Co se děje

Milovníci letního divadla si tak letos užijí zbrusu novou činohru Don Giovanni: Génius či zločinec?, loňskou premiéru Lásky hry osudné bratří Čapků ve stylu commedia dell'arte, představení Adresát neznámý s bohatou festivalovou historií, originální absurdní komedii Polyfonie.Čechov.cz, divácky úspěšnou anglickou psychologickou detektivku Zakopaný pes, autorské hudebně-dramatické představení Gramofon oceněné v zahraničí a populární stálici v repertoáru, non-verbální drama Buenos Aires, vystupte!. Poslední dva tituly jsou rovněž vhodné pro expaty. 

Vstupenky v různých cenových kategoriích je možné zakoupit v předprodeji v síti GoOut. Hraje se ve všední dny vždy od 20 hodin. Umělecký patronát nad událostí drží celosvětově uznávaný klavírista Jevgenij Kissin, rezident Prahy 2 a patron Divadla MA, projekt se uskuteční s podporou Městské části Prahy 2 a Nadací život umělce. Více informací o programu a divadle jsou dostupné na www.divadloma.cz nebo v události na Facebooku.

„Fascinuje mě, s jakým nadšením Městská část Praha 2 s Nadací život umělce, ale i Pražané, expati a dokonce i turisté podporují náš projekt Letní Grébovka s Divadlem MA! V emocionální odezvě je cítit, že se podařilo vymyslet a vybudovat skvělý počin ve snad nejkrásnějším možném prostoru – novorenesanční architektonické památce grottě, která připomíná antickou scénu a odkazuje ke slavným starořeckým divadelním začátkům. Grotta má bezpochyby génius loci. Možná proto stačil jen nápad, že právě zde budeme hrát v létě divadlo, a pak se začalo vše dařit samo! Už počtvrté se všichni moc těšíme na unikátní atmosféru a uděláme všechno pro opravdu velký divácký zážitek!,“ říká Marianna Arzumanová, umělecká ředitelka, režisérka a producentka Divadla MA.

Don Giovanni: Génius či zločinec? Tento název vtiskla autorka Marianna Arzumanová první ze sedmi uváděných her, která zažije na Letní Grébovce s Divadlem MA svou premiéru. Postavu archetypálního svůdníka Dona Giovanniho vykreslovala napříč stoletími celá řada vynikajících umělců včetně Moliéra, Puškina nebo Mozarta. Inscenace Divadla MA vychází především z Puškinových děl „Kamenný host“ a „Mozart a Salieri“, a z veršované hry Davida Samueljova „Starý Don Juan“ v autorském překladu Milana Dvořáka. Tak mistrně, jak Mozart dokáže skládat a Puškin psát, umí Don Giovanni milovat. Zbrusu novou inscenaci v grottě, která v lecčems připomíná fasádu Stavovského divadla, si budou moci návštěvníci vychutnat v týdnu od 7. do 11. srpna. Teaser je možné zhlédnout zde.

Letní divadlo otevře vůbec první a stále oblíbená inscenace Divadla MA, Buenos Aires, vystupte!, která rychle odstartovala úspěch souboru. Hra je non-verbální, a proto přátelská i k expatům a zahraničním turistům. Jaké to je opustit rodnou zemi a emigrovat? Hra nabízí příběhy silných a odvážných lidí, kteří dokázali ze dne na den změnit svůj život, všechno opustit a podstoupit dlouhou cestu s nejasným koncem. Na diváky čeká pouť napříč dějinami, kulturami a národnostmi s hudbou v mistrovském podání Jevgenije Kissina či z pera Astora Piazzoly. Hrát se bude 31. července a 1. srpna.

Je až k smíchu, absurdní, jak se lidé navzájem neposlouchají. Od první chemické reakce mezi partnery, přes první nevěru, a dokonce ani po smrti si nerozumí. Čechov je nemilosrdný a takové lidské polyfonii se směje. Je nepřekonatelným psychologem a nadčasovým autorem. Polyfonie.Čechov.cz obsahuje známé Čechovovy jednoaktovky i přeložené méně známé povídky. Letní Grébovka ji zažije ve dnech 2. a 3. srpna.

Gramofon spojuje činohru, hudební a nonverbální divadlo a vypovídá o skutečném příběhu vztahu mezi židovskou vězeňkyní koncentračního tábora a německým dozorcem. Do nelehce vyprávěné látky je vetkána veselá dětská pohádka o jidiš, kterou hlavní hrdinka nepřestává v myšlenkách vyprávět dítěti, od nějž byla odloučena. Pohádka o kouzelných hebrejských písmenkách ze starého gramofonu a síle a moudrosti v nich obsažené, ztělesňuje myšlenku svobody lidské mysli v jejím nejvyšším projevu. Všechny písně zpívané v jidiš, zazní v doprovodu hudebního tria, představení proběhne v anglickém znění, a to 4. srpna.

Úspěšnou premiérou byla na loňském letním divadle uvedena jednoaktová hra bratří Čapků Lásky hra osudná. Je ohňostrojem pohybu, zpěvu a pestrobarevných charakterů, příběhem s mnoha odbočkami, ve kterém se soupeří o lásku krásné Isabelly. Co se ale skrývá za barevnými maskami? Snad odpovědi na otázky: Proč jste sem dnes přišli? A proč před vámi hrajeme? Jednoaktová hra bratří Čapků, inspirovaná commedií dell’arte, se stává v podání souboru Divadla MA také sebeironickou zpovědí umělců. Dávají divákům nahlédnout za oponu, aby si zblízka prohlédli kulisy despotického světa, v němž jsou všichni jen nahraditelnou postavou. Svůj úspěch si inscenace možná zopakuje v prostranství grotty v týdnu od 14. do 18. srpna.

Zakopaný pes je psychologická detektivka z prostředí anglické šlechtické společnosti. Všechny postavy jsou členy rodiny a zároveň společníky jedné firmy. Na první pohled to může vypadat jako kroužek milujících se lidí, ale během 75 minut tato představa před očima diváka mizí a během neočekávaného, náhodného domácího vyšetřování se zjišťují strašlivé detaily. Ty by se nikdy neodhalily, kdyby se konverzace vedla byť jen trošičku jinak a pes zůstal zakopaný… Jak celá zápletka dopadne, se diváci budou moci dozvědět 21., 22. a 25. srpna.

Silný příběh o přátelství i o tom, jak mocná dokáže být víra v pokřivenou ideologii, to je Adresát neznámý. Inscenace podle novely ve formě dopisů mezi dvěma blízkými přáteli, americkým obchodníkem s uměním a jeho někdejším společníkem, který se z USA vrací do meziválečného Německa, je protkána řadou peripetií. Příběh je nadčasovým varováním před rasismem, nacionalismem a nesnášenlivostí obecně, aktuálními i v této době a bude jej možné zhlédnout 23. a 24. srpna.

 

Herecké obsazení

Eliška Nezvalová, Ondřej Král, Petr Kolman, Jan Hanny Firla, Jiří Valeš, Igor Šebo, Karolína Krausová, Johana Kyselková, Jiří Krejčí, Janusz Hummel, Pavlína Kročová, Ondřej Kohoutek, Soňa Beaumont, Tereza Slánská, Eva Alner Jízdná, Štefan Radačovský, Jaroslav Tůma, Dana Obermajerová, Veronika Wunsch, Pavlo Maykut, Petr Studený a Ernest Alner

 

PROGRAM Letní Grébovky s Divadlem MA
 

Po 31.07. 20:00 Buenos Aires, vystupte!

Út 01.08. 20:00 Buenos Aires, vystupte!

St 02.08. 20:00 Polyfonie.Čechov.cz

Čt 03.08. 20:00 Polyfonie.Čechov.cz

Pá 04.08. 20:00 Gramofon – english

Po 07.08. 20:00 Don Giovanni: Génius, či zločinec? - premiéra

Út 08.08. 20:00 Don Giovanni: Génius, či zločinec?

St 09.08. 20:00 Don Giovanni: Génius, či zločinec?

Čt 10.08. 20:00 Don Giovanni: Génius, či zločinec?

Pá 11.08. 20:00 Don Giovanni: Génius, či zločinec?

Po 14.08. 20:00 Lásky hra osudná

Út 15.08. 20:00 Lásky hra osudná

St 16.08. 20:00 Lásky hra osudná

Pá 18.08. 20:00 Lásky hra osudná

Po 21.08. 20:00 Zakopaný pes

Út 22.08. 20:00 Zakopaný pes

St 23.08. 20:00 Adresát neznámý

Čt 24.08. 20:00 Adresát neznámý

Pá 25.08. 20:00 Zakopaný pes

O Divadle MA

Příběh divadla začala režisérka a herečka Marianna Arzumanová na podzim roku 2013 v divadle D21 s premiérou představení Buenos Aires, vystupte! Opakovaně plné hlediště se nechávalo unášet osudy Evropanů v Argentině čtyřicátých let, zatímco Marianna plánovala další hru.

Velký obdiv a věrnost diváků umožnila divadlu žít prvních pět let existence výhradně z peněz ze vstupného. Divadlo Marianny Arzumanové tehdy hostovalo kromě divadla D21 také v divadle Na Prádle anebo na malé scéně Divadla na Vinohradech.

Celorepublikový úspěch na sebe nenechal dlouho čekat. Dnes má Divadlo Marianny Arzumanové profesionální punc. Tři sezóny hrálo v Divadle v Celetné, kde uvedlo šest inscenací. V září roku 2020 založilo vlastní domácí stejnojmennou scénu Divadlo MA v srdci Prahy 1, v Žitné 41. Patronem divadla je klavírní virtuóz Jevgenij Kissin.

Divadlo MA má za sebou 11 úspěšných titulů a před sebou 12. premiéru. Téměř polovina tvorby je autorská a v repertoáru divadla přetrvává několik sezón, jelikož se těší kladné divácké odezvě. V současnosti již 95 % hereckého souboru tvoří vystudovaní herci, které doplňují zkušení absolventi hereckých kurzů Marianny Arzumanové a studenti konzervatoří či DAMU.

Výjimečné zpracování her se opírá o metodu K. S. Stanislavského, ruského herce, režiséra, teoretika a divadelního pedagoga. Marianna metodu moderním způsobem využívá i ve své herecké škole, většina herců ze souboru navíc prošla její výukou. Hlavním nástrojem je tak autenticita a zážitek začíná právě ve chvíli, kdy divák vstoupí do divadla. Ze samotného představení si pak odnáší především vlastní silnou emoci.

Na podzim 2021 ansámbl vystoupil v rámci festivalu Demokracie, pořádaným nevládní organizací Forum 2000, založenou Václavem Havlem. Uvedl zde politickou satiru Zabít draka, již několikrát odehrál pro Klub mladých diváků. S inscenací Adresát neznámý vystoupil na předloňském festivalu Dny české a německé kultury a na Mezinárodním divadelním festivalu v Tel Avivu. V roce 2022 zde divadlo uvedlo představení Adresát neznámý a v mimořádném obsazení hvězd klasické hudby J. Kissin / T. Hampson také na Mezinárodním hudebním festivalu Verbier ve Švýcarsku a letos v červenci ve Schloss Elmau.

S hrou Gramofon letos v dubnu ansámbl vystoupil v dějišti významných hudebních i politických událostí, v německém Schloss Elmau, s hrou Adresát neznámý dále na jaře na Dnech Izraele v Praze v Galerii Beseder. Hraje společensky závažnější hry také pro školy (Gymnázium Jana Keplera, Park Lane, ZŠ a Gymnázium Sedlčany, ZŠ Radotín aj.). Dokument o Divadle MA v minulém roce natočil režisér Václav Müller.

K hlavním projektům ansámblu jednoznačně patří Letní Grébovka s Divadlem MA v Havlíčkových sadech na pražských Vinohradech, která se letos v létě uskuteční počtvrté. Záštitu projektu propůjčila a částečnou finanční podporu poskytla MČ Praha 2 a Nadace život umělce.

web: http://divadloma.cz
facebook: https://www.facebook.com/divadloMariannyArzumanove 
instagram: https://www.instagram.com/divadlo.marianny.arzumanove/
linked in: https://cz.linkedin.com/company/divadlo-marianny-arzumanov%C3%A9-z-s 

 

 

Součástí slavnostního zakončení festivalu ve středu 2. srpna bude projekce filmu Úsvit. Příběh jednoho z nejočekávanějších snímků tohoto roku je zasazen do roku 1937, do podhůří Tater, kde vyrůstá vzorová továrna baťovského typu. Hladký průběh stavby však naruší děsivý nález, po jehož pozadí se rozhodne pátrat těhotná žena ředitele továrny. Úsvit v Uherském Hradišti uvedou režisér Matěj Chlupáček, herečka Eliška Křenková a producentka Maja Hamplová.

 

České a slovenské novinky

Kromě Úsvitu uvede Letní filmová škola v distribučních předpremiérách i další očekávané české a slovenské novinky. Sci-fi Bod obnovy na Filmovce v rámci slavnostního zahájení uvedou režisér Robert Hloz, herci Andrea Mohylová a Matěj Hádek a producent Jan Kallista. V Karlových Varech zvláštním oceněním poroty Proxima ověnčený snímek Brutální vedro o slunečních erupcích, abnormálním hicu a (po)citovém i všelijakém jiném bloudění osmnáctiletého mladíka přivezou do Uherského Hradiště režisér Albert Hospodářský a herci Vincent Hospodářský a Zdeňka Petrová. Režisér Tomáš Klein a producent Tomáš Michálek představí svůj film Citlivý člověk - divokou road movie po odvrácené straně života, která vypráví o tom, že všichni toužíme po lásce, všichni se něčeho bojíme a málokdo z nás je už opravdu dospělý. Hadí plyn je volnou adaptací světově proslulého románu Josepha Conrada Srdce temnoty a popisuje cestu do temných zákoutí lidské mysli, lidských tužeb a lidských rozhodnutí. Snímek na Letní filmové škole představí režisér David Jařab a herec Stanislav Majer. A diváci se mohou těšit i na mrazivou komedii Přišla v noci o monstrech v nás a okolo nás, kterou uvedou režiséři Tomáš Pavlíček a Jan Vejnar a herečka Simona Peková, která se s vervou zhostila role matky odmítající odejít. 

Letní kino na Masarykově náměstí bude tradičně patřit snímkům, které do kin vstoupily v průběhu uplynulých 12 měsíců. „Snažili jsme se vybrat pestrou kolekci žánrově i tematicky různorodých filmů, které je dobré vidět s co největším počtem diváků. Celá rodina se může dojmout u Dětí Nagana, dokument Šťastně až na věky vás strhne tím, jak jde na dřeň dnešních vztahů, a pokud si myslíte, že slovní spojení slovenská komedie je nesmysl, tak určitě doporučuji obrovský hit našich východních sousedů, film Invalida,“ zve do letňáku dramaturg Jaroslav Sedláček. Dále se diváci mohou těšit například na Grand Prix, O malých věcech nebo Velké nic.

 

Program Asociace českých filmových klubů

Pořadatel Letní filmové školy Asociace českých filmových klubů tradičně na festivalu oceňuje práci některého ze svých členů. „Mám velkou radost, že na letošní LFŠ předáme Výroční cenu AČFK hned dvěma skvělým klubistům Jitce Donátové a Romanu Marčákovi z FK v Pardubicích za jejich dlouholetou péči o tento filmový klub, který promítá nestandardně v multiplexu, kde se mu ale pořád daří moc dobře. A tak se moc těšíme, až jim všichni společně velkým potleskem v kině Hvězda poděkujeme, protože si to skutečně zaslouží,“ říká ředitelka Letní filmové školy a předsedkyně Rady AČFK Radana Korená.

AČFK představuje na festivalu každoročně i svoji distribuční činnost. Mimořádně krásnou, byť zneklidňující vizi dystopické budoucnosti White Plastic Sky uvede osobně režisérská dvojice Tibor Bánóczki a Sarolta Szabóová. Film bude mít v českých kinech premiéru 12. října. V sekci AČFK adieu budou mít diváci možnost rozloučit se se snímky, kterým končí distribuční monopol (Monsieur Chocolat, Frank, Rock’n Roll či Nick Cave: 20 000 dní na Zemi).

Posedmé na Letní filmové škole vyberou diváci v rámci sekce LFŠ uvádí film, který v lednu následujícího roku vstoupí do české distribuce. Letos budou mít na výběr z vtipné i dojemné španělské tragikomedie o pozdním sexuálním probuzení s názvem Mamacruz, která oslavuje sílu ženství a poukazuje na pokrytectví náboženských opresí, coming-of-age dramatu Delegace, jež konfrontuje osobní příběhy izraelských středoškoláků s tragickou historií židovských pogromů, a dánského psychologického dramatu Kodaň neexistuje, které je stylizovanou a emocionálně hutnou studií jednoho partnerského vztahu.

 

Novinky s Českou televizí

„Česká televize se v tuzemské audiovizi dlouhodobě řadí mezi klíčové partnery filmových tvůrců. Nejinak je tomu i v roce letošním, v němž mají diváci v kinech možnost vidět na třicet nových snímků, na nichž jsme se podíleli. Na Filmovku vezeme snímků celkem jedenáct. Kromě dobového dramatu Úsvit, které celý letošní devětačtyřicátý ročník slavnostně zakončí, třeba také detektivní sci-fi Bod obnovy, jež naopak návštěvníci uvidí jako zahajovací snímek v distribuční předpremiéře. A protože jednou z našich priorit a cílů v oblasti kinematografie je podpora mladých talentů, připravili jsme si toho na Letní filmovou školu mnohem více. Kromě tradičního Maratonu studentských filmů, debat s filmaři či speciálních projekcí například také producentský den, při němž budou mít začínající tvůrci unikátní příležitost představit svou tvorbu,“ říká generální ředitel České televize Petr Dvořák.

 

Oslavy Českého rozhlasu

„Před 100 lety se začala psát historie rozhlasu a jeho pravidelného vysílání. Toto jubileum oslaví Český rozhlas v Uherském Hradišti i s návštěvníky Filmovky. Ve stanu Českého rozhlasu ve Smetanových sadech od pondělí do středy představí svoje programové novinky stanice Vltava, Radio Wave, Plus, Radiožurnál, ale také webový portál iRozhlas.cz nebo audioportál mujRozhlas. Kuriozity z rozhlasové historie přiblíží audiopříběhy z unikátní fotografické knihy Rozhlasto. Ani letos nebude chybět seriózně neseriózní talk show Čelisti. Žhavou novinkou Radia Wave je letos hotcast POT o tématech sexuálních tužeb, emocí a vztahů. Festivalové publikum si v rozhlasovém stanu může poslechnout audioadaptaci kultovní knihy a filmu Mechanický pomeranč, která se dostala i do vysílání Vltavy, vychutnat si hudbu v pořadu ArtCafé z výběru hudebníka Davida Pomahače, u podcastové série VHSky zavzpomínat na videokazety, rozpoznat realitu od falešné informace v Ověřovně nebo najít svůj Balanc s Petrem Bouškou. Reportéři investigativního týmu Radiožurnálu na svých kauzách představí, jak vypadá současná novinářská práce. Z rozhlasového stanu se program Českého rozhlasu každý večer přesune do klubu Mír, kam stanice Radio Wave zve na noční DJs party a středeční koncert synthpopového dua Méta Monde,“ láká na program Českého rozhlasu jeho generální ředitel René Zavoral.

 

Program Respektu

Program ve stanu Respektu naplní debaty na aktuální společenská témata, jako jsou umělá inteligence, situace v Rusku a na Ukrajině, chráněná území v Česku, důležitost festivalů či vliv filmů na lidské vztahy. O tom, jak nový film Grety Gerwigové Barbie zapadá do fenoménu ikonické panenky a proměn feministického myšlení, budou za moderace Jindřišky Bláhové diskutovat režisér Šimon Holý, novinářky Silvie Lauder a Jarmila Křenková a filmový publicista Antonín Tesař. Debaty na téma Divoké devadesátky se zúčastní historička Lenka Krátká, novináři Jindřich Šídlo a Jaroslav Spurný a režisér Petr Bebjak. Pozdní večery budou patřit krátkým filmům či párty legendárního DJe Kubíka.

Filmový program festivalu se zaměří na tvorbu režisérů Pedra Almodóvara (Vše o mé matce, Ženy na pokraji nervového zhroucení), Howarda Hawkse (Zjizvená tvář, Jeho dívka Pátek) či scenáristy Jana Procházky (Ucho, Kočár do Vídně, Páni kluci). Chybět nebudou východoevropské novinky, brazilské filmy rezonující na světových festivalech ani oblíbené půlnoční delikatesy a virtuální realita.

Kompletní filmový i doprovodný program je zveřejněn na stránkách https://lfs.cz/. Akreditace, mecenášské balíčky, balíčky vstupenek i vstupenky na doprovodný program jsou v prodeji v akreditačním systému https://moje.lfs.cz/.

 

lfs.cz

@letnifilmovaskola na Facebooku, Instagramu, Twitteru.

 

Pořadatel: Asociace českých filmových klubů, z. s.

Hlavní partner: město Uherské Hradiště

Finanční podpora: Ministerstvo kultury ČR, Státní fond kinematografie, Zlínský kraj

Finanční podpora EU: Creative Europe MEDIA

 

Generální mediální partner: Česká televize

Hlavní mediální partneři: Český rozhlas, Respekt, ČTK

Mediální partneři: Radio 1, Totalfilm, ČSFD, Full Moon, Vogue CS, Proti šedi, NaFilmu.cz, 25fps, Kinema.sk, Mladý svět, Toxin, KAM v Brně, KULT*, Cinepur, Záhorí.sk

Regionální mediální partneři: Televize TVS, Slovácký deník, inZlin, Náš REGION

 

Spolupráce: AČFK servis, Kancelář Kreativní Evropa MEDIA, CinEd, Národní filmový archiv, Slovenský filmový ústav, Asociace slovenských filmových klubů, Univerzita Tomáše Bati ve Zlíně, Univerzita Palackého v Olomouci, Polský institut Praha, Instituto Cervantes v Praze, Velvyslanectví Brazilské federativní republiky, Portugalské centrum v Praze, Kino Brasil, Velvyslanectví Chilské republiky, Balkanfilm, Brainz Studios, Ackee, StarBase, Edison Filmhub, ISIC, Slunovrat, Capsa, Profitisk, Městská kina Uherské Hradiště, Slovácké muzeum v Uherském Hradišti, Klub kultury Uherské Hradiště, Slovácké divadlo, Park Rochus, Slovácké léto, Coffeespot, Kovokon, Egoé, TON, Národní filmové muzeum NaFilM, Goldfinger porcelán, DAFilms.cz, Městské informační centrum Uherské Hradiště, Paměť národa, HUB 123, European Film Awards, FAMU

 

 

Původní dřevěný kříž se tyčil u kaple Andělů strážných ve Starém Bohumíně od roku 2004. Spolek Maryška tehdy s pomocí peněz Nadace Via a města Bohumín, s podporou skupiny Přátel bohumínské historie, realizoval rozsáhlou opravu kulturní památky a upravil její okolí. „Velký dřevěný kříž připomínal oběti epidemií z 19. století,“ vysvětlila Kamila Smigová, předsedkyně spolku Maryška.

Kaplička se od rekonstrukce v roce 2004 stala oblíbeným místem k návštěvě. Zastavují se u ní pěší i cyklisté, kteří sem třeba jen na pár minut usednou na lavičku, aby si odpočinuli. Lidé sem dokonce přinášejí květiny a zapalují u pomníčku epidemických nákaz svíčky. Kaple z roku 1831 stojí v místě epidemického hřbitova, který se stal místem posledního odpočinku desítek obětí epidemie cholery (1831) a později i tyfu (1846).

Původní dřevěný kříž zhotovil pražský režisér Miloš Zabranský v rámci bohumínského dřevořezbářského plenéru Léto-kruhy 2001. Po letech se na dřevěném kříži podepsal zub času. Spolek Maryška se proto ujal jeho obnovy. Původní kříž odstranil, včetně základů, a po dohodě s městem Bohumín zadal výrobu nového. „Oslovili jsme šikovného řezbáře a také zručného kováře, který se postaral o ukotvení. Kříž je z dubového dřeva čili masivní a těžký, instalace ukotvení dala chlapům z Jomakov-Stavu zabrat,“ popsala Kamila Smigová. Výška kříže jsou téměř 4 metry. Poděkování Maryška posílá partnerům záměru: firmě Jomakov-Stav, řezbáři Petru Ožanovi, kováři Tomáši Szwanczarovi.

Kříž se znovu nacházi jen pár metrů od kapličky. U pomníčku, který vznikl uprostřed v místě zřetelně viditelných betonových základů. Jsou vzpomínkou na plány předků, kteří zde chtěli postavit novou, mnohem větší kapli. Záměr z roku 1913 ale ukončila 1. světová válka, k realizaci stavby pak už nikdy nedošlo.

 

 

"Nanoalbum je jedna z mých neoblíbenějších desek. Přesně si pamatuji, co jsem zrovna dělal, když jsem ji slyšel poprvé," řekl pořadatel festivalu David Moravec. Kapela Tata Bojs na Štěrkovně Open Music vystupovala několikrát. Naposledy v roce 2021, kdy právě nápad oživit Nanoalbum v koncertní podobě vznikl. Pořadatelé to kapele nabídli a ta dlouho neváhala. "I nám to přišlo zajímavé. Máme rádi výzvy, a navíc tohle je zpestření vrcholu koncertní sezóny," uvedl Cais.

Poslední zkouška se konala tento týden. "Máme nazkoušeno. Dostali jsme se v čase o 19 let zpět. Myslím, že to všechno funguje," řekl Cais krátce po ní. Kvůli přípravám na koncert na Štěrkovně Open Music si celé album po řadě let znovu poslechl. "A musím říct, že jsem byl vlastně příjemně překvapen. Zas tolik to nezestárlo," doplnil.

Nanoalbum pražští Tata bojs vydali v roce 2004. Označili ho za "koncepční". Ve všech skladbách se totiž prolíná příběh několika postav – chlapce iToma, dívek Elišky a 90-60-90, elektronického psa Hala a docenta Tečky. Ve stejném roce kapela ovládla vyhlášení výročních cen Akademie populární hudby Anděl 2004. S nahrávkou Nanoalbum zvítězili v kategoriích Skupina roku, Album roku – rock, Videoklip roku a Nejlepší zvuková nahrávka roku.

Festival Štěrkovna Open Music se podobným projektům věnuje dlouhodobě. V minulosti do programu například zařazoval souboje balkánských dechovek, Tomáše Kluse propojil s pěveckým sborem Permoník. Ve své produkci zrealizoval projekt Symphonic Danc Music, kde Janáčkova filharmonie Ostrava, Dj Lowa, Dasha a řada dalších hudebníků zahráli a zazpívali největší hity taneční hudby. "Našim heslem Festival mimořádných projektů se chceme odlišit od konkurence. Nabídnout návštěvníkům něco, co jinde neuslyší," doplnil Moravec.

 

Objeven Hermannem Nitschem na letní akademii v Salcburku v roce 1991 stává se Janz Franz mezinárodně úspěšným ovšem zároveň enfant terrible rakouské umělecké scény. Jeho vysoce emocionální a spontánní malba čerpá ze stavů vzrušení stimulovaných šamanismem a rockovou hudbou, které ho přivádějí duševně i fyzicky na hranice jeho možností. Zvířata, démoni a čarodějnice, které musí být vyhnány, obývají jeho bohatý svět. Rebelský, antimoderní, romantický a svým způsobem osamělý. Janz Franz dává malbě na svých často velkoformátových a barevných obrazech nezaměnitelnou, novou a vitální sílu. Umělec je zastoupen ve významných veřejných i soukromých sbírkách, mj. Museum der Moderne v Salzburku a ve vídeňské sbírce Sammlung Leopold. Zápůjčkami z menších i velkých soukromých sbírek klade výstava důraz na populární, často přízračné obrazy zvířat i na energické rock'n'rollové obrazy. Kurátoři: Hana Jirmusová Lazarowitz, Günter Moschig (Janz Franz Projekt, Salzburg), Ingeborg Habereder

Magie, láska a dobrodružství

Úspěšnou hrou festivalu je Bouře, magická komedie plná lásky, iluze a neobyčejných zázraků, která je na repertoáru od 24. července. Překrásná pozdní hra Williama Shakespeara se odehrává na neznámém ostrově, kam režijní dvojice SKUTR přenáší divákům vizuálně působivou podívanou dotýkající se věčných témat, která Shakespeara zajímala po celý jeho život. Inscenace ukáže, jak lze snít a žít s naprostou svobodou, zatímco se propojují niterné pocity s pohádkovou atmosférou.  Hrají Eliška Křenková, David Prachař, Josef Polášek, Marek Daniel, Zdeněk Piškula a další.

 

Dramatický souboj myšlenek a osudu

3. srpna vstoupí na scénu jedna z nejtíživějších Shakespearových tragédií, Hamlet, propojující rodinná dramata s těmi politickými. Jaroslav Plesl se zhostil hlavní role v režii Michala Vajdičky a společně přenesou diváky do nitra Hamletovy duše, která bojuje s vlastním svědomím a hledá spravedlnost. Plesl spolu s Hynkem Čermákem a Lenkou Vlasákovou vytvářejí atmosféru plnou napětí, tíživých emocí, ale i překvapivého humoru.

Temnota, vášeň a tragédie

Od 11. srpna pak Hamleta na purkrabství vystřídá Macbeth, pravděpodobně nejtemnější příběh z pera Williama Shakespeara. Hluboký středověk v legendami opředeném Skotsku posloužil jako inspirace pro tragédii o touze po moci, která způsobuje katastrofu. Režisér Jakub Krofta přináší divákům temnou atmosféru a provokativní otázky, které se dotýkají lidské povahy a současné společnosti. Inscenace nabízí neuvěřitelně intenzivní zážitek, který ukáže, jak mocná a zároveň zrádná může být lidská touha po moci. V obsazení se setkáte s Markem Němcem, Lenkou Krobotovou, Davidem Matáskem, Filipem Kaňkovským, Tomášem Měcháčkem, Václavem Vašákem, Klárou Issovou a dalšími.

 

Kolik vstupenek máš, tolikrát jsi divákem

Letní shakespearovské slavnosti 2023 se konají v Praze (kromě Nejvyššího purkrabství také na Letní scéně HAMU na Malostranském náměstí), Brně, Ostravě a Bratislavě. Doporučujeme všem zájemcům o Slavnosti na nic nečekat a koupit si vstupenku dříve, než bys řekl sláva! Podrobné informace jsou k dispozici na stránkách festivalu www.shakespeare.cz nebo v prodejní síti www.ticketmaster.cz. Aktuality a zajímavosti nabízí Instagram a Facebook.

Radim Vondráček působí v Uměleckoprůmyslovém museu již od roku 1991 jako kurátor sbírky grafiky, následně jako hlavní kurátor a od roku 2019 jako ředitel sbírek a výzkumu.

„Pan doktor Vondráček působí v Uměleckoprůmyslovém museu již dlouhá léta a měl možnost řídit početné pracovní týmy, ať již v roli odborného náměstka a zástupce ředitelky Heleny Koenigsmarkové nebo vedoucího rozsáhlých grantových projektů. Působil rovněž v oborových organizacích, poradních orgánech ministerstva či vědeckých radách muzeí a galerií. Celkově získal během své praxe bohaté multioborové znalosti, které chce i nadále využít ve prospěch této významné instituce. Pro výběrové řízení předložil obsahově bohaté pojednání o chápání poslání Uměleckoprůmyslového musea v Praze a konkrétní vize a budoucí cíle práce. Přeji mu v novém působení mnoho zdaru a pevně věřím, že se bude rozvoji Uměleckoprůmyslového musea věnovat se stejným zápalem jako jeho předchůdkyně,“ řekl ministr kultury Martin Baxa. 

Dosavadní ředitelka Helena Koenigsmarková stojí v čele Uměleckoprůmyslového musea déle než třicet let, přičemž její působení v této instituci se datuje ještě o dvě desetiletí dříve a je s ní tedy bytostně spjata. O svém rozhodnutí ukončit své působení jako ředitelka UPM informovala ministra Baxu letos na jaře. Tento dlouho připravovaný a očekávaný krok nastal po završení tří nejdůležitějších počinů v novodobé historii muzea: stavbě Centrálního depozitáře (2016), rekonstrukci historické budovy (2017) a otevření nové stálé expozice ART, LIFE. Umění pro život (2023).  Podle ministra Baxy je Helena Koenigsmarková mimořádnou osobností ve svém oboru a díky ní je UPM stabilní a respektovanou institucí. „Díky Heleně Koenigsmarkové má Uměleckoprůmyslové museum nový depozitář, opravenou budovu a novou stálou expozici. Jako ředitelka prokázala skvělé manažerské schopnosti, má za sebou řadu mezinárodních výstav a dostala Uměleckoprůmyslové museum na mapu špičkových muzeí světa. Velmi si vážím její práce, erudice i nasazení a jsem velmi rád, že jsem s ní mohl a mohu po dobu svého výkonu ministerské funkce spolupracovat,“ uvedl ministr Baxa. 

Helena Koenigsmarková nastoupila do UPM po vystudování oboru dějiny umění v roce 1971. Působila jako kurátorka sbírky nábytku, kovů a dalších materiálů. Po změnách v roce 1989 působí od roku 1991 jako ředitelka UPM. V 90. letech byla frekventantkou úspěšného nizozemského kurzu MATRA, tematicky orientovaného na muzejní management, který měl výrazný dopad do českého muzejního prostředí. V první polovině 90. let se UPM podílelo na rekonstrukci pražského Domu u Černé Matky Boží a na první expozici Českého kubismu. „Druhou“ kubistickou expozici připravovalo UPM ve spolupráci s NG a otevřelo ji ke konci roku 2015.  Výrazným úspěchem UPM za vedení Heleny Koenigsmarkové se stala rekonstrukce zámku v Kamenici nad Lipou, kde je dnes umístěna rozsáhlá expozice nábytkového designu 19. a 20. století a hraček, stavba Centrálního depozitáře, rekonstrukce historické budovy a otevření nové stálé expozice. Na počátku 90. let Helena Koenigsmarková sehrála výraznou roli při vzniku Asociace muzeí a galerií a patří mezi výrazné osobnosti, které směřování českého muzejnictví pro další léta tehdy proměnily. Výrazná je její stopa i v mezinárodním muzejnictví – jako členka mezinárodní komise pro užité umění a design (ICDAD) měla možnost shlédnout množství zahraničních výstavních projektů a navázala množství kontaktů v oblasti uměleckoprůmyslového designu. To mělo pozitivní dopad např. do výstavní činnosti muzea v souvislosti s výpůjčkami či inspirací způsoby prezentace.

Helena Koenigsmarková: „Považuji za velkou přízeň osudu, že jsem mohla strávit celý svůj profesní život v muzeu, které nám všem svými kvalitními sbírkami i lidmi bylo oázou v letech normalizace a jistotou v posledních 30 letech. Jsem ráda, že pomyslné „bidlo“ mohu předat právě dlouholetému kolegovi Radimu Vondráčkovi, který je mi zárukou kontinuity rozvoje muzea po odborné stránce, byť i jeho čekají nesnadné časy po stránce ekonomické s ohledem na nutné úspory i v kulturní sféře.“ 

Do výběrového řízení, které bylo zahájeno 2. 5. 2023, se na pozici ředitele UPM přihlásilo celkem 7 uchazečů. Ministr kultury jmenoval celkem 11 členů výběrové komise. Kromě ústních rozhovorů hodnotila komise návrhy Koncepce rozvoje Uměleckoprůmyslového musea v Praze, kterou kandidáti odevzdali společně s přihláškami do výběrového řízení.  Komise byla složena ze zástupců odborů Ministerstva kultury, které jsou pro chod státních příspěvkových organizací v gesci Ministerstva kultury klíčové, a dalšími členy, kteří zastupují odborné a oborové organizace v České republice. Komise se shodla na tom, že uchazeči na 1. a 2. místě mají předpoklady zastávat funkci ředitele UPM a doporučila ministru kultury, aby na základě vlastního ústního pohovoru zvážil jmenování ředitelem UPM v Praze jednoho ze dvou uchazečů umístěných na 1. a 2. místě. Na základě nejlepšího bodového hodnocení komise se ministr rozhodl na místo nového ředitele Uměleckoprůmyslového musea jmenovat Radima Vondráčka, a to na dobu šesti let s účinností od 1. listopadu tohoto roku.

Radim Vondráček: „Je pro mne ctí a zároveň velkým závazkem stát se nástupcem Heleny Koenigsmarkové ve funkci ředitele UPM. Vím, že nebude lehké přiblížit se jejím úspěchům a pracovat s takovým enthusiasmem a obětavostí jako ona. Především díky ní se UPM stalo respektovanou paměťovou institucí s velkým mezinárodním renomé. Rád bych na její práci navázal a vedl muzeum do další etapy jeho rozvoje. Cílem muzea nyní bude naplno využít bohatý potenciál sbírek, znalostí i možností opravené historické budovy a zároveň dostát novým požadavkům současného světa na roli a odpovědnost muzeí.“

 

Menteatrál je festival divadelních souborů, které pracují s herci s mentálním hendikepem a jsou nebo mají ambici stát se součástí české profesionální divadelní scény a nabízí divákům největší koncentraci nových počinům v tomto specifickém divadelním odvětví.

„Na našem festivalu se snažíme vytvářet co nejlepší podmínky pro umělce i diváky. V České republice neexistuje plně profesionální divadelní soubor lidí s mentálním postižením, přestože umělecká úroveň souborů je velmi vysoká. Je to ostuda, že pro ně v Česku nejsou podmínky, přesto že by o profesionalizaci velmi stály. Podobné soubory jsou v západním světě naprosto běžné, mají podporu státu a lidé s postižením jsou v nich profesionálními umělci. Menteatrál se snaží vytvořit co nejlepší podmínky pro soubory i pro diváky a dát možnost vzniknout takovému uměleckému i diváckému podhoubí, ze kterého může růst scéna tohoto specifického divadla.“ popisuje Jan Čtvrtník, ředitel festivalu.

Na otázku, jaké novinky letos festival čekají, odpovídá hlavní produkční Zuzana Čtvrtníková:

„Festival má letos poprvé čtyři dny. Rozhodli jsme se rozšířit program o další workshopy, které nabídnou souborům i dalším účastníkům potkat se přímo při tvorbě. Snažíme se tím naplnit potřebu umělců i diváků potkat se nejen při prezentaci inscenací, ale také při tvorbě samotné.”

 

Program festivalu

Festival zahájí ve čtvrtek večer Taneční studio Light a poté talk show za účasti zástupců všech souborů. V pátek proběhnou workshopy práce s loutkou a pohybem ve specifickém divadle. Večerní program nabídne divákům slavnostní festivalovou mši v kostele Nanebevzetí Panny Marie a poté koprodukční premiéru spolku Jiné jeviště a Divadla Alfa z Plzně, ve které budou účinkovat herci z neratovského chráněného bydlení. Poté bude následovat koncert Ondřeje Galušky and The Odd Gifts.
Sobotní program začne dopoledním workshopem a seminářem a bude pokračovat sérií představení souborů Zemětřes z Centra Kociánka Brno, Divadla Aldente, DS Jindřich, Tanečního studia Light a Divadla Ujeto. O noční program se postará DJ Květina a Noční kino. Festival zakončí nedělní festivalová mše a závěrečná diskuze.

Během festivalu se můžou diváci těšit také na výstavu Divadla Aldente, která proběhne v netradičním pojetí v neratovském kostele.

Vstupné na festival je dobrovolné, při vstupu na festival se však diváci mohou dozvědět více o možnostech podpory festivalu a zaplatit doporučené či donátorské vstupné a vyjádřit festivalu a umělcům podporu, bez které by festival nemohl vzniknout.

Menteatrál je bezbariérový a koná se na třech scénách zajištěných proti veškeré nepřízni počasí. Podrobný program a další praktické informace naleznou návštěvníci na webu www.menteatral.cz.

Podpora festivalu:

Ministerstvo kultury ČR, Královéhradecký kraj, Akademie múzických umění v Praze, Sdružení Neratov, Pivovar Neratov, Divadlo DISK, Tiskárna Kerschbaum Žamberk, Darq Studio, Bravo - Isolit, Šmídl s.r.o. a všichni přátelé festivalu.

 

Hlásit se na ProART Festival můžete ZDE. Večerní program naleznete ZDE.

Ředitel festivalu Martin Dvořák k večernímu programu letošního ročníku: “Je tvrdým oříškem, jak s omezeným rozpočtem naplnit naše představy. Nicméně se nám podařilo vytvořit reprezentativní program necelé třicítky večerů za účasti našich lektorů a dalších festivalových hostů napříč všemi žánry. Festival otevře v Moravském Krumlově hvězdný klavírista Lubomyr Melnyk, v Brně naopak zpěvačka Naďa Válová a pěvkyně Kateřina Beranová. Velkou radost mám z projektu BrookDale kubánského choreografa Lazara Godoye, který se k nám vrací asi po sedmnácti letech. ProART Company reprezentuje s projekty Rozhovory s útěkem, Immortal Beloved a Bez doteku. Řada večerů je diskuzních nebo plně improvizačních. Setkají se na nich lektoři všech žánrů jako například Veronika Žilková, Zdeněk Bína nebo Nataša Novotná. Věřím, že to bude žhavé léto s XX. vydáním ProART Festivalu.”

Za finanční podpory: st. m. Brno (220 tis. Kč), Ministerstvo kultury (80 tis. Kč), SFK (45 tis. Kč), Královéhradecký kraj (74 tis. Kč), město Olomouc (30 tis. Kč), Olomoucký kraj (50 tis. Kč), Rakouské kulturní fórum (35 tis. Kč), Nadace Život umělce (10 tis. Kč)

https://www.proart-festival.cz/cz/

Třiačtyřicetiletý Strnadel pochází z Valašského Meziříčí, oba jeho rodiče pracovali v místních sklárnách a sklářské řemeslo jej okouzlilo už v útlém věku, když chodíval za otcem na huť. Vystudoval tamní střední sklářskou školu a později absolvoval ateliér Design skla Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně. Od roku 2000 působí ve školní huti Střední uměleckoprůmyslové školy sklářské ve Valašském Meziříčí.

Strnadel vytváří objekty tvarované z volné ruky, inspirované detaily z reálného světa. Po formální stránce jde o hutně tvarované sklo, utvářené většinou bez použití pevných forem. Zajímá se o historii především valašskomeziříčských skláren, studuje a objevuje historické kusy a odhaluje na starých světlech kouzlo a funkci jejich tvaru. „Proces tvarování skla prostřednictvím vlastního dechu (v přenesené rovině jej lze vnímat jako oživení, znovuzrození) vedl autora k dílům, kdy vlastním dechem nejen formuje, ale také de-formuje nově vznikající objekty,“ uvádí kurátorka Kamila Valoušková z Muzea regionu Valašsko.

Prostory jeskyně Strnadel obohatil v prvé řadě objekty inspirovanými krápníkovými útvary Zbrašovských, ale i dalších jeskyní, které ho upoutaly na plakátech z jeskyňářských cest po Evropě. „Nejsou výtvorem odkapávající mineralizované vody, ale jde o hutně tvarované sklo, autor nepoužívá formu, ale tvaruje sklovinu pouze sklářským nářadím. Přitom využívá vlastností, které nabízí sklo v rozžhaveném stavu, kdy se stává kapalinou. Vedle skleněných Aragonitů vyplouvají ze tmy oválné objekty inspirované omletými kusy skla a kameny z Rožnovské Bečvy. Řeka, rozdělující Ondrovo rodné město na dvě kdysi samostatné části, byla hybnou silou řady valašských skláren,“ popisuje Valoušková.

Koryto Bečvy dosud ukrývá obroušené střepy skla i šedavé odštěpy z výroby kónusů pro televizní obrazovky – největšího automatického sklářského provozu v tehdejším Československu. „Ondřej své objekty z ručně tvarovaného tryskaného a broušeného skla rozzářil a vkomponoval do naznačené linie říčního proudu. Ve výklenku září houbovitými tvary Žampiony odkazující k více než staleté tradici výroby osvětlovacího skla ve Valašském Meziříčí. Vznikly formováním z volné ruky z třívrstvé skloviny (triplexopál) – materiálu, kterým byla svítidla z krásenských skláren proslulá,“ přibližuje Valoušková.

Poslední zářivou část instalace tvoří kolekce svítidel, na nichž autor spolupracoval s Mikulášem Parmou. „Bez něj by doslova SKLO nebylo SVĚTLEM. Mikuláš vyvíjí a vyrábí světelné soustavy pro divadelní scény, koncertní sály, kostely nebo soukromé rezidence. Ve zbrašovském podzemí se jeho zaujetí světlem zhmotnilo v realizaci světel s betonovou základnou, jejichž design navrhl Ondřej. Tvary světel výjimečně nevycházejí z volné ruky, ale jsou dané dřevěnou rotační formou – i když jejich výsledný tvar je opět upraven autorem, který v nich nechal odrazit něco z přírodních rozmarů,“ dodává Valoušková.

Zbrašovské aragonitové jeskyní byly v místním kamenolomu objeveny na přelomu roku 1912/1913. Objev je spojen se jmény bratří Josefa a Čeňka Chromých, kteří do nich poprvé pronikli a následně se věnovali jejich průzkumu.  V roce 1914 byla nalezena pohodlnější přístupová cesta z údolí Bečvy a od roku 1926 jsou jeskyně elektricky osvětleny a zpřístupněny turistům. Celková délka známých chodeb je 1,4 kilometru, z toho návštěvníci zhlédnou okruh 375 metrů. Unikátem jsou kuželovité raftové stalagmity nebo kulovité povlaky stěn připomínající koblihy. Vzácná modifikace uhličitanu vápenatého, minerál aragonit, vytváří na stěnách bílé jehlicovité krystaly. ZAJ jsou jedinými zpřístupněnými jeskyněmi hydrotermálního původu v Česku, na jejich vzniku se kromě srážkové vody podílela i teplá uhličitá kyselka. Ta se využívá ve zdejších lázních k léčení nemocí srdce a krevního oběhu. Nedaleko je nejhlubší propast ČR a nejhlubší zatopená propast světa – Hranická.

Pro informace o aktuálním dění v ZAJ i ostatních 13 tuzemských zpřístupněných jeskyních je dobré průběžně sledovat web www.caves.cz, aktuality ze Zbrašova lze najít i na facebook.com/zbrasovskejeskyne.