Instituce a kulturní zařízení

Datum: úterý 22. 10. 2024

Čas: od 18.00 h.

Vstupné: 150 Kč

Z kapacitních důvodů je nutná rezervace míst: tel.: 775 378 659 / na emailu: objednavky@kniharium.online

Adresa: Střelniční 6/2, Ostrava, 702 00 (nedaleko Masarykova náměstí)

Web: www.kniharium.online

Email: objednavky@kniharium.online

IG: libri_kniharium_

FB: Libri Kniharium

https://www.patrikkaco.com/

Národní informační a poradenské středisko pro kulturu, NIPOS, který seminář „Marketing, fundraising a management kulturních zařízení v kontextu proměny vnímání a motivace návštěvníka“ pořádal, připravuje pokračování na pondělí 25. listopadu 2024. Jeho lektorkami opět budou doc. Ing. MgA. Lucie Pešl Šilerová, Ph.D., vedoucí Katedry hudební produkce Hudební fakulty JAMU, a doc. PhDr. Ingeborg Radok Žádná, rektorka Akademie múzických umění v Praze.

Anketa Místní kultury – Zlínský zvěřinec

Zvěřinec je kreativní dobrovolnický spolek působící na Zlínsku, který má za cíl otevírat region uměleckým projektům zvenčí a zároveň podporovat lokální kulturní podhoubí. Pořádá koncerty, divadelní představení, workshopy, přednášky a zlínskému publiku tak zpřístupňuje současnou kulturní scénu. (Zdroj: zverine.cz)

V jakém kraji ČR působíte?

Jako spolek fungujeme výhradně ve Zlínském kraji, ale aktivity jednotlivých členů sahají daleko za něj a často jsou se spolkem propojeny, takže ta hranice je těžko určitelná.

Kolik lidí má propagaci vaší organizace, instituce, akce na starosti? Kolik členů má „marketingový tým“? Jak si dělí práci?

Naší strategií je generování několika menších a dvou větších festivalů ročně. Každá událost má specifické marketingové požadavky a ty se snažíme připravovat individuálně pro každý ročník zvlášť. V současné době se o marketing staráme tři a občas přizveme externí grafičku nebo grafika. Práci dělíme na grafiku, copywriting a správu sociálních sítí a webu.

V jakém finančním rozmezí se pohybuje výše rozpočtu na marketing na daný rok 1) 50 000–250 000 Kč, 2) 250 000–500 000, 3) 500 000 –1 mil. 4) 1 mil. a více.

Spadáme spíše do kategorie 0–50.000 Kč. (úsměv)

Jaké jsou pro vás nejužitečnější nástroje sebepropagace? Bez přímého využití internetu? S přímým využitím internetu?

Velmi se nám osvědčila kontaktní kampaň pomocí různých letáků a osobního přístupu. Největší dosah mají ovšem sociální sítě, a to v případě, kdy v rámci jedné akce propagujeme i akci následující. Pracujeme s určitou periodicitou, a tudíž jsme schopni data událostí určovat minimálně rok dopředu.

Co je brandem vaší organizace? Kým chcete být? Čeho chcete dosáhnout? Jaké jsou vaše hodnoty? Kdo by měli být vaši fanoušci? Jak chcete, aby vás vnímali? Kdo je vaše konkurence a jak se můžete odlišit?

Na většinu těchto otázek odpovědi neustále hledáme a jejich nalezení není náš cíl. Brandem Zvěřince může být například flexibilita a schopnost na sebe vázat různé  komunity, s nimiž následně spolupracujeme. Tímto způsobem pracujeme na zlepšení kulturní infrastruktury ve Zlíně, a to bych za jeden z našich abstraktních cílů vlastně označit mohl. Metodou k dosažení by mohla být naše eklektická dramaturgie a hmatatelným důkazem náš sdílený prostor pro umění a řemesla ve 44. budově, který provozujeme společně s Centrem řemesel a univerzitním projektem Robota, z něhož se snažíme vytvořit ve všech směrech udržitelný projekt, nezbytný pro moderní město.

Souvisí s tím i další meta, a to podporovat dialog univerzity Tomáše Bati a jejího studenstva s děním ve Zlíně. Aktivity této kreativní a rychle se rozvíjející instituce zatím působí spíše separovaně a dle mého názoru se Zlín nedá považovat za plnohodnotné univerzitní město. Tuto otázku pravidelně vnášíme do veřejného prostoru a spolupracujeme s jednotlivými departmenty UTB na boření této zbytečné bariéry.

V oblasti, ve které působíme, fenomén konkurence moc nefunguje. Spíše spolupracujeme navzájem a díky tomu fungujeme. S uměleckou platformou Lofofora jsme byli v tak intenzivní součinnosti, že teď moc nevím, kde jeden spolek končí a začíná druhý. Takto kooperujeme i s různými jinými organizacemi, jak už jsem zmínil na začátku.

Good Practictices: Představte jeden váš projekt, který byl mimořádně úspěšný svou návštěvností, prodejností, sledovaností. Proč byl úspěšnější než jiné?

Je to blížící se událost, která naši aktivitu na Zlínsku započala. Jedná se o Kutilské symposium Lukovská jizva. Jde o festival kutilství, udržitelnosti a umění. Jeho úspěch tkví pravděpodobně v jeho naprosté unikátnosti a způsobu, jakým je tvořen. Nemůžu říct, že má přesně definovaná pravidla či dramaturgii. Každý rok se mění a hledá a doufám, že to tak zůstane.

Letos tento náš nejprodělečnější a nejdražší festival vypukne 10. 10. a předchází mu čtyřdenní umělecká rezidence. Nepředvídatelná dramaturgie, spojení různých komunit a generací a genius loci v údolí na konci kosmopolitního Lukova je pravděpodobně ten recept. Je to nejněžnější příprava na apokalypsu a v tom spočívá i odpověď na otázku po úspěšnosti.

Ještě je třeba zmínit rozvíjení spolupráce s obcí Lukov. Do našich aktivit jsou postupně začleněni jednotlivci a spolky a budujeme si tak i důvěru lokálního obecenstva. Důležité je, že v lokalitě bydlíme a zapojujeme se do jejího života i v jiných rovinách, než je naše kulturní činnost. Zastupitelstvo obce nás podporuje finančně i materiálně a toho si velmi vážíme a uvědomujeme si nestandardnost našich počinů. Určitě se na povědomí o Lukovu, který je znám především díky historické památce v lesích nad obcí, podílíme spíše pozitivně. Nejen v mediálních výstupech se hrdě hlásíme k tomu, že můžeme tvořit právě zde.

Vyplatila se vám investice do kampaně? Testujete si úspěšnost svých komunikačních strategií? Jak testujete, jaké nástroje k tomu využíváte, jaké ukazatele vás zajímají, podle čeho určujete úspěšnost/neúspěšnost? Monitorujete konkurenci, jak? Pokud jste v minulosti ukončili nějaké propagační aktivity, z jakého důvodu?

Snažíme se náš marketing posouvat kupředu, ale narážíme na nedostatek financí a tím i lidských kapacit. Zároveň necítím, že by našim cílem bylo nyní soustředit se na tuto oblast. Síly cílíme především na dramaturgii, produkci a fundraising. Přesto naše sociální sítě částečně spravují profesionálové v oboru. To je taková mantra Zvěřince obecně. Na testování vůbec nemáme čas, běží jeden festival a my pracujeme minimálně na dvou následujících. Za sebe se ohlížíme jen díky feedbacku, který sepisujeme bezprostředně po festivalu a letmo do něj za rok nakoukneme. Propagační aktivity stavíme pro konkrétní událost zvlášť, tudíž se užitá média ne vždy opakují. Nějaké programové zrušení si nevybavuji, spíš na něco prostě zapomeneme.

Sbíráte kontakty na své cílové skupiny? Jak a kde?

Tvoříme různé komunitní chaty na různých komunikačních platformách, kontakty máme i z předprodejů vstupenek na konkrétní událost.

Jak intenzivně využíváte sociální sítě? Jaký typ obsahu tvoříte? Kterou ze sítí vaše cílová skupina preferuje? Kde jsou fanoušci nejvíce aktivní?

Je to náš základní mediální komunikační kanál a snažíme se o autentický obsah, ať už to v marketingové hantýrce znamená cokoli. Myslím, že nejsilněji u nás funguje Facebook, ale je to i z důvodu, že Instagram jsme docela opomíjeli z důvodu nedostatečných kapacit. To se nyní docela změnilo.

Máte uzavřená mediální partnerství? Co z toho pro vás plyne? Jaká plnění nabízíte a co od partnerů očekáváte?

Žádné oficiální partnerství jsme neuzavřeli, máme spíše okruh spřátelených médií, se kterými spolupracujeme. Dělají to z důvodu, že jsou jim naše aktivity sympatické a logo v rámci virtuální propagace a plakátů postačí.

Připravujete pro své příznivce nějaké speciální akce nad rámec běžné činnosti, díky kterým si upevňujete vzájemné vztahy – například soutěže, setkání s herci, akce pro děti? Je o tyto aktivity ze strany vašich cílových skupin zájem? A ten roste, klesá, drží se na stejných číslech? Máte nějaké domácí, případně zahraniční vzory?

Snažíme se v rámci fundraisingu v soukromém sektoru nabídnout speciální akce pro mecenáše, ale s touto strategií teprve začínáme a na výsledky si musíme ještě chvíli počkat. Mám radost, že se nám také daří rozvíjet dobrovolnictví u našich projektů. Několik lidí se k nám přidalo právě touto cestou a už se stali plnohodnotnými členy spolku a podílí se na většině akcí.

Čerpáme inspiraci z různých zdrojů, pro náš spolek jsou to určitě velmi blízká Lofofora či Luhovaný vincent. Ze vzdálenějších olomoucká Hlubina nebo pražská Alta. Ze zahraničních mne velmi oslovila bratislavská Nová Cvernovka nebo UfaFabrik v Berlíně.

Myslíte si, že se vám povedlo něco, co by mohlo být inspirací i pro další píáristy? Nemusí to být celá komunikační strategie, někdy stačí drobnost, nápad, vychytávka…, které vedly ke zvýšení prodeje, sledovanosti, návštěvnosti…

Již zmíněná kontaktní kampaň, kdy mám neustále u sebe nějaké letáčky, pozvánky nebo samolepky. A pokud má událost v sobě nějakou pravidelnost, termín jejího pokračování oznámený v rauši po ukončení jiné, silně rezonuje.

https://zverine.cz/

V Městském muzeu Blatná bude k vidění tvorba Petera Župníka (*1961), slovenského fotografa patřícího do Slovenské nové vlny. Jeho výstava Pred očami přináší pohled na svět, který máme před sebou, ale často ho přehlížíme. Jaroslav Beneš (*1946) vystaví snímky ze své Série L.D., kde zachycuje atmosféru pařížské čtvrti La Défense.

Na zámku Blatná budou návštěvníci moci zhlédnout výstavu Spi, rituální krajino Jana Pohribného (*1961), jehož specializací je inscenovaná krajinářská fotografie. K vidění bude také projekce Kosmos Rudo Prekopa (1959), který je rovněž významným představitelem Slovenské nové vlny. Vizuální umělkyně Lena Gallovičová (*1985) uvede instalaci Živá voda, svätá voda, která odkazuje na očistné koupele a sílu vody.

V Kulturní kavárně Železářství U Šulců představí Miroslav Němeček (*1964), provozovatel pražské Kreativní školy fotografie, své autorské soubory Doteky věčnosti a Půlnoční madony. Oba cykly výrazně reflektují téma času, které je hlavním motivem letošního festivalu.

Soubor Momenty ticha od Miroslava Hlinky bude vystaven v kapli sv. Michaela Archanděla. Fotografie z kostnic připomenou, že čas, který máme na tomto světě, je omezený.
Neméně zajímavé budou i projekty autorů tzv. Otevřené scény, jejichž fotografie byly vybrány odbornou porotou. Prezentovat se budou také dvě školy: Liberecká škola foto•grafická a SUPŠ Uherské Hradiště.

Obě odpoledne budou věnována přednáškám, na kterých vystoupí mimo jiné vystavující autoři Jan Pohribný a Rudo Prekop. Součástí programu bude také projekt Negativy z popelnice, se kterým vystoupí Martin Wágner a Josef Moucha. Návštěvníci se mohou těšit také na Ozvěny Fotojatek moderátora Honzy Flašky, které nabídnou projekce pečlivě vybraných fotosérií od předních světových i domácích tvůrců, doplněné hudební podmalbou.

Celý program je návštěvníkům přístupný za dobrovolné vstupné.

Podrobné informace najdete na www.fotofestival.cz 

První výstavu nazvanou Nalezený malíř Josef Kotrba II pořádá od 19. září do 31. října Arthouse Hejtmánek v Praze Bubenči, druhou pod názvem Josef Kotrba, zapomenutý malíř je možné zhlédnout od 20. září do 31. října v Muzeu Českého krasu v Berouně.

„Po loňském úspěchu jsme se v Arthousu rozhodli vystavit dalších sto třicet Kotrbových obrazů. Patří k nim třeba krajiny, industriální scenérie, výjevy z oper a operet, náměty ovlivněné magií pohádek i fantaskní exotické krajiny inspirované patrně autorovou zálibou v cestování,“ říká galerista, vystudovaný akademický malíř a restaurátor Tomáš Hejtmánek. Ten se už před dvěma lety pustil do obnovy více než 300 umělcových pláten. Objevena byla šťastnou náhodou: při vyklízení půdy jednoho králodvorského domu určeného k prodeji.

Detektivní práce berounského muzea a archivu

V Králově Dvoře u Berouna Josef Kotrba s manželkou Annou od 30. let žil a také zde maloval. V Muzeu Českého krasu v Berouně měli již dříve i jeden jeho obraz. „Do sbírky se dostal proto, že je na něm zachycen Jenštejnský a Sálátovský dům na Husově náměstí, v nichž od roku 1965 sídlí naše muzeum,“ říká Karin Kriegerbecková, ředitelka muzea. O Josefu Kotrbovi zde teď shromáždili řadu životopisných údajů, jimiž chystanou výstavu Josef Kotrba, zapomenutý malíř doplní. Její kurátorkou je Jana Marečková a podílela se na ní také Dana Hradilová, spoluautorka výstavy a historička muzea.

„Zaměřili jsme se na matriky, archivní a úřední zdroje. Díky nim už například víme, kde a komu se umělec narodil, kde pracoval, jaké budovy postavil v Praze i v Králově Dvoře i s kým se oženil. A také to, že své obrazy už dříve několikrát vystavoval – jako malíř tedy nebyl tak úplně neznámý, jak se původně zdálo, rozhodně ne v berounském regionu. Jeho syn však už zemřel a nezanechal potomky, takže se nemůžeme obrátit na žádné přímé příbuzné,“ líčí Karin Kriegerbecková. I tak se už povedlo dohledat mnoho detailů z Kotrbova života a pohled na jeho osobnost tím významně rozšířit.

Ve výstavní síni Konírna v Muzeu Českého krasu v Berouně nyní představí třicítku obrazů, které jsou průřezem malířovy tvorby. „Zachycuje na nich fantazijní náměty, imaginativní architekturu i reálná místa v Králově dvoře a okolí. Některá jsou již zaniklá, jako třeba Králodvorské železárny, a některá stále existující, jako Zámek v Králově Dvoře nebo most T. G. Masaryka v Berouně,“ uvádí Kriegerbecková.

Malíř s chaplinovským knírkem

Zatímco malířovy nacionále jsou zpracovány s velkou přesností, jeho záliby a povahu lze zatím pouze odhadovat. Galerista Tomáš Hejtmánek k tomu říká: „Jako malíř byl velmi všestranný a náměty čerpal jak z okolí, tak ze své fantazie. Přitahovala ho například malebná městská zákoutí, úzké uličky a balkóny s květinami, dvorky s pověšeným prádlem. Na jeho obrazech se ale objevují i zvířata, třeba koně, psi, žirafy nebo ptáci. A také králodvorské železárny, pro jejichž zaměstnance Kotrba navrhoval a stavěl domy,“ vypráví Hejtmánek.

„Víme, že Kotrba studoval na Akademii výtvarných umění u věhlasného architekta Jana Kotěry. Jeho malířská tvorba tak nezapře oko architekta, který ví, jak funguje perspektiva. Ztvárněním figur a celkovým pojetím se však podle mne řadí spíš mezi naivisty,“ míní galerista a Josefa Kotrbu označuje za sympaticky „nízkoprahového“ malíře. „Mám tím na mysli, že jeho konkrétní, barevné a příjemně optimistické umění s nádechem poezie se líbí téměř všem: oslovuje lidi z ulice stejně jako kunsthistoriky a významné sběratele.“

Díky loni uspořádané výstavě získal Tomáš Hejtmánek i obraz, na němž je pravděpodobně malířův autoportrét. „Muž s knírkem a buřinkou na něm vypadá jako Charlie Chaplin, do jehož podoby se – údajně spíš menší, přátelský a veselý – Josef Kotrba prý rád stylizoval. Nemáme ale zatím žádnou jeho fotografii, takže nevíme, jak vypadal doopravdy. Podle pamětníka, s nímž jsem mluvil, totiž Kotrbova rozsáhlá pozůstalost včetně kreseb, skicáků a fotoalb skončila v kontejneru. Nikdo o ni tehdy neměl zájem,“ dodává Hejtmánek.

Osvěžující dílo skutečného autora

Jak Karin Kriegerbecková, ředitelka Muzea Českého krasu v Berouně, tak galerista Tomáš Hejtmánek z pražského Arthousu se shodují na tom, že pátrání po Josefu Kotrbovi nekončí. Obě výstavy proto vyzvou návštěvníky, aby pořadatelům sdělili další informace o malířově životě či tvorbě.

„Zatímco falsifikátoři obrazů si minulost fiktivních autorů musí složitě vymýšlet, my můžeme obdivovat obrazy skutečného člověka, jehož osobnost i tvorbu postupně odkrýváme. Na obrazech zachytil svou dobu a promítl do nich i kus své duše. Obrazy Josefa Kotrby tak mají za sebou pravdivý příběh, reálnou historii a nadčasovou kvalitu. I proto jsou tak osvěžující a přitažlivé,“ uzavírá Tomáš Hejtmánek.

www.arthousehejtmanek.cz

www.muzeum-beroun.cz

Nalezený malíř Josef Kotrba II, 19. 9. - 31. 10. 2024, Arthouse Hejtmánek, Goetheho 17/2, Praha 6 - Bubeneč. Otevřeno denně od 11 do 18 hodin. Výstava je prodejní, ceny obrazů jsou od 10.000 korun do 65.000 korun. Plné vstupné 100 Kč, snížené 59 Kč, rodinné 150 Kč.

Josef Kotrba, zapomenutý malíř, 20. 9. - 31. 10. 2024, Muzeum Českého krasu, Výstavní síň Konírna, Husovo náměstí 87-88, Beroun. Otevřeno denně kromě pondělí od 9 do 12 hodin a od 12.45 do 17 hodin, v sobotu a neděli od 10 do 12 hodin a od 12.45 do 17 hodin. Plné vstupné 40 Kč, snížené 25 Kč, rodinné 80 Kč.

Víte, že…

… pozapomenutí nebo i zcela neznámí umělci, jejichž tvorbu někdo po letech „objeví“, se v historii výtvarného umění zjevují pravidelně?

K neznámým autorům patřil například pozoruhodný český sochař, signatář Charty 77 Milan Beránek. Když mu Tomáš Hejtmánek uspořádal v roce 2017 jeho první retrospektivní výstavu, bylo umělci už 81 let. Své plastiky měl do té doby Beránek pouze doma v obývacím pokoji. V roce 2019 Arthouse Hejtmánek připomenul také tvorbu nadaného malíře a výtvarníka Jaroslava Verise Zamazala (1900-1983). Do té doby téměř zapomenutému autorovi, který kdysi portrétoval i prezidenta Masaryka, zde uspořádali jeho dosud největší retrospektivní výstavu pod názvem Veris/Paris.

… k významným naivním umělcům patřil například francouzský samouk Henri Rousseau (1844-1910)?

Z českých naivistických malířů je populární třeba herec a malíř Josef Hlinomaz (1914-1978), Věra Hendrychová (1920-1981), Rudolf Dzurko (1941-2013) a Libor Vojkůvka (1947-2018). Naivistické principy ve své malířské tvorbě záměrně využívá například hudebník, komik a scenárista František Ringo Čech (nar. 1943), výtvarnice Ema Srncová (nar. 1942) nebo herečka a spisovatelka Iva Hüttnerová (nar. 1943).

… Josef Kotrba navrhl a postavil řadu budov, většinou v duchu střídmého modernismu?

Vyprojektoval například králodvorský Lidový dům, měl architektonický dohled nad obecní školou v Koněprusech, projektoval státní obytný dům ve Stodě a v Radnicích. V roce 1929 spolupracoval s Janem Chládkem na přestavbě objektu u čp. 19/III (Valdštejnské nám., Malá Strana) k obytným účelům. V roce 1930 zvyšoval dům čp. 218/I v Liliové ul. na Starém Městě pražském. Významně se podílel na realizaci pomníku padlým v Králově Dvoře. Firma J. a F. Kotrbové, stavitelství, kterou provozoval do roku 1943 se svým bratrem Františkem, sídlila Střešovicích čp. 611. a oba bratři své podnikání zaměřili právě na tuto tehdy vznikající rezidenční čtvrť. V říjnu 1936 tu Josef Kotrba vyprojektoval nájemní dům čp. 879/XVIII v dnešní Farní ulici. O dva roky později navrhl obytný dvojdům čp. 909 a 910 na náměstí Před bateriemi. V podobném architektonickém duchu se nese i dvojdům ve stejné ulici čp. 913.

„Zlínský salon mladých je nedílnou součástí širší prezentace našeho současného výtvarného umění ve zlínské galerii, která navazuje na tradice slavných baťovských přehlídek soudobého umění, Zlínských salonů z let 1936–1948. Jeho hlavním cílem je objevovat osobnosti mezi nastupujícími výtvarníky a zprostředkovávat jejich tvorbu zejména zlínskému publiku,“ vysvětluje Václav Mílek, ředitel Krajské galerie výtvarného umění ve Zlíně.

Letošní ročník představí širokou škálu uměleckých děl včetně soch, obrazů a instalací, které reflektují současné trendy a témata ve světě umění. „Po předchozím ročníku, který se konal v roce 2021 a byl koncipován jako kurátorská výstava, se vracíme k původnímu způsobu konsensuálního výběru vystavujících, a to na základě rozhodnutí odborné jury,“ upřesňuje ředitel. Výstavní jury tvoří kurátoři soudobého umění z tuzemska i Slovenska a letos v ní zasedli Jana Babušiaková, Jakub Frank, Adam Galko, Zuzana Krišková, Lumír Nykl a Noemi Purkrábková. Jejich výběr zajišťuje vysokou úroveň a rozmanitost prezentovaných prací. Mezi vystavujícími umělci se objeví Anna-Marie Berdychová a Samuel Stano, Dominik Styk, Dominika Dobiášová, Eliška Konečná, Erika Velická, Ester Sabik, Jakub Hájek a František Hanousek, Helen Tóth, Jáchym Šimek, Judita Levitnerová, Klára Kusá, Marika Krčmářová, Markéta Slaná, Martin Hrvol, Olbram Pavlíček, Sofie Tobiášová, Šimon Chovan, Šimon Sýkora a Tomáš Moravanský/Institut.

„Výstava nabízí jedinečnou příležitost nahlédnout do tvůrčího světa mladých talentů, jejichž díla často překračují hranice tradičních výtvarných technik a experimentují s novými formami uměleckého vyjádření. Návštěvníci se mohou těšit na rozmanitost a originalitu, která je výsledkem osobitého přístupu každého z vystavujících umělců,“  doplňuje kurátor výstavy Aleš Vrtal. Zlínský salon mladých 2024 tak v sobě snoubí nejen umělecký zážitek, ale vytváří i prostor k úvaze, jakým směrem se současné umění ubírá, nebo jaké otázky a problémy rezonují mezi mladými tvůrci.

„Oceňuji, že Krajská galerie výtvarného umění dává pravidelně prostor mladým autorům. Z této krásné tradice již vzešla řada umělců, kteří se svou tvorbou prosadili a my můžeme být hrdí, že jejich díla vlastníme ve sbírkách,“ uvedla Zuzana Fišerová, radní pro kulturu a školství.

Zajemci jsou srdečně zváni i na kurátorské komentované prohlídky. První se uskuteční ve středu 2. října od 17 hodin. Další termíny i doprovodný program k výstavě se postupně objeví i na webu galeriezlin.cz nebo na sociálních sítích krajské galerie.

Záštitu nad Zlínským salonem mladých 2024 převzali ministr kultury České republiky Martin Baxa, radní pro kulturu a školství Zlínského kraje Zuzana Fišerová a náměstkyně primátora statutárního města Zlína Martina Hladíková. Projekt se uskutečňuje za finanční podpory Ministerstva kultury České republiky, Zlínského kraje, statutárního města Zlína.

galeriezlin.cz

„Jednou z domén Technického muzea v Brně je dokumentace historie dopravy, kterou muzeum nabízí návštěvníkům formou stálých expozic či v rámci mnoha akcí pořádaných pro veřejnost. Stejně tak se s historií dopravních prostředků mohou zájemci setkat i na tematických výstavách prostřednictvím unikátních modelů“, uvádí Zbyněk Rederer, kurátor oborů Technické hračky a Didaktické pomůcky v TMB. „Po úspěšné výstavě Jízdenky, prosím!, která se zabývala fenoménem železničního modelářství, nyní představíme originální modely závodních automobilů, a to italské značky Ferrari. Název výstavy – Legenda z Maranella – odkazuje na italské město, v jehož blízkosti Enzo Ferarri před 52 lety otevřel soukromou testovací dráhu vozů Ferrari.“

Autorem vystavených modelů vozů Ferrari je karvinský modelář Milan Paulus. První papírový model složil ve svých deseti letech. Od modelů publikovaných v legendárním časpopisu ABC přešel postupně k vlastním, jichž má na svém kontě více než 90. Jedná se o precizní modely automobilů, letadel a člunů značky Ferrari, z nichž každý je svého druhu jediný na světě. Milan Paulus vyzkoušel mnoho variant a měřítek, ale nakonec zůstal u prověřeného měřítka 1 : 6, v němž jsou zhotoveny všechny vystavené modely výstavy Legenda z Maranella. Ač se jedná o modely dosahující délky až kolem jednoho metru, jsou mistrovsky zpracovány do nejmenších detailů – návštěvníci nahlédnou rovněž do motorů a prozkoumají i vnitřní vybavení kabin vozů. Za svou práci získal Milan Paulus mnoho ocenění na národních či mezinárodních modelářských výstavách, a dokonce byl zapsán i do České knihy rekordů.

Na výstavě návštěvníci uvidí také model dvouplošníku Spad XIII Francesca Barracy. Právě na jeho letadle se poprvé objevil emblém slavného černého vzpínajícího se koně, jejž následně převzal jako značku na své automobily Enzo Ferrari. Výstava ukáže i model vozu CMN 15/20, na němž zakladatel slavné automobilky debutoval jako závodník v roce 1919. Další zajímavostí k vidění jsou např. modely závodních speciálů Ferarri, které se od 50. let 20. století úspěšně účastnily nejslavnějšího závodu světa – 24 hodin Le Mans. Zájemci ocení rovněž modely závodních člunů – hydroplánů Castoldi, které byly v 60. letech vybaveny motory z formule a byly koncipovány k lámání rekordů na vodě. V neposlední řadě budou vystaveny modely závodních automobilů, které proslavili legendární jezdci Formule 1: Niki Lauda (F 312) či Michael Schumacher (F 310 a F 2000).

Kromě vlastních modelů vozů výstava nabídne rovněž příběhy nejslavnějších jezdců a míst, kde se závodilo. Jelikož je Brno neodmyslitelně spjato s automobilovou historií a závodním Masarykovým okruhem, hraje toto téma ve sbírkách Technického muzea v Brně významnou roli. Několik vozů, které výstava nabídne, představuje právě ty, které se účastnily závodů v Brně, konkrétně Alfa Romeo P3 v letech 1935–1937, Ferrari 125 GP v roce 1949 a Ferrari 488 GT 3 v roce 2019.

„Součástí výstavy je také modelářský koutek“, dodává Zbyněk Rederer, který v TMB působí současně i jako muzejní edukátor. „Nejen děti, ale i dospělí si mohou zkusit vystřihnout a slepit jednoduché modely vozů Ferrari 599 GTB Fiorano a Ferarri Enzo. A ti se soutěživým duchem si zde zazávodí na stolní elektrické autodráze.“

Výstavu Legenda z Maranella si mohou návštěvníci prohlédnout v Technickém muzeu v Brně až do 29. prosince 2024.

Další informace naleznete na: www.tmbrno.cz/akce/legenda-z-maranella/

„Již před prázdninami jsme navázali spolupráci s fotografem a lektorem Kamilem Vargou. Ten je jedním z generace fotografů, označované jako Slovenská nová vlna, kteří se začátkem 80. let potkali na FAMU v Praze a výrazně ovlivnili fotografické dění u nás. Ve své tvorbě se pan Varga zabývá především inscenovanou fotografií a technikou luminografie. V letošním roce jsme společně připravili kurz práce v editoru Zoner Photo Studio X a workshop Akt v exteriéru,“ zve do CUA lektorka oborů foto a výtvarno Zuzana Capoušková.

Ta plánuje v CUA rozvíjet současné trendy ve fotografii i oblíbené analogové historické techniky. Atraktivní odborný program pro fotografy tradičně nabízí Hradecká fotografická konzervatoř, kterou i tentokrát povedou profesionální fotografové a pedagogové – Jaroslav Prokop a Adam Kencki.

CUA je pořadatelem několika filmových přehlídek a festivalů. Mezi ně patří např. studentská filmová přehlídka STUDOKO, filmařský maraton 10 hours film nebo festival audiovizuální tvorby a vzdělávání Cinema Open. Filmařské dovednosti mohou začínající i pokročilí tvůrci rozvíjet na workshopech práce s filmovou technikou a střihačským softwarem. V letošním roce ale CUA vyhradila velký prostor také workshopům dramaturgie. Tuto důležitou, ale často opomíjenou profesi představí kurzistům Jana Strýčková ve workshopu Dramaturgie – nenahraditelná součást tvůrčího procesu. Věnovat se jí bude také Michal Špirko. Ten připravil hned tři na sebe navazující workshopy na téma Dramaturgie střihové skladby.

„Z výtvarných oborů již tradičně – a pro velký ohlas – otevíráme kurzy Kresba a malba pro začátečníky a Kresba a malba pro pokročilé s lektorkou Veronikou Bednářovou. Prostor dostane také další oblíbený kurz: Abstraktní malba pro začátečníky i pokročilé s lektorkou Ivou Tušlovou. Čerstvou novinkou je Kurz ruční knižní vazby. V průběhu roku navíc plánujeme i mnoho dalšího,“ shrnuje nabídku výtvarného oboru Capoušková.

V nabídce CUA ani letos nechybí vzdělávání ve scénických oborech. Těmi ale není myšleno pouze divadlo, jak by se mohlo na první pohled zdát. Mimo už zmíněného jevištního svícení se chystají i dva semináře zaměřené speciálně na PR a marketing scénických oborů na sociálních sítích. V prosinci zase pořádá CUA zejména pro principály divadelních spolků seminář Základy divadelní produkce, který povede zkušená producentka Bára Kunstovná.

„Vedle uměleckých oborů je naší doménou i kreativní učení Ve dnech 19. a 20. října proběhne praktická dílna Scénické čtení a listovaní v knížkách – tvůrčí motivace žáka ke čtenářství s lektorkou Emou Zámečníkovou. Pro umělce a kreativce, kteří se chtějí věnovat kreativnímu učení a lektorské práci, otevíráme 2. ročník Hradecké lektorské konzervatoře,“ přibližuje témata tohoto poměrně nového oboru ředitelka CUA Martina Erbsová.

Kompletní nabídku vzdělávacích programů mohou zájemci najít na https://www.cuahk.cz/podzimni-zimni-kurzy-od-cua-co-nas-ceka/

Zde jsou v krátkosti shrnuté změny:

14/9 

- venkovní část akce u mostu U Soutoku se ruší z důvodů mimořádné výstrahy
- akce v kavárně proběhne: sprejování ve virtuální realitě od 17 hodin, přednáška a projekce filmu s Janem Glínem od 21 hod

PŘESUN AKCE:

aktuálně se snažíme venkovní program přesunout na další týden - pravděpodobně na 22/9 odpoledne - opět most U Soutoku

- v tuto chvíli čekáme na povolení záboru na daný termín
- také samozřejmě uvidíme, jak se bude vyvíjet předpověď počasí

Předem Vám děkujeme, jestliže najdete prostor, kam byste mohli zařadit informace o změnách v naší akci.

FESTIVAL DŘEVA - DEN V LESE, NEJVĚTŠÍ LESNICKÁ AKCE V MORAVSKOSLEZSKÉM KRAJI

sobota 28. září 2024, Bělský les, Ostrava - Zábřeh od 11:00 hodin do 16:30 hodin.

Vstup zdarma.

Pódium EUROJACK Original Extreme sport:

13:30 EUROJACK Original Extreme Sport - napínavá dřevorubecká show

Hudební zóna - Pódium u lesa:

12:00 Cimbálová muzika ALDAMAŠ

13:45 WIND

15:30 VOXEL

V průběhu celého dne bude probíhat doprovodný program v areálu Bělského lesa:• Dřevěná akademie SOŠ, podpoří oblast lesnicko-dřevařského sektoru, děti si vyzkouší práci se dřevem

• LESY ČR, lesní pedagogika, edukační program ,,Z domova do lesa"

• SVOL, ,,Kouzlo lesa" pro příští generace

• Lenzing Biocel Paskov s programem Les - dřevo - viskózová buničina - textilní vlákna - oděvy

• ABEX substráty, představí odvětví své činnosti

• Ostravské městské lesy, Lesostavby FM, Lesy Beskydy přiblíží těžební práce a další činnosti

• Sokolnická show, ukázka dravých ptáků

• Podzimní prezentace lesní a zahradní techniky Stihl a Husqvarna

• Dřevosochaři a jarmark řemesel

• Koňské taxi

• Hry, soutěže