředil především na portréty místních lidí, atmosféru buddhistických klášterů a na etnické slavnosti Tshechu v městě Paro. Ústředním bodem těchto náboženských festivalů jsou tance v maskách.

Výstava TIMELAPSE se koná v Nákupní galerii Myslbek od 16. 11. 2022  do 31. 1. 2023 a bude zakončena aukcí fotografií, jejíž výtěžek věnuje fotograf neziskové organizaci Cesta domů.

Dny Bohuslava Martinů jsou již tradiční součástí zimní koncertní nabídky v Praze, o čemž svědčí i to, že se letos konají po osmadvacáté. „Festival opět nabízí nezpochybnitelnou a nekompromisní kvalitu jak představených skladeb, tak interpretů, ať už se jedná o renomované sólisty, ansámbly a orchestry, nebo mladé laureáty Soutěže Nadace Bohuslava Martinů,“ přibližuje festival ředitel Nadace Bohuslava Martinů Irvin Venyš.

Celý festival 27. listopadu zahájí interpretační soutěž mladých hudebníků a hudebnic. Těžiště soutěže tkví v interpretaci díla Bohuslava Martinů. Volba dalšího repertoáru podtrhuje historické vazby a souvislosti s jeho tvorbou a osobností. Ze dvaatřiceti přihlášených interpretů porota tento rok vybere laureáta v kategoriích housle a komorní soubory od tria po sexteto s klavírem. V loňském roce se držiteli první ceny stali barytonista Robin Červinek a violoncellista Vilém Vlček, kteří své umění předvedou na koncertě 10. prosince. K nim se připojí také sopranistka Irena Pavlů a violoncellista Adam Klánský.

V sobotu 3. prosince naváže festival koncertem Benewitzova kvarteta. Tento mezinárodně uznávaný soubor představí nejen první smyčcový kvartet Bohuslava Martinů, ale také pozoruhodné dílo Antonína Dvořáka a Bély Bartóka, s nímž se v rámci Dnů Bohuslava Martinů setkáme poprvé. Ve středu 7. prosince s bohatým programem vystoupí klavírista Martin Hroch a mezzosopranistka Jana Hrochová. Součástí večera bude také slavnostní uvedení nové skladby Jiřího Hlaváče Gloria. „Ve třech písních jsem vyjádřil svou letitou úctu k poetice šansonu, balady a romance. Gloria je oslavou vznešenosti, citlivosti a přirozenosti. A doufám, že jsem to alespoň trochu vystihnul v textu i hudbě“, uvádí autor ke své skladbě.

Program koncertu Janáčkova tria 9. prosince zasazuje tvorbu Martinů do kontextu francouzských skladatelů starší i mladší generace. Na programu jsou Klavírní trio D dur Jeana Françaixe a Klavírní trio a moll Maurice Ravela. Sál Martinů v Lichtenštejnském paláci rozezní 16. prosince Ensemble Inégal se sbormistrem Adamem Viktorou. Jeho program zahrnuje i skladbu Benjamina Brittena Ceremony of Carols, v níž spoluúčinkuje renomovaná harfistka Kateřina Englichová. Poslední z koncertů letošního ročníku se uskuteční v sobotu 17. prosince, publikum uslyší skladby Bohuslava Martinů a také Bedřicha Smetany v interpretaci Wihanova kvarteta.

https://martinufestival.cz/

O prostoru

S rozvojem moderních technologií došlo k velkému převratu v chápání umění. Současné umění se vymaňuje z fyzických bariér. Stává se pohlcující, interaktivní, pohyblivé a přenosné. Obsahuje zcela nové možnosti prezentace i prodeje. Karpuchina Gallery proto spouští nový detašovaný výstavní prostor. KG Gate je první pražskou galerií zaměřenou výlučně na prezentaci digitálního umění, a to navíc přímo ve veřejném prostoru. Galerie si svým specifickým kurátorským přístupem klade za cíl vytvořit unikátní koncept postupného přemístění diváka do virtuálního světa tím, že mu představí možnosti přechodů mezi klasickým a digitálním uměním, virtuálním prostředím. „KG Gate tím chce přispět k lepšímu pochopení nových možností tohoto rozmanitého světa v oblasti umění, a to právě v době, kdy se obě reality střetávají,“ vysvětluje vznik prostoru galeristka Alexandra Karpuchina.

Galerie KG Gate se nachází ve vestibulu metra Můstek uprostřed Václavského náměstí, na křižovatce podzemních frekventovaných koridorů. Dvojité prosklené stěny nabízí plnou viditelnost do prostoru galerie, takže výstavy budou k vidění 24 hodin, 7 dní v týdnu. Osobní návštěva a bližší prozkoumání vystavených objektů jsou možné po domluvě. Prostory galerii zapůjčil Dopravní podnik hl. m. Prahy.

O výstavě Převaděč spojitosti

První výstava s názvem Převaděč spojitosti (*Continuum Transfunctioner) se věnuje přechodu neboli transmisi. „Na příkladu několika prací čtyř současných umělců představujeme možnosti vykročení do virtuálního prostoru, či naopak návrat do reality. Porovnáváme výtvarné postupy v nových technologiích s těmi, které vytvořila umělá inteligence,“ popisuje výstavu kurátorka Lucie Pangrácová.

Radka Bodzewicz (1991) balancuje na neviditelném rozhraní fyzické a virtuální malby.  Nazývá svou tvorbu figurální abstrakcí, v níž zachycuje světy, abstraktní i reálné krajiny, které vybízejí z dálky pozorovatelného ornamentu přiblížit se a sledovat detailní mikrosvěty, které ale opravdu žijí i v rozšířené realitě obrazovek telefonů. 

V obrazech a objektech Juliuse Reichela (1981), miláčka digitální generace, se mimo jiné odráží i dlouhodobá snaha o polapení fyzické přítomnosti internetových kultur, informačních toků a digitalizovaných měn v globální ekonomice. Jeho dílo Manual Network je ručně vyhotovenou sítí, která odkazuje k provázkovému písmu. Kromě fyzického díla ale návštěvníci uvidí i jeho projekci v podobě 3D skenu.

Alexandr Martsynyuk (1993) začal pracovat s 3D grafikou již na střední škole. Zpracovává étosy digitální kultury v technologii i v tématech. „Jemné, polymerové struktury jeho soch odkazují k člověku, k jeho fyzikální podstatě, k jeho křehké a zranitelné tělesnosti. Alexandrovy digitální, futuristické 3D skelety se stávají po vytvoření informačním zdrojem realizace strojového, technologicky náročného tisku objektů,“ dodává Pangrácová.   

Všechno je možné a nic není zřejmé. To by se dalo konstatovat o digitální estetice, technologiích, ale i italském autorovi s pseudonymem Olia Světlanova. Anonymní umělec převzal svou přezdívku před pěti lety, kdy začala jeho snaha vystoupit z role autora a později se znovuobjevit prostřednictvím nahodilé práce umělé inteligence. S tou začal spolupracovat, když mu přestal fungovat počítač a jediným možným způsobem, jak vytvářet obrazy, byla kooperace s umělou inteligencí prostřednictvím serveru Midjourney a Google Colab. Vznikly při tom fantaskní obrazy, které jsou futuristické, ale přitom důvěrně známé.

Převaděč spojitosti

KG Gate, Metro můstek, Václavské náměstí, Praha 1

Radka Bodzewicz, Alexandr Martsynyuk, Julius Reichel, Olia Světlanova

Výstava potrvá 7. 11. 2022 - 31. 12. 2022

Na letošním podzimním veletrhu chce Asociace starožitníků otevřít otázku vztahu starožitností a moderního umění. “Většina starožitností, užitého umění i malby si totiž prošla dětskými léty, kdy byla nová, mladá a moderní. Ve své době představovaly moderní, současné umění ony,” vysvětluje Jan Neumann, prezident Asociace starožitníků. Starožitnosti z nich posléze vytvořil až čas, případně lidské uznání, že jsou kvalitní, cenné, výtvarně hodnotné či jinak zajímavé. “A v jednom ohledu dokonce starožitnosti zůstávají moderní stále, totiž v tom, že jsou esenciálním případem udržitelnosti. Lepší příklad udržitelnosti snad není,” zdůrazňuje Simona Šustková, 1. viceprezidentka Asociace starožitníků. “Dialog se současným uměním by měla navodit samostatná sekce tohoto umění, zejména obrazů žijících autorů,” upřesňuje vyznění veletrhu Simona Šustková. V expozici moderního umění budou k vidění obrazy například Jakuba Špaňhela, Dana Trantiny, Lukáše Miffky, Ivany Štenclové a dalších soudobých umělců, které představí galerie Graciano.

V expozicích padesátky obchodníků z celé republiky budou moci návštěvníci vidět i zakoupit kvalitní starožitnosti od šperků přes porcelán, sklo a stříbrné soubory až po hodiny a obrazy, a to ve všech cenových kategoriích. Obchodníci vždy na veletrh shromažďují novinky, které před tím ještě nabyly nabízeny v obchodech. Budou zde sběratelsky atraktivní skleněné vázy Loetz, Moser a Harrachov v expozici Starožitnosti – Antique i dalších, šperky českých a světových designerů. Chybět nebude sběratelský porcelán Rosenthal, Míšeň a Slavkov či Praha, české granáty, slavné české art deco nabízené například Starožitnostmi Michal Jankovský, empírové hodiny či likérový bar Baccarat dovezené firmou Antik Kureš, ale ani oblečení z 19. století v expozici Muzea starých časů či gobelíny a textilie prezentované Alma Antique.

Moderní umění zastoupí např. firma ArtKabinet Zíka, která vystaví skleněné objekty autorů Libenský – Brychtová a Reného Roubíčka. Restaurátorství Roto bude vystavovat ikonický nábytek známý pod názvem Tulipán od Jindřicha Halabaly. Pražská firma Antikvita pak nabídne mimořádné šperky se solitérními brilianty.    

„Podzimní veletrh Antique má tradičně i charitativní náplň, letos jsme se rozhodli podpořit aktivity Nadačního fondu LA VIDA LOCA, který už sedmým rokem pomáhá uchovávat nejranější vzpomínky odloženým dětem. Projekt Život v kufříku tím pokládá zdravé základy identity těchto jedinců,“ říká Jan Neumann.

Asociace starožitníků

Sdružuje obchodníky se starožitnostmi, jejími členy se mohou stát také majitelé soukromých galerií, antikvariátů a uměleckých aukčních síní, soudní znalci či restaurátoři. Asociace usiluje o odborný rozvoj soukromého i veřejného sběratelství v České republice a profesionální podnikání v oblasti obchodu se starožitnostmi. Pořádá Rudolfinskou akademii, dvouletý rekvalifikační kurz, který poskytuje komplexní vzdělání v oblasti dějin umění a užitého umění. Každý půlrok pořádá Asociace veletrh Antique, na němž starožitníci představují veřejnosti nejzajímavější exponáty ze své nabídky. Asociace je členem Mezinárodní konfederace obchodníků s uměleckými díly C.I.N.O.A. Více informací na www.iantique.cz.

Místní kultura je mediálním partnerem veletrhu Antique.

V Bruselu dojde k symbolickému předání štafety nejmladší generaci hudebníků. „Je nám ctí připravovat tento slavnostní večer, jehož cílem je reflektovat současnou českou autorskou tvorbu a zároveň při předání předsednické štafety zapojit i mladou generaci talentovaných stipendistů. Symbolicky tak odráží mezigenerační předávání zkušeností, které je základem udržení kontinuity a moudrosti nejen v umělecké tvorbě ale i v celé společnosti,“ uvádí Dana Syrová, ředitelka Stipendijní Akademie MenART. Jitka Pánek Jurková, ředitelka Českého centra Brusel dodává: „Naším záměrem bylo na závěr předsednictví zprostředkovat moment nejen radosti z vynikající české současné hudby, ale také setkávání a sdílení mezi sebou a napříč generacemi. Po půlroce v Bruselu plném náročných diplomatických jednání
a velkorysých kulturních akcí se těšíme na ohlédnutí zpět i společný výhled dopředu.“

Koncert bude završením rozsáhlého českého předsednického programu v Bruselu: V prestižní BOZAR celý půlrok probíhal „Fokus na Českou republiku,“ kde za mimořádného zájmu publika proběhla přehlídka současného českého filmu, několik koncertů, konference k umělé inteligenci a výstava Mileny Dopitové. Mimo stěny BOZAR pak české předsednictví přineslo řadu výtvarných instalací do ulic Bruselu, módní přehlídku či výstavy v budovách evropských institucí. Více informací na www.EU2022.cz.

Závěrečný koncert českého předsednictví EU, který se odehraje ve dvou sálech BOZAR, bude patřit autorské mezižánrové tvorbě. Pianistka a skladatelka Beata Hlavenková se představí společně s Kapelou Snů, hornista a dirigent Radek Baborák vystoupí společně s hudebníky z Radek Baborák Ensemble a saxofonista, klarinetista a skladatel Marcel Bárta si přizval svou domovskou kapelu Vertigo. Jednotlivé ansámbly se v rámci večera několikrát zcela mimořádně prolnou a dají vyniknout i sólistům z Akademie MenART.

Slavnostní koncert otevře pocta slavné Smetanově Vltavě v nové úpravě čerstvé držitelky ceny Anděl Nikol Bokové. Dále zazní premiéra skladby L'Orangerie op. 3c od Radka Baboráka či v jeho úpravě Markéta Lazarová, parafráze na hudební témata Zdenka Lišky ze stejnojmenného filmu. Předsednický oblouk symbolicky uzavírá koncertní ukázka hudby z filmu Zátopek, jehož autorkou je Beata Hlavenková a film Zátopek předsednictví v červenci v BOZAR otvíral. Adventní čas připomenou koledy z alba Beaty Hlavenkové Bethlehem.

Nejmladší generaci hudebníků v Bruselu zastoupí absolventi Akademie MenART Nora Lubbadová (ped. Jaromíra Šnederflerová, ZUŠ Olešská, Praha), Vladimír Slavíček, skladba, klavír (ped. Radek Škeřík, ZUŠ Střezina, Hradec Králové), Tadeáš Syrový, skladba, klavír (ped. Otto Orany, ZUŠ Zbraslav, Praha), Veronika Chamolová soprán (ped. Barbora Kozáková, Konzervatoř Jana Deyla), Vintíř Langášek, housle (ped. Dušan Kovařík, ZUŠ Vítězslavy Kaprálové Brno). Během večera zazní i jejich autorská tvorba.

Více informací na www.menart.cz nebo na www.brussels.czechcentres.cz.

O týden dříve 5. prosince se uskuteční veřejné slyšení v Evrop­ském parlamentu na téma českého základního uměleckého vzdělávání jako dobrého příkladu praxe. 75 účinkujících žáků a pedagogů českých ZUŠ se představí také v rámci večerního koncertu. Konferenci Evropské mládeže v Evropském parlamentu konanou 6. prosince, pak uzavře vystoupení základních uměleckých škol. Projekt se koná pod osobní záštitou paní poslankyně Michaely Šojdrové, dramaturgie a produkce projektu je pod hlavičkou celostátní festivalu ZUŠ Open. Více o projektu je k dispozici na www.zusopen.cz.

Pořadatelé závěrečného koncertu EU2022: České centrum Brusel ve spolupráci se Stálým zastoupení ČR při EU, Úřadem vlády ČR, BOZAR a Akademií MenART
Za podpory: hl. města Prahy.

Akademie MenART

Posláním akademie je vyhledávání a podpora talentů a podpora uměleckého vzdělávání. Vznikla před pěti lety s cílem podporovat nadané studenty a zároveň jejich pedagogům poskytnout inspiraci a nové impulsy do výuky v uměleckých oborech. V rámci ročních stipendií se talentovaným studentům a pedagogům intenzivně věnují špičkoví umělci v pozicích mentorů. Během prvních čtyř ročníků absolvovalo program 412 žáků a studentů a 275 učitelů a řada absolventů pokračuje v dalším studiu na uměleckých školách u nás i v zahraničí. Do Akademie MenART se mohou hlásit žáci základních uměleckých škol, 2. stupně ZŠ či studenti středních škol, ve čtyřech uměleckých oborech. Akademie je nízkoprahová, základním kritériem přijetí je míra talentu. Přijatí studenti a jejich pedagogové získají stipendium na jeden školní rok společné práce s mentorem. Program je pro pedagogy akreditován MŠMT v systému DVPP.  Akademie úzce spolupracuje s MHF Pražské jaro, NF Smetanova Litomyšl, Americkým jarem, Smetanovou výtvarnou Litomyšlí, se ZUŠ OPEN a dalšími institucemi. MenART též nabízí webináře určené zejména pedagogům, rodičům i pokročilým studentům. Webináře cílí na průřezová témata či otázky, které vznikají během výuky a v běžné praxi na ně zbývá málo času. Také nabízí jednodenní semináře MenART+ a stejně tak se věnuje setkávání s bývalými studenty v projektu MenART Reunion.
www.menart.cz

Patron Akademie MenART: RSJ, mecenáš: Julius Prüger, za finanční podpory: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR – Národní plán obnovy, partneři a podporovatelé: Erste Premier, Aveton, Centrální depozitář cenných papírů, ČEPS, Ivana Janečková, OSA

ČESKÁ CENTRA
Česká centra (ČC), příspěvková organizace Ministerstva zahraničních věcí ČR, jsou stěžejním nástrojem veřejné diplomacie zahraniční politiky České republiky a rozvíjejí kulturní vztahy mezi zeměmi. Jakožto kulturní institut jsou členem sítě zahraničních evropských kulturních institutů – EUNIC. Prezentují naši zemi v široké škále kulturních a společenských oblastí: od umění přes kreativní průmysly až po propagaci úspěchů české vědy a inovací. Věnují se výuce češtiny v zahraničí. Zapojují se do mezinárodních projektů a slouží jako platforma pro rozvoj mezinárodního kulturního dialogu. V současnosti působí v zahraničí celkem 26 poboček na 3 kontinentech – kromě Českých center spravují také Český dům v Moskvě, Jeruzalémě a Bratislavě.

www.czechcentres.cz     

Více o akci na webu Českého centra Brusel nebo Akademie MenART.