pátek
27. září 2024
svátek slaví Jonáš

Instituce a kulturní zařízení

Proměny - Divadelní výtvarnice na přelomu tisíciletí

16.04.2008

Výstava, kterou organizuje Česká organizace scénografů, divadelních architektů a techniků (ČOSDAT o.s.) ve spolupráci s Institutem umění – Divadelním ústavem a Galerií kritiků představuje práci scénických, kostýmních a loutkářských výtvarnic z celé České republiky.

 

Důraz je kladen převážně na aktuální trendy v daném oboru a rozmanitost umělecké tvorby. Vystavované exempláře pocházejí od tuctu scénografek, které v poslední době pracovaly na významných inscenacích s předními českými režisérkami a režiséry. Návštěvníci výstavy se mohou těšit na originály kostýmů, scénické a kostýmní návrhy, makety, loutky, fotografie, dokumenty, audiovizuální záznamy a různé scénické objekty. K vidění bude použití rozmanitých materiálů, stylů a technik, prezentovaných nejrůznější formou - od pracovních skic a návrhů, až po realizovaná díla. Včetně kostýmů, které bylo či stále je možné spatřit na divadelních prknech.

Svou aktuální tvorbu představí Jana Preková, Kamila Polívková, Simona Rybáková, Kateřina Štefková, Jana Zbořilová, Sylva Zimula Hanáková, Marie Jirásková, Zuzana Krejzková, Irena Marečková, Radka Mizerová, Zuzana Štefunková Rusínová a Marta Roszkopfová. Záměrem výstavy není jen přiblížit tvorbu a osobitost představitelek ženské scénografie, ale podobně jako u mezinárodní scénografické přehlídky Pražské Quadriennale i seznámit se s interakcí mezi výtvarným uměním, divadlem (scéničností), filmem, fotografií, hudbou, literaturou, módou, designem či moderními a tradičními technologiemi.

Výstava, konaná v době od 17.dubna do 10.května 2008 v Galerii kritiků v pražském Paláci ADRIA, nabízí široké spektrum možností přiblížení rozmanitých a často nesourodých objektů. Ačkoliv byla řada z vybraných uměleckých předmětů vytvořena pro konkrétní inscenaci, uchovává si svoji výpovědní hodnotu i mimo původní inscenační kontext. Platí to jak pro plošné exponáty (skici, fotografie), tak trojrozměrné objekty (například loutky a kostýmy).

 

TZ/uma

Vysvětlující text faráře Petra Přádky

P. Petr Přádka SJ reaguje textem na rozhovor s profesorem Cyrilometodějské teologické fakulty PhDr. Miloslavem Pojslem. Článek  "Na Velehradu se nekoncepčně promrhala málem dvě desetiletí"  byl na tomto místě zveřejněn dne 13. 3. 2008.

Jako farář farnosti Velehrad, člen Tovaryšstva Ježíšova a Matice Velehradské se cítím oprávněn vyslovit se k některým nepravdám v článku uvedeným. Pan profesor znal možná dobře situaci na Velehradě do roku 1989, ohledně současného stavu se však v mnohém silně mýlí. Důkazem je třeba toto jeho vyjádření: Vlastníkem baziliky a přilehlého kláštera je Arcibiskupství olomoucké. Od roku 1890 (18. prosince) má bývalý velehradský klášter, kostel a farnost ve správě řád Tovaryšstva Ježíšova (jezuité). V roce 1990 bylo toto pověření prodlouženo na dalších sto let a řád – tedy správně jezuitská kolej, která sídlí na Velehradě, která je právnickou osobou - má právní subjektivitu ke všem stavebním, finančním, správním a dalším úkonům. Pravda je tato: Vlastníkem baziliky není AO, ale farnost Velehrad. Velehradský klášter nespravuje Tovaryšstvo, ale arcibiskupství (v současné době budovu užívá arcibiskupské gymnázium s názvem Stojanovo gymnázium Velehrad). Další údaje o stoletém pověření a jezuitské koleji jsou zcela liché. Žádná jezuitská kolej neexistuje a tedy nemůže být ani právnickou osobou – stačí se podívat na rejstřík právnických osob. Jezuité na Velehradě nevlastní vůbec nic, nemají tady žádný majetek. Je jim však otcem arcibiskupem svěřena péče o toto poutní místo a farnost. Z této pozice pak jezuita k tomu určený nese zodpovědnost za stavební, finanční a právní úkony – jako farář farnosti. Pan profesor žije v hlubokém omylu. Dá se opravdu říci, že je nejrenomovanějším znalcem reálií na Velehradě?! Na každé přihlášce do Matice Velehradské se zájemce o členství dočte, proč toto sdružení vzniklo a co je jeho cílem: sdružuje občany, kteří chtějí „uchovat křesťanský ráz Velehradu, který charakterizuje úcta k sv. Cyrilu a Metodějovi, zachovávat toto významné poutní místo pro další generace a spolupracovat na jeho dotváření v evropské duchovní centrum.“ Proto „spolupracuje s duchovní správou Řím. kat. farnosti Velehrad …“ (plný text viz www.maticevelehradska.cz). Matice, jak z textu vyplývá, nedělá na Velehradě vlastní „nepřehlednou politiku“, jak píše pan profesor, nýbrž podpírá dílo, které na Velehradě tvoří farnost a arcibiskupství. Matice Velehradská nevznikla z podnětu jezuitů, ale z podnětu arcibiskupa olomouckého, který je jejím protektorem a podporovatelem a z iniciativy lidí, kteří chtějí Velehradu pomáhat. Je na jezuitech zcela nezávislá (má vlastní řídící výbor), je společností otevřenou a každý se do ní může přihlásit sám. Útok v této věci na jezuity nemá žádné racionální opodstatnění a je zcela iracionální. Vypovídá více o stavu pisatele, než o realitě. Co se týká vzniku Matice, nejedná se o znovuobnovení toho, co zde bylo. Jde o zcela nové uskupení, které, bylo potvrzené Ministerstvem vnitra ČR 29.11.2006 a které, jak je řečeno ve Stanovách, pouze ideově navazuje na úsilí minulých sdružení. Velmi nevkusné a urážející je vyjádření pana profesora ohledně restitucí a P. J. Hladiše. Podsouvat jezuitům zištné úmysly při vznášení restitučních nároků jménem farnosti, kterou spravovali, je nehorázné nactiutrhání a důrazně je odmítáme. Útok na P. Hladiše považujme za silně neomalený; zpochybňování jeho profesionálních a lidských vlastností za urážlivé.

S pozdravem P. Petr Přádka SJ farář

Redakční poznámka:

Autorka článku Mgr. Mária Uhrinová se při přípravě článku o Velehradě obracela  na řadu subjektů a osob s cílem zjistit pravý stav věci.  Pan farář Přádka  byl první, na koho směřovala svoje dotazy. Ten však ani na opakované maily pí Uhrinové nereagoval. Na otázky, které jsem mu mailovou poštou poslala 9. 4. 2008 já, neodpověděl rovněž. Takže z našeho pohledu některé podstatné aspekty, jako je záměr vybudovat důstojný  poutní  areál a případné čerpání  veřejných prostředků za tímto účelem, prosba o stanovisko  k údajně havarijnímu stavu velehradského podzemí,  dotaz na dotace z tzv. Norských fondů a další  zůstaly ze strany nejkompetentnější osoby, tedy pana faráře Přádky, nezodpovězeny.

Ludmila Kučerová

Muzeum umění prodloužilo Fillovu výstavu o dva týdny

od 14.04.2008 do 27.04.2008

OLOMOUC: Nestihli jste navštívit výstavu Emila Filly v olomouckém Muzeu moderního umění v řádném termínu? Nevadí, ještě to můžete napravit. Muzeum totiž retrospektivu významného umělce vzhledem k velkému zájmu prodloužilo o dva týdny, do neděle 27. dubna. Výstavu dosud navštívilo více než 19 tisíc lidí.

 

 

Výstava v Muzeu moderního umění nabízí divákům průřez dílem malíře, grafika a sochaře Emila Filly (1882-1953). Poskytuje přehled proměn Fillovy tvorby od expresionismu přes kubismus, s nímž bývá nejčastěji spojován, až po pozdní dílo vzniklé po roce 1945.

Rodáka z Chropyně na Hané expozice představuje prostřednictvím více než šesti desítek exponátů jako jednu z nejvýznamnějších osobností nejen české, nýbrž evropské kultury první poloviny 20. století. „Základy jeho výjimečnosti spočívají jak v hodnotě jeho přínosu modernímu malířství, kresbě, koláži a plastice, tak i ve spojování těchto jednotlivých oblastí výtvarné tvorby s teorií umění a uměleckým školstvím a organizací uměleckého života,“ uvedl Tomáš Vlček, autor koncepce výstavy a ředitel Sbírky moderního a současného umění NG.

Olomoucká retrospektiva Emila Filly měla původně skončit již v neděli 13. dubna. Díky vstřícnému postoji vlastníků vystavených děl však bude prodloužena o dva týdny. Důvod je jednoduchý: Muzeum chce vyjít vstříc divákům, kteří výstavu dosud nestihli navštívit. Zájem je přitom obrovský. Od listopadu loňského roku si Fillovu retrospektivu prohlédlo 19 452 lidí.

 

TZ/uma

Dárek města Mladá Boleslav dětem

25.04.2008

MLADÁ BOLESLAV: Jako dárek od společnosti Kultura města Mladá Boleslav a Statutárního města Mladá Boleslav místním dětem se koná v pátek 25. 4. 2008 ŠKOLA ČAR A KOUZEL HARRYHO POTTERA.

 

25. dubna v čase od od 9.00 – 11.00 a 11.30 - 13.30 hodin je připraven ve velkém sále Domu kultury výpravné představení plné kouzel a soutěží s čarodějnickou tématikou. Děti se budou nejen dívat, ale jednotlivých kouzel se i aktivně zúčastní jak na pódiu, tak i v prostranství před pódiem. Uvidí postavičky známé z příběhů o Harry Potterovi, mimo jiné Zlatoslava Lockharta ještě Albuse Brumbála, doktora Snape, Hagrida a další z bradavického učitelského sboru. Soutěžní stanoviště - Bradavický les - Příprava lektvarů - Azkabanské vězení - Zakletá pavučina - Zlaté koule - jsou rozmístěna v celém areálu Domu kultury. Pořad se skládá z jednotlivých soutěží a představení, tudíž si čas příchodu a odchodu můžou děti určit sami.

 

Vstupné na tento pořad je zdarma, ale protože kapacita sálu je omezena, je tedy důležité, aby si zájemci včas rezervovali místa v Domě kultury u sl. Kaplanové, tel: 326 792 081, nebo e-mail: kaplanova@dkmb.cz. 

 

uma

„Projekt vagón“ míří na jih Čech

od 11.04.2008 do 27.06.2008

Již několik dní probíhá ojedinělá výstava „Projekt vagón“, která putuje po kolejích a železničních nádražích ČR. Projekt, který organizuje Múzeum Slovenského národného povstania v Banskej Bystrici (SR) a Slovensko-český klub v Praze (ČR) je zaměřen na problematiku holokaustu a připomenutí 66.výročí začátku deportací slovenských židů.

 

Výstava je situovaná do 2 železničních vozů, používaných pro deportace. V prvním expozičním voze je výstava s lektorským výkladem. V druhém pocitovém voze se promítá film s autentickými výpovědmi svědků, kteří přežili. Projekt vagón navštíví 12 měst České republiky. V každém městě se bude slavnostně otvírat vždy v pondělí v 10:00 hod. za přítomnosti hlavních představitelů místní a regionální správy a samosprávy, zástupců Českého svazu bojovníků za svobodu, přímých účastníků – zástupců Židovských obcí, pracovníků Muzea Slovenského národního povstání a školní mládeže.

O víkendu se bude přesouvat mezi jednotlivými městy. Výstava probíhá od 26.3.2008 do 27.6.2008 a její „jízdní řád“ si můžete prohlédnout na připojené mapě.

 

M.Uhrinová

 

Jízdní mapa projektu Vagón 

Zlínské jeviště se promění v moře plné pirátů

12.04.2008

MD Zlín: SandokanV rozbouřené moře plné lodí a korzárů se v sobotu 12.4. promění jeviště Městského divadla Zlín. Premiéru totiž bude mít inscenace Sandokan a piráti z Mompracemu režiséra Konráda Popela. Představení, které má bavit celou rodinu, začíná mimořádně už v 17 hodin.

 

„Legendární hrdina žil na ostrově Mompracemu a v malajských mořích pokořil nespočet britských flotil. Hájil zájmy Malajců proti kolonizátorům z Anglie a bezhlavě miloval krásnou Marianu, přezdívanou Perla z Labuanu. A právě láska mu způsobila nemálo těžkostí,“ připomenul slavný příběh, který mnozí znají z populárního italského seriálu s Kabirem Bedim v titulní roli, dramaturg Vladimír Fekar.

Tvůrci série vycházeli z předlohy spisovatele Emilia Salgariho, jenž byl na přelomu devatenáctého a dvacátého století považován za Julese Verna dobrodružné literatury. Salgarim se nechal inspirovat také režisér Konrád Popel. „Do titulní role obsadil Pavla Vacka. Krásnou Marianu ztvární Kateřina Liďáková. Dobrodružný a romantický příběh chce pojmout s mírným nadhledem a laskavým humorem. Je přesvědčen, že Sandokan dokáže zaujmout diváky napříč generacemi, tak jak se to povedlo v osmdesátých letech,“ řekl Fekar.

V inscenaci zazní v podání zlínských herců i ústřední seriálová melodie. Scénu vytvořil kmenový scénárista zlínského divadla Jaroslav Čermák jako romantickou poctu moři. Objeví se na ní například ostrovní palmy a několik lodí. Milovníci dobrodružného žánru se mohou těšit i na pirátské souboje, na jevišti se objeví také mořský pavouk nebo tygr. Zároveň s premiérou se začnou v divadle prodávat i trička s motivy Sandokana. Tvůrci tak chtějí připomenout fanouškománii, která kolem legendárního hrdiny vypukla v 80. letech. Inscenaci zlínský soubor zkoušel přibližně šest týdnů a fyzicky byla velice náročná – herci si museli poradit se zuřivými souboji, které místy hraničí až s akrobacií.

Ještě pár připomenutí:  Sandokan byl hlavním hrdinou letošního pouličního happeningu, konaného ve Zlíně  při příležitosti Mezinárodního dne divadla, který se slavil 27. března. V inscenaci se jako tři malajské tanečnice objeví i dívky, které autoři inscenace vybrali na březnovém konkurzu v divadle.

Další premiérou, kterou Městské divadlo Zlín chystá, je drama Maryša (26.4.).

 

TZ/uma 

Palác zasvěcen českému baroku

Schwarzenbergský palácNárodní galerie jako investor celkem čtyři roky prováděla rekonstrukční práce, které stály 260 milionů korun, aby se jedna z nejkrásnějších pražských renesančních staveb – Schwarzenberský palác – mohla 25. března 2008 opět otevřít návštěvníkům. NG v roce 2002 budovu získala bezúplatně od státu a dnes v ní sídlí nová stálá  expozice starého umění nazvaná  Baroko v Čechách.

Historie domu s psaníčkovými sgrafity

Rozlehlý hradčanský palác, stojící přímo proti hlavnímu vstupu do pražského hradu, dal v letech 1545 až 1563 vystavět Jan z Lobkovic podle projektu Agostina Vlacha. Stavba opatřena fasádou se štíty a vysunutou lunetovou římsou je po celé ploše zdobena sgrafity, vytvořenými podle severoitalských, zejména benátských grafických předloh.

Udržela si svojí původní podobu jak zevně, tak uvnitř a jedinou větší stavební úpravou byla v roce 1871 oprava štítu nasměrovaného do Hradčanského náměstí, který tenkrát zničila vichřice. Obnovu realizovat architekt Josef Schulz, později proslulý stavbou Národního divadla, Národního muzea a Rudolfina.  Schwarzenberský palác, jež je reprezentační ukázkou pražské renesanční palácové architektury, slouží výstavní činnosti již od roku 1910, kdy tam umístilo své sbírky tehdejší Technické muzeum. Po roce 1948 přešel palác do majetku Čsl. státních lesů a v letech 1950 – 1951 byl převeden na ministerstvo národní obrany, které do něj umístilo Vojenské historické muzeum. Palác je součástí památkové rezervace UNESCO – Historické centrum a od konce letošního března v ní sídlí další stálá expozice Národní galerie.

Rekonstrukce zachovala původní a přinesla nové prvkySchwarzenbergský palác -interiér

Po mnoho let byl tento veliký hradčanský palác zdevastován a opuštěn, ale jak památkáři zjistili, „vojáci" v předchozí éře naštěstí nepřistoupili k žádným zásadním a nevratným přestavbám. Díky tomu se mnoho původních stavebních prvků podařilo zachránit. Byl rekonstruován např. ojedinělý barokní krov, který tvoří součást expozice, a také se zachovaly původní dřevěné podlahy, keramické dlaždice i cihly. Dochovaly se i fragmenty nástropních renesančních maleb se zvířecími motivy a náměty z antické mytologie a další unikátní výzdoba stropů čtyř sálů ve druhém patře. Možná pro málo obvyklou použitou techniku – místo běžných nástěnných maleb byly tyto stropy opatřeny dřevěnými rošty s osazenými manýristickými plátny – dnes máme co obdivovat. Autor architektonické rekonstrukce objektu architekt Tomáš Šantavý o rekonstrukčních pracích řekl: "Veškerý materiál, který se během rekonstrukce ze stavby vyjímal, se do ní opět vracel. Dokonce se prosévala i suť, abychom nic nevyhodili. Když jsme objevili zcela zachovanou prevétovou (prevét=záchod) šachtu, kterou až do 17. století odtékaly splašky do Nerudovy ulice, rozhodli jsme se do ní vložit výtah pro invalidy.“  Přicházející návštěvníci se mohou na každém kroku přesvědčit, že v paláci se podařilo netradičně spojit moderní technologii s barokním uměním. Nové technické zázemí je naprosto viditelné, aby kontrastovalo s dobovou architekturou a barokním uměním a aby v budoucnosti šlo bez problémů vyměnit.

4000 m² pro české baroko

Schwarzenbergský palác - interiérRekonstrukce paláce byla ukončena v létě 2007 a slavnostnímu otevření předcházel půlroční zkušební provoz, kdy se testovalo klimatizační a bezpečnostní zařízení, a to bez přítomnosti exponátů. Ty se sem začaly stěhovat na konci listopadu minulého roku. Ve třech podlažích vzniklo 4000 m² výstavních ploch pro české barokní umění. V nové stálé expozici divák najde na 160 sochařských a 280 malířských děl, vytvořených od konce 16. století do konce století 18. na území českého království. Našla zde místo i slavná rudolfinská sbírka, která byla donedávna vystavena v Jiřském klášteře. Grafiku a kresby v NG uchovávaná Kabinet grafiky, který sídlí v paláci Kinských na Staroměstském náměstí. Otevřením Schwarzenberského paláce se otevřela možnost pořádat malé grafické výstavy také zde. Pracovníci Kabinetu grafiky připravili krátký výstavní cyklus, v němž chtějí vystavit mistrovská grafická a kresební díla od nejstarších prací až po konec 18. století. Stejně jako v jiných expozicích NG i ve Schwarzenberském paláci nabízí lektorské oddělení mnohostranné doprovodné programy pro návštěvníky. Dospělé čeká večerní cyklus přednášek, školní mládež rozmanité výukové programy pro konkrétní věkové skupiny. Je zde k dispozici ateliér, sloužící zároveň jako přednáškový sál. Koncem roku 2008 se má v suterénu zpřístupnit hmatová expozice Doteky baroka, určená především pro návštěvníky se zrakovým postižením. Vedení NG odhaduje, že provoz nové expozice ve Schwarzenberském paláci bude ročně stát 10 až 12 milionů korun.

Snaha o magický trigonSchwarzenberský palác -interiér

Vyhlídky NG na Hradčanském náměstí jsou velmi perspektivní. Na podzim 2007 ji stát přiřknul i Salmovský palác, stojící hned vedle Schwarzenberského a tak logicky vznikla ambice oba historické objekty architektonicky propojit. (Adaptace obou paláců by měla podle odhadů NG stát kolem 500 milionů korun a momentálně probíhají výběrová řízení na dodavatele stavby.) „Rekonstruovat bychom mohli už příští rok, záleží na tom, kdy a kolik peněz uvolní parlament,“  řekl generální ředitel NG Milan Knížák a dodal: „V Salmovském paláci by později mohla najít prostor sbírka umění 19. století, zejména jeho první poloviny."  Společně s protějším Šternberským palácem, kde sídlí expozice starého evropského umění od antiky po konec baroka, by měl vzniknout na Hradčanském náměstí magický galerijní trojúhelník. „Pokud se ovšem toto propojení zadaří, tak to bude naprosto unikátní až magický trigon, který ku Praze bezesporu patří,“ vyslovil své přání Knížák. Otevřením Schwarzenberského paláce nastaly v rámci NG přesuny jednotlivých sbírek. Ze 4. patra Veletržního paláce se stěhuje do kláštera sv. Jiří na Hradě sbírka umění 19. století, která zde bude otevřena 7. května 2008. Později by M. Knížák rád do Jiřského kláštera vrátil i české gotické umění, které je v klášteře sv. Anežky ohroženo povodněmi. Dlouhodobá koncepce NG datovaná do roku 2020 nastiňuje i variantu, že by se poté do uvolněných prostor Anežského kláštera přestěhovala ze zámku Zbraslav plastika 19. a 20. století.

Ilustrační fotografie laskavě poskytl Projektový ateliér pro architekturu a pozemní stavby architekta Tomáše Šantavého.

Mária Uhrinová

Elly a Oskar Oehlerovi-Olárovi: Architektonické dílo

od 10.04.2008 do 21.06.2008

Vila F.Wawerky v Lipníku nad BečvouOLOMOUC: Na rostoucí oblibu výstav architektury, především pak na úspěch projektu Slavné vily Olomouckého kraje, chce navázat olomoucké Muzeum umění (MUO) představením tvorby architektonické a manželské dvojice Elly a Oskara Oehlerových. Jejich dramatické osudy, kopírující bouřlivé události první poloviny dvacátého století, a dílo, spjaté zejména s meziválečnou moderní architekturou, muzeum představí od 10. dubna do 22. června.

 

Osudy Ohelerových by podle ředitele MUO Pavla Zatloukala mohly posloužit jako modelový příběh nesnadného života špičkových umělců v provinciálním prostředí, fatálně ovlivněného historickými událostmi - nástupem fašismu a komunismu. „Dílo Elly a Oskara Oehlerových jsou dnes známá jen úzkému kroužku zasvěcených. A to přesto, že představuje jednu z nejkvalitnějších a nejosobitějších poloh v rámci jak předválečné, tak poválečné moderní architektury nejen v českých zemích, ale také v širším regionu,“ zdůraznil Zatloukal.

Na opomíjení tvorby Oehlerových se podle něj podílela řada okolností. V první řadě skutečnost, že převážná většina jejich meziválečných staveb vyrostla mimo hlavní centra české moderní architektury Prahy, Brna a Zlína. „I když od počátku třicátých let provozovali svoji pražskou kancelář, těžiště jejich aktivit přece jen leželo především na severní a střední Moravě. A je obecně známé, že reprezentanti hlavních středisek tenkrát mezi sebe neradi pouštěli architekty z regionů,“ sdělil autor koncepce výstavy a ředitel MUO. „Nezanedbatelnou roli jistě sehrála i jejich nezařaditelná národnost – Oskar pocházel z česko-německé rodiny z Přerova, Elly ze zámožné rodiny židovské z Ostravy, kde se mluvilo německy. Oba navíc studovali na německých vysokých školách v Brně a v Praze,“ dodal. Původ se stal Oehlerovým osudným také s nástupem fašismu. V době protektorátu byli nejprve pronásledováni a posléze internováni v Mnichově, Berlíně, později v terezínském koncentračním táboře. „Přežili doslova zázrakem. Zatímco Oskar se hned po válce znovu vrhl do práce, Elly se již z válečných útrap nedokázala vzchopit. Z její pětačtyřicetičlenné rodiny přežily holokaust pouze dvě sestry,“ doplnil Zatloukal.

Po válce - již s počeštěným jménem - se jim jako samostatným projektantům podařil uskutečnit jen zlomek jejich návrhů a pak, když našli zaměstnáni ve státních projekčních ateliérech, museli opustit doménu své tvorby – bydlení v rodinném domě. Elly předčasně zemřela v roce 1953, Oskar emigroval v roce 1971 za dcerou do Rakouska, kde také v roce 1973 zemřel. Dramatické životní osudy se podle autora koncepce výstavy podepsaly na absenci dokumentů o tvorbě architektonické dvojice.

„V důsledku nacistických perzekucí se patrně poztrácela valná část archivních dokladů o jejich meziválečné tvorbě, po Oskarově emigraci následovaly znovu kruté skartace. Jakoby vše, co s nimi souviselo, neustále směřovalo k zapomnění,“ řekl Zatloukal.

Výstava tak vznikala pátráním po archivech několik desetiletí. „Souhrnné publikování díla Oehlerových jsme připravovali s Vladimírem Šlapetou již od poloviny osmdesátých let,“ vzpomněl s tím, že velkou zásluhu na současném zpracování a publikování tvorby manželské dvojice mají také Andrea Jakubcová a Jakub Potůček, historici umění z Muzea umění Olomouc.

Výstavní projekt, který měl na konci loňského roku premiéru v Brně a bude reprizován v létě 2008 v Ostravě, představuje jak vilovou architekturu ze třicátých let, v níž Oehlerovi navazovali na výchozí podněty Le Corbusiera, nizozemského a německého funkcionalismu, tak poválečné stavby, z níž vynikají především Oskarovy projekty úpravny vody v Klíčavě a Žďákovského mostu. „Nebýt tragických událostí, které se začaly odvíjet roku 1938, je pravděpodobné, že tvorba Oehlerových by se díky nesporné kvalitě stala pro Moravu z hlediska moderní architektury a vůbec životní kultury zcela určující,“ uzavřel Zatloukal.

Výstava, která potrvá do 22. června, je doprovázena bohatě ilustrovaným dvojjazyčným katalogem.

 

TZ/uma 

Kroniky, kronikáři, muzea a archivy v Libereckém kraji

Seminář kronikářů v roce 2005Náš seriál, v němž postupně mapujeme uvedenou problematiku, postoupil do dalšího kraje – Libereckého. Dnes se budeme věnovat okresu Semily.

Muzeum Českého ráje v Turnově spolupráci s kronikáři nepřerušilo a se Státním okresním archivem Semily (SOkA) se každoročně podílí na organizaci společných setkání. SOkA realizuje s kronikáři projekt "Tvář našich měst a obcí na počátku XXI. století", který muzeum využívá ve výzkumných projektech při dokumentaci sídel a architektury a dalších nemovitých památek. Spolupráce s kronikáři, kterých je v tomto okrese opravdu hodně, je výborná.

 

V ostatních okresech Libereckého kraje je však situace horší – jsou tam sice výborní kronikáři, ale je jich bohužel málo. „V posledních čtyřech letech využíváme spolupráce kronikářů pro naplnění «Koncepce činnosti účinnější podpory o tradiční lidovou kulturu». Při něm se podílejí zejména na zpracování výzkumných projektů dotazníkovou formou. Někteří kronikáři začali na základě našich podnětů vedle vlastního kronikářského zápisu také sami dokumentovat i projevy tradiční lidové kultury. Například vznikají slovníky nářečí, záznamy o lidové stravě, o obyčejích,“ pochvaluje si ředitelka Muzea Českého ráje PhDr. Vladimíra Jakouběová. Součástí seminářů pro kronikáře, na nichž bývají hosty památkáři či pracovníci Krajského úřadu Libereckého kraje, jsou pravidelně také informace o činnosti muzea a nechybí ani podněty k další spolupráci. Na zatím posledním setkání v listopadu 2007 přednášel pracovník muzea PhDr. Michal Babík na téma Počátky sjednocené Evropy. Muzeum spolu se SOkA nabízí pomoc při zajišťování materiálů, poradenství při zpracování výstav a podobných projektů, které kronikáři připravují ve svých obcích při různých výročích. V rámci badatelské služby pomáhají muzejníci i se zpracováváním pramenů.

V semilském okrese se o kronikáře staralo tehdejší Okresní muzeum Českého ráje v Turnově (dnes Muzeum Českého ráje v Turnově). Platilo je z rozpočtu Okresního národního výboru Semily a organizovalo pro ně kronikářské soutěže. Po roce 1989 převzal po vzájemné dohodě péči o kronikáře Okresní archivy Semily (SOkA). „Snažili jsme se, aby se kronikářství očistilo od propagandy a aby obce kronikáře patřičně honorovaly. A právě proto jsme tehdy oprášili prvorepublikový zákon o pamětních knihách obecních a prováděcí vládní nařízení. Referát kultury Okresního úřadu (OkÚ) je vydal ve zvláštním čísle zpravodaje OkÚ i s doporučením, jak velký by měl mít kronikář úvazek podle počtu obyvatel v obci. Na nás pak bylo, abychom při pravidelných návštěvách v obcích zdůrazňovali význam kronikářské práce,“ vysvětluje ředitel semilského SOkA PhDr. Ivo Navrátil.

V roce 1995 se otevřela nová budova SOkA Semily, níž kronikáři našli nepřeberný zdroj historických pramenů a také azyl pro jejich každoroční podzimní setkání. Ty připravuje turnovské Muzeum Českého ráje ve spolupráci s některým z městským památkářů. Nikdy nechybí zajímavá přednáška – např. o genealogii, heraldice, archeologii, z historie. Se svými zkušenostmi přítomné seznámil i kronikář Velké Chuchle Mgr. Tomáš Hromádka, redaktor webu Kroniky a kronikáři. Na loňském semináři se hovořilo mimo jiné o společném projektu «Tvář našich měst a obcí na počátku XXI. století», účastníci sekání mohli nahlédnout i do řady obecních kronik, hovořilo se o novinkách ve světě archivů, muzeí a kronik. Letos SOKA zvažuj, že na setkání přizve právníka, který by vysvětlil, jak je to s ochranou osobních dat v kronikářském zápisu.

„Kronikáři jsou nesmírně vítanými spolupracovníky archivářů, muzejníků i památkářů. Díky jejich včasné pomoci se již podařilo zachránit nejednu ohroženou kulturní památku nebo nalezenou archiválii. Mnozí třeba přispěli ke zmapování minulosti ochotnického divadla. Zmíněný projekt Tvář našich měst a obcí má za cíl shromáždit a pro budoucí generace uchovat obraz pokud možno všech obcí v semilském okrese. Námětem fotografií jsou celkové pohledy, náměstí, důležité ulice a prostranství, veřejné či jinak významné stavby, lidová architektura, hřbitovy, významné a památné stromy. Od roku 2004 se nám podařilo získat dvě desítky významné dokumentace na CD nebo DVD a projekt s podporou Pekařovy společnosti v Turnově i nadále pokračuje. Také vlastivědný sborník Z Českého ráje a Podkrkonoší, vydávaný ve spolupráci turnovského muzea a SOkA, který vychází už 20 let, je určen zejména kronikářům. A řada z nich v něm i publikuje,“ říká ředitel SOkA.

Kontinuitu kronikářství se ve zmíněné oblasti podařilo nejen udržet, ale kronikářský sbor se dokonce omladil. Ze 65 obcí semilského okresu se kronika vede v 63 z nich. (Pouze v Harrachově a Jablonci nad Jizerou se zatím vhodného pisatele kronikářských zápisů nepodařilo najít.) Navíc se kronika vede i ve třech místních částech, které byly dříve samostatné. Pokud jsou v kronikářských zápisech mezery, SOkA se snaží kronikáři pomoci při jejich zaplňování.

„Silný citový vztah kronikáře ke kronice a jeho oprávněná pýcha na pečlivě vedené zápisy jsou pochopitelně na překážku ukládání dopsané kroniky do archivu, kam podle zákona patří. Většinu letopisců však přesvědčilo poznání, že nedobytná pevnost klimatizovaných depozitářů nového archivu, plného bezpečnostních a požárních čidel, pečlivá evidence a přísný režim studovny, jsou přece jen větší zárukou uchování jejich díla na věky věků než skříň na úřadě nebo doma. Těm zbývajícím jsme nabídli bezplatnou digitalizaci těch svazků kroniky, které nám předají do úschovy, a většinou jsou spokojeni s tím, že právě díky této technologii mohou mít kroniku nejen na obecním úřadě, ale třeba i ve škole a v obecní knihovně. Jsou dokonce i tací, kteří kroniku hned po dopsání svazku běží do SOkA uložit. Protože vědí, že tam jí bude nejlépe,“ přibližuje své zkušenosti s ukládáním dopsaných svazků kronik PhDr. Ivo Navrátil.

Právě semilský archiv se jako jeden z mála u nás věnuje kronikám a kronikářům i na svých webových stránkách: http://www.archiv.semily.net/kroniky/kronikarstvi.htm. Kromě základních informací tu najdou zájemci i adresář všech kronikářů v okrese, seznam kronik uložených v archivu, přehled digitalizovaných svazků, jichž je nyní přes 60, a další potřebné údaje.

Eva Veselá

Obrazy Emila Filly s komentářem

09.04.2008

OLOMOUC:  Muzeum moderního umění pořádá ve středu 9. 4. od 17.00 hodin komentovanou prohlídku výstavy Emila Filly. Retrospektivou jedné z nejvýznamnějších postav českého výtvarného umění 20. století - malíře, grafika a sochaře Emila Filly – provádí Tomáš Vlček, autor výstavy a ředitel Sbírky moderního a současného umění Národní galerie v Praze.

Vstupné: 50 Kč / 25 Kč (senioři, studenti)Upozornění: Kapacita omezena. Vstupenky je třeba si rezervovat přímo v pokladně Muzea moderního umění (osobně či telefonicky: 585 514 241) nebo na emailové adrese bielesz@olmuart.cz.

uma

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení