Co se děje

Festival zahájí německý vokální soubor Ensemble Polyharmonique, který se v Praze představí vůbec poprvé. Vokálně-instrumentální program s atraktivní dramaturgií bude prostřednictvím duchovních koncertů, motet a madrigalů konfrontovat italské vzory a jejich ohlasy v duchovní hudbě protestantského Německa zejména v průběhu 17. století. Vlámský soubor Hathor Consort s uměleckou vedoucí Rominou Lischkou doprovodí vynikající nizozemskou sopranistku Hannah Morrison v pozdně renesančních a raně barokních skladbách jihoevropské, především italské provenience. Trojice renomovaných německých interpretů Christine Schornsheim – Hille Perl – Michael Freimuth provedou virtuózní skladby pro cembalo, violu da gamba a teorbu z per německých a francouzských mistrů 18. století. Letní slavnosti staré hudby v letošním roce poprvé zavítají do Vzletu, vršovické kulturní křižovatky, v níž se odehraje baletní a pantomimické představení pro všechny generace – renesanční maškarní ples na polském dvoře královny Bony Sforzy. Toto rozverné představení, které je vhodné pro děti od 7 let, spojí polský taneční soubor Cracovia Danza Ballet, jehož uměleckou vedoucí je Romana Agnel, a český instrumentální ansámbl Capella Ornamentata pod vedením Richarda Šedy. Mladý španělský soubor Cantoría provede výběr z proslulých ensalád Matea Flechy st., které vyšly roku 1581 v Praze. Koncert tohoto souboru připomene, jak významným kulturním centrem byla Praha na konci 16. století. Proslulí italští interpreti Alessandro Tampieri (barokní housle) a Valeria Montanari (cembalo) pak zavedou posluchače na Apeninský poloostrov za virtuózními skladbami, do nichž jejich autoři zakomponovali mytologická témata.

Rezidenční soubor festivalu Collegium Marianum přizval ke spolupráci na závěrečném koncertě 24. ročníku MHF Letní slavnosti staré hudby francouzskou altistku Delphine Galou. V programu sestaveném z árií a ouvertur z barokních oper Antonia Vivaldiho, Christopha Willibalda Glucka, Johanna Josepha Fuxe a Carla Heinricha Grauna ožije nesmrtelný příběh lásky Orfea k Eurydice a jejich dramatický osud. „Závěrečný koncert festivalu bude poctou bájnému pěvci Orfeovi, jehož umění se klaněli bohové, lidé, zvířata, přírodní živly i bytosti z podsvětí… Tento syn Múzy epického básnictví Kalliopé dostal do vínku okouzlující hlas a svým hudebním uměním dokázal uchvátit bytosti lidské i mytické. I proto jsme pro tuto příležitost pozvali francouzskou altistku Delphine Galou,“ uvádí umělecká vedoucí souboru a hlavní dramaturgyně festivalu Jana Semerádová.

Součástí festivalu jsou také mezinárodní mistrovské interpretační kurzy Akademie Versailles (plánované na říjen 2023) a červencové masterclass s předními německými interprety – Christine Schornsheim (cembalo), Hille Perl (viola da gamba) a Michaelem Freimuthem (teorba, loutna, barokní kytara).

Koncerty se budou konat v sakrálních a světských historických prostorách hlavního města Prahy (Emauzský a Strahovský klášter, zámek Troja, kostel sv. Šimona a Judy, vršovická kulturní křižovatka Vzlet).

Více informací na www.letnislavnosti.cz.

Polyhymnia

Německý Ensemble Polyharmonique, který se při zahajovacím festivalovém koncertě 18. července v Praze představí vůbec poprvé, se pod klenbami kostela Panny Marie a slovanských patronů nechá „políbit“ Múzou hymnických zpěvů a sborové lyriky Polyhymnií. Další múzou večera bezesporu bude italská hudba, která v několika vlnách inspirovala hudební kulturu 17. století ve zbytku Evropy. Spirituální atmosféra Emauzského kláštera vtáhne posluchače do programu s atraktivní dramaturgií a přímou konfrontací italských vzorů a jejich ohlasů v protestantském Německu.

Heinrich Schütz, nejvýznamnější předbachovský německý skladatel, studoval v Benátkách u Giovanniho Gabrieliho a Claudia Monteverdiho, kteří jej významně ovlivnili. Jeho zaalpští kolegové a následovníci sice do Itálie nikdy nezavítali, ale zcela si osvojili tamější hudební styly. Podmanivá krása jejich duchovních koncertů, motet a madrigalů ozdobí slavnostní zahájení 24. ročníku Letních slavností staré hudby.

Erató & Caritas

Přelom 16. a 17. století patří k nejpozoruhodnějším a také nejvýznamnějším obdobím dějin hudby. Dodnes své posluchače fascinuje napodobováním lidské řeči ve všech jejích odstínech, podmanivými tanečními rytmy, rafinovanými ozdobami či neobvyklými harmonickými spoji. Koncert 24. července v Zámku Troja nazvaný Erató & Caritas dá posluchačům okusit z pozdně renesančních a raně barokních skladeb jihoevropské provenience, v nichž nalezneme působivá vyjádření hlubokých citů, vášní, bolesti i touhy v pozemském i nebeském slova smyslu.

Pomyslnou záštitu nad koncertem převzala nejkrásnější z Múz – Erató, pečující o milostné básně a písně, a personifikovaná křesťanská láska – Caritas, jedna z nejdůležitějších hodnot křesťanského učení. Příběh o rozmanitosti lásky bude vyprávět vlámský soubor Hathor Consort pod uměleckým vedením Rominy Lischky společně s vynikající sopranistkou Hannah Morrison.

Hudební Parnas

Cembalistka Christine Schornsheim, gambistka Hille Perl a teorbista Michael Freimuth – trojice renomovaných německých umělců zamíří 27. července ve Strahovském klášteře se svým interpretačním mistrovstvím až do mytického sídla bohů – na Parnas. Právě zde pobývalo i devět Diových dcer – krásných Múz, jež vdechovaly umělcům nápady a tvůrčí elán. Jistě podrží ochrannou ruku i nad koncertem v inspirativním prostředí Letního refektáře Strahovského kláštera!

Dramaturgie večera představí například Múzu Melpomené („Zpívající“), která je ochránkyní veškerého druhu zpěvu, či Úranii („Nebeská“), jež je Múzou hvězdářství a počtářství. Jejich přízeň si snad chtěl naklonit i Johann Caspar Ferdinand Fischer: Múzám zasvěcené suity pocházejí z jeho cyklu Musikalischer Parnassus, jenž je dokladem francouzského vlivu přejatého do tradice německé klávesové literatury. Múzický zážitek umocní virtuózní skladby pro violu da gamba a teorbu, které dají vyniknout bohatosti zvukových témbrů obou nástrojů a potěší každého posluchače.

Terpsichoré

Polskou královnu Bonu Sforzu, jednu z nevlivnějších a nejpozoruhodnějších panovnic evropské renesance, by nepochybně bylo možné pojmenovat též „Terpsichoré“ (tedy „těšící se z tance“). Byla to právě tato ambiciózní a mimořádně schopná italská aristokratka, která v Polsku iniciovala módu maškarních tanečních zábav, jimž vládla rozverná Múza tance.

Baletní a pantomimické představení polského tanečního souboru Cracovia Danza Ballet za hudebního doprovodu českého ansámblu Capella Ornamentata nechá diváky 29. července ve Vzletu nahlédnout do prostředí šlechtických zábav, které tvořily neodmyslitelnou součást politické reprezentace polského královského dvora v první polovině 16. století. Italské, francouzské, německé i polské tance, bohaté renesanční kostýmy a stylizované masky, fantazie, láska a dvorské intriky, proslulý šašek Stańczyk i sama královna Bona… Přijměte pozvání na živoucí, rafinovaný a pestrobarevný karneval jedné z nejzajímavějších aristokratek renesanční epochy!

Euterpé

Múza hudby a lyrického básnictví Euterpé bude patronkou koncertu vokálního ansámblu Cantoría, který se za doprovodu tří instrumentalistů představí 31. července v Císařském sále Trojského zámku. Jméno této Múzy bychom přeložili jako „potěšující“ či „obveselující“ – a právě taková bude i interpretace temperamentního španělského kvarteta.

Okouzlující, vtipný, avšak zároveň dramatický program je založen na ryze španělských hudebních útvarech – proslulých ensaládách (tj. salátech) a villancicos. Tyto skladby mají tendenci k programnosti a jejich námětem je většinou boj, v němž ovšem vždy dobro zvítězí nad zlem. Zatímco villancicos známe především ze tří rozsáhlých zpěvníků označovaných jako cancioneros, pocházejících ze 16. století, v ensaládách nacházíme českou stopu. Nejznámější ensalády Matea Flechy st. totiž vyšly tiskem v roce 1581 v Praze. Koncert souboru Cantoría tak připomene, jak významným kulturním centrem byla Praha na konci 16. století.

Concerto d’Apollo

Apollón – bůh slunce, umění či tance. Je vůdcem a ochráncem Múz, původcem řádu a harmonie. A také patronem koncertu, který zazní 3. srpna pod malovanou klenbou Letního refektáře Strahovského kláštera. Jeho program zavede posluchače především na Apeninský poloostrov za instrumentální hudbou, do níž její autoři zakomponovali mytologická témata. A tak se prostřednictvím partitur houslových i cembalových sonát publikum setká například s Psýché, Dídó, Múzou hudby Euterpé a samozřejmě i se samotným Apollónem. Přestože večeru bude vládnout expresivní italská virtuozita, stranou nezůstane ani rafinovaná francouzská grácie. Mimořádně náročných partů se s lehkostí ujmou houslista Alessandro Tampieri a cembalistka Valeria Montanari. Jejich cit pro hudební jazyk 17. a 18. století, improvizační schopnosti a mimořádný hudební talent jsou proslulé po celé Evropě!

Canto d’ Orfeo

Slavnostnímu zakončení múzického 24. ročníku Letních slavností staré hudby bude 8. srpna přihlížet sám bájný pěvec Orfeus. Syn Múzy epického básnictví Kalliopé dostal do vínku okouzlující hlas a svým hudebním uměním dokázal uchvátit bytosti lidské i mytické. Mimořádným uměleckým zážitkem se stane i koncert Canto d’Orfeo v kostele sv. Šimona a Judy, jemuž bude vládnout lahodný témbr francouzské altistky Delphine Galou, půvabná flétna v rukou Jany Semerádové a interpretační mistrovství rezidenčního souboru Collegium Marianum.

Nesmrtelný příběh lásky Orfea k Eurydice a jejich dramatický osud ožijí v programu sestaveném z árií a ouvertur z barokních oper Antonia Vivaldiho, Christopha Willibalda Glucka, Johanna Josepha Fuxe a Carla Heinricha Grauna. V jejich mistrných kompozicích najdeme jiskřivé emoce upřímné radosti, výbušného vzrušení i hlubokého smutku, stejně jako vyjádření mírumilovného spočinutí a nebeského klidu. Závěrečný koncert festivalu bude poctou bájnému pěvci Orfeovi, jehož umění se klaněli bohové, lidé, zvířata, přírodní živly i bytosti z podsvětí.

Vstupenky je možné rezervovat i zakoupit online na www.letnislavnosti.cz. Seznam dalších prodejních míst na www.colosseumticket.cz.

Festivalové centrum na adrese GALERIE 1 ve Štěpánské 47, Praha 1 je otevřeno každou středu (od 3. 5. do 2. 8. 2023) od 10.00 do 18.00 hodin.

Senioři mají vstupné levnější o 10 %, studenti do 26 let a děti do 15 let o 20 %.

Držitelé průkazu ZTP (1 osoba) a ZTP-P (1 osoba s doprovodem) mají slevu 50 %.

Na představení Terpsichoré mají děti ve věku 7–15 let slevu 50 % (představní není vhodné pro děti do 7 let).

Již tradičně pořadatel nabízí množstevní slevu 4+: při zakoupení stejného počtu vstupenek na 4 a více akcí bude poskytnuta 20% sleva.

U vybraných koncertů festival nabízí speciální studentský program: 100 Kč / 1 vstupenka bez určení konkrétního místa (držitelé těchto vstupenek budou uvedeni na volná místa v sále těsně před začátkem koncertu). Více informací na www.letnislavnosti.cz.

Systém slev a bonusů výrazně rozšiřuje program pro členy klubu Collegium! (podrobnosti na www.letnislavnosti.cz).

Luboš Balák: SKEČMEN
Divadlo Komediograf

Během večera nám bude Roman Zach vyprávět příběh chlapíka, kterému jednoho dne řekli, že ztratil humor. A to je katastrofa! Protože tenhle člověk se humorem živil. Ptáte se, co se stalo? Bez humoru se mu zasekla nejen kariéra, ale čím dál víc se ukazuje, že to drhne i v normálním životě. Bere se příliš vážně jako všichni ti lidé bez nadhledu, ironie a vtipu, a stejně tak se rozleptává a rozkližuje. A čím víc nemůže humor a smích najít, tím je vtipnější. A uvidíte, že bavit bude i vás.

Hraje: Roman Zach
Autor a režie: Luboš Balák
Dramaturgie : Adéla Vondráková
Výtvarný koncept: Andrea Králová
Hudba: Roman Zach

Na představení zvou Přátelé želevické hospůdky a osazenstvo stavení U Gráfů.
Vstupné: 180 Kč v předprodeji (Hostinec U Gráfů v otevírací době) a 200 Kč (na místě před představením)

Zde odkaz na FB událost

Do soutěže se letos zapojilo osm skupin s celkovým počtem 114 dětí české a ukrajinské národnosti. Soutěž se konala ve třech městech v České republice, a to v Praze, Třinci a Plzni. Tématem, kterým se nadaní malíři letos inspirovali, byl „Svět míru inspirovaný přírodou“. Cílem výtvarné soutěže je vytvořit pro mladou generaci prostor, kde by mohla přemýšlet nad hodnotami míru a diskutovat o tématech, jako je respekt, tolerance, vzájemná komunikace a spolupráce. Letošní ročník měl ale poukázat také na to, jak se můžeme jednotě a harmonii učit od přírody.

Soutěž se konala nejen v České republice ale i v zahraničí. Jen pro představu v loňském roce proběhla  v dalších 54 zemích světa. Díla mladých soutěžících posuzovaly renomované české umělkyně Linda Čihařová a Irena Procházková. Vzhledem ke kvalitě kreseb bylo obtížné určit vítěze, nakonec se to ale podařilo. Byli vybráni tři výherci z každé kategorie – Yeva Khabatiuk, 8 let, Aslan Isaak, 13 let a Kateřina Vršková, 15 let. Ceny byly účastníkům slavnostně předány 23. června, kdy zároveň proběhla i výstava uměleckých děl všech dětí.

Jako speciální ocenění darovali dětem své podpisy členové známé ukrajinské kapely Kalush Orchestra a certifikáty pro vítěze podepsal český youtuber Lukefry.

Nejlepší práce z každé země budou zaslány do Jižní Korey, kde sídlí centrála IWPG. Díla, která postoupila do mezinárodního finále, získají čestné místo ve speciální knižní sbírce. Závěrečné udílení cen se uskuteční v průběhu listopadu a vítěz hlavní ceny získá v přepočtu 18 000 Kč ve formě stipendia.

„Chtěli jsme dát dětem a teenagerům v České republice příležitost k tomu, aby se mohli více dozvědět o kultuře míru,“ uvedla ředitelka pobočky IWPG Kay Yu.

IWPG je mezinárodní nevládní organizace registrovaná u Hospodářské a sociální rady OSN (ECOSOC) a Oddělení pro globální komunikaci (DGC), která aktivně podporuje mírové vzdělávání u žen. Součástí agendy organizace jsou také různé projekty, jejichž cílem je propagace kultury míru a prosazování Deklarace míru a ukončení válek (DPCW).

„Tanec a nový cirkus mají mnoho společného s architekturou, protože tato různá umění se řídí stejnými fyzikálními pravidly. Jsou spojena s gravitací a potřebou se od ní osvobodit: skoky, visy nebo velkými otvory v opěrných zdech a riskantními výškami. Symboly spojené s tělem se používají i v architektuře: například půdorys kostela kopíruje lidské tělo v horizontální poloze atd. Prostředí nebo krajina jsou důležitým kontextem a mění vztah návštěvníka k budově nebo představení. KoresponDance se o tato témata vždy zajímal, a proto je to outdoorový festival, který svá představení přizpůsobuje místům, kde jsou prezentována veřejnosti. Znovuobjevování míst ve městě je vzrušující...,“ vysvětluje jeho ředitelka Marie Kinsky, která zároveň řídí pořádající Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA.

Právě Santini zanechal ve Žďáru nesmazatelnou stopu a díky němu a dechberoucí kapli na Zelené hoře, již projektoval, se město pyšní zastoupením na seznamu UNESCO. Tak jako Santini pracoval s vertikálností, čísly, posvátnou geometrií a symbiotickým tancem architektury a okolní krajiny, ztělesní nyní jeho principy pozvaní umělci a uskupení. K nejvýraznějším i nejzajímavějším bezesporu patří představení Rezonance. Projekt propojí téma architektury, hudby, tance i historie, a to v poutním kostele sv. Jana Nepomuckého na Zelené hoře. Zde se v režii přední osobnosti letošního ročníku, špičkové francouzské choreografky Béatrice Massin představí skupina Fetes Galantes, která produkuje úchvatné barokní taneční choreografie. Ta si bude umělecky notovat se slavným domácím tělesem Collegium 1704 a společně vytvoří originální hru pohybu, světla i zvuku v prostoru, který k tomuto spojení doslova vybízí. 

Může být smrt hypnoticky krásná a plná energie? Santini i Béatrice Massin ukazují ve svých dílech, že ano. Jeho architektura a její choreografie jsou dokonalé, plné barev a síly, energie, která si podmaňuje své okolí i diváky. Dvanáct tanečníků z Fetes Galantes, podmanivá hudba Mozartova Rekviem a špičkové taneční kreace spojí prvky barokního a současného tance. Nejnovější taneční dílo renomované choreografky zažijí diváci poprvé v České republic, a to na Santiniho Dolním hřbitově v představení příznačně nazvaném Rekviem – Veselá smrt.

Letos festival KoresponDance připravil jeden velký projekt s místními obyvateli Ferst Dadler kráčí inspirovaný Santiniho architektonickými principy a příběhy míst a lidí. Projekt propojí v tvůrčím dialogu umělce a místní komunity a promění jej v moment mezigeneračního setkání. Diváci si užijí performativní procházku po vertikální ose poutní cesty vedoucí od Dolního hřbitova, přes zámek do kaple na Zelené hoře a tento umělecký zážitek jim zprostředkuje náhled na Santiniho dílo z jiné perspektivy. Žonglování na Santiniho čísla, o tom bude pro změnu představení Square Two akrobatů holandského původu Tall Tales Company. Půjde o vizuální hru s míčky, čísly a jejich symbolikou, která v sobě snoubí žonglérské umění, výtvarno i architekturu.

Jedním z hlavních lákadel bude rovněž vystoupení Elišky Brtnické, experimentující performerky a akrobatky, která do Žďáru přijede s představením Thin Skin, nedávno ověnčeným Cenou České taneční platformy. „Inscenace má k tématu architektury rozhodně blízko a je nejnovější věcí na mém repertoáru. Používá netradiční tvar hrazdy. Tvoří ji dlouhé třímetrové kovové tyče zavěšené lankem uprostřed tyče, která je na jednom lanku a vzniká takové kyvadlo. Těch tyčí tam máme zavěšených více a snažíme se s nimi vytvořit určitou krajinu, trojrozměrný svět jakýchsi linií,“ popsala umělkyně Thin Skin v rozhovoru pro Informuji.cz a dodala. „Je to dost abstraktní věc, ale divák v tom může vidět právě různé krajiny nebo architekturu. Na KoresponDance budeme úplně poprvé v jiném prostoru, než jsme zvyklí, jenž je také jedním z klíčových prvků celé inscenace. Jsem zvědavá, jak to dopadne.“

Diváky první festivalový den rozehřejí mladí taneční z projektu BeInternational, kteří se opět chopí veřejného prostoru a později i zámeckých zákoutí. Téma letošního ročníku Architektura a krajina, se otiskne i v jejich v site-specific performancích na náměstí Republiky a na žďárském zámku. Vystřídají je řemeslníci měnící se v umělce, Manolo Alcántara. MAÑA je performance-instalací, která využívá uměleckou i řemeslnou optiku k tomu, abychom byli svědky konstrukce obřího oblouku z krabic, s využitím technologií předků. Představením je zde sama choreografie. Španělští La Méandre završí program na náměstí Republiky s Bien Parado, tanečně-hudebním představením, ve kterém se španělský tanec Sevillana setkává s elektronickou hudbou.

Novinkou tohoto ročníku je přemístění taneční soutěže KoresponDance Battle s charismatickým breakdancerem Kristiánem Mensou z Prahy do Žďáru: „Nepůjde jen o soutěžení, ale o vyjádření emocí pohybem, neváhejte se k nám připojit!,“ vyzývá k účasti protagonista projektu.

Nizozemsko-norské umělecké duo Marta a Kim v jednoduchém metaforickém vystoupení prozkoumá náš vnitřní svět a povzbudí diváky, aby se smířili s tím, co neumíme vysvětlit a přijali mnoho stránek lidského bytí. Prostřednictvím performativní procházky Šrámy/la débattue povypráví performerka Stéphanie NDuhirahe svůj osobní příběh, který jde ke kořenům vlastní rodiny, a objevuje přitom historii žďárského zámku. Hypnotický zážitek z Prahy zopakují novodobí dervišové Compagnie Monad s vystoupením Yin Zéro. Svým tancem a žonglováním propojí architekturu s pohybovým uměním, vertikální i vodorovné linie typické pro Pragera a ty zakřivené, typické pro Santiniho barokní gotiku. Nebude chybět ani vystoupení dětí z Tvořivého tábora či projektu Škola tančí, které budou společně tvořit na téma architektury a urbanismu.

Připraven je i bohatý doprovodný program v podobě diskusí a workshopů pro profesionály i širokou veřejnost, pro děti i dospělé. Rozšíření programu o taneční filmy se v posledních ročnících ukázalo natolik úspěšné, proto i tentokrát přineseme ve spolupráci s italskými filmovými festivaly letní taneční kino.

Na festival je možné zakoupit jednodenní nebo víkendové festivalové pasy pro jednotlivce či rodiny v síti GoOut.cz nebo na místě. Více na www.korespondance.cz.

Oficiální trailer 11. festivalu KoresponDance: https://youtu.be/ujXnIDJPPsQ

f @korespondance       ig @Festival Korespondance      ytb Festival Korespondance

HLAVNÍ PROGRAM FESTIVALU, ŽĎÁR NAD SÁZAVOU
 

13. 7. 2023

14.30 BeInternational

15.30 Manolo Alcántara: MAÑA

16.30 Collectif La Méandre: Bien Parado

14. 7. 2023

17.00 Představení dětí z Tvořivého tábora KoresponDance

17.30 BeInternational

17.45 Collectif La Méandre: Bien Parado

19.00 Marta a Kim: ENGEL (pop-up verze)

20.00 Compagnie Fêtes galantes: Rekviem – Veselá smrt

15. 7. 2023

15.00 KoresponDance Battle 2023

15.00 Tall Tales Company: Square Two

15.30 Šrámy/la débattue

16.00 Ferst Dadler kráčí

16.45 Tall Tales Company: Square Two

17.30 Šrámy/la débattue

18.30 Eliška Brtnická: Thin Skin

18.30 Béatrice Massin a Collegium 1704: Rezonance

19.30 Béatrice Massin a Collegium 1704: Rezonance

19.30 Marta a Kim: ENGEL (pop-up verze)

20.30 Compagnie Monad: Yin Zéro

16. 7. 2023

14.00 Škola*y tančí

15.15 KoresponDance Battle 2023

15.15 Tall Tales Company: Square Two

16.00 Šrámy/la débattue

16.00 Ferst Dadler kráčí

17.00 Tall Tales Company: Square Two

17.00 Eliška Brtnická: Thin Skin

18.30 Collectif La Méandre: Bien Parado

18.30 Šrámy/la débattue

18.30 Béatrice Massin a Collegium 1704: Rezonance

19.30 Béatrice Massin a Collegium 1704: Rezonance

19.30 Compagnie Monad: Yin Zéro

 

O FESTIVALU KORESPONDANCE

KoresponDance je mezinárodní festival současného tance, pohybového divadla a nového cirkusu a největší site-specific festival současného tance v České republice. Každý rok na začátku července otevře KoresponDance dveře zámku Žďár nad Sázavou desítkám umělců a tisícovkám návštěvníků a všem zprostředkuje fantastický zážitek se současným uměním té nejvyšší světové úrovně. Těšit se můžete již na jedenáctý ročník, který opět přivítá nepočítaně umělců z mnoha zemí.

Od roku 2009 je festival na české scéně, od roku 2013 na zámku.
KoresponDance je vůbec prvním outdoorovým festivalem tance v České republice. Formovat se začal v roce 2009 v rámci projektu KoresponDance Europe, který dal příležitost k uměleckému rozvoji více než stovce choreografů z několika zemí. Od roku 2013 je na scéně festival tak, jak ho známe dnes, tedy největší site-specific festival současného tance u nás, zároveň jediný festival současného tance v regionu Vysočina a především festival, který dlouhodobě a naprosto jedinečně pracuje s publikem. Jeho program zve i k prohlídce zámeckého areálu a interaktivního multimediálního Muzea nové generace.

Řada představení je připravována speciálně pro festival a odehrávají se tak ve světové premiéře.
KoresponDance přináší unikátní spojení genia loci barokního zámku se současným uměním, díky koncentraci celého programu do jednoho areálu vytváří opravdovou festivalovou atmosféru, a nejen zastřešuje sérii představení, zcela stírá dělící linii mezi umělci a publikem, kteří se všichni setkávají na centrálním prvním nádvoří, a v neposlední řadě uvádí neopakovatelná site-specific díla, která pozvané skupiny na zámku připravují i tři týdny před zahájením festivalu.

Na festivalu se již během jeho prvních sedmi ročníků objevili umělci z osmnácti zemí.
KoresponDance je výjimečný i programem, který každoročně pečlivě skládá jeho zakladatelka Marie Kinsky se svými spolupracovníky. Žďár nad Sázavou už přivítal hvězdy, jako jsou Dominique Boivin, Paco Decina, Béatrice Massin, Jordi Galí, Joseph Nadj, skupiny Barely Methodical Troupe či Foco alAire producciones a zapsal se do paměti představeními Něžný bagr, Contigo, La Cosa a mnoha dalšími.

KoresponDance se těší podpoře regionálních i mezinárodních institucí.
Festival získal v roce 2017 značku EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) a od téhož roku záštitu hejtmana Kraje Vysočina, zároveň je zařazen mezi VIP akce Kraje Vysočina a v roce 2018 získal podporu v rámci projektu Roundabout Europe z programu Kreativní Evropa. V roce 2020 navázal prestižní spolupráci s Českými centry. O rok později byla realizována úvodní část projektu People Power Partnership podporovaného z programu Kreativní Evropa. V roce 2022 festival uvedl několik projektů podporovaných programem meziregionální spolupráce INTERREG EUROPE Rakousko-Česko po úspěšném představení PHOENIX v roce 2019.

Křivka návštěvnosti festivalu je neustále na vzestupu.
V roce 2019 vzrostla o více než 25 %, o rok později byly kapacity vyprodané a nedostačovaly. Právě v roce 2020, i navzdory koronavirové krizi, potvrdil festival svou životaschopnost, když dokázal garantovat konání a přijít s konceptem, který disponoval variantou pro jakýkoliv epidemiologický stav.
Organizátorem festivalu je nezisková organizace Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA.

K výstavě je využit prvně celý podzemní prostor. Po sestupu nás vítá hned místo ztišení: fotografie zdí, s průhledy ve tvaru kříže do přírody, siluet věrozvěstů v mlze bájného Radhoště a fotoportrét v kameni i s verši a tepaným portrétem J. Kaluse. Poté krásu prostoru z kamene a cihel začneme vnímat v levé části díky sloupům a klenbě, v pravé díky dvěma částem s průchodem mezi nimi. Pro průhled až na konec jich obou jsou na protilehlých stěnách instalována větší díla autora. Kov – stojanů s mřížemi, mřížemi i samostatně umístěnými, s kovem reliéfů jsou symbolem dobové železárny. Sestaveny do různých úrovní i s díly a texty, a přesto v jednotné linii, navozují obrys hor. Dřevo – vitrín, surových hranolů a tyčí s instalovanými dřevěnými reliéfy a kresbami krajových kostelíků autora a se snímky lesních zákoutí a horské přírody autorky, je druhé nosné téma. Kámen – stavby samé, bílé valounky lemující podél zdí dlaždicovou podlahu, jsou dalším tématem. Detailně je kámen zároveň zvěčněn ve fotografiích a popsán v básních a textech. A konečně Světlo – bodovek z podlahy a s barevnými skly obarvuje i stěny. A osvětlené kořeny, kmeny a vodní hladina ve fotografiích a nasvícení celého podzemí dojem světelnosti ještě umocňuje. Výstava – díky interiéru, díky tématům, materiálům, formám a díky živému přístupu autorů i k okolní krajině – je přímo magickým prostorem. V ní lze najít i magii naší vnitřní krajiny.

Autoři se těší na setkání ve výstavě v neděli 30. července 2023 od 17.00 hodin v Památníku Josefa Kaluse v Čeladné.  Otevřena do 31. 8. / Út - Ne 9.00 - 16.00 hodin.

PROGRAM

11. legionářského  marše

Termín: 15.července 2023 hora Polední Památník legionářů v Bystřici nad Olší

10:00-14:00 Registrace - vydávání diplomů se slosovatelnými lístky do tomboly- výměna kamenů donesených na Mohylu české státnosti za Šnejdárkův groš - občerstvení u stánků - nabídka publikací a suvenýrů - tematické panely - reprodukovaná hudba - průběžná informační služba.

10:30-13:30 Vědomostní kvíz zaměřený na historii Československa (vyhodnocení a ocenění ihned po vyplnění dotazníku).

11:15 Vystoupení br. Petra Adamuse z jednoty ČsOL Ostrava 2 k zářijovému odhalení sousoší legionářů na orlovském hřbitově.

11:30 Reportáž z Řípu ke 100. výročí Československého rozhlasu.

11:45 Vystoupení Ing. Zdeňka Macoška z KČT Třinec ke 450. výročí vydání česky psané zemské ústavy Těšínska a ke 400. výročí vydání knihy Jana Amose Komenského Labyrint světa a ráj srce.

12:00 Hlavní projev - předseda ČsOL jednoty Frýdek-Místek, br. PhDr. Petr Majer, plk.v.v.

12:15 Položení květin k obelisku gen. Josefa Šnejdárka zakončené česko-slovenskou hymnou.

Po skončení oficiálního programu individuální přesun do Pasek. Doporučujeme značenou turistickou trasu přes Loučku (835 m n. m.); červená a žlutá značka - délka 4,5 km - 1:40 hod. – za ideálního počasí atraktivní výhledy od Jeseníků k Tatrám.

BYSTŘICE PASEKY - restaurace Koliba

15:00-21:00 Veselice s hudbou, jídlem, pitím a dalším programem. Sociální zázemí v restauraci Koliba.

15:15 Prakiada – 2. ročník soutěže ve střelbě z profesionálního praku (šnajdry) o pohár gen. Josefa Šnejdárka.

17:00 Slosování prvního kola jubilejní tomboly o desítky cen.

19:00 Slosování druhého kola jubilejní tomboly.

Odjezd posledního linkového autobusu z blízké zastávky Paseky k železniční stanici v Bystřici – poslední autobus odjíždí ve 20:50 hod.