Co se děje

Historie tohoto unikátního představení vede do r. 2012, kdy vzniklo představení “Kam letí nebe”, v choreografii Mirky Eliášové, inspirované hravou poezií Ivana Wernische, kde se experimentovalo s prací s papírem. Následovalo interaktivní představení pro dospělé, “Svět z papíru”, v r. 2013, jednalo se o site-specific projekt. Od r. 2014 se představení se ukázalo, že  bude lépe fungovat pro dětského diváka a od té doby se odehrálo  více než 114 repríz jak v divadle, tak na trávě nebo na lodi, v galerii, v kostele, v tělocvičně, na náměstí, ve stanu v Čechách i v zahraničí. Tančilo ho průběžně více než 12 tanečníků a hrálo 7 hudebníků.

Postupem hraní jsme fixovali situace, které fungují. Jako klíčové se ukázalo také to, že představení má pevnou strukturu – kostru v podobě zvukové vrstvy. Hlavní myšlenkou zvukové složky je cesta z přírody do města a zpět. Zvukovou složku ještě doplňuje hudebník, který improvizuje podle časové osy. Tím, že se jedná o konceptuální představení, je možné přizvat různé hudebníky i tanečníky.  Společně s dětskými představeními vznikla také možnost učit workshopy pro školní děti, kdy v rámci jedné až dvou lekcí děti provádíme tím, že si zatančí s papírem. Do škol vždy chodíme nejméně v tandemu s hudebníkem, občas i s dalším tanečníkem. Díky těmto workshopům vznikl k projektu metodický materiál.

Mirka Eliášová – tanečnice, pedagožka, choreografka – je absolventka v oboru choreografie na HAMU. V následujících letech se věnovala využití improvizace v současném tanci a v roce 2007 obhájila disertační práci v oboru choreografie a teorie choreografie, v roce 2024 zastáva pozici docentky na HAMU. Část svých sil věnuje práci s dětmi na ZUŠ v Praze 8. Od r. 1997 vytvořila více než dvacet pět choreografií, na kterých spolupracovala s Jiřím Jaklem. A mnoho z nich je věnováno dětskému diváku.

Anotace a obsazení, 8. 12. 2024

Interaktivní hravé představení pro tanečníky, hudebníky, děti a tisíc listů papíru.

Arch papíru A4 odkazuje k úřadu, kanceláři, povinnosti. Ministři, soudci a úředníci přenášejí vysoké a těžké stohy spisů sem a tam a přitom funí. Černé na bílém, to je směrodatné. Papír sám je přitom jedním z posledních přírodních materiálů naší civilizace. Strohá A4 ožívá, když ji zmačkáme. Shledáváme, že má paměť – paměť hmoty a tvaru. Papír stárne a brázdí ho vrásky jako tvář starého člověka. Nikdy už nebude tak rovný a hladký, jako když byl nový. Ztrácí bílou novost, avšak získává paměť příběhů, které do něj byly vepsány.

Dobrodružství objevování prostoru, pohybu, bezmezné inspirace a čiré radosti prostřednictvím obyčejného kousku papíru.

Koncept a choreografie: Mirka Eliášová

Tančí: Jana Novorytová, Lucie Charouzová, Veronika Šimková, Jana Látalová, Barbora Látalová, Romana Packová, Lenka Kniha Bartůňková, Mirka Eliášová, Jan Bárta, Radim Klásek, Jiří Lössl

Hrají: Gerge Cremaschi, Václav Kalivoda, Matouš Vlčínský, Tomáš Reindl

Projekt podpořili MKČR, MHMP a Žižkostel

https://www.htspe.cz/

https://www.facebook.com/Eliakol.cz

„Osobně je mi velice líto, že zranění neumožní Patriku Hartlovi pokračovat s jeho taneční partnerkou Terezou Pruckovou do dalšího kola StarDance, a za celý tým mu přeji co nerychlejší uzdravení. Hodně sil pak přeji Lucii Vondráčkové a Lukáši Bartuňkovi, kteří semifinále letošního ročníku doplní. Jejich návrat je v souladu s pravidly soutěže a tento krok odsouhlasili i zástupci majitele licence, tedy britské veřejnoprávní BBC,“ potvrzuje kreativní producentka Lucie Kapounová.

Posledním přímým přenosem se pro dvojici Patrik Hartl a Tereza Prucková stal osmý večer, ve kterém se divákům představili ve dvou choreografiích a od poroty získali celkem devětačtyřicet bodů. „Je mi neskutečně líto, že nemůžu dál tančit. Byl jsem na parketu StarDance ohromně šťastný. Ještě v sobotním osmém kole jsem se ze všech sil pokoušel překonávat bolesti pravého kotníku, ve kterém mám kostní otok způsobený dlouhodobou taneční námahou. Už ale nejsem schopný ho roztančit. Po varování lékařů, že mi hrozí únavová zlomenina, jsem musel zkrotit svou vášeň, přijmout dočasně berle a racionálně odstoupit. Z celého srdce děkuji divákům, že mi svou podporou umožnili zažít tolik radosti v osmi tanečních večerech. A úplně nejvíc děkuji výjimečné Terezce Pruckové za všechny nádherné tréninkové chvíle. Terezka mi byla úžasnou lektorkou a nejlaskavější kamarádkou,“ říká Patrik Hartl.

Neplánovaně tedy intenzivní tréninky dalších choreografií čekají tento týden pár Lucie Vondráčková a Lukáš Bartuněk. Oblíbená herečka a zpěvačka na nečekaný návrat do soutěže reagovala vyjádřením podpory svému tanečnímu kolegovi: „Trochu jsem se už minulé kolo o Patrika bála, protože bylo vidět, že jede přes velkou bolest. Je to pro mě hrdina parketu! Doufám, že bude brzy v pořádku. V sobotu budeme s Lukášem (Bartuňkem) tancovat hlavně pro Patrika,“ vzkazuje Lucie Vondráčková.

Diváci tak mohou aktuálně posílat svoje hlasy těmto párům: Marta Dancingerová a Martin Prágr (SD 5), Oskar Hes a Kateřina Bartuněk Hrstková (SD 9), Martina Ptáčková a Dominik Vodička (SD 7), Lucie Vondráčková a Lukáš Bartuněk (SD 2). Hlasy formou SMS je možné zasílat na telefonní číslo 906 11 13. Devátý večer letošního ročníku StarDance odvysílá ČT1 v sobotu 7. prosince ve 20:10.

LEMARKET pokračuje ve své misi objevovat a představovat to nejlepší z lokální tvorby. Každý ze dvou víkendů nabídne přes 100 pečlivě vybraných značek, přičemž pouze 30 z nich se bude oba termíny opakovat. „Návštěvníci tak budou mít jedinečnou příležitost objevit během obou víkendů zcela nové tvůrce a značky jako jsou například Ententyky, Soolista, Nikola Zezulová, Michaela Lada, Artistka nebo Kayu. Zároveň jsme program obohatili o řadu služeb, které zpříjemní celkový zážitek z návštěvy. Ať už jde o tetovací salón nebo péče o krk, ruce a obličej se značkou Bioorganica," říká organizátorka Elena Janota.

Oceněné prostory WPP Campus, dříve Orco Bubenská, jsou důvěrně známé tvůrčí komunitě. Mnoho značek zde v minulosti mělo své ateliéry a showroomy a LEMARKET sám v ní po několik let sídlil. Budova se s LEMARKETEM promění v designové tržiště s originální atmosférou. Citlivá rekonstrukce budovy zachovala řadu původních architektonických prvků, které vytváří jedinečné prostředí pro prezentaci současného designu. Mezi vystavovateli nebudou chybět etablované české značky jako je například udržitelná oděvní značka Weconcept, výrobci českých parfémů a vůní do interiérů Perfumed Prague a Oraculum a designéři a designérky jako jsou šperkařka Eliška Lhotská a Ela Chroust, výrobci kožených doplňků about leather nebo brýlařské studio Optiqua. Nejen ty doplní začínající tvůrci a přibližně desetina vystavovatelů přijede ze Slovenska.

Novinkou letošního ročníku je rozšířená nabídka služeb pro návštěvníky. V prostorách marketu naleznou tetovací salon, relaxační zónu s masážemi od Biorganica zaměřenými na péči o krk, ruce a obličej, služby vizážistky s možností líčení a poradenství, a profesionální balení dárků. Významnou součástí je také nová dobročinná zóna, kde se zdarma představí charitativní projekty SPOLUŽIVOT, METRÁŽ a ELPIDA.

O gastronomické zážitky se postará kurátorovaný výběr značek. Návštěvníci ochutnají vína od ALMA WINES, pečivo z pekárny La Forme, speciality od Sweet & Pepper Days, kávu od Onesip Coffee a Dvakratdva, japonské speciality Neko Onigirazu, sladkosti z pardubické cukrárny Epifany a osvěžující nápoje od Herbert Sirupy.

Kulturní program, který bude moderovat Šimon Bilina, nabídne pestrý mix žánrů. Na pódiu se vystřídají Adam Vopička, Sbor ELPIDA, dětský sbor HLÁSKY a večerní atmosféru dokreslí DJ set. V programu bude také benefiční divadelní představení, kterým budou moc lidé podpořit vybraný charitativní projekt.

LEMARKET se uskuteční během dvou prosincových víkendů (7. – 8. 12. a 14. – 15. 12.) v prostorách WPP Campus. Vstupné činí 150 Kč na den nebo 250 Kč na celý víkend. Děti do 15 let a senioři mají vstup zdarma.

Sledujte již nyní web https://www.lemarket.cz/ a Instagram https://www.instagram.com/lemarketcz/ pro více informací!

Inscenace splácí dluh zlínské autorce

Román Zvuk slunečních hodin z roku 2001 velmi rychle po vydání získal nadšené kritické i čtenářské ohlasy a mladé autorce přinesl prestižní cenu Knižního klubu a Magnesii Literu za Objev roku. Debut tehdy neznámé spisovatelky se vyznačoval unikátním básnickým jazykem a útržkovitým vyprávěním, na kterém tehdejší kritika oceňovala zejména suverénnost prózy a nečekané formální sebevědomí, jaké začínající autoři běžně nemívají. Tento příběh o lidském osudu, formovaném zásadními událostmi 20. století, se nyní poprvé dostává na jeviště. 

“Jsme rádi, že v rámci linie regionální dramaturgie dostává v našem divadle prostor právě tato autorka, která nás bohužel opustila příliš brzy. Zanechala však nesmazatelnou stopu v české literatuře a její vazba na rodné město Zlín byla pořád velmi intenzivní. Splácíme tak trochu dluh jejímu nespornému talentu a chceme upozornit ty, kteří ji neznají, na sílu jejich příběhů,” upřesňuje dramaturg inscenace Vladimír Fekar.

Adaptace románu v komorním obsazení

„Román Hany Andronikové se nabízí zpracovat jako velké, širokoúhlé plátno s velkolepými obrazy. Jako až téměř historickou fresku, zachytávající proud zásadních událostí 20. století. Naše komorní dramatizace se vydala úplně opačným směrem. Koncentruje se na příběhy čtyř hlavních postav románu,“ řekla o divadelním zpracování režisérka Natália Deáková, která v Městském divadle Zlín hostuje poprvé. Zkušená divadelní režisérka je mimo jiné také uznávanou a oceňovanou rozhlasovou režisérkou, která stojí za několika úspěšnými audio-seriály Českého rozhlasu stanice Radio Wave, jako například Neklid, Rituál nebo nejnovější Odcizení s Josefem Trojanem. 

Adaptace je zaměřena na příběhy čtyř hlavních postav, přičemž centrální roli hraje Daniel (Rostislav Marek), syn baťovského architekta, který po skončení druhé světové války emigroval do Toronta. Jednoho prosincového večera, těsně před příchodem Nového roku, se setkává v Coloradu s Anne (Jana Tomečková), postarší ženou a majitelkou hotelu. Anne zažila hrůzy koncentračních táborů Terezína a Osvětimi a stejně jako Daniel opustila po válce Československo a začala nový život v Americe. 

Jejich rozhovor vypravěčsky provází příběhem a postupně odhalí nečekanou souvislost jejich osudů. Na divadle pak ožívají zejména vzpomínky na Danielovy rodiče Tomáše a Ráchel Kepplerovy v podání Marka Příkazkého a Marty Bačíkové.  

S hlavními postavami postupně zavítají do Zlína, Olomouce, ale také do Indie, kde Tomáš dohlíží na výstavbu továrny a prodejen Baťa, či amerického Colorada. Zvuk slunečních hodin je příběhem o silné a tragické lásce a poutech, která nás vážou k našim nejbližším. Je to vyprávění o malých lidských osudech na pozadí velkých dějin a může tak bavit čtenářky a čtenáře nejen původní knihy, ale také románů spisovatelek, jako je Kateřina Tučková, Hana Mornštajnová či Karin Lednická. 

Režisérka Deáková inscenaci označila jako svého druhu terapeutickou detektivku, která je v první polovině ještě slunečná, skoro idylická, ale postupně ukazuje temné hrůzy války. Působivou scénu, která opticky zcela promění prostor studia Z a jíž dominuje torzo klavíru, navrhl Pavel Svoboda. Za civilními dobovými kostýmy stojí Jana Smetanová. Hudební složku inscenace, která hraje v celkovém vyznění klíčovou roli, vytvořil hudební skladatel Jakub Kudláč, jehož kompozice umocňují emocionální hloubku příběhu Kepplerových. Zazní také dokumentární nahrávky z archivu Českého rozhlasu, které diváky vrací časem zpátky do minulosti.

Hana Andronikova / Katarína Koišová - ZVUK SLUNEČNÍCH HODIN

dramatizace — Katarína Koišová

úprava — Natália Deáková, Vladimír Fekar a herecký kolektiv

režie — Natália Deáková

dramaturgie — Vladimír Fekar

scéna — Pavel Svoboda

kostýmy — Jana Smetanová

hudba — Jakub Kudláč

Osoby a obsazení:

Daniel Keppler - Rostislav Marek

Anne Vanierová - Jana Tomečková

Tomáš Keppler - Marek Příkazký

Ráchel Keppler - Marta Bačíková

Světová premiéra:  4. 12. 2024 ve Studiu Z

divadlozlin.cz

"Naše botanická zahrada se letos, historicky poprvé, na zimu rozzářila díky výstavě Křišťálová zahrada, umožňující i večerní prohlídky. V našich expozicích můžete vidět unikátní díla skláře Jiřího Pačinka a jeho týmu. Mnohá z nich vytvořil právě pro tuto výstavu a naší botanickou zahradu. Moc mě těší, že se nám podařilo spojit síly a připravit tuto jedinečnou akci. Večerní nasvícení dodává celé expozici krásnou, předvánoční atmosféru. Díla obohacují interaktivní prvky a také tóny skleněné harfy. Děkuji také ambasadorům, tedy Leoně Machálkové, Blance Matragu, Olze Menzelové a Arnoštu Goldflamovi, že slavnostní zahájení poctili svou přítomností. Věřím, že tato výstava bude velkým zážitkem pro všechny milovníky zahrady i poctivého českého skla, a to bez rozdílu věku,“ zve Bohumil Černý, ředitel Botanické zahrady hl. m. Prahy.

„Spolupráce s Botanickou zahradou Praha je pro nás první akcí v přírodním prostředí, navíc v takovém rozsahu. Krásné fantastické květiny si zájemci mohou prohlédnout i v zahradě u naší sklárny, nicméně v expozicích botanické zahrady se představí nové unikátní instalace, které jsme vytvořili na míru právě pro výstavu Křišťálová zahrada. Období adventu je o jiné, v rámci možností klidnější a magičtější atmosféře, a tak bych rád všechny pozval do Křišťálové zahrady, která vám ve spojení se světlem a hudbou snad navodí hezkou náladu a přinese inspiraci,“ říká umělecký sklář Jiří Pačinek.

Křišťálová zahrada

Výstava Křišťálová zahrada bude v Ornamentální zahradě a přilehlých expozicích k vidění až do 2. února 2025. Z Kunratic u Cvikova dorazily do Prahy nádherné fantastické rostliny, jako je skleněnka zářivá, sasanka ostrá, hadovka lesklá, květnatec opálový a nechybí ani pověstná masožravá Adéla. Rostliny doplňují pestrobarevní plameňáci u jezírka nebo ještěrky. „Pro naše návštěvníky jsme se snažili připravit jedinečný zážitek s uměleckým přesahem. Ve dne mohou v Křišťálové zahradě obdivovat krásu skla v záři slunce a při večerní prohlídce se pak nechat unést velkolepou hrou světel, stínů a hudby,“ doplňuje Martin Jodas, náměstek marketingu a obchodu v Botanické zahradě hl. m. Prahy. Některé světelné instalace obohacují interaktivní prvky, do jejichž fungování se zájemci mohou sami zapojit, ve vybraných časech lze sledovat originální audiovizuální show. Specialitou výstavy budou reprodukované tóny skleněné harfy v podání Petra Špatiny, které zazní u některých exponátů. Skladby komponované pro tuto příležitost dodají skleněným dílům jedinečnou působivost. K vidění jsou i originální instalace z tzv. uranového skla. „Uranem barvené sklo získá unikátní zabarvení. Na první dojem tento název může tak trochu zavánět nebezpečností radiace, ale dodávám, že je naprosto bezpečným materiálem, se kterým pracuji již několik desítek let. Jeho výjimečnou vlastností je schopnost odrážet UV paprsky, a proto se oku diváka jeví jako zářící. V botanické zahradě najdete velkou instalaci URANA,“ uvádí Jiří Pačinek. Součástí akce bude i ukázka skleněné ikebany (japonského umění aranžování květin) a nejvyšší osvětlený strom v Praze s křišťálovým betlémem. Každé z děl má svůj unikátní název a je doplněno popiskem. Katalog výstavy a přehled instalací mohou zájemci nalézt na internetových stránkách: https://www.botanicka.cz/clanky/novinky/kristalova-zahrada-online-katalog-vystavy.

Denní prohlídky se konají ve standardní otevírací dobu od pondělí do neděle mezi 9.00 a 16.00, večerní nasvícenou expozici bude možné navštívit od čtvrtka do neděle od 17.00 do 21.00. Vstupné na večerní prohlídky je ve stejné výši jako běžné vstupné do botanické zahrady, dospělí tedy zaplatí 180 Kč, děti od 3 do 15 let mají snížené vstupné 120 Kč a senioři nad 60 let zaplatí 95 Kč. Pro večerní výstavu bude mimořádně otevřený vstup v ulici Nádvorní. Drobné výtvory a dekorace z dílny Jiřího Pačinka bude možné na místě zakoupit.

Ve čtvrtek 12. prosince bude možné si nasvícenou Křišťálovou zahradu prohlédnout v doprovodu skláře Jiřího Pačinka. Komentovaná prohlídka začíná v 17:30 u vchodu do botanické zahrady v Nádvorní ulici.

Podrobné informace o akcích Botanické zahrady Praha najdete na www.botanicka.cz.

Otevírací doba:

Venkovní expozice:

denně včetně svátků

9.00–16.00

Skleník Fata Morgana:

út–ne

9.00–16.00

Vinotéka sv. Kláry:

po–pá
13.00–16.30
so–ne, svátky
11.00–16.30

Café Ornament:
denně
10.00–16.30

Večerní Křišťálová zahrada:
čt–ne
17.00–21.00 (vstup Nádvorní)

Dwight D. Eisenhower, prezident USA (1951 – 1961)

Poznal jsem větší charaktery, moudřejší filosofy, ohleduplnější osobnosti, ale ani jednoho velikána, jakým byl Churchill.                                                     

Alexander Tomský, politolog

Jeho životní příběh je nejen drama plné nečekaných zvratů, jaké by nevymyslel žádný romanopisec, je výsledkem téměř nadlidské energie, vždyť narukoval do pěti válek, utekl ze zajetí, dvakrát změnil politickou stranu, dvakrát se stal premiérem, namaloval 550 obrazů, napsal tisíce článků i projevů a za svých 37 dějepisných knih získal literární Nobelovu cenu. Můžeme se také pozastavit nad tím, že během svého bouřlivého života vypil hektolitry vína a koňaku, ale nebuďme malicherní – on na to prostě tělesnou konstituci měl. Za Velké války svým druhům z praporu řekl na rozloučenou: „Ať už o mé vojenské službě řeknou cokoli, nikdo nezpochybní, že bych někdy nedocenil přednost pití. Z alkoholu jsem vyždímal daleko víc, než vyssál on ze mne.“

Jeden z jeho mnoha životopisců, Robert Rhodes James, charakterizoval Churchilla jako „politika, sportovce, umělce, řečníka, historika, poslance, novináře, esejistu, hazardního hráče, vojáka, válečného korespondenta, dobrodruha, vlastence, internacionalistu, snílka, pragmatika, stratéga, sionistu, imperialistu, monarchistu, demokrata, sobce, požitkáře a romantika“. Byl prostě nenasytným mužem mnoha zájmů a dlouhý život mu dopřál, aby si svá přání uskutečňoval.

Co mě však na jeho osobnosti fascinuje, je ona podivná předtucha, s níž se svěřil v 16 letech svému kamarádovi: „Věřím, že jednou zachráním Londýn a britské impérium.” Tato nezlomná víra v osudové poslání mu po celý jeho bouřlivý život pomáhala překonávat všechny politické porážky a zrady přátel, a co je neméně důležité, mírnila i jeho pocity triumfu, o nichž tušil, že jsou dočasné. Ve svých pamětech přiznal, že celý jeho život byl vlastně přípravou na jeho státnickou roli ve válce s Hitlerem.

Karel Oliva, jazykovědec

Z jazykovědného hlediska nás Čechy pak může potěšit, že Winston Churchill zanechal – byť dnes již pozapomenutou – stopu i v naší mateřštině. Za německé okupace byl zakázán poslech zahraničního rozhlasového vysílání, prodávané přijímače neměly krátkovlnný rozsah a ze starších musel být povinně odstraněn, což se namátkově kontrolovalo (za poslech byl až trest smrti). U těchto starších přijímačů však bylo možné demontáž nahrazovat operativním způsobením zkratu na ladicí cívce improvizovaným kovovým vodičem – kusem drátu, nebo prvorepublikovou stříbrnou desetikorunou. A protože se nejčastěji poslouchalo vysílání z Londýna, říkalo se takovému vodiči láskyplnou zdrobnělinou „čerčílek“ (příp. v lidovější variantě „čurčílek“).

Autorkami knihy Luboš Ogoun: Hvězda poválečného baletu, která zaplňuje další prázdné místo v dějinách baletu druhé poloviny 20. století, jsou historička Kateřina Šalounová, která se v rámci postgraduálního studia na Katedře divadelních studí MU v Brně věnuje historii baletu po druhé světové válce, a taneční publicistka a historička Lucie Kocourková, která se dlouhodobě zabývá popularizací tanečního umění a je autorkou čtyř knižních publikací.

Nadační fond a Institut Pavla Šmoka vydal v minulých letech monografie o souboru Studio Balet Praha a choreografu Pavlu Šmokovi, nyní do této přináší i obsáhlý portrét choreografa Luboše Ogouna, která je dílem především brněnské autorky. Tvorba Luboše Ogouna je totiž spjata zejména s brněnskou baletní scénou. Je však také spoluzakladatelem souboru Balet Praha, proto se Institut Pavla Šmoka ujal vydání publikace a sám její vznik inicioval.

Ladislava Dunovská Jandová, zakladatelka Nadačního fondu a Institutu Pavla Šmoka, zdůrazňuje: „Těší mě, že v edici ‚Studio Balet Praha a Pražský komorní balet – historie a osobnosti‘ vydáváme v pořadí již třetí publikaci o českém baletu 20. století. Nová kniha ‚Luboš Ogoun – Hvězda poválečného baletu‘ je výpravnou monografií a oslavou dalšího významného českého tvůrce. Autorky Lucie Kocourková a Kateřina Šalounová odvedly skvělou práci."

Spoluautorka publikace Lucie Kocourková dodává: „Luboš Ogoun je jeden z nejvýznamnějších českých choreografů 20. století, o jehož díle ale zatím nevyšla žádná ucelená monografie. Využili jsme příležitosti letošního výročí a vydáváme ji v naší edici. Jde o souhrnný přehled jeho tvorby s důrazem na choreografie pro brněnský baletní soubor a Balet Praha. Kniha navíc obsahuje jeho vlastní úvahy nad tanečním a baletním uměním, které publikoval v 60. letech a které byly velmi pokrokové. To je právě můj záměr v každé nové publikaci – ukázat tvůrce, které dnes vnímáme jako ikony, v jiném světle, takové, jací byli, když byli mladí, když byli oni těmi průkopníky a někdy i rebely."

Součástí akce bude také výstava k 60. výročí založení Studia Balet Praha (1964–2024). „Na mobilní výstavu, která přibližuje éru Baletu Praha od založení až po Basilej, jsme vybrali významné choreografie Pavla Šmoka a Luboše Ogouna, které formovaly nejen tvář Baletu Praha, ale ovlivnily i další tvůrce," uvádí Kocourková. „Existence Baletu Praha se stala pro náš moderní balet přelomovou, ale definovat proč, to už je větší oříšek, snažíme se ale charakteristiky tvorby obou tvůrců objevit.“ „Výstavu jsme koncipovali chronologicky. Úspěchy souboru ukazuje nový výběr velkého množství jevištních fotografií a dalších obrazových materiálů, které doplňují autentické úryvky vzpomínek a recenzí zveřejněných v tehdejším Československu a zahraničí," doplňuje Dunovská Jandová.

Křest knihy a vernisáž výstavy bude moderovat Ondřej Kepka.

V rámci křtu bude možné zakoupit set všech vydaných publikací (Studio) Balet Praha – Nová vlna československé choreografie; Pavel Šmok – Choreograf s duší básníka; Luboš Ogoun: hvězda poválečného baletu za zvýhodněnou cenu 799 Kč.

Akce je finančně podpořena Magistrátem hlavního města Prahy, Ministerstvem kultury ČR a Státním fondem kultury.

Bonus: Beseda s baletní hvězdou Jiřím Bubeníčkem

Jako doprovodný program připravuje Nadační fond a Institut Pavla Šmoka mimořádné setkání se světoznámým tanečníkem a choreografem Jiřím Bubeníčkem, které se uskuteční 28. ledna 2025 od 16:00 hodin v Malém sále Městské knihovny.

Bubeníček, který dlouhodobě působí v zahraničí, letos připravil dva významné celovečerní balety pro tuzemské soubory – inscenaci La Strada podle Felliniho filmu pro Pražský komorní balet a taneční drama Cyrano de Bergerac pro Balet Národního divadla Brno.

Beseda nabídne jedinečnou příležitost nahlédnout do uměleckého světa jednoho z nejvýznamnějších českých umělců současnosti. Návštěvníci se dozvědí, jak vznikají dramatické inscenace, jaké výzvy musí současný tanečník překonávat a jak se za posledních několik desetiletí proměnil svět tance.

Pojďte se setkat s velkou osobností českého i světového baletu a načerpat inspiraci!

www.institutpavlasmoka.cz

Za první (z celkem čtyř studiových alb) Legosvět bylo Nebe v roce 2013 nominováno na Objev roku v anketě Český Slavík. Tyto počáteční krůčky ve světě showbyznysu byly spojeny s Richardem Krajčem z kapely Kryštof. Ten kapele pokřtil první studiový počin, aby ji poté necelé dva roky pomáhal s managementem. Posléze dostal kapelu pod křídla vydavatelství Universal Music a s druhou deskou Nebe dosáhlo velkých úspěchů. Singly Vteřina a Než se rozední ze stejnojmenného alba znamenaly s přílivem fanoušků zároveň koncerty na nejznámějších tuzemských festivalech. 

„Jsou to nezapomenutelné chvíle, které jsem bohužel ve své paměti nedokázal udržet úplně všechny," vzpomíná frontman Petr Harazin na období, které následovalo. Problémy s alkoholem eskalovaly až do roku 2019, kdy kapela oznámila pauzu a Harazin úspěšně absolvoval tříměsíční protialkoholní léčbu v Psychiatrické nemocnici v Opavě.

Po ní se kapela vrátila v plné síle, pro televizi Óčko stvořila a nahrála singl Stromy s řadou hudebních osobností včetně Petra Jandy, aby krátce na to vydala s Přemkem Forejtem svou nejúspěšnější píseň Stella.

„Zůstanou po nás písně, jež ovlivnily životní situace, dny a noci spousty lidí. V tom je hudba speciální. Přestože pro nás končí jedna z nejdůležitějších etap našich životů, ty songy už nám nikdo nevezme," dodává Štěpán Petrů.

Členové kapely mimo své hudební aktivity úspěšně podnikají. Bubeník Adam Matýsek je pilotem, Štěpán Petrů vede úspěšný Jazz club v rodném Havířově, chystá se vydat sólový projekt a Petr Harazin pokračuje ve spolupráci s několika interprety jako textař.

„Cítíme, že jsme došli na konec naší cesty. Máme rodiny a další důležité věci, kterým se věnujeme. Díky tomu jsme se rozhodli udělat ve svých životech takhle radikální změnu," uzavírá Harazin.

Na závěrečném prosincovém koncertě vystoupí na pódiu kromě aktuálně aktivní trojice i mnoho bývalých členů.

www.skupinanebe.cz

Český jazyk, dějepis, výtvarná výchova, přírodopis i další předměty mohou nyní ve školách vypadat jinak. Nová VOD platforma Zlín Fest Screen totiž začíná školám nabízet filmy, které slouží k zatraktivnění a zefektivnění jejich výuky. „Jejich délka nepřesahuje dvacet minut a jsou vybírány tak, aby pomohly při otevírání citlivých a nesnadných témat,“ přiblížila Markéta Pášmová, umělecká ředitelka Zlín Film Festivalu, který je provozovatelem platformy. Nepůjde tedy primárně o výuku filmu, ale o využití filmu jako nástroje k doplnění výuky.

Zlín Fest Screen je určený výhradně školám a vzdělávacím institucím, jež budou mít přístup ke všem materiálům zdarma. Každý film je doplněný o metodické listy pro pedagogy a pracovní listy pro žáky. „Na jejich přípravě jsme spolupracovali s odbornými lektory společnosti Free Cinema,“ dodala Markéta Pášmová. Nabídka zahrnuje české i zahraniční snímky a bude průběžně doplňována.

Projekt je součástí širší iniciativy festivalu, která vznikla v rámci mezinárodní sítě dětských filmových festivalů podporovaných programem Kreativní Evropa MEDIA. Součástí příprav na spuštění platformy byl také výzkum mezi pedagogy, který ukázal, že 96 % dotázaných učitelů by rádo využívalo filmy jako doplněk své výuky. Výsledky výzkumu rovněž ukázaly, že většina škol je technicky vybavena pro promítání filmů.

Během 64. ročníku Zlín Film Festivalu byly v rámci projektu Učíme se s filmem organizovány ukázkové hodiny pro pedagogy, které simulovaly 45minutové lekce založené na práci s krátkými filmy. Tyto hodiny vedli zkušení lektoři z Asociace pro audiovizuální výchovu a ukázaly pedagogům, jak snadno a efektivně mohou filmy začlenit do své výuky.

„Věříme, že filmy mají obrovský potenciál nejen bavit, ale také vzdělávat. S platformou Zlín Fest Screen chceme učitelům poskytnout nástroj, který jim pomůže zpestřit a obohatit výuku. Je tak dalším krokem festivalu v jeho dlouhodobé snaze propojit svět filmu s oblastí vzdělávání a přispět k rozvoji kritického myšlení mladé generace,“ potvrdila Markéta Pášmová.

Více na https://video.zlinfest.cz/

Zlín Film Festival – Mezinárodní festival filmů pro děti a mládež je nejstarším festivalem svého druhu na světě, svým rozsahem, historií a tradicí nemá v mezinárodním měřítku obdoby. Nabízí ucelenou prezentaci současné celosvětové filmové tvorby pro děti a mládež a programová struktura má jasně a srozumitelně nastaven profil: festival filmů, v nichž je v hlavní linii dítě a dospívající. Dětským divákům zpřístupňuje tituly, které vzhledem k teritoriálnímu původu, ale také vzhledem k nekomerčnímu zaměření nemají možnost jinde vidět. Každoročně uvádí téměř 300 filmů z více než 50 zemí, které doprovází filmové delegace z celého světa.

Od roku 2021 je festival součástí mezinárodní sítě festivalů (European Children’s Film Festival Network) podporované programem Kreativní Evropa MEDIA, díky čemuž vznikla filmová platforma Zlín Fest Screen.