pátek
13. září 2024
svátek slaví Lubor

Instituce a kulturní zařízení

My3.avi natočili titulní píseň k dramaterapeutickému filmu TLOSKOV FICTION

TLOSKOV, PRAHA: Pražská kapela My3.avi, nominovaná na cenu Anděl 2022 v kategorii Folk za album Realita sen, přichází s novým singlem Kolotoče. Píseň byla nahrána pro dramaterapeutický improvizační film TLOSKOV FICTION natočený Centrem sociálních služeb Tloskov. Vznikla v Barrandov Sound Music Studio pod taktovkou Yardy Helešice, který si na nahrávce zároveň zahostoval. Videoklip je již nyní možné najít na YouTube kanále kapely.

18.09.2023
Autor článku: 
Šárka Chomoutová

Skladba Kolotoče není jediným spojením kapely s filmovým počinem. Režie filmu se ujal Jakub Vlachynský – kytarista skupiny My3.avi a Atari terror. Text písně napsal zpěvák Jan Špalek: „Ačkoli nebylo zamýšleno psát píseň ‚na míru‘, ukázalo se, že Kolotoče textově skvěle souzní s Tloskovem i celým projektem. Těch slovních paralel a spojení se vyjevilo překvapivě mnoho.“ Kolotoče žánrově propojují folkový a popový svět a zároveň běžný život s tím klientským.

K nahrávce Kolotoče vznikl rovněž videoklip, který využívá záběrů z filmu a nabízí také pohled do zákulisí natáčení. Stejně jako film vznikl v režii Jakuba Vlachynského.

TLOSKOV FICTION je jedním z mnoha krásných projektů ředitele centra Matěje Lipského (vnuka herce Lubomíra Lipského). Světově uznávaný muzikoterapeut tím posouvá hudebně zaměřené terapeutické metody na další (filmovou) úroveň. „Nápad na film vznikl v Matějově hlavě na základě podoby dvou klientů Centra (Ondřeje Horvátha a Jiřího Bittnera) dvěma slavným americkým hercům – Johnu Travoltovi a Samueli L. Jacksonovi. Ti jsou jako dvojice známí z Tarantinova Pulp Fiction. Moc mě těší, že jsem mohl být součástí projektu i zapojení naší kapely. Kolotoče budeme společně s filmem hrdě prezentovat,“ říká Jakub Vlachynský.

Do natáčení se zapojili i herci Jaroslav Dušek a Ivan Franěk a po několika zkouškách se původní idea parodie na Pulp Fiction přirozeně posunula do roviny filozofické komediální improvizace na téma „lidé, život, duše a mouchy“. Výbušná čtveřice herců a neherců vytvořila bizarní kaleidoskop obrazů ze života obyvatel planety Země, které vybral coby vzorek k sociálnímu experimentu mimozemský počítač “tam kdesi v dáli”.

Film se bude kromě filmových festivalů prezentovat i v rámci oslav 100 let od narození Lubomíra Lipského. Oficiální premiéra proběhne 18. září v kině Lucerna a 27. září se všemi klienty centra přímo v Tloskově.

Videoklip: https://www.youtube.com/watch?v=SZkyFskQr7Y

Tetín ožije tradiční Svatoludmilskou poutí - Tetínští opět vzdají hold svaté Ludmile, místní náměstí ponese nově její jméno

TETÍN: Obec Tetín se připravuje na tradiční Svatoludmilskou pouť. Třídenní poctu patrně nejznámější české světici doprovodí pestrý program, který začne už v pátek 15. září a potrvá až do neděle 17. září 2023. Vrcholem bude sobotní poutní mše, po které místní obyvatelé slavnostně odhalí nový název náměstí 9. května, které nově ponese jméno náměstí Kněžny Ludmily. Organizátorem je obec Tetín a Sdružení sv. Ludmily. Vstup na pouť je zdarma.

od 15.09.2023 do 17.09.2023
Autor článku: 
Hana Tietze

Na tradiční poutní mši, kterou celebruje biskup Václav Malý, naváže odhalení nového názvu tetínského náměstí ve 12.30. Místní zastupitelé o změně názvu uvažovali od doby sametové revoluce již několikrát. Letos v červnu změnu definitivně schválili. „Obec Tetín je úzce spjata se vznikem české státnosti, na což bychom měli být jako tetínští srdcaři náležitě hrdí. Tetín je prostě historicky významným místem. Důležitou roli u zrodu české státnosti hrála sv. Ludmila, první historicky doložená křesťanská kněžna. Další historické osobnosti již mají na Tetíně své ulice – Bořivoj, Vojáčkovi, Hájek z Libočan, nebo samotný název obce po kněžně Tetě. A tak dává logiku, aby se hlavní náměstí jmenovalo právě po svaté Ludmile,“ upřesňuje rozhodnutí zastupitelů Martin Hrdlička, starosta Tetína a předseda spolku SVATÁ LUDMILA, z. s.

Návštěvníci se mohou těšit na bohatý program Svatoludmilské pouti. Chybět nebudou koncerty, programy pro děti, oslavy burčáku, divadlo, kino ani výstava.

 

Návštěvníci Svatoludmilské pouti mohou přispět na stejnojmennou stezku

Během pouti přispějí zájemci také na prodloužení Stezky sv. Ludmily do jejího rodného Mělníka. Příspěvky mohou návštěvníci pouti provádět digitálně prostřednictvím platebních karet, mobilních telefonů, či chytrých hodinek. Umožní jim to nový samoobslužný dárcovský terminál České spořitelny. S využitím moderní formy dárcovství chce Spolek prodloužit stezku tak, aby symbolicky spojovala všechna místa spojená se životem české světice. Stezka povede po již existujících trasách Klubu českých turistů, například přes místa jako Svatý Jan pod Skalou, Beroun, Pražský hrad, Budeč nebo Levý Hradec. „Je to skvělá příležitost, jak podpořit dnešní fenomén poutnictví a také se inspirovat silným příběhem ženy na počátku našich dějin. Na každém z dvanácti stanovišť umístíme tabule s informacemi, které budou sloužit k zamyšlení nad etapami života sv. Ludmily,” říká k projektu Miroslava Janičatová, ředitelka spolku SVATÁ LUDMILA, z. s.

 

Podrobný program Svatoludmilské pouti najdete na https://www.tetin.cz/zivot-v-obci-a-sluzby/aktuality/svatoludmilska-pout-tetin-450cs.html

Více o spolku Svatá Ludmila na: www.nasisvetci.cz, www.putovanizakoreny.cz, www.svataludmila.cz

 

Svatá Ludmila 1100 let, z. s. – dnes již jen Svatá Ludmila, z. s.

Spolek Svatá Ludmila vznikl v roce 2015 s cílem propojovat svatoludmilská místa (nejen) v České republice a pečovat o odkaz sv. Ludmily. Po realizaci 1100. výročí její smrti v roce 2021 rozšířil spolek svou činnost do projektu poutní turistiky, Putování za kořeny, s myšlenkou propagace více či méně významných poutních míst v Čechách a na Moravě. V rámci projektu Naši světci se dále věnuje připomínání odkazu národních světců a historických osobností spojených s počátky českého státu.

 


 

Festival umění, literatury a vzdělávání FALL přiveze do Prahy velká jména světové literární scény, nabitý program a důležité téma – empatie

PRAHA: 13. až 17. září se v Centru současného umění DOX uskuteční první ročník mezioborového Festivalu umění, literatury a vzdělávání FALL (Festival of Art, Literature and Learning). Festival nabídne několik dnů plných literatury, umění a vzdělávání, během kterých se návštěvníci setkají se spisovateli, umělci, odborníky, lektory a dalšími zajímavými osobnostmi. Na palubě vzducholodi Gulliver a v prostorách celého DOXu nebudou chybět diskuze, autorská čtení, kreativní workshopy, komentované prohlídky, programy pro školy i rodiny, slam poetry, literatura ve filmu nebo VR. Zahájena bude rovněž nová tematická výstava Za slovy ve třech patrech věže DOXu.

od 13.09.2023 do 17.09.2023
Autor článku: 
Karolína Kočí

Festival je určen široké veřejnosti (5–105 let), součástí jsou také programy a workshopy pro školy a pedagogy, které rozvíjí kreativní a kritické myšlení a – v dnešním světě tolik potřebnou – empatii. Právě tématu EMPATIE V DIGITÁLNÍ DOBĚ se bude festival a jeho hosté věnovat především.

Hlavním partnerem festivalu je Nadační fond Abakus, který se dlouhodobě zaměřuje i na podporu vzdělávání.

Irský spisovatel Colum McCann dorazí na festival s hrdiny svého románu Bassamem Araminem a Raminem Elhananem

Hlavním hostem festivalu bude irský romanopisec žijící v New Yorku Colum McCann. Autor osmi románů a tří povídkových sbírek, jehož díla byla přeložena do 30 jazyků, pokřtí a představí v DOXu český překlad svého nejslavnějšího románu Apeirogon (česky vychází v nakladatelství Argo v překladu Pavly Niklové). Colum McCann v něm vypráví pravdivý příběh dvou otců, kteří přišli kvůli násilí ve své vlasti o dcery. Palestinský akademik Bassam Aramin a izraelský grafický designer Rami Elhanan k sobě přesto našli cestu a stali se z nich přátelé usilující o totéž: pořádají přednášky po celém světě a vyzývají k míru. Příběh jejich nepravděpodobného přátelství sepsaný v románu Apeirogon inspiroval i režiséra Stevena Spielberga, který podle knihy natáčí celovečerní film. Stejně jako Colum McCann i oba hlavní hrdinové románu dorazí osobně do Prahy na festival FALL a budou se účastnit programu pro školy i veřejnost.

Jedinou skutečnou demokracií, kterou máme, je vyprávění příběhů. Překračuje hranice, meze, gendery, bohatství, rasy každý má svůj příběh.

  • Colum McCann,
    autor knihy Apeirogon, spoluzakladatel a předseda organizace Narrative 4

 

EMPATIE, SDÍLENÍ PŘÍBĚHŮ A NARRATIVE 4

Na rozvoj empatie prostřednictvím sdílení příběhů se zaměřuje nová linie vzdělávacích programů Centra DOX. Workshopy určené školním skupinám, učitelům, rodinám i široké veřejnosti pracují s úspěšnou metodikou mezinárodního vzdělávacího projektu NARRATIVE 4, jehož spoluzakladatelem je právě hlavní host festivalu FALL, irský spisovatel Colum McCann. DOX v rámci svého multižánrového programu tuto metodiku rozšiřuje o propojení s vizuálním uměním a literaturou.

Během festivalu FALL proběhne mimo jiné série diskuzí, workshopů a prezentací pro školní skupiny i workshop určený lektorům a učitelům. Festival pozval také odborníky, kteří se empatií, čtenářskou gramotností a kritickým myšlením zabývají.

Patří k nim například Maryanne Wolf, profesorka na Kalifornské univerzitě v Los Angeles a expertka na čtenářskou gramotnost, autorka řady knih, z nichž v češtině vyšel titul Čtenáři, vrať se: Mozek a čtení v digitální době (2018, Host), nebo Morten Kringelbach, profesor neurověd na Univerzitě v Oxfordu ve Velké Británii a Aarhuské univerzitě v Dánsku, který je ředitelem Centra pro eudaimonii a rozvoj a členem správní rady Muzea empatie.

 

DISKUZE S AUTORY O ROLI PŘÍBĚHŮ, SÍLE SLOV I UMĚLÉ INTELIGENCI

Festival nabídne i několik podstatných diskuzí na témata: PROČ POTŘEBUJEME PŘÍBĚHY? JAKÁ JE SÍLA SLOV? ART/IFICIAL: Vliv umělé inteligence? a další.

Diskutovat bude řada odborníků a autorů. Z českých jmenujme třeba Biancu Bellovou, Radku Denemarkovou nebo Jana Němce.

V době, kdy sdílíme víc na sociálních sítích než v reálném světě, kdy jsou naše vztahy poznamenané nedávnou pandemií, kdy žijeme pod vlivem digitálních technologií, s hrozbou klimatické změny, v přítomnosti válečného konfliktu v Evropě a v nejistotě z rychlého nástupu umělé inteligence, je festival FALL příležitostí mluvit o tom, jestli a proč jsou příběhy důležité a jak nás můžou sbližovat, o tom, jak nám umění může změnit pohled na svět a někdy i život. Ptát se, jestli jsou kreativita, představivost a empatie tím, co nás (zatím stále ještě) odlišuje od naší uměle inteligentní budoucnosti,“ říká Michaela Šilpochová, umělecká ředitelka DOXu a dramaturgyně festivalu FALL.

 

UNIKÁTNÍ MEZIOBOROVÉ WORKSHOPY

Festival nabídne i netradiční mezioborové workshopy pro širokou veřejnost, které se zaměřují na storytelling a empatii a přesahy literatury do jiných oborů jako fotografie nebo architektura.

Italský architekt, ilustrátor a spisovatel Matteo Pericoli založil v roce 2010 Laboratoř literární architektury, ve které se věnuje mezioborovému zkoumání literatury jako architektury. Matteo Pericoli proslul ve světě unikátním workshopem zaměřeným na způsob, jímž se architektura příběhů dá ztvárnit v prostoru. Třídenní workshop pro 15 účastníků přiváží nyní i do Prahy, na samostatné přednášce pak představí svou nejnovější knihu.

Nejpřekládanější slovinský spisovatel současnosti  Aleš Šteger přináší do DOXu dílnu kreativního psaní na palubě vzducholodi Gulliver, ve které budou účastníkům nástroji slova a fotografie. Šteger je autorem mnoha sbírek poezie, románů a esejů i několika knih pro mládež. Štegerova tvorba zasahuje do různých oblastí uměleckého vyjádření včetně performance a vizuálního umění. Na festivalu také uvede český překlad svého nejnovějšího románu Neverend (Větrné mlýny, 2022).

Nezávislý italský fotograf a editor Stefano Carini v DOXu povede workshop zaměřený na fotografický storytelling, tedy vyprávění příběhů prostřednictví fotografií. V současné době působí jako kreativní ředitel společnosti Noor Images Amsterdam. Stal se šéfredaktorem první irácké fotografické agentury Metrography. Je spoluzakladatelem mezinárodní sítě vizuálních vypravěčů Panaut Collective.

 

SETKÁNÍ LITERATURY A VIZUÁLNÍHO UMĚNÍ

V rámci festivalu bude zahájena výstava ZA SLOVY, která představuje příklady toho, jak literární kultura nachází odezvu v dílech současných vizuálních umělců. Kurátorkou výstavy je Michaela Šilpochová (DOX).

Vystavující umělci: Brian Dettmer, Georgia Russell, Ivan Pinkava, William Kentridge, Douglas Coupland, Radka Bodzewicz, Matej Krén, Vladimír Doležal, Millicent Young, Krištof Kintera, Anna Beata Háblová, Volker März.

Téma setkávání literatury a umění bude i námětem dalších programů.  Například polský spisovatel Jacek Dehnel, který ve své knize Saturn (česky Vyšehrad, 2021) nechává promlouvat tři generace mužů z rodiny Francisca Goyi, bude diskutovat se spisovatelem Janem Němcem, autorem životopisného románu Dějiny světla, o tom, jak psát román o umění. 

Kromě workshopů a diskuzí nabídne DOX KOMENTOVANÉ PROHLÍDKY VÝSTAV S UMĚLCI A VHLED DO JEJICH LITERÁRNÍCH INSPIRACÍ, LITERATURU VE FILMU NEBO VR, RODINNÉ DÍLNY PRO VĚKOVOU SKUPINU 5–105, VEČER SE SLAMPOETRY a další. Kompletní program najdete na: www.dox.cz/fall

 

FALL: mezioborový most

Festival umění, literatury a vzdělávání FALL je multižánrovou platformou umožňující setkávání spisovatelů, básníků, výtvarných umělců, performerů, lektorů a dalších tvůrčích osobností a široké veřejnosti s cílem společně vzdát hold literatuře a reflektovat roli a zásadní význam literatury, čtení a čtenářské gramotnosti v dialogu s ostatními žánry a v kontextu výzev současného světa – především digitální proměny.

 

DOX, VZDĚLÁVÁNÍ, LITERATURA

CENTRUM SOUČASNÉHO UMĚNÍ DOX se sídlem v Praze je největší nezávislá galerie současného umění v České republice. Od roku 2008 je naším posláním vytvářet prostředí, kde se v rámci interdisciplinárního přístupu setkává výtvarné umění s literaturou, scénickým uměním a dalšími obory, s cílem zkoumat nejdůležitější otázky a témata současného světa a diskutovat o nich.

Literární a literárně-vzdělávací aktivity Centra DOX symbolicky zaštituje VZDUCHOLOĎ GULLIVER, 42 m dlouhá a 10 m široká konstrukce inspirovaná tvary obřích vzducholodí z počátku dvacátého století, která byla postavena na střeše Centra současného umění DOX v roce 2016. Nese jméno jedné z nejslavnějších postav utopické literatury a slouží jako prostor pro čtení a veřejné diskuze o umění a literatuře.

 

DOX A KREATIVNÍ VZDĚLÁVÁNÍ

Centrum současného umění DOX vyvíjí a realizuje vzdělávací, dětské a rodinné programy od počátku své činnosti v roce 2008. Dlouhodobá koncepce vzdělávání Centra DOX vychází z myšlenky umělecké instituce reagující na témata, která formují dnešní svět. Vzdělávací oddělení vytváří v návaznosti na výstavní program instituce vlastní metodiku, která propojuje různé umělecké oblasti, témata i přístupy a cílí na rozvoj empatie a kritického myšlení. DOX se podílí na definici kreativního učení a jeho přínosů a je spoluzakladatelem Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání – největší akce svého druhu v ČR.  Vzdělávací programy DOXu byly v minulosti několikrát oceněny odbornou veřejností. V rámci stálé nabídky programů DOX připraví ročně v průměru kolem 600 vzdělávacích programů pro školy, pedagogy a rodiny s dětmi.

www.dox.cz/fall

Unikátní výstava Doma Sylvestera Houédarda s názvem endlessly inside v historických prostorách broumovského kláštera je prodloužena do 15. října

BROUMOV: Druhý ročník mezinárodního projektu Ora et lege (Modli se a čti), který představuje tvorbu benediktinského mnicha a významného britského neo-avantgardního umělce Doma Sylvestera Houédarda, prodlužuje své trvání do 25. října. V rámci výstavy se uskuteční ještě tři lektorské prohlídky. Ve spolupráci s Prague Art Week pak na konci září proběhne série performancí dalších předních autorů spojených s konkrétní poezií i s její novodobou reflexí.

Autor článku: 
Kateřina Ostradecká

Druhý ročník projektu Ora et lege (Modli se a čti), který začal 24. června, je situován v unikátních historických prostorách benediktinského kláštera v Broumově – v konventní knihovně a refektáři kláštera. Návštěvníci historické expozice tak mohou zároveň zhlédnout tvorba benediktinského mnicha a významného britského neo-avantgardního umělce Doma Sylvestera Houédarda (1924–1992). Autor, známý též pod pseudonymy dsh či dom, byl za svého života široce uznáván jako jeden z předních teoretiků a významných představitelů konkrétní poezie. Samostatná výstava s názvem endlessly inside je první Houédardovou výstavou na českém území a jedním z projektů, které jeho neprávem pozapomenutou tvorbu postupně navracejí do kulturního povědomí. Zájemci o hlubší pochopení tvorby dsh mohou navštívit jednu z lektorských prohlídek, které se konají 16. 9., 30. 9. a 14. 10. 2023 ve 14:30 hodin.

dsh patří v historii moderního umění k solitérním postavám s těžce uchopitelným životem i kulturním pozadím tvorby, které jsou rozkročené mezi londýnskou kontrakulturou a klauzurou benediktinského kláštera v Prinknash Abbey v Gloucestershiru. Autor patřil mezi průkopníky konkrétní poezie ve Velké Británii a za svého života byl uznáván jako jeden z jejich předních teoretiků a významných představitelů hnutí tzv. nového básnictví na pomezí vizuálního umění a literatury. To se od padesátých let rozvíjelo simultánně na mnoha místech světa a jeho zlatý věk končí v průběhu let sedmdesátých.

Samostatná výstava endlessly inside prezentuje ve třech kapitolách okolo šedesáti prací, jimiž se prolínají dsh zájmy o teologii, východní náboženství – zejména tantrický buddhismus, avantgardní umění i dobové společensko-politické dění. Úvodní kapitola se věnuje abstraktním typogramům nazývaným Typestracts (kombinace slov typewriter / psací stroj a abstract/abstrakt), pracím vytvořeným na psacím stroji Olivetti 22 s použitím modré, červené nebo černé inkoustové pásky. Následují je Laminate Poems a Cosmic Dust Poems, které dsh začal tvořit přibližně od roku 1966. Tato série básnických objektů sestává z drobných nalezených předmětů přírodního či umělého materiálu zatavených do průhledné, často barevné plastové fólie. Poslední část výstavy, situované do knihovny broumovského kláštera, se věnuje autorským knihám dsh a jeho aktivitám v rámci nakladatelství Opening Press, které spoluzaložil s Johnem Furnivalem v roce 1964 a kde aktivně působil do konce šedesátých let. V rámci Openings Press publikovali řadu básní od později uznávaných osobností konkrétní a vizuální poezie. Kromě jiných oslovili ke spolupráci například i českého umělce Jiřího Valocha, jehož dílo pro Openings Press je představeno i na této výstavě.

Výstava je přístupná každý den od 9 do 16 hodin v rámci prohlídkového okruhu broumovského kláštera. Vstupné na prohlídkový okruh: 220 Kč dospělí | 130 Kč studenti | 190 Kč senioři. Průvodce výstavou je možné zakoupit za 60 Kč.

 

Součástí druhého ročníku projektu Ora et lege je rovněž série performancí navazující na výstavu The Palace of Concrete Poetry, která pod hlavičkou projektu Ora et lege proběhla v Domě spisovatelů Gruzie v Tbilisi (9. 9. – 13. 10. 2022) a představovala průkopníky konkrétní poezie a jejich pokračovatele z řad následujících generací. První část performancí proběhla 24. června 2023 v Broumově, druhá část se uskuteční na konci září v Praze.

Ve spolupráci s Prague Art Week budou v Muzeu literatury v Praze reprízovány performance uvádějící vybrané Gramatické texty Bohumily Grögerové a Josefa Hiršala z knihy experimentálních textů JOB–BOJ (1960–1962) připravené pod vedením režiséra Jiřího Adámka Austerlitz (23. 9. 2023) a přednáška „K radiofonické tvorbě Ferdinanda Kriweta“ básníka, germanisty a překladatele Pavla Novotného. Věnovat se bude kompozici Apollo Amerika Ferdinanda Kriweta z roku 1969 a následovat ji bude prezentace díla (22. 9. 2023). V Národní galerii Praha v klášteře sv. Anežky České proběhnou dvě performance Fight! a Speech! britské umělkyně Janice Kerbel, na které naváže debata s autorkou (24. 9. 2023).

Vstup na akce v rámci Prague Art Week je zdarma, je však nutná rezervace místa přes GoOut.

Fresh Senior Festival nabídl nejen bohatý multikulturní program, ale i tipy pro aktivní stáří

PRAHA: Poznávat a objevovat můžeme v každém věku. Letošní 11. ročník Fresh Senior Festivalu nesl podtitul Svět je barevný kaleidoskop – naši sousedé a pozval do Písecké brány na pražských Hradčanech všechny dříve narozené k cestě za poznáním kultur národnostní menšin, které žijí již po desetiletí v České republice. Festivalový program byl tradičně zdarma a jeho návštěvníci se mohli tentokrát těšit na žánrově pestrá hudební a taneční vystoupení, ale i třeba taneční workshopy či trénink paměti. Nechyběly ani festivalová soutěž či prezentace organizací věnujících se pomoci seniorům a aktivnímu stáří. Nad letošním ročníkem festivalu převzal záštitu starosta městské části Praha 6 Mgr. Jakub Stárek.

Více informací je k dispozici na www.freshseniorfestival.cz.

11.09.2023
13:00
Autor článku: 
Silvie Marková /jal

Letošní festivalové odpoledne uspolupořádal Dům národnostních menšin. Program nabídl například koncerty klezmerového tria Ganifim, maďarského souboru Huzavonó, ukrajinské hudební skupiny Ignis, koncertní vystoupení houslisty Alexandra Shonerta nebo české uskupení Jefis Duo, které nabízí strhující spojení world music, klasické hudby a jazzu. Hudební program zpestřilo vystoupení bulharské taneční skupiny Bulgari, tanečníků ze spolku KINTARI a vietnamská tanečnice ze spolku Viet Up. Návštěvníci semohli  setkat na besedě se spisovatelkou Hanou Frištenskou Škarkovou, která je mimo jiné autorkou knihy Každému jeho Izrael.

Cílem letošního ročníku festivalu bylo prezentovat kulturu lidí, kteří jsou i celou řadu let našimi sousedy, dennodenně se s nimi setkáváme, ale většinou o jejich kořenech víme jen málo. „Pevně věříme, že se nám podaří díky atraktivnímu programu odbourat možné předsudky vůči lidem jiných národností. Právě senioři jsou v dnešním světě plném dezinformací terčem výmyslů, často spojených s cizinci, uprchlíky a migrační vlnou,“ uvedla Vladana Rýdlová za pořádající spolek Fresh Senior.

Odpoledne nabídlo i několik aktivizačních programů a workshopů. Pro návštěvníky byly připraveny workshopy malování lampionů, venkovních aktivit projektu CELLO – RECETAS, výuka břišních tanců a bulharských lidových tanců nebo trénink paměti. Zájemci se mohli zapojit i do festivalové soutěže o ceny, vylosovaní výherci obdrží hodnotné knižní ceny a upomínkové předměty. Souběžně s kulturním programem proběhla prezentace organizací, které se zaměřují na seniory: Život 90, Mezi námi, Moudrá sovička, Senioři píší wikipedii, FHS UK a Gerontocentrum, Dohled na dosah. Hlavním pořadatelem akce byl spolek Fresh Senior za spoluúčasti Domu národnostních menšin.

Spolek Fresh Senior se primárně věnuje organizaci kulturních, edukačních a společenských akcí pro populaci ve věku 60+. Jeho cílem je tvorba kvalitních programů a pořadů pro seniory všech sociálních skupin tak, aby lidé v tomto životním období mohli plnohodnotně trávit svůj volný čas, získávat podněty z kulturní i společenské oblasti a mít prostor i čas k setkávání s lidmi podobných zájmů a životních zkušeností. Spolu tak vytváříme sociální vazby a napojení se na nově objevené vrstevníky, což je významným a důležitým faktorem pro kvalitu života v pozdním věku. Vedle konkrétních programů poskytujeme také základnu pro získávání sociální interakce i důležitých informací.

Dům národnostních menšin je zařízením hl. m. Prahy, jehož hlavní úlohou je napomáhat porozumění mezi národnostními menšinami a překonávat možné předsudky občanů vůči některým etnikům a národnostem. Dům národnostních zprostředkovává komunikaci a spolupráci nejen mezi občany a národnostními menšinami, ale spolupracuje i s nejrůznějšími kulturními, školskými a volnočasovými centry.

 

 

Výstava Cen Stanislava Libenského představuje na Pražském hradě sklářské umění z celého světa

PRAHA: V Tereziánském křídle Starého královského paláce na Pražském hradě byly v úterý 5. září slavnostně předány Ceny Stanislava Libenského. Soutěž, které se také přezdívá „Oskar pro mladé skláře“ už po 14. ocenila talentované sklářské výtvarníky z celého světa. Odborná porota vybírala z 35 finalistů ze 14 zemí. Hlavní cenu si odnesl český umělec Ondřej Kábele za audiovizuální dílo „Neskutečno“. Porota ocenila originální instalaci, v které se propojuje zrakový a sluchový vjem trvající v dlouhém časovém úseku. Všichni výherci společně s finalisty se představují v prostorách Tereziánského křídla v rámci doprovodné výstavy, která probíhá do 23. září.

od 05.09.2023 do 23.09.2023
Autor článku: 
Stanislav Libenský Award 2023

Čtyřčlenná porota složená ze sklářských umělců a teoretiků z Česka i ze zahraničí ocenila druhým místem tureckého výtvarníka Ibrahima Erdogana. Vytvořil nástěnné dílo, vyzývající k interaktivitě, které pomocí minimalistických prostředků dosahuje silného emocionálního zážitku.

Třetí místo obsadila čínská výtvarnice Liao Wenwen. Expresivně pojatá a zneklidňující kompozice reflektující aktuální událost - zemětřesení. Porota rovněž ocenila použití různých kontrastujících materiálů.

Zvláštní cenu poroty obdržela Elena Esposito ze Spojených států amerických. Provokativně drzé dílko, jenž zpochybňuje zažitá nahlížení na sklářské umění. Soutěžní porota si též cení autorčiny odvahy.

O sklářskou ceny letos soutěžilo 98 výtvarníků, do úzkého výběru se dostalo 35 finalistů ze 14 zemí. Výherci společně se všemi finalisty se také představují v rámci doprovodné výstavy Cena Stanislava Libenského, která probíhá v Tereziánském křídle Starého královského paláce na Pražském hradě do 23. září.

Mezinárodní soutěž Cena Stanislava Libenského je určena absolventům sklářských studií, kteří do soutěže mohou přihlásit své závěrečné školní práce. Za dobu své existence si přitom vydobyla přízvisko „Oskar pro mladé skláře“. Cíl soutěže je nadaným tvůrcům otevřít cestu na souborné výstavy po celém světě a podpořit je na začátku jejich profesionálního uměleckého života. Vítěz také získává zdarma školné na letní škole v americkém Pilchucku.

Soutěž založena roku 2009 nese jméno Stanislava Libenského, který společně s Jaroslavou Brychtovou věnoval svůj život bohaté tvůrčí práci i obětavé pedagogické činnosti. Oba se zasadili zejména o rozvoj technik taveného skla, pravidelně tvořili díla zásadního významu a stali se jedním z pilířů moderního světového sklářského umění, kteří zůstávají inspirací pro nastupující generace sklářských výtvarníků.

Soutěž finančně podporuje Klub patronů Ceny Stanislava Libenského. Jedná se o společenství firem a jednotlivců, kteří mají vztah a k podpoře umění, zejména sklářského. Mezi jeho členy patří společnost Moser, Neovize, Technistone, Anova Design, Nadace BBH, W Restaurant a další.

 

Online galerie

Společně se zahájením výstavy byla uvedena do ostrého provozu také online galerie, kde lze rezervovat a případně i zakoupit některé z vystavených uměleckých děl. Online galerie cílená především na sběratele a milovníky umění završuje snahu organizátorů Cen Stanislava Libenského v podpoře talentovaných sklářských výtvarníků: od jejich prezentace až po možnost nabídnout svá díla veřejnosti. Galerie je dostupná na webových stránkách praguegallery.com.

 

Vítězové 14. ročníku Cen Stanislava Libenského

1. cena

Ondřej Kábele

Národnost česká

Originální instalace, v které se propojuje zrakový a sluchový vjem trvající v dlouhém časovém úseku.

 

2. cena

Ibrahim Erdogan

Národnost turecká

Nástěnné dílo, vyzývající k interaktivitě, které pomocí minimalistických prostředků dosahuje silného emocionálního zážitku.

 

3. cena

Liao Wenwen

Národnost čínská

Expresivně pojatá a zneklidňující kompozice reflektující aktuální událost - zemětřesení.

Porota rovněž ocenila použití různých kontrastujících materiálů.

 

Speciální cena poroty

Elena Esposito

Národnost americká

Provokativně drzé dílko, jenž zpochybňuje zažitá nahlížení na sklářské umění. Soutěžní porota si též cení autorčiny odvahy.

 

 

Nučický Kahan (divadelní přehlídka)

NUČICE: Ochotnický spolek ŽUMPA z Nučic vás srdečně zve na desátý jubilejní ročník přehlídky amatérských divadel NUČICKÝ KAHAN. Letošní ročník bude opět rozdělen do tří dnů a část programu bude věnována také žákům základních a mateřských škol v okolí. Těšit se můžete na irské drama, tradiční francouzskou frašku, loutková představení, meotarové divadlo, autorské představení, interpretaci známých balad a na závěr skvělou jednoaktovou komedii. To vše na Nučickém Kahanu!

od 12.10.2023 do 14.10.2023
19:30 - 22:00
Autor článku: 
Jakub Pilař /jal

PROGRAM PŘEHLÍDKY

Čtvrtek 12. října

19:30 Divadlo RiYo – Kráska z Leenane

Pátek 13. října

19:30 DS VOJAN Libice nad Cidlinou – A do pyžam!

Sobota 14. října

Pro děti:

9:45 Divadelní spolek LokVar – Aucassin a Nicoletta

11:30 DS Tři boty (ZŠ Třebotov) – Elá hop! http://www.divadlozumpa.cz

Pro dospělé:

doprovodný program: Divadlo Triarius - Ahoj můj miláčku

15:00 Hraničář Rumburk – Kytice

17:00 300 mg kofeinu – Set.Kání

19:00 Bažantova loutkářská družina – Andrée

20:00 Bažantova loutkářská družina – Nelkej, Čechie!

21:00 Společnost Bloumající Veřejnosti – Záblesk

22:00 Vyhlášení vítěze divácké ankety

Letošní ročník se koná za podpory Středočeského kraje, Obce Nučice a společnosti Vafo

 

Vstupné dobrovolné

Více na www.divadlozumpa.cz

PORTA APERTA – Brány dílen a farem dokořán, letos již potřetí

ČR: Asociace regionálních značek zve na třetí ročník celostátní akce PORTA APERTA. V jeden den otevře dílny, farmy a výrobny, v nichž vznikají ceněné regionální produkty. PORTA APERTA se letos koná v sobotu 16. září 2023 a umožní si zblízka prohlédnout proces vzniku široké škály výrobků, které nesou prestižní značky kvality od Asociace regionálních značek.

16.09.2023
Autor článku: 
Tereza Zatřepálková

PORTA APERTA je největší událostí svého druhu, která otevírá brány dílen, farem a výroben po celém Česku, umožňující návštěvníkům objevovat a zakoušet autentické regionální zážitky. Je to jedinečná příležitost pro milovníky kvalitního řemeslného zboží, potravin, a přírodních produktů, stejně jako pro ty, kteří hledají nezapomenutelné zážitky mimo velká města.

Asociace regionálních značek, která má za sebou více než 15 let zviditelňování kvalitních regionálních výrobků a služeb, momentálně zastřešuje značky ve 30 svébytných regionech po celé České republice. V nich je certifikováno přes na 1300 výrobků a služeb, které nesou prestižní regionální značky.

Certifikát regionální značky je zárukou místního původu a kvality. Zákazníci mohou mít jistotu, že výrobek splňuje nejvyšší standardy řemeslného zpracování a chutí. Asociace regionálních značek také podporuje a propaguje místní tradiční výrobu a zachování kulturního dědictví.

Mapa a seznam míst, která se zapojila do letošního ročníku akce PORTA APERTA, spolu s podrobnými popisy nabídky a odkazy na další informace, jsou k dispozici na webových stránkách www.porta-aperta.cz.

Třetí ročník PORTA APERTA slibuje nezapomenutelný zážitek pro všechny, kteří chtějí objevovat bohatství a rozmanitost českého regionálního dědictví. Přijďte a podpořte naše lokální výrobce a vychutnejte si autentické chutě, řemesla a zážitky, které naše země nabízí.

O Asociaci regionálních značek: Asociace regionálních značek je nestátní nezisková organizace s více než 15 lety zkušeností v certifikaci a propagaci regionálních výrobků, služeb a zážitků v České republice. Aktuálně sdružuje 30 regionů a přes 1300 výrobků a služeb oceněných některou z 31 prestižních regionálních značek.

I rodiče chtějí do divadla. Studio Alta zavádí parent-friendly přístup

PRAHA: Pražské Studio ALTA přichází s výraznou novinkou ve svém programu. Na podzim zavádí parent-friendly přístup, který usnadní návštěvu rodičům malých dětí. Právě rodiče jsou z kulturního dění často nedobrovolně vyčleněni, ať už kvůli nevyhovujícím časům či nedostupnému hlídání. Dlouhodobý projekt umělkyně Mariky Smrekové a kurátora Petra Dlouhého začne již 15. 9. 2023 představením WHOMAN souboru Ufftenživot. V rámci zakoupené vstupenky je po celou dobu zajištěno hlídání dětí. Rodiče i nerodiče se mohou také připojit třeba do podpůrné WhatsAppové skupiny či se zúčastnit říjnového sympozia. 

Autor článku: 
Valentýna Šatrová

O větší přístupnost se libeňské kulturní centrum snaží již delší dobu. Dlouhodobě pracuje například na zpřístupňování kultury neslyšícím či návštěvníkům v nelehké ekonomické situaci. Parent-friendly přístup je tak dalším způsobem, jak kulturu otevřít i těm, pro které není primárně přístupná. Za projektem stojí umělkyně Marika Smreková, která sama tuto situaci jako rodič pocítila.

Předtím, než jsem se stala matkou, jsem měla bohatý kulturní a společenský život. To se výrazně změnilo, když se narodila moje dcera Emilka. Došlo mi, že spousta kulturního programu je pro mě najednou nedostupná. Bylo mi jasné, že mateřství změní můj život, ale nepřestávám se ptát: Mohou kulturní instituce fungovat tak, aby rodiče malých dětí nevyčleňovaly pouze do programů a míst pro děti? Co když zájmy rodičů nemusí být v kulturním programu redukovány pouze na dětská představení?" říká Marika Smreková.

Parent-friendly přístup se do programu promítá na několika rovinách. Obsahuje představení, kde je v rámci zakoupené vstupenky zahrnuto i hlídání menších dětí zkušenými průvodci z lesních školek či dílny s umělci pro větší děti. Hlídání je zajištěno v blízkosti jeviště a je otevřeno dětem od 18 měsíců. Takováto uvedení, označená symbolem PF, se od podzimu 2023 stanou součástí programu Studia ALTA.  Rodiče, ale také nerodiče, kteří mají o problematiku zájem, se mohou přidat do podpůrné WhatsAppové skupiny, kde mohou sdílet kulturní tipy a využít vzájemného hlídání dětí. Na podzim projekt vyvrcholí třídenní odpolední školou. Od 7. do 9. října se bude problematice kulturního a sociálního života rodičů věnovat řada kulturních hostů a i zde je hlídání zajištěno. 

 

Nejbližší program

15.9. Ufftenživot: WHOMAN

7.–9. 10. Odpolední škola přístupnosti 

WhatsApp podpůrná skupina https://chat.whatsapp.com/FgzsJVCPMMd0DrVoAYydmB

 

Umělecký a institucionální výzkum Parent-friendly Culture je zastřešený projektem On Mobilisation, který je podpořen z fondu Kreativní Evropy a Národního plánu obnovy.

www.studioalta.cz

Festival Space X představí Davida Boultera z Tindersticks i nové projekty Davida Kollara s Arve Henriksenem či Beaty Hlavenkové s HRTL

PRAHA: Pátý ročník nadžánrového festivalu Space X proběhne ve dnech 14.–15. září v Divadle X10. Podzemí skvostu pražské funkcionalistické architektury, bývalého Domu uměleckého průmyslu, rozezní společné vystoupení slovenského kytaristy Davida Kollara se slavným norským trumpetistou Arne Henriksenem, sólové vystoupení Davida Boultera z legendárních Tindersticks, jinak autora filmové hudby třeba k seriálu Pustina, nového projektu Beaty Hlavenkové s HRTL a mnoha dalších. Space X nabídne návštěvníkům také výstavu, křty nových desek a oslavu čtvrtstoletí tuzemského labelu Blue Lizard.

od 14.09.2023 do 15.09.2023
Autor článku: 
Anna Mašátová

David Kollar na festivalu pokřtí čerstvou novinku Where are They…? and other stories, na které hostuje i Arve Henriksen. Spolu představí také skladby ze společné desky A Sense of Destiny. Kollarovy zdánlivě jednoduché kytarové melodie jsou obklopeny Henriksenovou trubkou, svou jemností evokují dřevěné dechové nástroje.

David Boulter je hudebník a skladatel, zakládající člen kapely Tindersticks, skládá také hudbu k filmům a seriálům – například téměř ke kompletní filmografii francouzské režisérky Claire Denis. Na festivalu vystoupí výjimečně právě se svou sólovou hudbou včetně fragmentů z tvorby pro film.

„Hudební festival Space X dozrál do svého pátého ročníku a jsem rád, že se nám daří stále přinášet inovativní program zcela nemainstreamového a objevného charakteru. Společně s výtvarnými výstavami a geniem loci historické funkcionalistické budovy v samém centru Prahy, může být festival svým pojetím pro řadu nových návštěvníků překvapivým zážitkem,“ říká ředitel festivalu Michal Kořán.

Beata Hlavenková je jednou z nejvýraznějších muzikantek a držitelek mnoha hudebních cen s nezaměnitelným nadžánrovým autorským rukopisem. Na festivalu vystoupí netradičně ve spojení s Leošem Hortem alias HRTL, producentem a virtuózem na modulární syntezátory.  Nový materiál představí česko – běloruská dvojice Zabelov Group, Space X přivítá také Omnion, sólový projekt skladatele, multi-instrumentalisty a hráče na tabla Tomáše Reindla. Brněnský projekt Ensoi tvoří zpěvačka Tereza Kopecká a bubeník Martin Čech. Společně vytvářejí atmosférické poetické kompozice, jejichž nálady určuje elektronika protkaná živou výrazně repetitivní rytmikou a emotivními vokály. Pohybují se v žánrech elektroniky, ambientu, minimalismu i nu-jazzu.

Slezský rodák a kytarista Ladislav Buchta aka Ladbuch na svých koncertech propojuje živé hraní na kytaru s procesy v počítači, čímž vzniká zajímavá ambientní hudba. Vydal řadu sólových alb a EP Electric Points s hudebníkem Night Note.  Filip Homola, člen elektronického projektu Kora et le Mechanix, přichází se svou zbrusu novou identitou aka Kung-Fuciu5. Na festivalu pokřtí své debutové album 16 Little Stories na kterém přináší hudbu na pomezí DJingu, lo-fi hip hopu, jazzu a elektroniky.

Čtvrteční večer zakončí Blue Lizard Ensemble, improvizovaný koncert u příležitosti 25 let vydavatelství Blue Lizard. Těleso se skládá z hudebníků, spolupracujících právě s labelem jako Ágnes Kutas, Michal Kořán a Josef Jindrák z tria M/Á/J, výtvarník a hudebník Petr Nikl, americký umělec Michael Delia, Klára Čížková z projektu Lunė, kytarista Ladbuch, elektronik Night Note a hostující zpěvačka a hráčka na perkuse Veronika Boulterová. 

Koncerty doplní výstava malířek Market Lamoš Žitňanská a Hany Stinky Lundiakové, fotografů Katarína Hegyesy, Iva Karáska a Heleny Kořánové a objekt Michaela Delii. Vstupenky zakoupíte v prodejní síti GoOut.

 

Youtube:

David Kollar & Arve Henriksen https://www.youtube.com/watch?v=Y4wGZQKwAtE

David Boulter: https://www.youtube.com/watch?v=CMkNoITeCq0

Beata Hlavenková & HRTL https://www.youtube.com/watch?v=TyVeN3auIyU

Kung-Fuciu5 https://www.youtube.com/watch?v=RymOyZ2XY64

 

Další odkazy:

https://festival-spacex.cz/

https://www.facebook.com/FestivalSpaceX

 

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení