Instituce a kulturní zařízení

Neskutečných šest desetiletí uplynulo od vernisáže výstavy s lakonickým názvem Koblasa – Medek v tehdejší Gottwaldově výstavní síni teplického muzea. Právě zde v srpnu 1963 uspořádalo muzeum pod vedením Zorky Zudové výstavu, na kterou se jezdilo „až z Prahy“. Malíř, sochař a grafik Jan Koblasa (1932–2017) zde vystavoval 11 obrazů a 24 plastik, mezi nimiž byli zastoupeni i legendární „Králové“. Malíř Mikuláš Medek (1929–1974) představil 26 obrazů vytvořených v nedlouhém čase před výstavou. Díla, která vzbuzovala nadšení na jedné straně a demagogickou averzi na straně druhé. Souboj obou názorů probíhal na stránkách teplického deníku SMĚR. Deník přinesl 8. 8. 1963 článek plný manipulací, ve které se autor, podepsaný pouze monogramem V.Š., v kritice tvůrčího procesu obou umělců neštítil použít příměru k esesákovi a jeho obětí v Osvětimi. Zasvěceně na to 15. srpna reagoval historik umění Stanislav Talaváňa, který vedle reakcí na oba tábory zahrnul do článku i citát Honoré de Balzaca: „Když Archimedes objevil svou slavnou poučku, obětoval 100 volů. Od těch dob se všichni volové třesou, objeví-li se nová pravda“. K výstavě byl vydán katalog s texty historika umění Františka Šmejkala a Věry Linhartové, spisovatelky a historičky umění žijící od roku 1969 v Paříži. Katalog obsahoval také texty Koblasy i Medka, ve kterých oba vysvětlovali podstatu své nefigurativní tvorby, naprosto oproštěné od reálné skutečnosti, díla „tryskající přímo z  nitra tvůrce“. Všechny tyto skutečnosti z teplické výstavy dnes činí v podstatě ikonickou záležitost.

Mnohé může napadnout, proč právě Teplice. Jednak proto, že Praha nebyla paradoxně ještě připravená na tak rozsáhlou prezentaci zcela nového pohledu na vztah autora a díla a jednak i proto, že Koblasu k Teplicím vázala citová vazba. Měl zde rodinu, vystudoval zde gymnázium. V roce 1958 teplická galerie Dílo uspořádala jeho první samostatnou výstavu, která přispěla k získání ceny Akademie výtvarných umění v Praze. Až do své emigrace zde měl také ateliér. A jednak také proto, že se tehdejší muzeum nebránilo novým, progresivnějším kulturním proudům. Představovalo nejen soudobé výtvarné umění, v Divadle na zámku začínal Karel Kryl a Miroslav Horníček zde prezentoval pořad Střílení ku ptáku. Po emigraci Jana Koblasy v roce 1968 do svých sbírek získalo také jeho obraz Já a Lolita, inspirovaný slavným provokativním románem Vladimira Nabokova z roku 1955.

V obraze z první poloviny 60tých let vytvořeném kombinovanou technikou Jan Koblasa spojil nefigurativní malbu s expresivním, silnými emocemi nabitým výrazem. Podobnými jako vzbuzuje kontroverzní román. Ostatně obrazy Jana Koblasy v této době působily na české prostředí podobně jako Nabokovův román na evropskou společnost v době svého vydání. Obraz představil Jan Koblasa také v dokumentárním cyklu České televize GEN-Galerie elity národa v roce 2002.

Do sbírek teplického muzea byl zařazen v roce v roce 1988, do širšího povědomí veřejnosti vešel po roce 1990, kdy se v letech 1991–92 Koblasa vrátil do českých výstavních prostor. V sérii pěti výstav nechyběly ani Teplice.

Obraz Jana Koblasy je součástí prohlídkové trasy muzea.

Bohuslava Chleborádová,

kurátorka uměleckých sbírek Regionálního muzea v Teplicích

www.muzeum-teplice.cz

„V ateliérech v Los Angeles a v pražských Holešovicích vznikala díla, která si budete moci prohlédnout ode dneška až do 26. srpna v pražské Galerii 1,” zve umělec na svou nejrozsáhlejší sólovou výstavu. Tato exhibice s názvem Resurrection neboli Vzkříšení v sobě nese odkaz k novému uměleckému a životnímu směřování autora.

Proměna života, proměna tvorby

Dříve bývaly umělcovy obrazy více plastické, s použitím až sochařské techniky, nicméně právě teď máte jedinečnou možnost spatřit obrazy s trojrozměrnou zdařilou optickou iluzí, která snadno oklame oko pozorovatele. „Uvidíte nová umělecká díla, která se proměnila vizuálně od těch předešlých nejenom díky novým a netradičním materiálům, ale i škálou barev, která je pro mě netradiční, ale v tomto případě naprosto vystihující. To vše je spojeno s mým novým já a mou novou životní etapou,” sděluje malíř.

Tvorba světového umělce je charakteristická kaligrafií, to se nemění. Do obrazů MAXIM vkládá veškeré myšlenky, pocity, emoce, které k němu přichází v daném okamžiku tvorby. Umělec s obrazy promlouvá, pracuje na několika najednou a přitom stále zůstává ve flow. Díky tomu vznikají umělecké skvosty, které najdete v galeriích po celém světě.

Unikátnost a nádech nového

Výstava Resurrection nabídne 31 děl, která dosud nebyla nikde vystavována. Součástí je unikátní, video-mapingem obohacený obraz Metallum Symphony, který byl vytvořen speciálně pro partnera výstavy, značku Ploom. O perfektní zvukový podkres se postará skladatel Karel Havlíček, umělcovo dvojče. Výstava potrvá do 26. srpna, a tak neváhejte a zastavte se.

O speciálním obrazu inspirovaném Ploom, Metallum Symphony

Metallum Symphony je fascinující obraz zrozený ze společného génia umělce a PLOOM. Toto mimořádné mistrovské dílo odhaluje abstraktní svět vytvořený z drahých kovů, přičemž každý prvek představuje skutečnou jedinečnost, která tak odlišuje PLOOM. Obraz vyzařuje dynamický a neustále se měnící půvab podobný kosmickému tanci tvarů a barev, který diváky neustále hypnotizuje. S každým dalším okamžikem souhra světla a stínu oživuje umělecké dílo a vyvolává pocit pohybu, který se vymyká tradičním uměleckým formám. V srdci tohoto velkolepého výtvoru leží podstata inovativního ducha značky PLOOM. Ladné spojení zářivého zlata, stříbra, platiny a dalších prvků manifestuje mnohostranný a výjimečný přístup značky ke svému produktu, který překonává očekávání. Stejně jako PLOOM nově definuje dokonalost, Metallum Symphony se vymyká konvenčním uměleckým normám a zve diváky, aby se ponořili do nebeské symfonie inovace a kreativity. Jako svědci tohoto transformativního obrazu se vydávají na cestu zázraků, navždy uchváceni bezmeznou spoluprací mezi umělcem a PLOOM, která zrodila takové kosmické mistrovské dílo.

MAXIM

Česko-americký malíř Maxim Havlíček tvoří pod svým uměleckým jménem MAXIM. K výtvarnému umění měl blízko již od dětství, jeho strýcem byl totiž český malíř Ivan Sedliský. V roce 1999 umělec odcestoval do Ameriky a dodnes žije v Los Angeles. Jako malíř získal mezinárodní věhlas, vystavoval v Los Angeles, New Yorku, Londýně, Dublinu, Mexico City či Sydney. Svou první výstavu v Česku uspořádal v roce 2018.

Mezinárodní Letní hudební akademie slibuje i letos mladým hudebníkům z devíti zemí světa opět program plný hudby, nevšedních zážitků a nových hudebních zkušeností sdílených se špičkovými interprety klasické hudby. Mezi lektory akademie se tentokrát poprvé zařadí i zpěvák Adam Plachetka. Nebude ovšem tradičně chybět ani světově proslulá violoncellistka žijící v Dánsku, Michaela Fukačová, klavírní virtuos Ivo Kahánek, violista Pavel Nikl nebo generální ředitel České filharmonie David Mareček, který povede studium pro hudební manažery. Výuku korepetitorů potom zaštítí Zdeněk Klauda.

Kromě nich přinese letošní akademie a festival i další zajímavá jména. Představí se zde totiž hned čtyři koncertní mistři špičkových orchestrů. Sólisté a koncertní mistři České filharmonie - Jan Mráček coby lektor a Jiří Vodička jako interpret. Vídeňské symfoniky na stejné pozici zastupuje špičkový slovenský houslista Dalibor Karvay. A čtveřici doplní i jeden z nejzajímavějších světových houslistů a nyní také lektor akademie, Fedor Rudin, který také v minulosti zaujímal první židli u Vídeňských filharmoniků.

Během doprovodného programu akademie čeká milovníky klasické hudby například slavnostní symfonický koncert Svěcení domu, který připravují organizátoři na neděli 20. srpna ve zrekonstruovaných prostorách Sněmovního sálu Arcibiskupského zámku. Koncert představí kromě skvělých výkonů trojice nejlepších studentů z loňského ročníku také jednu raritu. „Ve vedení orchestru vystřídá v průběhu večera elitního světového dirigenta a uměleckého šéfa kroměřížské akademie, Tomáše NETOPILA, houslista a také dirigent Fedor Rudin,“ upozornila výkonná ředitelka Jana Kubáčová a pozvala i na další program festivalu Hudební Kroměříž: „Nevšední bude i barokní koncert, který nabídne pohled do zdejšího mimořádného hudebního archivu, po letech se s poutavou přednáškou vrátí profesor Cyril Höschl, Operní gala představí žáky světového pěvce Adama Plachetky a uvedena bude skladba Jiřího Pavlici.“

Vstupenky na koncerty jsou v prodeji a dají se pořídit výhradně on – line, prostřednictvím webu www.hudebnikromeriz.cz, kde je také kompletní program koncertů, besed a dalších akcí. Týden před začátkem festivalu Hudební Kroměříž bude možné vstupenky zakoupit také v kanceláři ZUŠ Kroměříž.

6. ročník Letní hudební akademie a festival klasické hudby Hudební Kroměříž se koná od 18. do 25. srpna 2023.

PROGRAM pro veřejnost

17. 8. Barocco frizzante / účinkuje barokní orchestr Collegium Colloredo & hosté/

19. 8. Návrat Antonína Dvořáka - J. Vodička /housle/ a D. Mareček /klavír/

20. 8. Svěcení domu / slavnostní symfonický koncert/

FBM Zlín, laureáti LHAK, Tomáš Netopil - dirigent, Fedor Rudin – dirigent

L. van Beethoven, W. A. Mozart, P. I. Čajkovský

21. 8. Přednáška prof. Cyrila Höschla

          Budoucí mistři I. /koncert mladých umělců LHAK/

22. 8. Budoucí mistři II. /koncert mladých umělců LHAK/

23. 8. Operní gala / pěvecká třída A. Plachetky/

24. 8. Budoucí mistři III. & akademický komorní orchestr

O Letní hudební akademii Kroměříž

Dirigent Tomáš Netopil v Kroměříži vystudoval základní uměleckou školu i konzervatoř. První ročník mezinárodní Letní hudební akademie Kroměříž inicioval v roce 2018. Ke spolupráci přizval vrcholné interprety klasické hudby, kteří coby lektoři předávají své zkušenosti nadějným mladým hudebníkům. Akademie je určena studentům konzervatoří, vysokých škol a mladým umělcům.

Letní hudební akademie Kroměříž kromě výjimečného uměleckého vedení studentům nabízí možnost setkávání a sdílení zkušeností vzájemně i s dalšími hosty, veřejné koncerty a laureátům pak účinkování s orchestrem filharmonie. Letní hudební akademie Kroměříž nabídne pestrý doprovodný program pro širokou veřejnost pod názvem – Hudební Kroměříž, festival klasické hudby.

Více informací na www.academykromeriz.com

Slavnosti zahájíme jako obvykle ve 13.30 u pamětní desky Vincence Sochy, která se nachází na budově obecního úřadu. Průvodem se přesuneme spolu se všemi účinkujícími do areálu u školy, kde bude probíhat zbytek programu. V pořadu „Vítám tě, vodičko čistá“ se představí dětské soubory Valášek, Malá Ostravica, Malý Grunik, Malá Ondřejnica, Holúbek a Ondrášek. Následuje pořad dospělých souborů „Umíš-li mluvit, umíš i zpívat, umíš-li chodit, umíš i tančit“, ve kterém vystoupí soubory Pilky a Pustkova CM, Valašský vojvoda, Ostravica, Grunik, Barunka, Břeclavan a Šmykňa. Muzikantský pořad „U Kurečky Na Mytě“ je věnován lidové vypravěčce a básnířce Františce Pituchové. Účinkují v něm Pustkova a Kotkova cimbálová muzika, Marián Friedl a další zpěváci a muzikanti. Večerní pořad bude patřit souborům Břeclavan a Šmykňa, které představí tance a písně z jiných moravských, ale i slovenských regionů.

Na vedlejším pódiu za školou budou během odpoledne a večera vyhrávat muziky zúčastněných souborů.

V neděli 27. srpna v 9:00 hod se uskuteční v místní kapli mše svatá obětovaná za Vincence Sochu a po jejím skončení krátké shromáždění s položením kytice u pamětní desky V. Sochy.

Pořadateli akce jsou Klub žen,z.s. a Svaz měst a obcí povodí Ondřejnice ve spolupráci s Obcí Lhotka za finanční podpory Moravskoslezského kraje.

Přijďte strávit příjemný den na sklonku prázdnin k nám do Lhotky, potěšit se krásou lidových písní a tanců nejen z našeho regionu, pochutnat si na nejrůznějších dobrotách, zazpívat si a zatančit při večerní zábavě nebo jen tak si popovídat s přáteli, kterých na „Sochovkách“ potkáte určitě mnoho. Těšíme se na vás.

Pro návštěvníky festivalu bude k dispozici zdarma také speciální autobus:

13:00 Frýdlant n. O., žel.st. – Metylovice, kostel – Palkovice, Tomis – Lhotka

13:45 Kozlovice (OÚ) – Lhotka

22:00 Lhotka - Frýdlant n. O.,žel.st. - Frýdek-Místek, Slezan 03 - Palkovice, Tomis

23:00 Lhotka – Kozlovice

https://sochovky.webnode.cz

https://www.facebook.com/sochovky

Všichni malí návštěvníci budou vtaženi do doby jeho mládí, kdy se po deseti letech vrací do země svých předků. V roce 1223 odešel z Čech do Francie, aby byl v Paříži biřmován, sezdán s Blankou z Valois, a na zdejším královském dvoře vychován, jak se na rytíře jeho doby a budoucího krále patří. Mladého kralevice Karla vítá celý národ s nadějí, že vrátí českému království pořádek a slávu z dob jeho děda, krále českého a polského Václava II. Na Loučeň jsou svolání příslušníci české šlechty, aby budoucího krále přivítali, jak se sluší a patří. Od 1. až do 26. srpna bude zámek Loučeň patřit všem malým rytířům a princeznám, kteří princi Karlovi dokážou svoji připravenost stát mu při jeho nelehkém úkolu po boku. Po celý srpen v úterý, středu, čtvrtek a sobotu se mohou těšit na rytířské turnaje, dovednosti a scénky.

„Děti si u nás vyzkouší, jaké to je stát se pážetem a plnit úkoly k získání dovedností nutných ke splnění všech rytířských ctnosti, bez jejichž zvládnutí nemohl být žádný chlapec pasován na rytíře. Přeneste se s námi do času, kdy se mladý kralevic Karel vydal z Čech do Francie, aby se stal pravým rytířem,“ uvádí Mgr. Vratislav Zákoutský, kastelán zámku Loučeň.

„Srpen bude již tradičně patřit zámecký park zejména dětem. Letošní téma Českého pohádkového léta je „Dětství v době Karla IV.“ Od úterý 1. do sobota 26. srpna 2023 všechny srdečně zveme na program určený zejména rodinám s dětmi a táborům, ale potěší i dospěláky a hravé seniory,“ uvádí Ing. Kateřina Šrámková, majitelka zámku Loučeň.

Program:

10:00 Zahájení

10:10 – 11:15 1. úkoly pro pážata:

Klání s Rolandem

Házení kroužků na štít

Střelba katapultem na věž

11:30 Jak Karel cestoval z Itálie 1. scénka

(12:00 – 13:00 přestávka)

13:00 Audience na dvoře královském 2. scénka

13:30 – 14:45 2. úkoly pro pážata:

Rytířská dráha

Lov oštěpem

Poznávání řemesel

15:00 Turnaj Lucemburků 3. scénka

15:30 – 16:15 3. úkoly pro pážata:

Přechod potoka

Střelba katapultem na věž

Klání s Rolandem

16:30 – 17:00 Dobývání hradu 4. scénka

Pasování na panoše, tancování

Po celý den v měsíci srpnu budou probíhat prohlídky zámku, klasické, dětské i oblíbené čokoládové. Vstupné jednotné celodenní: Program + labyrintárium 250 Kč, Prohlídka zámku + program + labyrintárium 285 Kč, čokoládová prohlídka + 60 Kč osoba, vouchery v den programu „Dětství v době Karla IV.“ + 60 Kč osoba´. Vstupenky onlin zde: https://tickets.zamekloucen.cz/vstupenky . Areál je otevřen od 9:00 do 18:30, v sobotu až do 21:30 hod.

Christian Lampert                                                        Luca Benucci

Za prvním z hornových koncertů mohou posluchači vyrazit ve středu 2. srpna od 18 hodin do vernéřovického kostela sv. Michaela, který naplní hudbou více než 80 účastníků 9. ročníku Letních hornových kurzů z celého světa. Koncert uvede open air premiéra kompozice rezidenčního skladatele Jana Kučery „Halali“ pro skupinu lesních rohů a představí se i soubor hráčů na lesnice – Jihočeští trubači. Koncert je jedním z vrcholů týdenního masterclassu, který na Broumovsko přilákal mladé hornisty takřka z celého světa. Dalším společným vystoupením bude ukončení kurzů v sobotu 5. srpna v 9.45 v areálu broumovského kláštera.

S druhým hornovým koncertem zamíří festival Za poklady Broumovska do Police nad Metují, do kostela Nanebevzetí Panny Marie. V sobotu 5. srpna zde od 18 hodin vystoupí čeští i zahraniční lektoři Letních hornových kurzů: iniciátorka kurzů a sólohornistka FOKu Zuzana Rzounková, kterou doplní sólohornista České filharmonie Jan Vobořil, italský hornista Luca Benucci, sólohornista Maggio Musicale Fiorentino, německý hornista působící na švýcarských hudebních univerzitách Christian Lampert a klavíristka Jana Goliášová. Zazní skladby od Wolfganga Amadea Mozarta, A. Marcella, Alexandra Glazunova, Bernharda Krola a dalších. Vstupné na oba hornové koncerty je dobrovolné, výtěžek putuje na pomoc kostelům broumovské skupiny.

Ohlédnutí za koncerty minulého týdne / Hejtmánkovice, Broumov

Rekordní účast návštěvníků zaznamenal ve středu 26. 7. piknikový podvečer s Cimbálovou muzikou Milana Broučka a Václavem Noidem Bártou na kopečku nad Jízdárnou Hejtmánkovice. Pestrou směsici hudebních žánrů, zahrnující lidové, rockové i popové písně v cimbálové úpravě, si do Hejtmánkovic přišlo vyslechnout 460 posluchačů z celého regionu. Hravá a uvolněná nálada doprovázela celý podvečer, při kterém nechyběl ani společný tanec, zpěv, nádherný západ slunce a gurmánské dobroty od Centra Walzel i dalších lokálních prodejců.

Sobotní koncert v broumovském kostele sv. Petra a Pavla pak posluchače navrátil zpět ke klasickému festivalovému programu v podání pěveckého sboru Zvonky – Praha a dívčího komorního sboru Abbellimento pod taktovkou sbormistryně Jarmily Novenkové v doprovodu varhaníka Jakuba Janšty. V působivém prostředí farního kostela zazněla sborová i varhanní díla J. S. Bacha, B. Smetany, G. F. Handela, P. Hindemitha, W. A. Mozarta, A. Dvořáka, P. Erbena nebo I. Hurníka.

„Atmosféra koncertu byla naprosto úžasná, bylo úplně plno. Kostel má nádhernou akustiku a pro děti je to velice důležité si v takové akustice zazpívat, protože jinak zpíváme ve školách nebo v různých sálech, ale kostel je kostel. Každý kostel má navíc jiné varhany a děti jsou samozřejmě velmi vnímavé a čekají, jaké rejstříky zazní. Pokaždé je to úplně jiný koncert,“ vysvětlila po koncertě sbormistryně Jarmila Novenková.

18. ročník festivalu Za poklady Broumovska se koná pod záštitou ministra kultury Martina Baxy, kardinála Dominika Duky a hejtmana Královéhradeckého kraje Martina Červíčka. 

Festival se v roce 2023 koná za finanční podpory Ministerstva kultury ČR, Královéhradeckého kraje, Státního fondu kultury ČR a města Broumov, které je hlavním partnerem. Generálním partnerem je společnost RSJ. Významnými partnery jsou společnosti Hobra-Školník, Kasper, Wikov, Dobrovolný svazek obcí Broumovsko, Z-Trade a Svíčky.cz. Partnery festivalu jsou královéhradecká diecéze a místní farnosti, Benediktinské opatství sv. Václava v Broumově, Agentura pro rozvoj Broumovska, Region Broumovsko, velvyslanectví Polska, Rakouské kulturní forum, společnost Petrof, penzion Jízdárna Hejtmánkovice a místní živnostníci a podnikatelé, kteří přebírají patronát nad koncerty ve svých obcích. Mediálními partnery 18. ročníku festivalu jsou Český rozhlas Hradec Králové, Stanice D-dur, Rádio Černá hora, Classic Praha, KlasikaPlus.cz, Opera+, časopis Harmonie, Naše Broumovsko, PROPAMÁTKY, scéna.cz, Katolický týdeník a Místní kultura.

Secesního českého malíře a designéra Alfonse Muchu nezná jen málokdo. Zejména díky jeho nadčasovým dílům a stopě, kterou po sobě zanechal. Při zmínce jeho jména si většina z nás vybaví květinové vzory a ženy, za svůj život toho ale vytvořil mnohem víc.

Moravský rodák byl nejslavnější kolem přelomu 19. a 20. století, kdy byl v USA uvítán jako největší dekorativní umělec světa. I přesto se ale vrátil do rodné země, kde se stal průkopníkem v mnoha uměleckých oborech. Právě jeho všestranné nadání a cit pro umění vytvořily nadčasová díla, která lidé dodnes obdivují. Zejména díky poselství, které skrze svou tvorbu Mucha předával.

Na seznamu své tvorby má děl skutečně mnoho, například i autorství prvních známek a bankovek samostatné Československé republiky či návrh okna katedrály sv. Víta v Praze. Mezi jeho velké sny patřilo vytvoření cyklu velkoformátových obrazů nazvaných Slovanská epopej, ve kterých by mohl shrnout dějiny Slovanského národa, což se mu také podařilo a dnes se nachází na zámku v Moravském Krumlově.

Spojení Muchy a Piešťan často opomíjené, ale právě v tomto lázeňském městě v západním Slovensku mu vyléčili dceru, za což byl do konce svého života nesmírně vděčný.

Piešťany se vždy pyšnily jedinečnými termálními prameny, ke kterým neodmyslitelně patří léčebné procedury zaměřené zejména na pohybový aparát. Například Ensana, která rozhodně v lázeňství patří mezi špičku, nabízí přes 60 procedur, díky kterým se můžete vrátit zpět ke zdravému a pohodovému životu. Bohaté sportovní vyžití, krásné okolí a mnoho aktivit ve městě jsou pak pomyslnou třešničkou na dortu.

Pro milovníky kultury a umění je rozhodně letošním hitem výstava originálních děl Muchy. Piešťany se totiž staly součástí „Muchovy cesty“, a tak v období od 10. května do 31. října 2023 se návštěvníci budou moct podívat na originály přímo na lázeňském ostrově. Výstava se bude konat v Napoleonských lázních, které jsou součástí komplexu Ensana. Cílem tohoto projektu je širší zapojení míst spojených se životem a dílem Alfonse Muchy po celém světě. Celkově se na výstavách dá spatřit 118 uměleckých děl Muchy. Pod oficiálním názvem „Alfons Mucha: Květinové světy“ se věnují výstavy Muchovým ikonickým dílům s květy, které jsou jednou z nejcharakterističtějších složek Muchova grafického stylu, který se stal synonymem pro secesi v Paříži v období Belle Epoque. Výstavy je možné vidět na čtyřech místech – v Ivančičích, Hrušovanech nad Jevišovkou, Moravském Krumlově a v Piešťanech.

Celá akce spadá pod hlavičku Nadace Mucha, což je nezávislá, obecně prospěšná společnost s mezinárodní působností, kterou v roce 1992 založil vnuk malíře John Mucha a nevěsta Alfonse Muchy Geraldine Thomson Mucha. Úkolem Muchovy nadace je chránit a uchovávat rodinnou sbírku, která je největší a nejobsáhlejší sbírkou děl Alfonse Muchy na světě, a propagovat jeho díla i nadále. Není tedy překvapením, že za sebou mají už přes 50 výstav po celém světě.

Zmíněná výstava v Piešťanech je však obohacena o speciální část věnovanou Muchovu vztahu k tomuto mezinárodně známému lázeňskému městu. Kurátor výstavy PhDr. Vladimír Krupa představil výběr vzácných archivních dokumentů a fotografií Muchy a jeho rodiny, stejně tak jako reprodukci Muchova obrazu „Buď pozdravená, požehnaná studňa zdravia“, který byl jedinou velkou olejomalbou Alfonse Muchy se slovenským námětem. Právě tento obraz totiž sloužil jako poděkování piešťanským lázním za uzdravení dcery Jaroslavy. Toto dílo dodnes zdobí secesní hotel Thermia Palace ze skupiny Ensana, která patří mezi lázeňské leadery v Česku i na Slovensku.

Koncem 19. století mnoho umělců hledalo inspiraci v přírodě, a tak se charakteristickým znakem secese staly květy a složité formy rostlin a stromů. Mucha však vytvořil inovativní grafický styl, který se stal známý jako „le style Mucha“. Šlo o kompoziční vzorec, ve kterém vyniká půvabná žena harmonicky naaranžovaná s květy a dalšími přírodními motivy, často umístěnými v architektonickém rámci. Muchův styl se vyvinul jako vizuální jazyk na komunikaci se širší veřejností. Mucha sám uvedl, že vnější krása je jazyk a kompozice je řeč. V Muchově kompozici je tedy žena nositelkou umělcova poselství, zatímco květy a jiné přírodní motivy mají být slovy, které čte publikum.

Jelikož jsou výstavy bohužel časově omezené, je určitě nejlepší vyrazit co nejdřív. A proč rovnou nespojit umělecký zážitek s odpočinkem, relaxací a péčí o své zdraví? Pobyt v Piešťanech by zcela jistě doporučil i Alfons Mucha!

Program festivalu

Festival začne již v úterý 15. 8.2023 v 17:00, v Husově sále KD Sokolovna, a to zážitkovou pohybovou dílnou Kristýny Pítrové s názvem Ve svém těle doma. Jak tělo i mysl uvolňovat, porozumět svému tělu a cítit se v něm dobře? Pokud se vás tyto otázky dotýkají, jste zváni na úvod do somatiky.

Od 19.30 proběhne v sušickém kině beseda s uznávaným režisérem Viliamem Poltikovičem. Promítnuty budou i ukázky z jeho filmu Smrt jako brána.

Ve středu 16. 8.2023 od 17:00 v Husově sále zazní přednáška Jany Silovské Vitalita a dlouhověkost a od 18:30 naváže přednáška a workshop Václava Silovského Tajemství dechu.

Kino bude patřit ve čtvrtek 17. 8.2023 od 18:00 přednášce Michaely Mrázkové – Ukliďte si doma i v životě. Inspirativní rady, které ocení každý z nás.

Poté proběhne v kinokavárně koncert Adély Slash, Looper woman.

Na pátek 18. 8.2023 si do Husova sálu připravila Adéla Slash hlasovou dílnu – Hlasový šálek. Dopřejte si nevšední zážitek a poznejte léčivou sílu muzikoterapie.

V kině od 20:00 odehraje divadlo Kampa představení Pošeptej mi to znovu, Harolde! Hra o vztazích, manželství a hledání cest od sebe i k sobě bude skvělým kulturním zážitkem. V hlavní roli uvidíte skvělou Ivetu Duškovou.

Sobota 19. 8.2023 od 13:00 bude vyvrcholením celé akce. V Parku mezi zdmi se uskuteční koncert kapely His Bhakti Band, děti si užijí představení Škola Malého stromu divadla Kampa, inspirativní povídání o knihách a nejen o nich nabídne pořad Na Knoblošce nakladatele Karla Svobody. Jeho hostem bude Marie Tišarová, která také vystoupí s kapelou Kdo Jsme My. Návštěvníky čeká ještě koncert kapely Bengas a další bohatý doprovodný program (letní kino, akrobacie na šálách, grafická dílna – Magické tisky, malování hennou, občerstvení nebo čajovna). Přijďte se pobavit, nabít energií a inspirovat se.

Více informací a předprodej vstupenek na jednotlivé akce a celodenní sobotní vstupné naleznete na  www.kulturasusice.cz.

Hudbu k trilogii složil pravidelný spolutvůrce inscenací festivalu Antická Štvanice Ivan Acher. Prostor hermeticky uzavřené královské zahrady, která se v druhé části zpřístupní divákům a metafyzický prostor propasti, vytvořila scénografka Jana Hauskrechtová.

V titulních rolích krále Láia a Krále Oidipa uvidíte Jana Medunu a Matěje Nechvátala. V roli božského posla Herma se představí Denis Šafařík, v roli věštce Teiresia Michal Kern. Ženské role, Iokastu mladší a Iokastu starší ztvární Rosalie Malinská a Gabriela Mikulková. 

„První část trilogie, jednoaktovou hru Láios, napsala současná česká prozaička a dramatička Hana D. Lehečková na základě dochovaných verzí mýtů o činech krále Láia, kterými na sebe přivolal kletbu, že jej jeho syn zavraždí a pak se ožení s vlastní matkou. Inscenace vtipně a neúprosně zobrazuje královský pár v krizi. Královna Iokasté touží po dítě, král Láios se vyhýbá vládcovským povinnostem. Thébáné počítají oběti Sfingy. A katastrofa je na spadnutí,” uvádí režisérka první části Zuzana Burianová.

Druhá část, Sofoklova tragédie v překladu Matyáše Havrdy a Petra Borkovce, Král Oidipús, nás přivádí do města, které se pod vládou nového krále úspěšně vzpamatovalo z úpadku, bylo osvobozeno od Sfingy a otevřelo své brány. Oidipovým politickým programem je transparentnost. Hodlá najít viníka náhlé epidemie moru za každou cenu. Katastrofa je na spadnutí.

„Sofoklova tragédie není jen antickou detektivkou, ale i obrazem polis/světa, v němž se nový nadějný lídr snaží usilovně prosadit svůj politický program. Nevidí, neslyší, hlava nehlava jde sobecky za vlastním cílem, jenž se nakonec ukáže být jeho koncem,“ říká režisér Krále Oidipa Ivo Kristián Kubák.

V třetí části, nazvané Propast, nalézáme zestárlého Oidipa v hlubině, do které se před lety vrhla Sfinga, když rozluštil její hádanku. „V tanečně-básnickém sólu hovoří Oidipus v temnotě své slepoty se svým chlapeckým, mužským a stařeckým já a nakonec s dcerou Antigonou, která přichází na samé dno propasti, aby poznala otce,” dodává autorka libreta Marie Nováková.

O festivalu Antická Štvanice

Festival Antická Štvanice se koná každoročně na začátku sezóny na ostrově Štvanice a

uvádí inscenace antických dramat či her s antickým námětem v koprodukci se stálými

soubory Divadla VILA Štvanice a spřátelenými režijními osobnostmi (Jan Nebeský, Tomáš

Loužný). Letošní ročník doplní dosavadní dramatickou nabídku (Oresteia, Orfeus, Faidra-

Prosebnice, Plodnost! Mír! A Bohatství!, Šílený Herkules, Římská Lukrécie) o trilogii Oidipús komplet.