Co se děje

Filip Dvořák | Stories Written and Told

Vernisáž proběhne v úterý 6. 8. 2024 v 19:00

Výstava potrvá do 30. 8. 2024

Výstava Stories Written and Told kombinuje díla z několika sérií (Ex libris, Strž, Lesy), jejichž společným rysem je zachycení fragmentu děje. Dvořák mistrně pracuje s hranicí řečeného, naznačeného a záměrně nevyřčeného. Jsou nám odhalovány střípky nejednoznačných výjevů dávných hrdinských činů, odehrávajících se v romantickém prostředí tajemné krajiny. Právě tento kontrast, toto promyšlené vyvažování doslovného a zatajeného, je oním spouštěčem divákovy představivosti.

Filip Dvořák (*1990) studoval v ateliéru Malby Jiřího Černického a Marka Meduny na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze, kde absolvoval v roce 2015. Je laureátem ceny ESSL Art Award CEE 2015, Ceny kritiků za mladou malbu 2018 a na Glasgow School of Art absolvoval v roce 2012 studijní stáž v ateliéru malby.

Kurátoři: Ján Gajdušek a Tereza Havlovicová

Platforma 15

Písecká 15

Praha 3

130 00

www.platforma15.com

Instagram: platforma15_prague

„Když už se někdo vydá do Kuksu, očekává, že na něj dýchne baroko. Zhoupne se údolím Labe, navštíví hospital s bylinkovou zahradou, ale pořád tomu něco chybí – zážitek barokního Kuksu na vlastní kůži. Jen rozehrané loutky a vy. Propadnutí se přímo do doby baroka a společnosti lidí, kteří tu tehdy žili. Čas, který se zastaví a dovolí nám prožít si vlastní barokní příběh. Tohle všechno můžete objevit s Theatrum mundi Kuks, unikátní technologií prostorového zvuku – jediná loutka se nepohne, a přesto vám před očima ožije magický barokní Kuks,“ zve na mimořádný zážitek do Kuksu programová ředitelka Galerie loutek Kateřina Bohadlová. Prostor Comoedien-Hausu, kde galerie sídlí, byl už od roku 1702 divadelní budovou, ve které se odehrávalo množství divadelních představení a dalších zábavných programů.

Autorem loutek kukských usedlíků i návštěv hraběte Šporka, Ježíše, andělů i smrťáka, je umělecký řezbář Jiří Nachlinger. Ten pro expozici tzv. Comoedien-Hausu vytvořil na padesát marionet inspirovaných sochami Matyáše Bernarda Brauna. Jeho sochy Ctností a Neřesti si může prohlédnout každý návštěvník Kuksu. Unikátní soubor trpaslíků, které kdysi odnesla z břehu Labe velká voda, je ale k vidění už jen v rámci Galerie loutek – pro výletníky je tedy návštěva jedinečnou příležitostí doplnit si představu o tom, jak asi trpaslíci vypadali.

JEN NAKOUKNOUT NEBO ZAŽÍT PŘÍBĚH KUKSU?

Návštěvníkovi, který hledá v Kuksu chládek a osvěžující porci kulturního zážitku, nabízí Galerie loutek hned dva způsoby, jak strávit příjemný čas. První je prohlídka galerie s loutkami, divadelním vozem a kulisami. Druhá je interaktivní – příběh Kuksu za hraběte Šporka s návštěvou krčmy, procházkou do nedalekého lesa a poustevny, setkání s čerty, anděly i smrťákem, komentuje šibalský ďáblík Fitzli Putzli – vtipálek a glosátor, jež provází návštěvníka po radostech a strastech barokního života. Sugestivní vyprávění s hudbou a hlasy herců divadla Geisslers Hofcomoedianten i hradeckého Draku vtahuje každého, kdo s příběhem ve sluchátkách projde galerii, sklep i různá tajemná zákoutí, až do zákrut vlastní duše. Zážitek je tak kořeněný humorem, ale i příjemným mrazením a balancuje na hraně divoké zábavy a strachu. Hřích na návštěvníka číhá všude a je jen na něm, jestli ho Fitzli Putzli svede z cesty, nebo jestli odolá.

Interaktivní zážitek je vhodný zejména pro skupiny a rodiny. Zažít ho totiž mohou v jednu chvíli jen čtyři osoby. Dětem se však doporučuje až od 10 let. Těm mladším totiž nemůžou tvůrci zaručit klidný spánek.
Rezervace zážitku je možná na: https://www.galerieloutekkuks.cz/interaktivni-zazitek/

Galerie loutek Jiřího Nachlingera na Kuksu v letní sezóně chystá ještě další akce. Na konci srpna se tu ještě odehraje už 23. ročník multižánrového festivalu THEATRUM KUKS, jenž přináší barokní a barokem inspirované umění. Letos tu vystoupí od 21. do 25. srpna divadelní soubory, hudebníci a performeři z celé České republiky, ale také ze zahraničí. Na programu budou i workshopy.

Program a předprodej vstupenek na www.theatrum-kuks.cz

Ministryně Wróblewská, která nastoupila do funkce letos v květnu, ocenila zejména propojení v česko-polském příhraničním regionu. Ministr Baxa zmínil velký výstavní projekt Kubismus a umění v českých zemích, který připravuje Národní galerie ve spolupráci se Západočeskou galerií v Plzni a Uměleckoprůmyslovým museem v Národním muzeu v Krakově v termínu od listopadu 2026 do dubna 2027. Ministři se také shodli na excelentní práci Mezinárodního kulturního centra v Krakově.

Tématem setkání bylo rovněž společné úsilí o nadnárodní sériovou nominaci Evropských papíren na Seznam světového dědictví UNESCO, kterou koordinuje polská strana. Česká republika byla spolu s Itálií, Německem a Španělskem přizvána ke spolupráci. Setkání obou ministrů předcházel slavnostní podpis Memoranda o spolupráci na této mimořádné nadnárodní sériové nominaci, kterou budou podepisovat všechny dotčené země. „Jsem přesvědčen, že projekt sdružující významná místa spojená s produkcí papíru z doby ruční výroby, která měla zásadní význam pro přenos znalostí a rozvoj evropské civilizace, bude úspěšný,“ uvedl ministr Baxa během podpisu.

Po skončení jednání oba ministři uctili památku obětí Varšavského povstání, které vypuklo před 80. lety 1. srpna v polském hlavním městě. Slavnostní mše a následného vzpomínkového aktu u památníku Varšavského povstání se zúčastnil také polský prezident Andrzej Duda a německý prezident Frank-Walter Steinmeier. „Společně jsme uctili památku hrdinů Varšavské povstání, které se odehrálo před mnoha lety, ale jeho význam a odkaz zůstává nesmazatelný pro nás všechny. Bylo aktem odvahy a statečnosti lidí, kteří se postavili proti útlaku a nespravedlnosti, bojovali za svobodu a důstojnost svého města a svého národa,“ řekl ministr Baxa.

Od roku 2020 má festival jasně určující téma, kterému se následně přizpůsobuje program. „Letošní téma, Země česká, domov můj! jsme zvolili v souvislosti nejen s tématem „čtyřkového“ Roku české hudby, ale s letošním rokem se váže také 400. leté výročí narození biskupa Karla z Lichtensteinu-Castelcorna, který se mimo jiné zasloužil o založení biskupské kapely a hlavně položil první základy hudebního kroměřížského archivu,“ uvádí Karel Valenta, manažer festivalu Hortus Magicus. „Návštěvníkovi přinášíme Rok české hudby po svém. Komorní programy nabídnou díla zapomenutých českých skladatelů či skladatelů s českými kořeny a také těch, jejichž rukopisy se nachází i v regálech již zmíněného archivu. Téma nejen češství, ale i domova se hluboce odráží přímo v hlavních večerních programech festivalu, neboť co může být více „české“, než Smetanova Má vlast a první česká opera Dráteník ,“ dodává Karel Valenta a zároveň doplňuje, že festival neprezentuje pouze „český“ domov, ale jakékoliv místo, kam se člověk rád vrací a kde se cítí být doma.

Jak již uvedl manažer festivalu, Karel Valenta, hlavními vrcholy letošního ročníku jsou hned dva programy a to symfonický cyklus Má vlast Bedřicha Smetany, která bude uvedena ne hudebníky jedné, ale hned dvou filharmonií a to Moravské filharmonie Olomouc a Filharmonie Bohuslava Martinů. Za dirigentský pult s taktovkou v ruce se postaví hlavní hostující dirigent České filharmonie, Tomáš Netopil. Sobotní večer návštěvníkovi nabídne první českou operu Dráteník z pera Františka Škroupa, která měla svou premiéru ve Stavovském divadle 2. února 1826. Dnešního nastudování se ujala režisérka Kateřina Křivánková, kostýmy a scénu připravila Sylva Marková. V hlavních rolích se představí Lenka Cafourková Ďuricová (Růžena), Marek Žihla (Vojtěch), Matúš Šimko (dráteník), Aneta Podracká (Liduška), Aleš Janiga (Květenský), Simeon Hána (Lána), Martin Vodrážka (Kůl) a Martin Mihál coby Chmelenský. Dílo zazní v historicky poučené interpretaci na dobové hudební nástroje či jejich repliky novým souborem pod vedením Marka Čermáka. Závěrečný koncert k poctě Karla z Lichtensteinu-Castelcorna zazní ve Sněmovním sále v podání souboru Capella Ornamentata pod uměleckým vedením Richarda Šedy od 15 hodin.

Festival ale nenabízí pouze hudební programy v zámeckých prostorách. Festival opět nabídne edukační aktivity ve spolupráci s Petrem Hudcem a Hanou Pokovou z NCZK a samozřejmě nebudou chybět floristické expozice, kterých se zhostí Pavla Trojanová a Jiří Martínek. Ty budou k vidění u sochy sv. Václava, v Giardinu a u Ruin. I zde ve floristice se promítne téma festivalu a expozice tak budou tvořeny převážně z typicky českých květin a bylin.

Komorní koncerty, které jsou letos situovány do Sněmovního sálu, za hlavními programy ani zdaleka nepokulhávají. Na festivalu letos vystoupí cembalista Jiří Havrlant a spolu s Michaelou Ambrosi (traverso a flétny) představí díla několika generací hudební rodiny Bendů, či Michaela Koudelková (různé typy zobcových fléten) představí spolu s Monikou Knoblochovou (cembalo) a Liborem Maškem (violoncello) tvorbu italských mistrů, jejichž díla jsou uchována v kroměřížském archivu.

Novinkou je otevření Podzámecké zahrady v rámci festivalu zdarma pro veřejnost. Magická Podzámecká zahrada nabídne program pro rodiče a děti skrze pohádky v podání souborů Toy Machine, Damúza či Mikro Teatro či skrze vyprávění příběhů Dominikou Šindelkovou, Harkétou Holou a Jiřím Pírko Šmirkem.

„Festival nabízí návštěvníkovi jedinečnou možnost se v rámci jedné vstupenky dostat do všech přístupných zámeckých prostor,“ doplňuje Karel Valenta. Cílem je představit „zámek dokořán“, který dokonale propojí všechny prvky, které podporoval sám biskup Karel a to hudební díla, díla výtvarná, architekturu a hlavně umělce, který za danými mistrovskými díly stojí. „Hortus Magicus se nejen díky tomuto spojení může hrdě hlásit mezi nejvýraznější festivaly v České republice,“ dodává závěrem Karel Valenta.

Více informací naleznete na www.hortusmagicus.cz

Spolek Kulturní Morava z.s. se zaměřuje na pořádání kulturních a vzdělávacích akcí širokého spektra již od roku 2014. V současné době (nepřetržitě od roku 2018) je hlavním pořadatelem festivalu Hortus Magicus (festival barokní kultury v Kroměříži), od roku 2021 pořádá putovní festival Varhany Hané (Olomoucký kraj). Spolek pořádající koncerty vážné hudby uvedl v novodobé světové premiéře nastudování opery L. Vinciho : La contesa de numi v roce 2017, v roce 2020 spolek realizoval mezinárodní projekt Conventus Quatuor se soubory ze zemí V4 a v roce 2021 také multidisciplinární projekt K. Ditters: David, kde vystoupili umělci z 10 evropských zemí. Projekt David spolek uvedl v roce 2023 v Polsku a v Německu.                                                                       

Nový český film inspirovaný skutečným příběhem Michaely Duffkové nabízí hluboký a autentický pohled na problematiku ženského alkoholismu a jeho dopady na život a rodinu. Diváky přitahuje svým silným sociálním tématem, citlivým zpracováním a strhujícím hereckým výkonem Terezy Ramba.

Snímek Zápisník alkoholičky má také svou výraznou zlínskou stopu – režisér Dan Svátek je absolventem zdejší filmové školy, jedním z koproducentů je pak zlínská společnost IS Produkce. „Věřili jsme, že navážeme na předešlé úspěchy našich snímků v rámci návštěvnosti v kinech a dopomůžeme osvětě a diskusi o alkoholismu u žen,“ uvedl Martin Gazda, majitel IS Produkce, která se v minulosti koprodukčně podílela například na diváky oceněném filmu Úsměvy smutných mužů. „Při premiéře 11. července jsem tipoval návštěvnost velmi optimisticky na 300 tisíc diváků.“ Ani ne měsíc po uvedení do kin je jasné, že čísla nakonec budou ještě lepší. Snímek zhlédlo již nyní přes 300 tisíc lidí, čímž se stal největším tuzemským hitem letošního roku.

Návštěvnost si pochvalují i provozovatelé kin ve zlínském regionu. „Od Alkoholičky jsme si slibovali hodně a naše očekávání byla v plné míře splněna. Dostali jsme skvělý český film, který je divácky velmi atraktivní a reflektuje silné sociální téma. Herecký výkon Terezy Ramba je naprosto fenomenální,“ ocenil Michal Gaja z Golden Apple Cinema Zlín. „Jsme rádi, že se IS Produkce jako firma ze Zlínska aktivně podílí na tvorbě úspěšných celovečerních filmů.“

„Za poslední dobu padl díky tomuto filmu návštěvnický rekord. Promítání Zápisníku alkoholičky navštívilo 588 lidí. Takovou návštěvnost jsme nečekali. Pro velký úspěch promítáme film ještě jednou, a to 22. srpna,“ potvrdila ředitelka letního kina v Hulíně Jarmila Zakravačová. Souhlasí s ní i Tomáš Marvan z kina v Boskovicích: „Čekali jsme, že to bude divácký hit. Zájem ale předčil všechna naše očekávání. Na zatím čtyři odehrané projekce přišlo do našeho letního kina 2950 diváků.“

IS Produkce založená Martinem Gazdou v roce 2008 je dnes největší mimopražskou produkční agenturou. Zaměstnává 40 odborníků a specializuje se na natáčení celovečerních filmů, prezentačních filmů, reklamních spotů a na umělou inteligenci. Mezi její klienty patří významné společnosti jako Česká národní banka, Blue Style či Notino. Je koproducentem českých filmů, Zápisník alkoholičky je už dvanáctým z nich. V minulých letech se podílela na vzniku filmů jako Úsměvy smutných mužů (2018), Můj příběh (2020), Smečka (2020), Největší dar (2022) nebo Dvě slova jako klíč (2023). Dlouhodobě spolupracuje také s Univerzitou Tomáše Bati ve Zlíně a podporuje studenty Fakulty multimediálních komunikací.

Jak se z lidové zábavy stane umělecké dílo? Národní galerie Praha prostřednictvím neobvyklé výstavy ukazuje, jak se bruslení a hokej, v Čechách tolik milovaný sport, v postupujícím čase odrážely v umění. Jak staří mistři i současní umělci zachytili emoce, zábavu a život spojené s těmito sporty. Právě probíhající mistrovství světa v hokeji bylo inspirací, jak se na tento sportovní fenomén podívat z nového úhlu pohledu a přinést publiku něco, co ještě nebylo k vidění.

Bruslit se začínalo na zamrzlých kanálech, jezerech a řekách v Nizozemí v 17. a 18. století, pak se tato společenská zábava postupně přesunula i do našich krajin a stala se běžnou součástí zimy pro všechny vrstvy obyvatel. Na začátku 20. století se u nás začal hrát skutečný hokej a stavět první zimní stadion. Tento sport začal být postupně vnímán jako součást národní identity a našel si své místo i jako téma v umění, pro některé výtvarníky se stal volným polem pro výtvarné experimenty.

„Na výstavě Na led! Hokej a bruslení v obrazech ukážeme návštěvníkům jak malby starých mistrů jako je Pieter Brueghel II. nebo Norbert Grund, tak nejvýraznější tvůrce českého umění 19. století – Augusta Bedřicha Piepenhagena, Karla Purkyně nebo Antonína Barvitia. Vystavena ale bude také řada prací s tematikou hokeje napříč celým 20. stoletím, a v neposlední řadě i díla současných umělců,” říká generální ředitelka Národní galerie Praha Alicja Knast a dodává: „Těší mne, že otevíráme téma, které dosud nebylo komplexněji zpracováno ani prezentováno.”

Napříč médii i staletími

Výstava, kterou připravila NGP ve spolupráci s platformou Sport in Art a za podpory generálního partnera Komerční banky, představí téměř sto výtvarných prací z českých sbírek. Kromě výše zmíněných umělců se budou k vidění i (nejen) pražská kluziště T. F. Šimona, Otakara Nejedlého, či Karla Holana. Kresby Marcela Niederleho pak vtáhnou diváky do světa hokeje a prvních velkých utkání a vítězství, mnohé hokejové okamžiky připomenou také fotografie. „Vedle klasických zpracování tématu v malbě i kresbě se prezentují i experimentální výtvarné přístupy Jiřího Koláře, Vojtěcha Tittelbacha či Teodora Rotrekla,” popisuje kurátorka výstavy Anna Strnadlová.

Devadesátá léta minulého století pak otevírají nové možnosti, které se v umění na hokejovém tématu projevují zejména kritickým až ironizujícím nadhledem, jak je vidět v dílech Krištofa Kintery, Jiřího Surůvky či Ondřeje Kohouta. „Ve spolupráci s NGP jsme oslovili současné umělce, aby vytvořili na téma hokeje přímo pro tuto výstavu nová díla. Patří mezi ně Alena Anderlová, Pavel Jestřáb, Alena Kotzmannová, Laura Limbourg, Julius Reichel, Paulina Skavova, Jakub Špaňhel, Karel Štědrý a Jan Vytiska,” říká Petr Volf z platformy Sport in Art.

Hana Kovářová, výkonná ředitelka pro Strategii značky a komunikaci z Komerční banky, která je generálním partnerem výstavy, doplňuje: „K desetiletému výročí spolupráce s Národní galerií Praha jsme si vzájemně nadělili tento unikátní dárek v podobě výstavy Na led! Ta ne náhodou spojuje hokej a umění, a to v roce, kdy národní tým hraje mistrovství světa v Praze. Ráda bych všechny srdečně pozvala na výstavu, aby si sami prozkoumali, jak se v umění odráží sport, který je pro Čechy tak zásadní.”

Výstava bude otevřena od 26. dubna do 27. října 2024 v Paláci Kinských na Staroměstském náměstí, tedy na místě, které je spojené s historií hokeje a oslavami jeho úspěchů. K výstavě vychází český i anglický katalog.

Na led!  Hokej a bruslení v obrazech

Místo konání: Palác Kinských, Staroměstské náměstí 1/3, 1. patro

Termín: 26. dubna – 27. října 2024

Kurátorka: Anna Strnadlová

Odborná spolupráce: Petra Kolářová, Olga Kotková, Blanka Kubíková,

Michal Novotný, Petr Volf

Ve spolupráci s platformou: Sport in Art

Generální partner výstavy: Komerční banka

K výstavě vychází český a anglický katalog.

info@ngprague.cz
www.ngprague.cz

Sledujte nás
 Národní galerie Praha
 Národní galerie Praha dětem
 ngprague #ngprague

V ateliérech zdejšího zámku, i mimo ně, aktuálně působí respektované osobnosti současné scény Daniela & Linda Dostálkovy, Eja Devečková, Libuše Jarcovjáková, Michaela Vrbková, Jan Vytiska a student AVU Jura Piršč. K sedmičce letošních účastnic a účastníků se ve druhé polovině připojil zahraniční host Svätopluk Mikyta. Autorkami vizuální identity 31. ročníku jsou Linda a Daniela Dostálkovy v rámci své nové značky Critical Styling Service. Vizuál je ke stažení ZDE.

Co se událo za první dva týdny?

První dva týdny probíhajícího sympozia se nesly ve znamení tvorby. V rámci doprovodných programů vstoupili umělci a umělkyně do interakce s místním obyvatelstvem, a to různými formami. Letos se např. “dílna“ poprvé zapojila formou tzv. umělecké kuchyně do XXV. Festivalu národů Podyjí. Výtěžek z prodeje halušek kurátorky Lenore Jurkyové byl navíc věnován na dobročinnou sbírku. Místní ženy a dívky byly umělkyní Ejou Devečkovou pozvány na workshop hvízdání a zdejší hvízdající ženy účinkují v jejím výsledném videu, které bude také součástí finální výstavy.

„Při výběru umělců pro letošní ročník výtvarného sympozia jsem zohlednila především způsob, jakým se v rámci své tvorby vztahují k tématu identity: jedince, společnosti, umění, konkrétního média nebo místa. Jako kurátorka kladu důraz na dialog, který výrazně odlišuje formát sympozia od klasické umělecké rezidence. Mikulovské výtvarné sympozium je známé svou jedinečnou atmosférou a komunitním charakterem, který se prostřednictvím své práce snažím podpořit. Jsem ráda, že mé pozvání přijali umělkyně a umělci, kteří společně vytvářejí nejen skvělý kolektiv, ale také reprezentativní výběr toho nejzajímavějšího ze současné výtvarné scény v České republice a na Slovensku. Právě vznikající díla pokrývají širokou škálu médií a pevně věřím, že obohatí již tak pozoruhodnou městskou sbírku výtvarného umění” uvádí k letošní koncepci kurátorka ročníku Lenore Jurkyová.

Co je nového?

Nová dekáda přináší novinky. Jednou z nich je denní komunikace skrze denní zpravodajství formou reels na Instagramu, kterými “dílna“ zprostředkovává atmosféru ze zámku i podzámčí směrem k široké i odborné veřejnosti, a to doslova každý den.

„Instagram hraje ve světě současného, nejen vizuálního umění klíčovou roli, i proto jsme se rozhodli jej pro novou dekádu sympozia založit.“ komentuje toto nové virtuální vykročení Marcela Straková, jedna ze dvou odborných garantů sympozia.

Změnou prošla také dosavadní forma doprovodných programů. Workshop pro nejmenší se rozšířil a otevřel pro všechny diváky bez rozdílu věku. Letos proběhl pod vedením tří respektovaných galerijních pedagogů: Andrey Kaňkovské, Lucie Horňákové Černayové a Šimona Kříže. Sympozium doprovází řada partnerských akcí, např. autorské čtení Min a Jeb Open Stage anebo výstava fotografií Jindřicha Štreita v Horní synagoze. Cyklus Mikulovsko vzniknul v rámci prvního ročníku sympozia v roce 1994 a je součástí mikulovské sbírky.

Srdečně zveme – SAVE THE DATE!

Zakončení letošního ročníku proběhne v sobotu 10. 8. 2024 od 18:00 vernisáží a navazující výstavou v jižním křídle zámku. Výstava, která představí umělecké výstupy letošního sympozia potrvá do 30. 11. 2024.

Více informací o projektu a kompletní uměleckou sbírku najdete zde. 

Sledujte “dílnu“ na Facebooku a Instagramu.
 

Dokument bude možné shlédnout také v pátek 2. 8., a to mezi 15:00 a 18:00, kdy bude promítán ve smyčce. V pátek 2. srpna v 19:00 proběhne v parku na Karlově náměstí tradiční pietní akt. Scénické vyprávění příběhu jednoho z pamětníků proběhne letos v podání herce a zpěváka Marsella Bendiga. Celý večer bude doprovázen živou hudbou kapely Josefa Šenkiho, která vystoupí spolu s Márií Bikárovou, Marsellem Bendigem a Ladislavem Demeterem. Součástí večera bude také čtení jmen obětí romského holocaustu z Knihy mrtvých za účasti romských i neromských osobností veřejného života.

Cílem Pietní akce Leperiben: My nezapomínáme je uctění památky obětí romského holocaustu a zvýšení povědomí o této tragické kapitole romských (i neromských) dějin.

Všechny aktivity v rámci programu jsou otevřené veřejnosti a vstup je zdarma.

15 důvodů k radosti
Veselé paničky windsorské mají své místo na repertoáru Slavností neuvěřitelných 15 let. Za tu dobu rozechvěly tisíce bránic a ani letos tomu nebude jinak. V osmi srpnových večerech (od 18. do 25. srpna) se na prkna, která znamenají svět, po loňské pauze vrátí nenahraditelní Bolek Polívka, Simona Stašová a Eva Režnarová. A navíc se Paničky v jednom ze srpnových večerů dočkají slavnostní 250. reprízy!

Nabitému programu dominuje Zimní pohádka
Zimní pohádka, příběh zrazené lásky, zničující žárlivosti, ale i naděje a zázraků, odráží Shakespearovu celoživotní zkušenost. Oblíbený bard ji situoval na Sicílii a do Čech, jimž překvapivě propůjčil moře. Inscenaci v režii Pavla Kheka vévodí Martin Hofmann, Michal Isteník, Veronika Arichteva, Saša Rašilov, Alena Mihulová, Petra Špalková, Matouš Ruml a další výborní herci. K vidění bude od 7. do 16. srpna.
Sezonu na HAMU pak ve dvou večerech (27. až 28. srpna) zakončí oblíbená klasika z Ostravy – Zkrocení zlé ženy.

Vstupenky

Vstupenky je možné zakoupit na stránkách festivalu a v prodejní síti Ticketmaster. O aktualitách jsou diváci informováni prostřednictvím webu www.shakespeare.cz a sociálních sítí.