Co se děje

„Podobně jako v minulém roce, kdy jsme zde odehráli představení Pivo, hlína, Pavlišov, navazujeme na lokální tradici martínkovické túry do hor. Během našeho představení si diváci mohou kromě malinového sirupu vychutnat krásu okolí i sílu legend a příběhů, které se na tomto území děly a dějí dodnes,“ představuje ideu představení dramaturgyně a šéfka A studia Rubín Dagmar Fričová.

Během devíti zastávek na trase Martínkovice – Chata pod korunou se diváci setkají s navrátilými broumovskými vlky, kteří rozdělují společnost, možná narazí na mariánské zjevením v Suchém dole, budou svědky vraždy dvou německých farářů, dozví se, proč a jak se textilie z broumovska dostávají do rukou afrických králů anebo na vlastní kůži zažijí slavnost pořádanou místními spolky.

„Oproti minulému roku jsme se více zaměřili na tematizaci současnosti a reflexi témat, které jsou pro region aktuální. I diváci, kteří se s námi na túru vydali v loňském roce, tak zažijí opět něco nového,“ dodává Fričová.

Inscenace spojuje tvůrce z pražského A studia Rubín a Chemického divadla, kteří se zaměřují na osobité multižánrové tvary s aktuálními společensko-politickými tématy. Divadelní pouť režíruje Vojtěch Bárta, dramaturgicky ji zaštitují Dagmar Fričová a Lucie Ferenzová. Historické a mýtické postavy zahrají Vojtěch Hrabák, Šimon Krupa, Tereza Hofová, Halka Třešňáková, Zbyšek Humpolec, Jana Kozubková, pěvecký sbor Clari Cantus, Divadelní soubor Kolár Police nad Metují a další spolky a jednotlivci z místní komunity.

Slunce, seno, Pavlišov se uskuteční dvakrát, a to v úterý 25. a ve středu 26. června. Druhé představení se odehraje v rámci mezinárodního festivalu Regiony Hradec Králové. Divadelní pouť nabídne dva paralelní začátky na dvou různých místech. Do Martínkovic se diváci mohou dopravit buď poutnickými a historickými autobusy nebo vlastní dopravou. Více informací najdou na www.astudiorubin.cz.  Realizováno za finanční podpory Královéhradeckého kraje a Státního fondu kultury ČR.

Informace o A studiu Rubín

Dramaturgie současného A studia Rubín se orientuje především na vytváření autorských inscenací, jejichž autory jsou většinou sami režiséři, nebo dramaturgové. Každoročně také iniciuje dílnu na podporu vzniku nových divadelních textů Autor v domě. Mezi nynější spolupracovníky A studia Rubín patří například Lucie Ferenzová, Barbara Herz, Ondřej Štefaňák, nebo Jana Hauskrechtová. Stálým koprodukčním partnerem je divadelní spolek Kolonie z. s. Komorní prostor A studia Rubín se nachází v historickém centru Prahy ve sklepení domu U Tří korun na Malostranském náměstí. Za svoji více než pětapadesátiletou existenci si tento prostor získal v české divadelní kultuře jméno nezaměnitelné scény.

Partneři a podporovatelé projektu: Ministerstvo kultury, Státní fond kultury, Královehradecký kraj, Festival Regiony, Broumov 2028+

Anotace Slunce, seno, Pavlišov (meditační túra II.)

Vojtěch Bárta, Dagmar Fričová, Lucie Ferenzová, Genius loci a kolektiv

Divadelní výlet a pouť krajinou.

Broumovsko. Martínkovice. Chata pod Korunou. Místa nebývalé krásy, ale také silných příběhů. Místa tradičních i netradičních poutí.

A studio Rubín spolu s Chemickým divadlem, režisérem Vojtěchem Bártou a lokálními silami uskuteční jedinečné putování, jehož cílem se opět stane Chata pod Korunou. Při této obnovené pouti ožijí nejen místní pověsti a historické události, ale také vznikne prostor pro zamyšlení nad nezaměnitelností této lokace. Netradičně tradiční, epické k popukání, dramatické i kontemplativní.

Letošní edice události navazuje na pilotní projekt Pivo, hlína, pavlišov, který byl součástí kandidatury týmu Broumov 2028 na Evropské hlavní město kultury.

Autor: Vojtěch Bárta,Dagmar Fričová, Lucie Ferenzová,  Genius loci a kolektiv

Režie: Vojtěch Bárta

Dramaturgie: Dagmar Fričová, Lucie Ferenzová

Konzultace a spolupráce na scénáři: Jan Hamerský

Scénografie: Matěj Sýkora

Asistentky scénografie: Marie Bartoníková, Zora Davidová

Produkce: Johana Kolomazníková, Barbora Kunstovná a Natálie Pelcová

Hrají: Vojtěch Hrabák, Šimon Krupa, Tereza Hof, Halka Třešňáková, Zbyšek Humpolec, Jana Kozubková, pěvecký sbor Clari Cantus, Divadelní soubor Kolár Police nad Metují a další spolky a jednotlivci z místní komunity

Harmonogram akce:

Úterý 25. 6.

• 18.30 odjezd historického autobusu z Broumova – zastávka „Autobusové nádraží Broumov“
• 19.00 příjezd na seřadiště poutníků v Martínkovicích – zastávka „Martínkovice, pod lesem“ a ZAČÁTEK POUTI
• cca 21.00 konec pouti u Chaty pod Korunou
• 22.00 předpokládaný odjezd poutnického autobusu od Chaty pod Korunou do Broumova

Středa 26. 6.
(hrajeme v rámci mezinárodního festivalu REGIONY Hradec Králové)

• 17.30 odjezd poutnického autobusu od Muzea východních Čech v Hradci Králové – VSTUPENKY k zakoupení POUZE na webu festivalu
• 19.00 příjezd na seřadiště poutníků v Martínkovicích – zastávka „Martínkovice, pod lesem“ a ZAČÁTEK POUTI - VSTUPENKY k zakoupení přes náš web nebo goout
• cca 21.00 konec pouti u Chaty pod Korunou, kde bude přistavený autobus zpět do Hradce Králové
• 23.00 předpokládaný čas návratu zpět k Muzeu východních Čech v Hradci Králové

„Výstava pana Heblíka je pro nás velkou výzvou – zejména její technické řešení. Instalace je náročná zejména vzhledem k výšce dvorany kina, kam se Bohdan rozhodl svou zprávu o stavu filmového plakátu umístit. Strop je totiž v místě instalace vysoký až šest metrů. Proto jsme museli zajistit lešení a vymyslet systém zavěšení.“ shrnuje kurátorka výstav v Bio Central Ilona Mach. Ta také dodává, že podobnou instalaci bude Central realizovat vůbec poprvé.

Výstava poukazuje na Heblíkovu celoživotní roli designéra ve filmovém průmyslu a předkládá ojedinělý protojazyk, kterým demonstruje zánik filmového plakátu dřív, než bude zcela nahrazen generativní strojovou inteligencí. Unikátní vizuální esejí problematizuje tvarosloví české filmové plakátové produkce mezi lety 1993—2021. Nejtučnější prvky plakátu, obličeje a tituly filmů, redukuje na základní geometrické tvary. Můžeme tak spatřit kompozice, na které se lze dívat jako na grafické matrice — drátový model — plakátové behind the scenes — protojazyk českého filmového plakátu; a spekulovat o tom, jestli médium filmového plakátu není náhodou už po smrti.

Heblíkův protojazyk byl v minulosti k vidění ve Slováckém muzeu v Uherském Hradišti v rámci festivalu Letní filmová škola, nedávno také v ostravské galerii PLATO u příležitosti festivalu Ostrava, Kamera, Oko. Výstava je přirozeným vyústěním jeho patnáctileté profesní praxe ve filmovém průmyslu.
Nejprve Heblík vydal tuto zprávu knižně pod názvem Reflexe českého filmového plakátu. Kniha vydaná v roce 2022 obsahuje také fiktivní divadelní hru tvořenou z reálných rozhovorů s lidmi z filmového průmyslu, kteří mohli nebo mohou vzhled filmového plakátu ovlivnit. Kniha bude v kině k dostání po celou dobu trvání výstavy.

Bohdan Heblík (*1978) za svůj profesní život vytvořil přes dvě stovky plakátů, řadu vizuálních identit (včetně Bio Central) a nesčetné množství převážně tiskových grafických (ale i motion) prací. Narodil se u brány do Železných hor, od roku 2007 žije a pracuje v Praze. Získal řadu ocenění od European Design Awards, až po cenu Výkladový slovník roku za práci na katalogu České filharmonie, kde do ročenky koncertů vložil žargonové výrazy. Založil nakladatelství Najekni, ve kterém vydal knihu Reflexe českého filmového plakátu. Je až bolestivě upřímný, proto nemá žádné kamarády, spolupracovníky, ani klienty. Žije a lelkuje sám, na Letné.

Výstava „Když koukám na plakát, držím se zábradlí“ začne v Bio Central 20. června a potrvá do konce srpna. Srdečně zveme na vernisáž 20. června v 19:00 hodin.

www.biocentral.cz

„Koncertem pod širým nebem chceme poděkovat našim návštěvníkům, zřizovatelům i partnerům za přízeň a společně strávené chvíle v uplynulé sezóně a také představit symfonickou hudbu a náš orchestr všem Hradečákům. Dalším smyslem události je také přispět do pestré kulturní mozaiky našeho města. Jsme rádi, že sem do Hradce Králové patříme a jsme na to hrdí,“ zve Vladimír Šrámek, ředitel Filharmonie Hradec Králové.

V úvodu koncertu zahrají filharmonici pod vedením dirigenta Roberta Kružíka Polovecké tance z pera skladatele Alexandra Porfireviče Borodina, rodáka z Petrohradu, který  žil a tvořil v devatenáctém století v období romantismu. Zajímavostí je, že kromě komponování byl Borodin také významným vědcem a profesorem chemie. Opera Kníže Igor, ve které zazní právě Polovecké tance, je Borodinovým životním dílem, na jehož kompozici pracoval osmnáct let, avšak zemřel dříve, než jej stačil dokončit. Dohotovení díla a jeho instrumentace se ujali Borodinovi souputníci Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov a Alexandr Glazunov.

Další skladbu koncertu s anglickým názvem For Ludwig, Yours Elise již představí první ze zmíněných hostů večera, Tomáš Kačo, který je zároveň jejím autorem. Tento skladatel a klavírista romského původu se přes skromné začátky v tehdejší lidové škole umění vypracoval nejprve ke studiu na Janáčkově konzervatoři a poté dokonce na prestižní škole Berklee College of Music. Již několik let se coby skladatel a interpret pohybuje na mezinárodní scéně (vystupoval mimo jiné i v newyorské Carnegie Hall) a spolupracuje s mnohými umělci a hudebními institucemi u nás i v zahraničí.

Druhým hostem královéhradecké Filharmonie je nadaný mladý houslista Richard Kollert. Narodil se v roce 2008, o housle se aktivně zajímal od svých tří let a v pěti letech již hrál Vivaldiho a vystupoval na festivalech v Česku, Švýcarsku, Belgii, Německu a Japonsku. Od té doby s úspěchem vystupoval na několika soutěžích a mnoha koncertech či festivalech na našich i světových pódiích. Hradeckému publiku přednese díla dvou význačných skladatelů houslového repertoáru. Prvním číslem budou Cikánské melodie pro housle a orchestr op. 20 od španělského skladatele a houslového virtuóza Pabla de Sarasate, druhou skladbou potom Rumunská rapsodie č. 1 A dur op. 11 od rumunského skladatele, dirigenta a houslisty George Enescu.

Finále koncertu bude patřit opět Tomášovi Kačovi. Ten, společně s filharmoniky, představí publiku svou kompozici pro klavír a orchestr Fantasy Open Air. Ve čtvrthodinové skladbě, která propůjčila název celému večeru, se ujme sólového klavírního partu. Nejen hradecké patrioty jistě potěší, že klavírista zahraje na koncertní křídlo, zapůjčené speciálně pro tento koncert společností Petrof, která letos také slaví výročí 160 let od svého založení.

Návštěvníci koncertu se kromě hudebního zážitku mohou těšit také na stánky s občerstvením a nabídku  dobrého vína, které k příjemným chvílím s hudbou pod širým nebem patří. Vstup na koncert je volný.

„Již nyní zveme všechny příznivce také na příští Open Air koncert na náplavce Eliščina nábřeží, který chystáme na 28. srpna. Pro posluchače připravujeme při příležitosti letošního Roku české hudby výběr Smetanova cyklu symfonických básní Má vlast,“ zve Vladimír Šrámek. Zájemci o předplatné na příští sezónu mají možnost si jej pořídit do 27. června, a to buď osobně na pokladně Filharmonie Hradec Králové (otevřeno od pondělí do čtvrtka v čase 9–17 hod.), či Infocentra na Eliščině nábřeží, nebo elektronicky na portálu HKpoint.cz. Od 22. července budou potom v prodeji vstupenky na jednotlivé koncerty příští sezóny.

Open Air koncert pro Hradec – Fantazie pod širým nebem

Tomáš Kačo a Richard Kollert s Filharmonií Hradec Králové

čtvrtek 20. června, 20:30 hod.
Hradec Králové, Malé náměstí

Program

Alexandr Porfirjevič Borodin
Polovecké tance z opery Kníže Igor
(dokončení a instrumentace N. Rimskij-Korsakov a A. Glazunov)

Tomáš Kačo
For Ludwig, Yours Elise

Pablo de Sarasate
Cikánské melodie pro housle a orchestr op. 20

George Enescu
Rumunská rapsodie č. 1 A dur op. 11

Tomáš Kačo
Fantasy Open Air

Vystoupí

Tomáš Kačo klavír
Richard Kollert housle
Filharmonie Hradec Králové
Robert Kružík dirigent

Koncert se koná pod záštitou Úřadu vlády České republiky
při příležitosti výročí 20 let České republiky v Evropské unii.

Projekt na podporu komunity připravila evropská síť outletových center VIA Outlets, jejíž součástí je i pražská Fashion Arena Prague Outlet. Každé z outletových center po celé Evropě si vybralo jeden silný osobní příběh, který se rozhodly sdílet. Všechny příběhy jsou pak až do konce června k vidění ve všech evropských outletových centrech VIA Outlets v rámci výstavy BE PROUD BE YOU.

Českou republiku svým příběhem reprezentuje oblíbená herečka a moderátorka Ester Janečková. Ale také teta Filipa, který si v roce 2014 v pouhých 14 letech vzal život, protože se nedokázal smířit s tím, že by měl žít jako queer člověk v tak netolerantní společnosti. V dopise na rozloučenou vyjádřil přání, aby jeho smrt přispěla k větší rovnosti a toleranci mezi lidmi. 

Každý osobní příběh je vyobrazen jako jeden unikátní dílek skládačky puzzle a přibližuje překážky, se kterými se osoby LGBT+ musí potýkat. „Po Filipově smrti se na mě začala obracet spousta mladých lidí v podobné životní situaci, jako byl Filip. Mají obavy z coming outu, bojí se reakce rodiny i spolužáků. Přemýšlela jsem, jak takovým lidem pomoci. Myslím, že právě možnost sdílení a rozhovoru s někým, kdo prožíval to samé, je tou nejlepší možností. A právě to webová poradna projektu “S barvou ven” nabízí,“ vysvětluje spoluzakladatelka platformy sbarvouven.cz Ester Janečková.

Až 40 % LGBT+ v České republice se nachází ve vysokém riziku depresivity a úzkostnosti. Projekt sbarvouven.cz, provozovaný spolkem Prague Pride, poskytuje odborné služby jako je online poradna vedená zkušenými mentory nebo podpůrná skupina pro osoby procházející coming outem i jejich rodiče.

Na programu koncertu bylo kompletní uvedení písňového cyklu Biblických písní Antonína Dvořáka v interpretaci sólisty Národního divadla Romana Janála. Partnerem mu byl jeho spolužák z plzeňské konzervatoře, varhaník mezinárodního věhlasu a regenschori Strahovského kláštera Vladimír Roubal, který provedl také dvě Dvořákova varhanní preludia a obohatil koncert svými pověstnými improvizačními vstupy.

Posluchači v zaplněném kostele vyslechli celý program v hlubokém soustředění a v závěru odměnili hudebníky dlouhým potleskem, který si vyžádal dva přídavky, Hymnus k Nejsvětější Trojici a árii Ave maris stella, opět z pera Antonína Dvořáka. Oba umělci nenechali nikoho na pochybách, že jsou špičkovými profesionály ve svých oborech a zároveň ideálními tlumočníky Dvořákova hudebního sdělení, jímž je důvěra a hluboká úcta k principům nás přesahujícím a v němž je zároveň obsažena tolik potřebná občerstvující naděje.

Koncert byl realizován ve spolupráci s Římskokatolickou farností a s finanční podporou Města Čelákovic.

https://varhanyzcelakovic.cz/

Dětská galerie Lapidárium funguje v broumovském klášteře už pátou sezónu. Letošní výstavy připravují pedagogové vysokých uměleckých škol. Nejinak tomu bude i o prázdninách. Od června do září bude k dětem „promlouvat“ docent Fakulty umění Ostravské univerzity a vedoucí ateliéru videa, multimédií a performance Jiří Surůvka. Jak název výstavy napovídá, těžištěm jeho projektu je remake reálného klepadla na koberce, zapomenuté atrakce domovních dvorů, doprovázené sérií instruktážních obrázků napovídající datové generaci školáků, kterak tento „pravěký“ nástroj bytové očisty a zároveň oblíbený herní artefakt opět implantovat do svých volnočasových aktivit.

„Výstava Jiřího Surůvky má být nesentimentálně bilanční. Celé léto bude jejím prostřednictvím vzpomínat na dětství a konfrontovat svá dětská přání s realitou let, která následovala, nevyhýbajíc se při tom ani bídným 80. letům. Směs umění, instalací z nalezených předmětů z dětství a záznamů života s uměním bude sice opatrně pesimistická, ale jak naznačuje přítomnost figuríny Matky Batmanky s malým Batmaňátkem v náručí, stále doprovázena vidinou nadějného očekávání,“ říká k výstavě její kurátor Radek Wohlmuth.

„Jako kluk jsem rád četl dobrodružné romány a při hrách s kamarády jsme se vžívali do rolí našich dětských hrdinů. Naše první a nejdůležitější "hřiště" byl takový ten typický sídlištní klepáč na klepání koberců za panelákem, lezli jsme po něm, byl to náš Nautilus, naše letadlo, auto, tank, cokoliv, co jsme zrovna potřebovali při hře. Taky jsme u klepáče měli svůj důlek na kuličky, přivazovali jsme k němu psy, když jsme je měli vyvenčit a místo toho jsme cvrnkali kuličky. A jelikož byl ten náš klepáč za domem a mimo dohled našich matek, které nás obvykle sekýrovaly a sháněly k obědu z kuchyňského okna, tak klepáč zůstal místem našeho sdružování i v teenagerovských letech, kde jsme ochutnali první cigaretu, hlt jablečného vína anebo se líbali se spolužačkami. Touhle výstavou bych rád vzdal čest svému dětství v pro naše rodiče nelehkých časech "normalizace" a přiblížil trochu úlohu fantazie a her dnešním dětem, které už mají dětství trochu jiné,“ uvedl autor výstavy Jiří Surůvka.

Součástí výstavy bude bohatý doprovodný program – performance, výtvarné dílny s galerijními lektory i Jiřím Surůvkou. Interaktivní instalace nabídne každému malému návštěvníkovi umělecký zážitek i prostor k odreagování. Výstava bude přístupná od úterý do neděle mezi 12. a 17. hodinou. Bližší informace a objednávky na e-mailu lapi.darium@klasterbroumov.cz, telefonu 603 271 426 nebo na webu www.klasterbroumov.cz/vzdelavani/detska-galerie-lapidarium1.

Výstavní program galerie je realizován za finanční podpory Ministerstva kultury ČR a Státního fondu kultury ČR, Nadačního fondu GESTOR pro současné umění a GESTOR – ochranného svazu autorského, z.s, Královéhradeckého kraje. Mediálním partnerem je Český rozhlas Hradec Králové a web Naše Broumovsko.

Festival letos nabídne na 40 celovečerních i krátkometrážních snímků převážně ze zahraniční produkce. Hostujícím kurátorem sekce Inspirace je tentokrát Philippe U. del Drago, umělecký a výkonný ředitel Le FIFA, největšího festivalu o umění, konaného každoročně v kanadském Montréalu. Do svého výběru zahrne filmy nejen o architektuře, ale i umění. Projekce doplní besedy s tvůrci filmů nebo architekty. Diváci se mohou těšit i na blok krátkých filmů nebo na přednášku historika Lukáše Berana věnovanou zobrazení architektury v českých filmech 80. a 90. let. Více informací bude průběžně zveřejňováno na www.filmarchitektura.cz. Předprodej vstupenek bude zahájen na začátku září. Pořadatelem festivalu je spolek Kruh.

Film a architektura zahájí zábavný dokument Soviet Bus Stops, v němž dánský režisér Kristoffer Hegnsvad zmapoval autobusové zastávky na území bývalého Sovětského svazu. Zastávky vznikaly jako jedno z mála autorských a svobodných vyjádření architektů a umělců v době přísné kontroly režimu. Ještě před oficiální distribuční premiérou festival uvede nový celovečerní dokumentární film režiséra Jana Zajíčka a hudebníka a multimediálního umělce Vladimira 518 Architektura ČSSR 58-89. Snímek je výpravnou sondou do české a slovenské architektury druhé poloviny 20. století, jež sice vznikala za komunistického režimu, ale dokázala zaujmout i odbornou veřejnost v západním světě a přes četná mezinárodní ocenění se u nás mnohdy setkává s nejrůznějšími předsudky. Další z výrazných festivalových titulů The Mies van der Rohes režisérky Sabine Gisiger nahlíží na život i dílo světoznámého architekta z nových úhlů pohledu. Snímek kombinuje archivní záběry s hranou výpovědí jeho dcery. Projekce filmu se uskuteční také ve Vile Tugendhat, jedné z Miesových nejznámějších realizací. Dokument A Plan for Paradise režisérky Kati Juurus se zabývá střetem kultur, k němuž došlo poté, co finské architektonické studio vyhrálo soutěž na návrh plánu pro nové město s 600 tisíci obyvateli nedaleko nepálského Káthmándú. Architekti se snaží vnést řád do samovolně bující zástavby údolí, v němž má vzniknout nové město, což vede i k řadě komických situací. Film The Promise – Architect BV Doshi, za kterým stojí režisér Jan Schmidt-Garre, je portrétem držitele Pritzkerovy ceny a někdejšího spolupracovníka Le Corbusiera, indického architekta Balkrišny Došiho. Tvůrce se dokončení filmu nedožil, zemřel jen pár měsíců před jeho premiérou. Dokument je tak připomenutím jeho zásadní role na poli architektury. Švédský snímek Svena Blume Lewerentz Divine Darkness představí architekta Sigurda Lewerentze. Festival zakončí debut rakouské režisérky Bianky Gleissinger 27 Storeys, jenž má v hledáčku největší komplex sociálního bydlení v Rakousku - Alterlaa.

Festival Film a architektura se každoročně koná paralelně s festivalem Den architektury, který v termínu od 27. září do čtvrtka 3. října nabídne po celé České republice i na Slovensku stovky nejrůznějších procházek za architekturou či exkurze ve společnosti architektů a odborníků na dané téma, přednášek a řadu dalších akcí. Letos má festival podtitul „Proces proměny“. Odkazuje také na 100. výročí úmrtí Franze Kafky, které bude jednou z hlavních programových linií a připomene nejen stavby spojené s tímto autorem či budovy související s literaturou, ale pozve i na místa s kafkovskou atmosférou. Další z programových sekcí budou věnovány například tvorbě architektů Josefa Fanty a Karla Hubáčka i jejich spolupracovníků.

Festival Film a architektura je jediným mezinárodním filmovým festivalem zaměřeným na architekturu u nás. Každoročně nabízí převážně v české premiéře pestrou kolekci snímků, které se vedle architektury věnují i výtvarnému umění. Podněcuje diskuze o architektuře a urbanismu prostřednictvím projekcí autorských dokumentů, inovativních, experimentálních i hraných filmů. Přispívá k debatám mezi architekty, politiky a veřejností o podobě, potřebách a proměnách měst, nezbytných pro další rozvoj naší společnosti a díky vstřícnosti filmového média oslovuje nejširší publikum. Pořadatelem festivalů Film a architektura a Den architektury je spolek Kruh, který se více jak dvě desetiletí věnuje propagaci a popularizaci architektury.

Odkazy:
web: www.filmarchitektura.cz
Facebook: www.facebook.com/filmarchitektura
Instagram: www.instagram.com/filmarchitektura/

Pořádá: Kruh z.s.

Pod záštitou: Česká komora architektů
Hlavní partner: mmcité a.s.

Za finanční podpory: Ministerstvo kultury ČR, hlavní město Praha, statutární město Brno, Nadace české architektury, Velvyslanectví Nizozemského království, Velvyslanectví Dánského království, SIPRAL a.s.

Partner: Institut plánování a rozvoje hlavního města Prahy, Centrum architektury a městského plánování

Výstava Ostravského muzea Od koně k vykřičníku / Od znaku k logu provede návštěvníky historií a vývojem ostravské heraldiky v dějinných souvislostech a představí městskou a obecní heraldiku jako stále živý symbolický kód. Ten je prostředkem identifikace příslušnosti k městu nebo městskému obvodu a dodnes nás obklopuje nejen ve veřejném prostoru. Heraldické znaky i novodobá loga představují zásadní způsob vyjádření identity města i sounáležitosti s ním. V jejich užívání se spojuje jak barvitá historie Ostravy, tak i její současnost a samozřejmě budoucnost. „Město Ostrava již od středověku disponuje velmi výraznou, neopakovatelnou a snadno zapamatovatelnou symbolikou koně ve skoku, kterou si stále uchovává. Historie obcí, které se v průběhu 20. století staly součástí dnešní Ostravy, se rovněž odrážela v jejich vlastní obecní symbolice. Dodnes proto ve znacích na vlajkách městských obvodů můžeme spatřit tradiční symboly venkovské minulosti, které doplňuje obraznost jejich průmyslové proměny, nejčastěji hornictví,“ vysvětluje autor výstavy Jiří Brňovják.

Na výstavě budou k vidění dosud neprezentované historické dokumenty, prapory, pečetidla, medaile i obrazy a reprodukce, dokládající vztah mezi městem jako institucí i místem k životu, jeho reprezentací a spolkovým životem měšťanů, kde hrála městská heraldika zásadní identifikační roli. „Vedle unikátních exponátů, jako jsou například alegorické obrazy, medaile z drahých kovů nebo nákrční řetěz primátora, připomíná výstavní expozice každodenní situace, ve kterých se člověk pravidelně setkává se znakem města či obvodu a se současným ostravským logem,“ doplňuje Vítězslav Vilímek, jeden z autorů výstavy. Pro návštěvníky bude jistě zajímavým zpestřením proměnlivá prezentace předmětů v jedné ze speciálních vitrín. „Po několika týdnech se budou střídat vzácné originály archiválií a muzejních předmětů, dokumentující heraldiku také dalších obcí, které se v průběhu času staly součástí Ostravy,“ doplňuje Brňovják.

Součástí výstavy jsou audiovizuální projekce, včetně dronových záběrů na architektonické památky nesoucí symboliku města a jeho obvodů. „Ve spolupráci s distribuční společností Bontonfilm se nám podařilo zajistit část úspěšného seriálu České Televize – Identita, o historii českého grafického designu. Ve výstavě bude promítána sekvence představující logo města Ostravy, jehož autory jsou designeři ze Studia Najbrt,“ komentuje projektová manažerka Martina Juřicová.

Pro školy je připraven edukační program zahrnující základy heraldiky a popis heraldických štítů, komentovanou prohlídku výstavy, workshop na výrobu pečeti a tvůrčí dílnu.

„Tato výstava je pro Ostravské muzeum nová nejen termínem otevření. Tímto projektem jsme chtěli nastavit nové standardy Ostravského muzea, přizvali jsme ke spolupráci řadu externích odborníků, kteří přinesli nové pohledy a dynamiku. Vyzkoušeli jsme si mnoho postupů, které zúročíme při dalších projektech a zároveň máme krásnou a kvalitní výstavu,“ dodává Filip Petlička, ředitel Ostravského muzea. 

Výstava bude v Ostravském muzeu k vidění až do 3. listopadu 2024.

Výstava se koná u příležitosti oslav 100 let Velké Ostravy a je spolufinancována z rozpočtu statutárního města Ostrava.

Záštitu nad výstavou převzal primátor statutárního města Ostrava Jan Dohnal.

www.ostrmuz.cz

https://www.facebook.com/Ostravskemuzeum

https://www.instagram.com/ostravske_muzeum/

CHRUDIM:Muzeum loutkářských kultur v Chrudimi srdečně zve na vernisáž nové výstavy kurátora Mgr. Richarda Matuly s názvem „Loutky do každé rodiny“  v pátek 28. 6. 2024 v 18.00 hod., která představí fenomén rodinného loutkového divadla 1. poloviny 20. století.

Od 20 hod. zahraje na terasách MLK loutkářská kapela Holinky, která potěší hravým spojením swingu s židovským klezmerem.