Co se děje

Program přehlídky začne v sobotu ve 14 hodin. Vstupné na akci je zdarma.

V programu vystoupí soubory Borověnka Štěpánov nad Svratkou, Dyleň – Minijeleni Karlovy Vary, Jatelinka Moravská Nová Ves, Jizerka Liberec, Klobučánek Valašské Klobouky, Krušpánek Velká Bystřice, Kyjovánek Kyjov, Malá Jasénka Vsetín, Ondrášek Frýdek-Místek, Omladinka Uherské Hradiště, Písečánek Písek, Radost Pardubice, Slezanek Český Těšín, Sluníčko Rokycany, Šáteček Nymburk, Úsměv Opava.

„Celostátní přehlídka dětských folklorních souborů se odehrává vždy jednou za dva roky. V letošní přehlídce se představí choreografie souborů, které v celostátní přehlídce vídáme pravidelně, ale také těch, které přivítáme poprvé či po mnoha letech, jako např. Písečánek z Písku, Radost z Pardubic anebo Slezanek z Českého Těšína.“ upřesňuje Kateřina Černíčková z pořadatelské organizace NIPOS. Za dobu svého trvání se přehlídka vyprofilovala do podoby prestižní akce oboru. Ve všech svých dosavadních ročnících přinesla především zajímavá srovnání různých přístupů ke scénickému zpracování prvků navazujících na tradiční lidovou kulturu.

28. celostátní přehlídku dětských folklorních souborů z pověření Ministerstva kultury a za finančního přispění Kraje Vysočina pořádá NIPOS, útvar ARTAMA, ve spolupráci s DKO s.r.o. Jihlava. Záštitu nad přehlídkou převzal ministr kultury Mgr. Martin Baxa.

https://www.nipos.cz/artama-dea-dtf/

„Rozhodli jsme se Divadelní léto, vlajkovou loď spolku PaNaMo, na chvíli - možná na pár let - zakotvit v přístavu, aby třeba později, až bude vítr příznivý, mohla zase vyplout v plné slávě. Cítíme, že náplň festivalu je v mnoha ohledech vyčerpána, pokračovali bychom jen z nostalgie a rutiny, a to rozhodně nechceme,“ řekla Marcela Mašínová ředitelka Divadelního léta a předsedkyně spolku PaNaMo. „Rádi bychom ale příští rok přinesli divákům v Plzni opět něco nového, divadelní projekt, který oživí nezávislou kulturní scénu stejně, jako před 16 lety Divadelní léto.“

Rozhodnutí organizátorů v dalších letech ve festivalu Divadelní léto nepokračovat nijak neovlivní program letošního ročníku. Přípravy jsou v plném proudu a tvůrci mají za sebou první čtenou zkoušku novinky „39 stupňů“. Režisér Zdeněk Bartoš se na festival vrací po devíti letech. V roce 2014 tu inscenoval Goldoniho „Lháře“, jeden z nejúspěšnějších titulů v dosavadní patnáctileté historii Divadelního léta.

Festival uvede hru „39 stupňů“ v originální adaptaci Patricka Barlowa, která získala v Británii cenu za nejlepší komedii roku 2006 a dodnes sklízí úspěchy nejen na West Endu či Broadwayi, ale v divadlech po celém světě. Adaptace vznikla na základě stejnojmenného filmu Alfreda Hitchcocka z roku 1935, inspirovaného špionážním románem Johna Buchana z roku 1915. Diváci se mohou těšit na hororové dobrodružství, napínavé akční scény, klasická klišé detektivních příběhů, ale i neotřelý humor v půvabné divadelní stylizaci.

V červenci 2023 nabídne 16. ročník Divadelního léta pět repríz komedie „Podivné odpoledne dr. Zvonka Burkeho“ se skvělou Dianou Tonikovou v titulní roli a Milanem Šteindlerem jako vdovou Outěchovou. Na scéně v Proluce bude komedie k vidění po pět večerů od 10. do 15. července. Režisérem inscenace, která měla premiéru na Divadelním létě 2022, je Šimon Dominik.

Doprovodný program festivalu tradičně zahájí večer Jsme muzikál! 6. června se pod otevřeným nebem rozezní hity muzikálového souboru Divadla J. K. Tyla pod vedením Lumíra Olšovského.

Jeviště v Proluce bude po dva večery patřit také muzikálovým nadějím – díky spolupráci festivalu s Konzervatoří Plzeň se tu 25. a 30. června odehraje představení s názvem „Uděláte mně to znova?“. Komedii z prostředí kliniky plastické chirurgie nastudoval s absolventy oboru Muzikálový zpěv režisér Lukáš Ondruš.

Ani letos nebude na Divadelním létě chybět slam poetry v podání nejlepších českých slamerů. Večer Slam Poetry All Stars se v Proluce uskuteční 20. června.

Vstupenky na 16. Divadelní léto jsou v prodeji prostřednictvím sítě GoOut.

Festival Divadelní léto pod plzeňským nebem podporují město Plzeň a Plzeňský kraj.

Hra „39 stupňů“ je uváděna po dohodě s agenturou Concord Theatricals Ltd. jménem společnosti Samuel French Ltd. www.concordtheatricals.co.uk.

web / FB / Instagram

Divadelní léto 2023

6. 6. – 15. 7. 2023, scéna v Proluce v Křižíkových sadech

39 stupňů

premiéra: 15. 6. 2023 od 21:00

reprízy: 16. 6., 17. 6., 18. 6., 19. 6., 22. 6., 23. 6., 24. 6., 26. 6., 27. 6., 28. 6. od 21:00

Podivné odpoledne dr. Zvonka Burkeho

obnovená premiéra: 10. 7. od 21:00

reprízy: 11. 7., 12. 7., 14. 7., 15. 7. od 21:00

Doprovodný program:

Jsme muzikál!

6. 6. od 19:00

Uděláte mně to znova?

25. 6., 30. 6.

Slam Poetry All Stars

20. 6.

Součástí festivalu je řada celotýdenních (nebo kratších) tvůrčích dílen pro dospělé i děti. Jejich účastníci se za vedení zkušených lektorů věnují aktivitám souvisejícím s jazykem, řečí a literaturou. A jako ostatní návštěvníci festivalu zažívají další opulentní program v podobě přednášek, autorských a scénických čtení, besed, výstav, pořadů pro děti, divadel, koncertů či filmových projekcí. Při 67. ročníku tomu nebude jinak!

Přihlásit se do tvůrčích dílen je možné prostřednictvím webových stránek festivalu, kde je umístěn registrační formulář. Registrace je nejvýhodnější do konce května. Pro studenty je připraven zvýhodněný studentský balíček. Pomyslným rodinným stříbrem jsou dílny uměleckého přednesu. Hlasová interpretace uměleckého textu bude i obsahem učitelské dílny vedené H. Kofránkovou. Nechybí tradiční Dílna sborového zpěvu vedená J. Šlupkou Svěrákem.

Z nabídky garantka dílen, členka přípravného výboru festivalu Lada Blažejová vypíchla: „Dílnu věnovanou literární kritice s E. Gilkem, jejíž výstupy tiskne časopis Tvar nebo dílnu tvůrčího psaní s R. Malým. Též dílny překladu (z angličtiny a němčiny s T. Dimterem a P. J. Poncarovou) či divadelní adaptace nedramatického textu s K. Čepkovou. Téma festivalu uchopují dílny rozhlasové tvorby s J. Kačmarčíkem a voicebandová se Z. R. Šturmou.“ Všechny dílny doplňuje praktická Hlasová dílna V. Holčákové.

Pro zájemce o vzdělávání jsou připraveny didaktické dílny: S K. Smolíkovou o poslechu audioknih a tvůrčím psaní pro děti, s. M. Tomáškem o Máchovi, Erbenovi a Němcové, s. J. Křečkem o skvělých Dílnách České knižnice, s P. Novotným o možnostech zvukové poezie. Na přednášku při loňském ročníku naváže M. Ptáčníková s onomastickým seminářem. S. Štěpáník se bude zabývat autenticitou výuky mateřštiny.

A pro děti? „Dětských dílen je připraveno vícero, vyberete si podle věku i zájmu dítěte. Mají i potenciál příměstského tábora,“ říká vedoucí Městského kulturního střediska Sobotka Pavlína Havlová. „Nejmenší děti od 3 let mohou navštěvovat zážitkovou dílnu nebo hudebně-výtvarnou dílnu. Dětem ve věku 6–10 let nabízíme opět dramatickou dílnu. A nejstarší děti ve věku 10–15 let se mohou přihlásit k E. Sukové a zkusit napsat a nahrát pohádku. Neváhejte a své děti přihlaste!“ Rodiče mohou absolvovat dílny pro dospělé a zároveň si být jisti, že jejich děti tráví čas smysluplně a bezpečně. Pro děti je zároveň organizována odpolední linie divadel a autorských čtení.

Frekventanti dílen vystupují při jejich přehlídce Jarmark dílen v pátek odpoledne a večer. Výstup dětských dílen festival uzavírá. Podrobnosti o dílnách podává webová stránka https://sramkovasobotka.cz.

„Snahou klubu je využít Andrův stadion i ke kulturním účelům, zvláště v období letní sportovní přestávky, která k tomu doslova vybízí. Pro rok 2023 jsme pro svou ideu našli nejen pochopení, ale i sdílené nadšení u vedení Moravské filharmonie Olomouc. Myšlenka uspořádat letní open air koncert tak začala dostávat konkrétní podobu. Cílem je nabídnout Olomoučanům něco nového, co si, věříme, získá jejich oblibu a směle položí základ Festivalu filharmonie, možné budoucí koncertní tradici v Olomouci. Všichni, kteří se na přípravě Festivalu filharmonie podílí již dnes, zaslouží naše poděkování. Jsme v očekávání, jak na tuto výjimečnou akci zareaguje olomoucká veřejnost, ale třeba i „přespolní“ milovníci kvalitní hudby,“ uvádí za SK Sigma Olomouc, a.s. Jiří Ficner.

„Festival filharmonie nabídne všem milovníkům dobré hudby unikátní zážitek v podobě spojení klasického orchestru s pestrými hudebními žánry, a to vše pod širým nebem. Na pódiu se v průběhu jediného večera představí Moravská filharmonie Olomouc v plné velikosti a síle a v počtu více než 65 hráčů doprovodí zpěváky naší hudební scény i s jejich kapelami. To vše dělá z koncertu jedinečnou událost v rámci celé naší země, nikde jinde totiž posluchači nebudou mít příležitost slyšet naživo tolik atraktivní a pestré hudby v jednom večeru,“ sděluje ředitel MFO Jonáš Harman.

„Přijít s vizí, která nebude jen snová, spojí naše zpěváky i jejich kapely na Andrově stadionu s více než 65 člennou filharmonií, a ještě se stane kolébkou festivalu, znamená závazek. O to více mě těší, že už letos můžeme i olomouckému publiku přivézt nezapomenutelnou muziku Vojty Dyka, oblíbeného Janka Ledeckého i velký hlas Evy Urbanové. Vzdáme i hold Karlu Gottovi jeho písněmi. A to vše v doprovodu MFO. Věříme, že nadšení, s nímž jsme Festival filharmonie tvořili, přeneseme do krásné Olomouce, a že lidé budou odcházet s radostí, s níž vznikal,“ dodává za autory a realizační tým Festivalu filharmonie Iveta Gronská.

www.festivalfilharmonie.cz

Festival oficiálně odstartuje 1. června v 10.00 hodin světová premiéra rodinného česko-slovensko-maďarského snímku Tonda, Slávka a kouzelné světlo. Film režiséra Filipa Pošivače, vytvořený loutkovou animací, přináší poselství o tom, že se lze poprat s jinakostí v jakékoli podobě a že tolerance a zodpovědnost jsou karty, se kterými lze vždy hrát.

Jedné z animovaných postaviček propůjčil svůj hlas i herec Pavel Nový, jemuž prezident festivalu udělí ještě téhož večera ocenění Zlatý střevíček za celoživotní přínos kinematografii pro děti a mládež.

Během slavnostního večerního zahájení pro dospělé bude uvedena světová premiéra kanadského filmu Billie Blue. „Letní příběh o romantické první lásce přijedou do Zlína uvést režisérka Mariloup Wolfe, autorka předlohy a scénáře Sarah-Maude Beauchesne a hlavní představitelka Lilliane Skelly,“ doplnila umělecká ředitelka Zlín Film Festivalu Markéta Pášmová.

Po skončení projekce bude následovat tradiční zahajovací ohňostroj s hudebním doprovodem, tentokrát věnovaný stému výročí společnosti The Walt Disney. Na působivou barevnou show u Kongresového centra Zlín, která zahájí sedmidenní svátek filmu ve Zlíně, se mohou návštěvníci festivalu, těšit ve 22.00 hodin.

Ve svém filmovém programu nabídne festival 295 filmů z 50 zemí světa. Zaměří se na slavnou československou animaci nebo evropské webové seriály pro mladé, tentokrát pocházející ze skandinávských zemí. Tématům určeným nejen mladé generaci se bude věnovat i doprovodný program festivalu. „Mimo jiné třeba v rámci besed a talk show s názvem Život je takovej, kde budeme hovořit se zajímavými osobnostmi o jejich životních vzletech a pádech,“ uvedla výkonná ředitelka Jarmila Záhorová a dodala, že v průběhu celého festivalu je opět připravený pestrý program pro celou rodinu na řadě míst ve městě.

Zlín Film Festival se letos uskuteční od 1. do 7. června 2023.

Zlín Film Festival – Mezinárodní filmový festival pro děti a mládež je nejstarším a v současnosti největším filmovým festivalem svého druhu na světě. Udržuje si svoji prestiž nejen v rámci České republiky, ale také v zahraničí. Svědčí o tom i celá řada pozvání a účastí zástupců ZFF do porot mezinárodních festivalů v Lotyšsku, Německu, Polsku, Řecku, Indii a dalších zemích světa a velký zájem o filmovou dramaturgii festivalu.

Významného ocenění se festivalu dostalo v závěru roku 2019 v japonském Tokiu na KINEKO International Children´s Film Festivalu, kde získal cenu KINEKO HONORARY AWARD za přínos kinematografii pro děti a mládež.

Pořadatelem festivalu je společnost FILMFEST, s.r.o., která je vedle samotného filmového festivalu také zřizovatelem Nadačního fondu FILMTALENT ZLÍN, provozuje platformu Zlín Fest Screen, spravuje stálou expozici zlínského filmu pod názvem Kabinet filmové historie na Filmových ateliérech. Loni uspořádal FILMFEST také 1. ročník Zlínského filmového víkendu, pravidelně organizuje filmové příměstské tábory a v rámci filmového festivalu realizuje i Festivalový půlmaraton MONET+ Zlín, další eventy a projekty.

Více na www.zlinfest.cz

První část programu – Inkluzivní zážitky aneb Jak se cítit v cizí kůži – ukáže veřejnosti život lidí s mentálním či jiným druhem znevýhodnění. Zaměstnanci s klienty všech služeb Portusu Praha se pokusí přiblížit jejich společnou práci. Na vlastní kůži zažijete, jaké to je orientovat se na autobusovém nádraží bez písmen a čísel, jak si vybrat peníze z bankomatu, když měřím 1,20 m? Zahrajete si pexeso pro nevidomé, zkusíte si chůzi v terénu, jako člověk, který má trubicové vidění... Pro děti je připraven zábavný program formou soutěží a výtvarných dílen.  Na místě bude i výtečné občerstvení ze sociálního podniku DOBROTY S PŘÍBĚHEM .

AKCE CIHLA je celostátní benefiční sbírková a osvětová kampaň na podporu moderních sociálních služeb pro lidi s mentálním postižením pořádaná a koordinovaná neziskovou organizací Portus Praha. Díky benefiční sbírce se mohou každý rok realizovat, rozšiřovat a udržovat projekty chráněných bydlení, terapeutických dílen, sociálních podniků nebo terénních bytů.  Pilířem sbírky je prodej benefičních cihel ve stáncích v ulicích Prahy i on-line na novém e-shopu eshop.akcecihla.cz. Vzhledem k narůstajícím cenám a nedostupnosti stavebního materiálu včetně cihel budou benefiční předměty rozšířeny o oblíbené festivalové kelímky, praktické tašky i trička s motivem AKCE CIHLA, které připravili umělci Michal Škapa, Pasta Oner, Jan Kaláb a Kakalík.

Prodej cihel ve stánku umístěném tradičně v centru Prahy v ulici Na Příkopech zahájí 13. června dlouholetá patronka sbírky Simona Stašová, která bude na místě od 16 do 17 hodin. V úterý 20. června od 15 hodin prodej a letošní 24. ročník benefiční sbírky AKCE CIHLA osobně podpoří další dlouholetý patron Jaroslav Svěcený. 

Speciální firemní benefiční cihly a chodník slávy

Zakoupením benefičních cihel či designových benefičních předmětů AKCE CIHLA od června do září lidé přispějí na odvlhčení a renovaci kuchyňských koutů v 6 garsoniérách v objektu Chráněného bydlení Na Vyhlídce v obci Slapy, který slouží lidem s mentálním znevýhodněním.   

Vzhledem k tíživé hospodářské situaci napříč spektrem dárců se Portus snaží hledat nové cesty financování nutných oprav chráněného bydlení pro své klienty. Letos proto nabídne možnost zakoupení exkluzivní gravírované cihly s vaším jménem či firemním logem do připravovaného „chodníku slávy“ v blízkosti objektu Chráněného bydlení Na Vyhlídce, který bude z výtěžku sbírky inovován. Kupte dobročinnou cihlu a zapište se do příběhu lidí s mentálním handicapem.  Benefiční cihly jsou k zakoupení i online na akcecihla.cz.

Aktuální informace sledujte na www.akcecihla.cz 

Kontakty:    

Soňa Cimalová, cihlavakci@portus.cz , 773 920 989   

Andrea Chroustovská, marketing@portus.cz, 773 920 992 – komunikace s médii   

Zahájení PQ – 7. června v 18.00

Vernisáž Výstavy zemí a regionů a Studentské výstavy Pražského Quadriennale 2023 začne v 18.00. Po úvodní performance českého umělce Jana Mocka budou obě hlavní výstavy přístupné do středeční půlnoci zdarma. V průběhu zahajovacího večera vystoupí v sále divadla Jatka78 také kanadský audiovizuální umělec s japonskými kořeny Jesse Kanda. Vystoupení proběhne ve spolupráci s promotérským uskupením Jednota a po předcházející rezervaci je rovněž přístupné zdarma. Rezervace jsou otevřené od 9. května na GoOut.net.

Před Kandou vystoupí berlínský projekt Hydropsyche – dvojice Jon Eirik Boska a Petra Hermanová spolu tvořila už ve Fiordmoss, jejich aktuální hudební cesty vedou směrem čisté syntezátorové magie.

Česko ve Výstavě zemí a regionů

Českým zástupcem ve Výstavě zemí a regionů, která je od založení PQ v roce 1967 pilířem akce, bude David Možný s interaktivní instalací Limbo Hardware. „Název mé instalace Limbo Hardware odkazuje k předpeklí či v širším smyslu k jakémusi stavu vydělení z konvenčních struktur světa. Výjimečnému a hraničnímu stavu, který se v uplynulých letech stal do jisté míry součástí naší kolektivní zkušenosti. Například během pandemie COVID-19, která nás uzavřela každého zvlášť do malého segmentu dřívějšího životního prostoru. Tematizuji a relativizuji v ní tedy význam prostoru a vzdálenosti, ve své práci se ale zabývám i problematickým vztahem mezi "skutečným" a "virtuálním", který jako by stále více ovlivňoval podobu našeho každodenního života,” přibližuje svou výstavu Možný.

Dílo klade důraz na přímou, smyslovou zkušenost a až fyzické působení prostoru na diváka. Kontrastní práce s objekty a materiály nalezenými v zákoutích Brna v řemeslně precizní instalaci utváří znepokojivou reflexi atomizovaného světa, skládajícího se z nepřeberného množství paralelních pravd a realit. Prostor, který se přímo před divákem rozbíhá do několika alternativních světů, otevírá otázku po soudržnosti kulis, ve kterých se odehrávají naše životy.

Francie ve Výstavě zemí a regionů nabídne pozoruhodné prostorové dílo s názvem GUT CITY PUNCH. Site-specific instalace v hale 17, vytvořená z písku, se bude zamýšlet nad procesy urbanizace ve vztahu k půdě, na níž a v níž se odehrávají. Instalace kombinuje snahu o maximalistický vizuální zážitek s minimálním ekologickým dopadem.

Jako svůj výchozí bod využívá urbanismus i kyperská výstava Diváci ve městě duchů, která umožní návštěvníkům nahlédnout do historie tamního konfliktu prostřednictvím materiálních paměťových stop. Inspirací je město Famagusta, které je už čtyřicet šest let uzavřené, nepřístupné a opuštěné. Materiální fragmenty z Famagusty, videoarchivy ze současnosti i z doby před tureckou invazí na Kypr v roce 1974, experimentální sochařské makety inspirované urbanistickou strukturou a performativní postupy propojující Famagustu s Prahou a návštěvníky PQ23.

V kontrastu s pocity tísně a odcizení, patrnými v české a kyperské výstavě, evokuje práce tvůrčího týmu z Rumunska naopak pocity blízkosti. Interaktivní instalace Most zpochybní hranice našeho chápání společného bytí. Pomocí různých multimediálních technologií vyzývá Most diváky, aby si šli naproti, znovu objevili hloubku očního kontaktu a zamysleli se nad tím, jak se naše energie vzájemně ovlivňují. Audiovizuální zkušenost z cesty přes „most“ tvoří samotný návštěvník; pohybem generuje zvukový, prostorový i vizuální obsah a stává se tak dirigentem situací uvnitř instalace.

Pro české zastoupení ve Studentské výstavě, která bude hostit umělecké instalace a projekty více než čtyřiceti zemí a regionů, vybrala odborná komise studenty pražské DAMU s projektem Obálkové divadlo. Koncept dopisového divadla pracuje se zapojením diváka skrze tvorbu inscenací, které se vejdou do standardní obálky formátu C5. Expozice má podobu poštovní přepážky, u které je možné si “svoje” dopisové divadlo zakoupit, upravit a odeslat adresátovi. Klíčová je spolupráce tvůrce s divákem, který má přímý vliv na konečnou scénografickou podobu díla.

Významnou událostí pro české divadelníky a tvůrčí kolektivy je projekt PQ+, pořádaný platformou PerformCzech Institutu umění – Divadelního ústavu. Mezinárodnímu odbornému publiku složenému z kurátorů a kulturních publicistů představí performance, instalace a výstavy mapující současné práce v oboru scénografie a designu z dílen divadelních kolektivů sídlících v České republice. Kurátorský výběr projektů zahrnuje mezioborovou a digitální tvorbu, fyzické divadlo a tanec, loutkové divadlo a inscenace pro mladé publikum, operu a performance založené na textu, audiowalking a současný cirkus. Během celého trvání PQ se v rámci projektu představí zhruba 50 tvůrců nebo kolektivů napříč republikou.

Od 9. května je v prodeji mimo 1, 3 a 11denních Festival Passů i jednodenní vstupenka na výstavy Pražského Quadriennale. Zahrnuje vstup na Výstavu zemí a regionů, Studentskou výstavu v Holešovické tržnici, a Fragmenty II, Výstavu divadelního prostoru, PQ Performance, výstavu [UN]Common Design Project PQ Studia a výstavu knih přihlášených do Ceny za nejlepší publikaci ve Veletržním paláci Národní galerie Praha.

Vstupenka neumožňuje vstup na PQ Talks, přístup do Digitálního archivu a Industry guide a neuděluje slevu na představení PQ Studio Stage.

Program Pražského Quadriennale najdete na webových stránkách pq.cz. Jednodenní, třídenní a jedenáctidenní festivalové pasy, stejně jako vstupenky, jsou dostupné na platformě GoOut.net.

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru

od roku 1967 každé čtyři roky zkoumá umělecké oblasti scénografie, performance designu a prostoru se všemi jejich aspekty – od scénického umění, kostýmu, světelného a zvukového designu a architektury prostoru performance až po site-adaptive performance, aplikovanou scénografii, rozšířenou a virtuální realitu, technologie jako Motion Capture a laser nebo kostým jako performance, a to v rámci výstav, instalací, architektonických konceptů, workshopů, performancí a dalších živých akcí. Jádrem myšlenky festivalu je představit současný performance design jako nezávislou uměleckou formu, která působí na lidskou představivost prostřednictvím všech smyslů – zraku, čichu, sluchu, hmatu a chuti. PQ 2023 bude hostit umělce z přibližně stovky zemí ve více než 300 bodech programu, což z něj činí nejvýznamnější akci svého druhu na světě.

Opustili jsme dobu, kdy scénografie viděla scénu, kostým, osvětlení a zvuk jako oddělené výtvarné profese. Rozmanitost současné scénografie je natolik rozsáhlá, že téměř není možné ji jednoduše popsat, kritizovat nebo analyzovat. Modely, scénografické návrhy a fotografie jsou stále vynikajícím zdrojem přibližujícím myšlení a představivost umělců a zároveň mapují kreativní proces scénografie. O prostředí, kontextu, emocích a celkové atmosféře představení nám ale říkají jen velmi málo. Jediným způsobem, jak ukázat scénografii v její pravé podobě včetně diváků, je prožít ji naživo, prezentovat v živé akci, performanci nebo kurátorsky vytvořeném prostředí.

Současná scénografie je asi jedním z nejzajímavějších uměleckých oborů, nabízející hluboké a nezapomenutelné zážitky divákům, aktivním účastníkům i široké veřejnosti.

V roce 2015 Pražské Quadriennale získalo cenu EFFE a bylo jmenováno jedním z nejinovativnějších festivalů v Evropě.

Pražské Quadriennale pořádá Ministerstvo kultury ČR a organizuje Institut umění – Divadelní ústav.

Pod záštitou: Petra Pavla, prezidenta České republiky, Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions

S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha

Generální partner: Volkswagen – Užitkové vozy

Generální mediální partner: Česká televize

Technologický partner: Alza.cz

Hlavní mediální partner: Český rozhlas

Hlavní partner: Mama Shelter Prague

Partneři: Vinohradský pivovar, PageFive, Studio Bauhaus, EKO-KOM

Institucionální partneři: Národní galerie Praha, Divadelní fakulta Akademie múzických umění v Praze, Goethe-Institut, Česká centra, Městská část Praha 7, Ministerstvo zahraničních věcí České republiky

Mediální partneři: A2, A2larm, Artikl, Czechdesign, Czech Crunch, Deník N, Radio 1, FullMoon Magazine, Bio Oko, Artmap, Divadelní noviny, Svět a divadlo, divadlo.cz, Taneční zóna, Proti šedi, culturenet.cz, ArtsCzech, Knowledge Exchange Platform, Theater der Zeit

Ve spolupráci s: Holešovická tržnice, Art&Digital Lab - H40, Máš umělecké střevo?, Tanec Praha, Výstaviště Praha, Jatka78, PerformCzech, Program PQ+ platformy PerformCzech, Jednota

PQ je součástí projektu Active CITY(zens) podpořeného z programu Kreativní Evropa

Sledujte PQ na:

PQ.cz

Instagram.com/praguequadrennial

Facebook.com/pquadrennial

Youtube.com/@PragueQuadrennialPQ

Flickr.com/praguequadrennial

Soundcloud.com/prague-quadrennial

Nejviditelnějším výstupem projektu je filmová minisérie vzdělávacích grotesek, která se šíří prostřednictvím kanálu YouTube. „Všech pět dílů s hrdiny z Divokého Západu, hledajících poklad na místech, která svou divokostí a krásou inspirovala Karla Maye, zhlédlo již více než sto tisíc diváků. Takový zájem dalece předčil naše očekávání,“ připouští spoluautor scénáře, historik Muzea města Ústí nad Labem Martin Krsek. Filmy přibližující odlehčenou formou problémy v ekosystémech labského údolí se představí začátkem června i na 25. ročníku přehlídky muzejních filmů MUSAIONfilm 2023 v Uherském Brodě.

Projekt přibližuje fenomén labského údolí také formou výstavy „Poklad na stříbrném Labi“ a na ni navazujícími programy pro školy. „Zvlášť na programy pro první stupeň máme kladné ohlasy. Zúčastnilo se jich již více než dvě stě padesát žáků a kalendář muzejní pedagogiky se rychle plní. S teplejším počasím přibývá i objednávek programů do terénu přímo k řece,“ doplňuje další z řešitelů projektu, botanička ústeckého muzea Ladislava Filipová.

Kromě krátkých filmů a výstavy s bohatým doprovodným programem vydalo Muzeum města Ústí nad Labem ještě terénní deník pro rodiny s dětmi, který přináší malým i velkým turistům nejen základní informace o krajině a přírodě Polabí, ale poskytuje i prostor pro záznam vlastních poznatků, myšlenek i pocitů zažívaných v přírodě. Všechny informace a projektové výstupy jsou dostupné na webových stránkách www.pokladnastribrnemlabi.cz.

Hluboce zaříznuté údolí Labe je nejen neobyčejně malebné, ale také vysoce přírodovědně pestré a hodnotné. Červnové odpolední exkurze ústeckých muzejníků se pokusí tyto krásy zprostředkovat široké veřejnosti. První ústecká historicko-přírodovědná cykloexkurze povede od Masarykových zdymadel do Valtířova. Dále je v nabídce výlet pro rodiny s dětmi od Větruše k Vaňovským vodopádům. A vše završí ornitologická vycházka střekovským nábřežím. Podrobnosti k časům i k trasám exkurzí budou uvedeny v červnovém programu Muzea města Ústí nad Labem, který najdete například na www.muzeumusti.cz, na sociálních sítích nebo v tisku.

Projekt „Poklad na stříbrném Labi“ uspěl v programu „Životní prostředí, ekosystémy a změna klimatu“, výzvě Reine Norských fondů. Norské fondy přispívají ke snižování hospodářských a sociálních rozdílů v Evropském hospodářském prostoru a posilují bilaterální vztahy mezi Norskem a Českou republikou.

Jihlava je místem s výraznou kulturní stopou, jež byla důležitým podnětem pro kurátorský koncept, nabízející spolu s místními organizacemi (Brána Jihlavy, Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě) jiný pohled na genia loci města. „Festival se neomezuje jen na intravilán města, ale svým přesahem do Brtnice, Branišova a Humpolce připomíná významné architekty, výtvarné umělce i zdejší organizátory veřejného života, kteří formovali a formují bohatý kulturní obraz Vysočiny – například Josef Hoffmann, Adolf Loos, Bohuslav Fuchs, Věra a Vladimír Machoninovi, Čestmír a Ivan Kafkovi nebo kulturní zóna 8smička. Mezi vyzvanými autory jsou rovněž významní rodáci a především „lokálové“, kteří svojí tvorbou vytvářejí a formují kulturní niveau Vysočiny,“ popisuje koncept festivalu jeho ředitel Dan Merta.

Z třiceti intervencí pak zmiňuje instalaci Between Conflicts od ICE Architects odkazující na stále přetrvávající konflikty v našem vnitřním i vnějším prostředí na příkladu aktuální války na Ukrajině. Z hlediska historického vývoje pak Dan Merta pokládá za důležitý Památník odsunutým německým občanům Jihlavy od Filipa a Šimona Kochanových, který v dočasné instalaci upozorňuje na situaci a způsob odsunu původního německého obyvatelstva z regionu. Nepřehlédnutelnou bude práce Ivana Kafky s názvem Tři škrty, která přehradí druhé největší náměstí v České republice 70 000 kilogramy slisovaných PET lahví. Ivan Kafka patří k hlavním představitelům českého landartu a je spojen s Farou Branišov, kde začínal se svojí uměleckou tvorbou. Již zmíněná „Promenáda“ v ulici Jana Masaryka představuje spolupráci CCEA (Centrum pro středoevropskou architekturu)/MOBA se SUPŠ Jihlava-Helenín a běžně užívanou ulici promění na jeden týden na přívětivou pěší zónu s velkoplošnou malbou a instalacemi. „Kurátorský koncept letošního ročníku festivalu není postavený na spekulativních či náhodných instalacích; drobnou, ale promyšlenou akupunkturou se snaží propsat do zeleného generelu města nové čtení s historickým odkazem a vytvářet tím netradiční vazby či příběhy pro modifikované vnímání jihlavského veřejného prostoru“ připomíná kurátorka festivalu krajinářská architektka Lucie Poláčková.

Kromě řady intervencí ve veřejném prostoru Lanscape festival připravil a inicioval řadu výstav, které rozšiřují téma umění a architektury ve veřejném prostoru. Z nich jmenujme například Topos Vysočina – vybraný soubor příkladů úspěšné proměny městské krajiny několika měst Vysočiny, 7 Lessons from the European Prize for Urban Public Space – diskuze nad nejlepšími inspirativními proměnami evropské městské krajiny (Dvůr v ul. Divadelní POLIS), nebo Industriální situace (Výrobní areál MP Plastics), která představuje vzorové příklady konverzí průmyslové architektury.

Blok výstav v Oblastní galerii Vysočiny v Jihlavě

Komunitní ladění pokračuje i výstavami v jihlavské OGV v bloku výstav s názvem Krajinou komunit. Ten se otevře veřejnosti vernisáží již ve čtvrtek 1. 6. v 17:00. Blok výstav Krajinou komunit sdruží výstavy v celé budově galerie v Komenského ulici, propojené tématy spolupráce, komunitního umění a umění ve veřejném prostoru. V rámci bloku se diváci mohou těšit na výstavy věnované umění ve veřejném prostoru Z galerie VEN! pod kurátorským vedením Petra Kratochvíla, Dana Merty a Petry Vlachynské, tematicky i personálně propojené s Landscape festivalem, který se ve spolupráci s městem koná přímo ve veřejném prostoru. Výstava naznačí možnosti, jak s veřejným prostorem pracovat, i to, jak s ním bylo pracováno v posledních 30 letech na příkladech více či méně známých realizací od renomovaných umělců – EPOS 257, Aleš Veselý, Kurt Gebauer, David Černý, Karel Nepraš, Krištof Kintera nebo skupina Ztohoven. Výstavu Z galerie VEN! doplní dva projekty, které téma umění ve veřejném prostoru nazírají šířeji, z pohledu komunit, ve veřejném prostoru tím či oním způsobem aktivních: Reinhold Zisser představí způsob, jak nad uměním ve veřejném prostoru přemýšlí skupina umělců, kterou soustředil kolem vídeňského projektu Notgalerie Dreamestate a nabídne také možnost, jak uvažovat nad kurátorstvím jako přirozenou součástí vlastní umělecké praxe.  Komunitní umělecké praxi se bude také v projektu Make friends, not art věnovat Petr Kovář, který zmapuje komunitně laděné aktivity umělců, pocházejících z Vysočiny, kteří, ač často vystudovali klasicky zaměřené obory, po návratu na Vysočinu vycítili potřebu se angažovat právě v rovině vytváření a podporování (umělecké) komunity v místě.  Kromě katalogizace těchto aktivit se tak výstava pokusí odpovědět na otázky, kde začíná umělecká praxe, kde končí a kde začíná praxe kurátorská, či komunitní, a zda je potřeba je oddělovat a srovnáním zahraničního příkladu se pokusí vytvořit platformu k diskusi nad tématem. „Motto „Make friends, not art“, v poslední době často skloňované v souvislosti s přehlídkou Dokumenta, není jen komprimací myšlenek a realizací indonéské skupiny ruangrupa, která kurátorsky za loňskou tolik sledovanou kasselskou přehlídkou stála, ale dlouhodobou tendencí, která využívá uměleckých prostředků spíše ke komunitním či společenským cílům, než k tvorbě estetických artefaktů, “ popisuje téma výstavy kurátor a umělec Petr Kovář a pokračuje: „Naslouchání indonéskému hlasu, v mnoha ohledech tak osvěžujícímu v evropském prostředí, tak není konkrétně v tomto smyslu exotickým importem, jako spíše výsledkem místních úvah.“

Poslední z výstav, které budou součástí Krajiny komunit, bude projekt portugalského umělce chilského původu Rodriga Paglieriho ve zvukové galerii IGLOO pod kurátorským vedením Miloše Vojtěchovského. Paglieri vytvoří na základě putování kolem řeky Jihlavy její zvukovou mapu, kterou umístí do galerie IGLOO. Pomyslnou třešničkou na dortu v rámci bloku Krajinou komunit je participace Jiřího Příhody, který do krytého renesančního dvora galerie připravil architektonicky pojatou fotointervenci, ohlížející se za konvolutem performancí a instalací, zastřešenou tématem Sochařského parku Roštejna z počátků své tvorby. Jiří Příhoda je původem z Vysočiny, ale dnes patří k mezinárodně úspěšným umělcům. Jeho účast tak uzavírá pomyslný kruh zamýšlení se nad uměním ve veřejném prostoru v rámci Vysočiny.

Na otevření Landscape festivalu, který pořádá spolek Architectura ve spolupráci s příspěvkovou organizací Brána Jihlavy a dalšími partnery jako je Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě, Moravská galerie a kulturní zóna 8smička, je naplánováno již zmiňované otevření pěti tematických výstav v Oblastní galerii Vysočiny v Jihlavě, sdružených v bloku Krajinou komunit. Ve čtvrtek 1. 6. se na vernisáži bloku Krajinou komunit můžeme těšit na setkání s vídeňským umělcem Reinholdem Zisserem nebo Jiřím Příhodou, ale i na hudební doprovod skupiny Lajky nebo křest dosud posledního čísla galerijních novin O_kraj, tentokráte s tématem Umělci-kurátoři.

Hned následující den v pátek 2. 6. Landscape festival zahájí dvě výrazná gesta ve veřejném prostoru. Landartový umělec Ivan Kafka na Masarykově náměstí nainstaluje své dílo s názvem Tři škrty. Odpoledne pak festival slavnostně otevře promenádu v ulici Jana Masaryka, která na týden promění ulici využívanou především k parkování na pěší zónu s velkoplošnou malbou a instalacemi od studentů SUPŠ Jihlava-Helenín. A připravena je také řada programu, vzniklého z kooperace mezi Bránou Jihlavy, OGV a Landscape festivalem – odpolední vernisáž Zastávky umění, debata o veřejném prostoru, módní přehlídka SUPŠ Jihlava-Helenín, koncert Toot Ensemble nebo komentovaná prohlídka po venkovních intervencích s autory, zakončená v Oblastní galerii Vysočiny v Jihlavě.

V sobotu 3. 6. se koná v areálu společnosti MP Plastics vernisáž výstavy Industriální situace, kterou zahájí kurátor výstavy Benjamin Fragner, zakladatel VCPD FA ČVUT (Výzkumné centrum průmyslového dědictví). Následně se návštěvníci festivalu přesunou do Brtnice (rodného města architekta Josefa Hoffmanna), kde se od 14:00 uskuteční ve spolupráci s Moravskou galerií za účastí předních českých umělců Petra Kvíčaly, Aleše Hnízdila a Michala Sedláka a studentů z Boku Wien několik happeningů a performancí. V podvečer proběhne v Muzeu Josefa Hoffmanna, kde se nachází interaktivní instalace pro děti Re-play od studia Herrmann a Coufal, debata o ornamentu v architektuře, designu a umění. Na tu volně naváže posezení u táboráku jako pocta nedávno zesnulému středoevropskému kritiku a teoretiku architektury Janu Taborovi, mimochodem autorovi velmi zajímavého textu o Josefu Hoffmannovi.

Druhý červnový víkend se uskuteční dvoudenní happening Fara Branišov Open pod kuratelou fotografa Jana Bartoše, který se již více než patnáct let věnuje rekonstrukci fary a zachování odkazu pobytu a dílu Čestmíra a Ivana Kafkových na branišovské faře. Za účasti ředitelky Galerie hlavního města Prahy Magdaleny Juříkové a teoretika umění Jiřího Machalického se uskuteční debata o tvorbě Ivana Kafky, která se volně propojí Kafkovou uměleckou performancí Vymezení (procházka a vyznačení míst, kde byly od 70. let realizovány jeho landartové instalace). Součástí odpoledne bude i vernisáž výstavy instalací – Eva Jiřička, Kosmo_nuaty, Jan Haubelt, Jan Baroš, a hudební performance Aleše Kauera.

V následujícím týdnu je třeba zmínit zahájení výstavy v kulturní zóně 8smička: Nic není problém (16. 6.) – autorů Vladimíra 518, Davida Böhma a Jiřího Franty,. Následující den se uskuteční Happening na suchu i na vodě v místě intervence Lodě(nice!) v areálu Českého mlýna v Jihlavě.

Červnový program bude ukončen 22. června debatou Obraz vesnické krajiny přední české teoretičky architektury Jany Tiché, architektky Pavly Melkové a kurátorky letošního Landscape festivalu Lucie Poláčkové.

Program následujících tří měsíců je možné naleznout na webech:

https://www.dojihlavy.cz/

https://www.landscape-festival.cz/

https://ogv.cz/

https://8smicka.com/

https://moravska-galerie.cz/kontakt/muzeum-josefa-hoffmanna/

Landscape festival je multioborová platforma, která více než deset let nabízí prostor pro diskuzi o kvalitě městské krajiny českých, moravských a slezských měst a obcí. Formou dočasných architektonických intervencí, uměleckých instalací a happeningů se snaží na letní sezónu proměnit městský parter Jihlavy a vytvořit participační území pro setkávání rezidentů, politiků, odborné veřejnosti i návštěvníků.

Brána Jihlavy, příspěvková organizace
Funguje od roku 2021, je městem zřízenou organizací s cílem rozvoje kultury a udržitelného cestovního ruchu v Jihlavě. Realizuje řadu tradičních akcí i inovativních akcí ve veřejném prostoru, spravuje několik historických objektů (Brána Matky Boží, Dům Gustava Mahlera, Jihlavské podzemí) a věnuje se propagaci města a koordinaci rozvoje cestovního ruchu. 

Oblastní galerie Vysočiny v Jihlavě
OGV usiluje o to být živou, multifunkční institucí. Důraz klade na prezentaci současného umění, bohaté doprovodné a edukační aktivity. Svou výstavní, sbírkotvornou, výzkumnou a publikační činností věnuje pozornost také regionálním tendencím a jejich zařazení do středoevropského kontextu. Na počátku 60. let jihlavská galerie dokonce patřila k evropské špičce, kdy vystavovala progresivní část tehdejšího současného umění nejen českého, ale i zahraničního. OGV v roce 2023 svým programem vytváří možnosti setkávání nastupující generace umělců a umělců usazených v regionu s umělci etablovanými, přičemž klade důraz na mezinárodní přesah.

Narodil se ve Zlíně v rodině lékaře. Vystudoval Vysokou školu zemědělskou v Brně a před svou kariérou spisovatele pracoval jako zootechnik. Praxi na venkově využil ve své prvotině – románu Mluviti stříbro (1982), následoval diptych Duely.

Po roce 1989 opustil zemědělský obor a stal se fejetonistou a přispěvatelem řady časopisů. V roce 1991 se stal redaktorem Československého rozhlasu Brno, později působil v deníku Prostor, v časopise Týden a Svobodné Evropě.

Od roku 1996 vedl semináře tvůrčího psaní na Univerzitě Palackého v Olomouci a na Univerzitě Tomáše Bati ve Zlíně. S nadšením podporoval kulturní život ve Zlíně a spojoval generace i tvůrce různého zaměření. Byl spoluzakladatelem časopisu pro kulturu a společenské dění Zlínského kraje Zvuk, duchovním otcem festivalu Literární jaro Zlín, spoluinicioval setkávání zlínských Pátečníků na Balkánu, kde se v duchu čapkovské tradice setkávali tvůrčí lidé Zlínska. Byl u vzniku pěveckého spolku Wlastenci při Českém centru Mezinárodního PEN klubu.

Za svůj život získal řadu prestižních ocenění – Výroční cenu nakladatelství Mladá fronta za román Duely, Cenu Křepelek za tvůrčí podíl na publicistickém pořadu Hlasy a ohlasy z domova, cenu Magnesia Litera za román Zvlčení, jehož dramatizaci uvedlo v režii Dodo Gombára Městské divadlo Zlín, a Státní cenu za literaturu za román Na krásné modré Dřevnici a další.

„Srdečně zveme příznivce tohoto pozoruhodného spisovatele s laskavým srdcem do Krajské knihovny Františka Bartoše ve Zlíně. Ve středu 31. května od 17 hodin zde budou číst z jeho textů a vzpomínat Jana Janěková, David Valůšek, Petr Odehnal, Dodo Gombár a Josef Holcman. Večer hudebně doprovodí na cimbál Zuzana Lapčíková“, zve na vzpomínkový večer ředitel knihovny Jan Kaňka.

www.kfbz.cz