pátek
13. září 2024
svátek slaví Lubor

Instituce a kulturní zařízení

THEATRUM KUKS 2023: mim Vizváry, akrobatky, andělské hlasy i barokní bublatorium

KUKS: Ke konci srpna ožije hospitál Kuks i blízké okolí živým uměním podobně jako za časů hraběte Šporka. Už 22. ročník festivalu THEATRUM KUKS nabídne od 23. do 27. srpna pestrou směs divadla, vážné hudby, opery, tance či loutkových představení pro děti, ale také třeba rezidenci tří ikon české fermentační scény nebo výlet storytellingovým autobusem po podkrkonošských vršcích. To vše laděné do nejen barokních andělských výšin.

od 23.08.2023 do 27.08.2023
Autor článku: 
Ondřej Roubínek

„Barokní hudba a barokní hlasy byly často přirovnávány k andělským hlasům,“ vysvětluje letošní nebeské směřování ředitelka festivalu Kateřina Bohadlová a připomíná, že Kuks už své anděly navíc má: Braunovy sochy andělů blažené a žalostné smrti. „K těm se letos slétnou symboličtí hrající, tančící a zpívající andělé z celé republiky,“ dodává Bohadlová.

Dvaadvacátý ročník festivalu tradičně přinese směs nejrůznějších žánrů i tvůrčích přístupů: od historicky věrné interpretace barokní hudby až po současnou inspiraci barokem.

Ensemble Damian představí první česky zpívanou operu O původu Jaroměřic s nově dokomponovaným ztraceným třetím dějstvím, andělskou linii budou držet pěvkyně Simona Balko a Tereza Bortlová či vycházející hvězda mezi mladými českými kontratenoristy Vojtěch Pelka. Dvě významné cembalistky Giedrė Lukšaitė-Mrázková a Petra Žďárská vedle Bachových skladeb divákům znovuobjeví tvorbu českého učitele J. A. Štěpána. Na cestu ze Španělska do Latinské Ameriky, kde barokní duchovní písně zněly i v jazyce místních indiánů, vezmou diváky dva spolupracující soubory Castello in Aria a OctOpus Vocalis.

V Kuksu zrození Geisslers Hofcomoedianten přivezou svou divadelní novinku Simply Simplicius či nověbarokní muzikál Pudl a Pudr. „Diváky ale čekají i náš nejlepší mim Radim Vizváry, akrobatky z Holektivu, pohádky, především loutkové, andělská show s tanečníky či operní pěvkyní na slavnostním zahájení v nádherných kulisách večerního hospitálu, Jirka Jelínek a Divadlo DNO v Kavárně mezi životem a smrtí, akvarelové skicování a samozřejmě výlet do okolí - tentokrát storytellingovým autobusem,“ říká Kateřina Bohadlová.

Čtvrteční výlet zavede účastníky na Zvičinu, kde se budou moci svěřit se svými příběhy hlasům z projektu Řekni mi, či na koupaliště Dachova u Hořic. Citlivě zrestaurovanou prvorepublikovou dřevěnou plovárnu přímo z vody rozezvučí lesní rohy: hornový ansámbl Za rohem provede posluchače i návštěvníky na cestě z baroka až do swingu. V lomu u Svatojánských lázní u Miletína se odehraje Kytice vol. 2, putování s vášnivým vypravěčem příběhů Justýnem Svobodou pak završí podvečerní piknik na mezi v Chotěborkách v režii finalisty MasterChefa Jakuba Borovanského s doprovodem nejen ukrajinského folkloru souboru Milánosz.

Unikátním projektem je také festivalová rezidence Zkvas Kuks! tří nadšených propagátorek fermentace v Česku. Magda Jotes (Fermentujeme), Lenka Kubelová (Velké kvašení) a Zuzana Ouhrabková (Zkvašeno) návštěvníkům ve svém „barokním bublatoriu“ předvedou a dají ochutnat, co všechno se dá v Kuksu sesbírat a využít, ve sklepeních hospitálu už také kvasí ocet či oxymel z místních bylinek - nápoj, který si míchali již staří Římané.

Další informace, program či předprodej vstupenek najdete na webu festivalu: www.theatrum-kuks.cz

 

O pořadateli:

Organizátorem festivalu je Theatrum Kuks, z. s., který navazuje na tradici Kuksu jako hudebního, divadelního a uměleckého centra evropského významu s cílem vrátit do kulturní památky Kuks živé umění. Od roku 2020 provozuje Galerii loutek s unikátní sbírkou 50 marionet Jiřího Nachlingera inspirovaných Braunovými sochami. Během Letní loutkové sezony uvádí loutková představení hostujících umělců. Poskytuje rezidence a nabízí umělecké workshopy. Svými aktivitami stimuluje mezioborová setkávání a iniciuje zájem o baroko s přesahy do současného umění.

Theatrum Kuks je unikátní svým programem s vazbou na lokální kulturní dějiny, které připomíná a rozvíjí prostřednictvím uměleckých projektů (festival, výstavy, loutkářství) i zasazením do krajiny Kuksu. Veškeré aktivity soustředěné do letní sezony obohacují potenciál malé obce Kuks s velkým kulturním dědictvím evropského formátu. Zábavnou a zážitkovou formou popularizují baroko jako součást našeho běžného života a inspirují k vlastní kreativitě.

Theatrum Kuks je členem platformy #novebaroko a networku Nová síť.

Stěny Zámku Dobřichovice ožijí tvorbou Jiřího Machta2

DOBŘICHOVICE: Zámek Dobřichovice se chystá přivítat významného vizuálního umělce Jiřího Machta2 a jeho výstavu, která bude probíhat v unikátním prostředí tohoto historického místa. Vernisáž výstavy s názvem "Voice of Mirror" se koná 30. srpna 2023 od 19:00 hodin.

od 30.08.2023 do 30.09.2023
Autor článku: 
Linda Havlíček Skarlandtová

Jiří Macht2 / Voice of Mirror / kurátorka: Rozalie Pánková / Zámek Dobřichovice / 30. 8. – 30. 9. 2023 / vernisáž: 30. 8. 2023

Díla umělce překonávají hranice tradičního vnímání umění a vytvářejí provokativní a emotivní dialog mezi divákem a uměleckým dílem. Divák je zatažen do děje a společně se světlem se stane součástí Machtových pestrobarevných nahlas křičících fotografických koláží.

Jak již napovídá název, Voice of Mirror neboli Hlas Zrcadla, díla zde působí jako médium pro vyjádření umělcových myšlenek a umožňují divákovi stát se součástí tvorby Machta2. Toto interaktivní umění odráží různorodé aspekty lidského vnímání, zrcadlící nejen naši fyzickou podobu, ale také naše myšlenky a vnitřní hlas.

Výstavu Voice of Mirror tvoří převážně koláže a tzv. zrcadláže z vlastních snímků, které jsou tvořeny tiskem na zrcadla. Tímto způsobem vytváří neotřelé interakce mezi divákem, dílem, umělcem a prostředím, ve kterém se nachází.

Výstava se odehrává na Zámku křížovníků v Dobřichovicích u Prahy „Prostory historického zámku Dobřichovice budou skvělým místem pro symbiózu s inovativní tvorbou a moderní estetiku umělce Machta2. Svým způsobem bude skrze tvorbu animována tato dominanta Dobřichovic a kulturní památka.“ říká kurátorka výstavy Rozalie Pánková.

 

Vernisáž výstavy "Voice of Mirror" je otevřená veřejnosti a srdečně zveme všechny, kdo mají zájem spatřit umělecký pohled Jiřího Machta2.
Datum vernisáže: 30. srpna 2023
Čas: 19:00 hodin
Místo: Zámek Dobřichovice
Vstup: Zdarma
Výstava. 30. 8. – 30. 9. 2023
Pá – Ne: 14:00 – 18:00


O autorovi
Fotograf Jiří Macht, známý pod pseudonymem Macht2. Jeho tvorba se vyznačuje inovativním přístupem k vlastním fotografickým snímkům, které důmyslně komponuje do uměleckých celků označovaných jako koláže vyvolávající pozitivní až radostné emoce. Jiří Macht vystudoval pražskou FAMU v ateliéru fotografie, kde spolupracoval s profesorem Vojtěchovským a docentem Rajsíkem. Etabloval se již jako významná osobnost na umělecké scéně a jeho práce byly vystavovány v prestižních galeriích po celém světě. To může doložit svými 30 samostatnými výstavami.

http://www.macht2.cz/

Hronov má ohromnou tradici

HRONOV: Ředitelka NIPOS-ARTAMA paní Lenka Lázňovská patří k nejviditelnějším tvářím celého festivalu – dlouhá léta na jejích bedrech leží mnoho zákulisních jednání, rozhodnutí a nejrůznějších věcí k vyřešení. Letošek je pro ni v něčem zlomový. Ve čtvrtek dopoledne, před pravidelným poledním zasedáním festivalového štábu, jsme si na zahrádce kavárny popovídali nejen o tom, ale i o chystané nominaci českého amatérského divadla na seznam UNESCO.

Autor článku: 
Michal Zahálka

Letos se na Jiráskově Hronovu loučíte s funkcí předsedkyně festivalového výboru. Můžu se zeptat po kolika letech?

Ta funkce je volená – a já v ní působím od roku 1991. Tehdy vznikla nová koncepce, my jsme se jako výbor sešli, trochu jsme na sebe koukali, a Karla Dörrová, která zastupovala východočeské divadelníky a se kterou jsem měla dobré vztahy, navrhla mě. A než jsem stačila říct „kvá“, tak mě odhlasovali a bylo po ptákách. Opakovaně jsem se toho chtěla vzdát, ale nikdy to nedopadlo. Teď dobrý, myslím, že už toho bylo dost.

 

Jaké jsou povinnosti předsedy festivalového výboru? Jakou agendu to obnáší?

Festivalový výbor je podle statutu vrcholný orgán, který rozhoduje o koncepci festivalu. Každý rok ji schvaluje, dívá se na rozpočet a tak dál. U mě se ta funkce od roku 2008 spojovala s funkcí ředitelky spolupořádající organizace NIPOS-ARTAMA, což je důležité – nelze si to představovat jako absolutní svobodu výboru. Ten totiž nenese žádnou zodpovědnost, může se stát, že navrhne koncepci: Pozvěte deset profesionálních divadel a šest divadel ze zahraničí. Jenže kdo to zaplatí? Každopádně výbor historicky sehrál dobrou, trochu uklidňující, harmonizující roli, když došlo k velkým sporům o celou koncepci. Začalo to tím, že někdejší ředitelka KISu Marcela Kollertová s paní bývalou starostkou Nedvědovou přišly s tím, že tu chtějí jen činoherní divadlo a nic jiného – to byl výchozí bod a od toho se to začalo sypat až k velkému podezřívání, že chceme Hronov odstěhovat třeba někam do Brna. Nic takového ale nikdy nikdo neřekl. Hronov má takovou ohromnou tradici, že je to jenom otázka koncepce, ničeho jiného. Vždycky tu festival bude, to nikdo nezpochybňuje.

 

Před nějakými šesti, sedmi lety bývalo docela velké pnutí mezi různými stranami organizátorů a návštěvníků, mezi místními a námi takříkajíc zvenku. V posledních letech už to ale patrné není – jak dnes kondici festivalu vnímáte?

Museli jsme si říct, že jsme organizátory společně, že máme sice každý vůči Hronovu jiné povinnosti, ale jinak že nám jde o jednu věc. A že nikoho nezajímají naše spory o to, kdo co zavinil a kdo je lepší. Veřejnost zajímá, jak festival funguje – a jestli je pan Půlpán takovej, nebo makovej, a jestli je paní Vopičková jiná, to je všem úplně jedno. Když jsme si to takhle takhle řekli, od té doby to funguje – a myslím, že moc pěkně. Nedošlo k žádným sporům – to neznamená, že nemáme třeba na věci i jiný názor, ale vždycky si to umíme vydiskutovat a vždycky umíme dojít ke konsensu.

 

My dva společně pracujeme v rámci přípravného týmu, který připravuje nominaci českého amatérského divadelnictví na seznam UNESCO. Můžete našim čtenářům ten nominační proces představit?

Reprezentativní seznam nemateriálního kulturního dědictví UNESCO, jak se přesně jmenuje, se váže na úmluvu o tomtéž, která je z roku 2009. Česká republika je její smluvní stranou, to znamená, že jsme souhlasili, je to právní závazek a v tuto chvíli je na tom seznamu asi devět statků, téměř všechny jsou z oblasti tradiční lidové kultury. Je tam třeba bednářství, vorařství, potom masopustní obchůzky na Hlinecku, jízdy králů, které jsou tři, verbuňk, což je sólový pánský moravský tanec. Zapsáno je tam i slovenské a české loutkářství. Mají tam být statky, které jsou v té dané národní komunitě, v tom společenství lidí vážené, mají nějakou tradici, přecházejí z generace na generaci a patří ke kulturnímu image. A to může být cokoliv, to vůbec nejsou jen prvky tradiční lidové kultury. Ve většině zemí o nominaci rozhoduje národní komise UNESCO, která je zpravidla nezávislý orgán, u nás národní komise UNESCO existuje, ale je to poradní orgán vlády, to znamená, že nemá samostatnou působnost – takže o těch nominacích ve výsledku rozhoduje ministerstvo kultury.

 

My přípravu nominace konzultujeme s řadou zástupců ochotnického divadelního hnutí – v sobotu máme schůzi během festivalu –, nicméně takový úzký tým, který pracuje na samotném textu nominace, tvoříme my dva, Saša Gregar, kterého určitě představovat nemusím, vaše kolegyně z NIPOSu Kateřina Klementová – ale také Michal Beneš, kterého leckdo znát nemusí. Představíte ho?

PhDr. Michal Beneš dlouho pracoval na Ministerstvu kultury jako vedoucí oddělení UNESCO – a především byl jedním iniciátorů oné úmluvy UNESCO ohledně nemateriálního dědictví, protože Česká republika s tím návrhem přišla. On je ten, který to vyjednal a zformuloval – takže je opravdu kapacita a na řadě úspěšných nominací se podílel.

 

Tak si držme palce – pan ministr Baxa mi ostatně před týdnem v rozhovoru říkal, že nás podporuje.

Ano – to je podstatné, protože právě s podpisem ministra kultury se nominace odevzdává.

 

Zdroj: Zpravodaj Jiráskova Hronova, 8/2023

Pokračování projektu FAMU v kině „FAMU Four“ představuje čtveřici filmů, které obletěly svět

PRAHA: Čtvrtý ročník FAMU v kině, distribučního projektu Filmové a televizní fakulty Akademie múzických umění v Praze prezentující studentskou tvorbu divákům v kinech po celé České republice, se letos strukturálně proměnil a rozšířil z jednoho na tři tematická pásma. První z nich názvané FAMU Four se v kinech představí již 31. srpna a nabídne čtyři výrazné studentské počiny úspěšné v Česku i zahraničí. Distributorem pásma je společnost Pilot film.

31.08.2023
Autor článku: 
Beata Mrazíková

Světová premiéra v Cannes, semifinále Student Academy Awards, finále prestižních britských cen BAFTA, Zvláštní uznání na Berlinale – těžko by diváci letos v kinech hledali české filmy, které zaznamenaly takové světové úspěchy, jako ‚kraťasy‘ z pásma FAMU Four. Tato úspěšná čtveřice potvrzuje, že je to právě studentská tvorba z FAMU, která reprezentuje českou kinematografii na nejprestižnějších filmových událostech v zahraničí. Filmy však nespojují pouze úspěchy u filmových kritiků. Pojí je rovněž samotné téma – ve všech dílech sledujeme příběh (většinou ženské) hlavní protagonistky, která se vypořádává s hraniční životní situací. Pásmo o délce 60 minut letos připravila studentka druhého ročníku magisterského programu na katedře produkce Beata Mrazíková ve spolupráci s festivalovou koordinátorkou Alexandrou Hroncovou.

Jedním ze snímků, který se v pásmu divákům představí, je ambiciózní surrealistické drama držitelky studentského Oscara Darii Kashcheevy Electra, který režisérka jako svůj absolventský film na katedře animované tvorby připravovala dva roky. Sledujeme v něm příběh mladé ženy, která se introspektivním zkoumáním vlastních vzpomínek snaží vymezit vůči své matce a pochopit komplikovaný vztah k otci. Znepokojivý a po audiovizuální stránce působivý film zpracovaný formou stop motion animace měl světovou premiéru v soutěži La Cinef (dříve Cinéfondation) na filmovém festivalu v Cannes a probojoval se do finále prestižních cen udělovaných britskou filmovou akademií The Yugo BAFTA Student Awards. Producentem filmu je společnost MAUR film a vznikl v česko-slovensko-francouzské koprodukci FAMU, Artichoke a Papy3D.

Na festivalu v Cannes měl svou světovou premiéru i absolventský film Osmý den režiséra Petra Pylypčuka z katedry režie sledující mladou dívku na útěku z autoritářského společenství. Drásavé drama o střetu touhy po nezávislosti a projevů svobodné vůle s prostředím autoritářské náboženské sekty vychází z osobní zkušenosti samotného režiséra. Část jeho rodiny jsou totiž příslušníci radikální křesťanské sekty. Producentem filmu je společnost Perfilm a koproducenty FAMU a Česká televize.

O smutku z nečekaného odchodu zvířecího přítele vypráví animovaný film Phillipa Kastnera Deniska umřela, který vznikl jako cvičení v druhém ročníku na katedře animované tvorby. Snímek si odvezl Zvláštní uznání z prestižní dětské sekce Generation KPlus na Berlinale i cenu za Nejlepší český studentský film z festivalu Anifilm a od své únorové premiéry se podíval již na více než dvacítku festivalů po celém světě včetně prestižních festivalů filmů v Annecy, Ottawě či Pučchonu.

Posledním snímkem, který se v pásmu představí, je animovaný dokument Natálie Durchánkové Přes střepy. Niterná sonda do duše ženy snažící se vyrovnat s traumatem znásilnění a pokusem o vraždu je výjimečným zpracováním tohoto těžkého tématu v českém filmu. Snímek se jako jeden ze sedmnácti filmů v kategorii dokument dostal do semifinále Student Academy Awards, nominace budou vyhlášeny na přelomu srpna a září.

„Čtyři filmy představující se českému publiku v kinodistribuci vyčnívají v kontextu současné české produkce vrstevnatým zpracováním obtížných, zároveň však univerzálně srozumitelných témat, jakými jsou třeba traumatické zkušenosti z dětství nebo dospívání. Vidíme, že v České republice můžeme očekávat vlnu režisérů a režisérek, kteří se nebojí zpracovávat osobní zkušenost podobou srozumitelnou i za našimi hranicemi. Filmy zároveň ukazují estetickou odvahu a novost. Právě výrazová svoboda a zároveň koncepční promyšlenost jsou hodnoty, k nimž vedeme naše studující,” doplňuje k pásmu děkanka FAMU Andrea Slováková.

V rámci projektu FAMU v kině se na sklonku roku do kin podívá i pásmo FAMU Dětem zaměřující se na nejmenší diváky a pásmo FAMU Gold ohlížející se za černohumornými perlami jako je Furiant či Happy End.

 

FAMU Four

2023 | 60 minut | premiéra: 31. 8. 2023


Režie: Phillipe Kastner, Petr Pylypčuk, Natálie Durchánková, Daria Kashcheeva

Stránka filmu http://pilot-film.cz/famu-four/

Trailer https://www.youtube.com/watch?v=pwZKjPJk3ng&t=1s

 

Synopse
V pásmu FAMU Four se seznámíte s tvorbou mimořádně talentovaných tvůrkyň a tvůrců, kterým patří budoucnost českého filmu. Čtvrtý ročník projektu FAMU v kině opět ukazuje, jak se naše kinematografie prezentuje na nejznámějších světových festivalech. Díla spojují nejen mezinárodní úspěchy, ale také motiv, který čeká na objevení. Animovaný snímek Deniska umřela byl uvedený na festivalu Berlinale, kde obdržel Zvláštní uznání. Vypráví o chlapci, kterého zaskočí ztráta domácího mazlíčka. Zjišťuje, že fenka Deniska ho ale vlastně neopustila. Osmý den, který měl premiéru na festivalu v Cannes, sleduje vzdorovitou dívku, která se rozhodne utéct z náboženské sekty. Intimní drama citlivě ukazuje dilema a překážky, s kterými se hrdinka vyrovnává. Stále populárnější formu animovaného dokumentu zastupuje emocionální dílo Přes střepy. Založeno je na skutečném příběhu ženy, která přežila sexuální napadení. Na Oscara nominovaná autorka Daria Kashcheeva se představí divokým sestupem do podvědomí Electra. Film, který byl rovněž uvedený v Cannes, je temně snovým i moderním pojetím starověkého mýtu.

Na konci srpna v Praze vystoupí spolu s legendární kapelou Už jsme doma jeden z nejlepších japonských bubeníků Tatsuya Yoshida

MIKULOV, PRAHA: Na konci léta se do České republiky chystá se svým projektem RUINS ALONE japonský bubeník Tatsuya Yoshida, který se řadí mezi TOP 10 nejlepších japonských bubeníků. Kromě vystoupení na festivalu MikuLOVE jej 28. srpna čeká také koncert v pražském klubu Rock Café, kde jej na pódiu podpoří dlouholetí přátelé z legendární tuzemské kapely Už jsme doma.

28.08.2023
20:00
Autor článku: 
Robin Suchánek

Se svým one man projektem RUINS ALONE přijede na konci srpna do pražského klubu Rock Café jeden z nejlepších japonských bubeníků Tatsuya Yoshida. Spolu s ním na pódiu vystoupí jeho dlouholetí přátelé, legendární punková avantgarda Už jsme doma.

Tatsuya Yoshida je jedním z nejvíce inovativních bubeníků na japonské avantgardní scéně, skladatel, improvizátor a multiinstrumentalista. Začínal v ranných 80. letech. V roce 1985 založil skupinu RUINS, duo bicí a basová kytara a zpěv. RUINS jsou unikátním propojením soudobé hudby, hard-coru a progresivního rocku. Záhy se stali známými po celém světě a procestovali desítky zemí. Pro mnoho avantardních skupin byli a stále jsou obrovskou autoritou a nedostižným vzorem. RUINS od té doby existují v několika variacích, RUINS ALONE je jednou z nich.

Yoshida hrál a hraje se spoustou dalších skupin, jako například Koenji Hyakkei, Korekyojin, Zeni Geva, Samla Mammas Manna, Painkiller, Cicala Mvta, Acid Mothers Gong, YB02, a nebo ve spojení s jednotlivými hudebníky z celého světa. Mezi jinými to byli John Zorn, Haino Keiji, Richard Pinhas, Fred Frith, Otomo Yoshihide, Derek Bailey, Charles Hayward a další.

„Jeho sólové vystoupení je nabité energií a nechává člověka stát doslova s otevřenými ústy. Yoshida používá sequencer s přednatočenými nahrávkami a v nekompromisně přesné souhře ho doprovází na bicí a to s velkou virtuozitou a expresivním zpěvem,“ říká o svém japonském příteli kytarista a zpěvák kapely Už jsme doma Miroslav Wanek.

S kapelou Už jsme doma se Tatsuya Yoshida setkal již před 20 lety v USA. V roce 2013 odehráli společné turné po Evropě a mnoho koncertů v Japonsku, které pro Už jsme doma Yoshida pomáhá organizovat. Spojuje je nejen stejný rok vzniku kapely (1985), ale i láska k progresivní hudbě a spojování různých stylů do zcela nového unikátního tvaru, jakož i objevování úplně nových stylů a postupů.

Kapelu Už jsme doma není potřeba tuzemských milovníkům hudby dlouze představovat. Ani v České republice, ani v zahraničí není podobná hudba, jakou Už jsme doma hraje, k nalezení. Je punkově divoká, naléhavá, zároveň kompozičně náročná, do detailu propracovaná s nadčasovými texty. Typický je zvuk trubky, sbory, neuvěřitelné tempo a živá vystoupení, která oplývají silnou energií a humorem. Snad i proto jejich publikum s nimi nestárne.

Podle výsledků ankety tuzemských kritiků Břitva 2022 byla skupina Už jsme doma (a také FPB) uvedena do Galeria legend.

Na rozdíl od RUINS ALONE nepoužívají Už jsme doma improvizaci. V jejich hudbě záleží na každém tónu, detailu, na kázni hudebníků, kteří podobně jako v symfonickém orchestru hrají podle předem napsaných partů.

Nedílným znakem kapely je i vizuální stránka, kterou obstarává výtvarník a nehrající člen Martin Velíšek.

Kapela Už jsme doma vznikla v Teplicích v roce 1985. Asi po půl roce do kapely přišli Miroslav Wanek a Romek Hanzlík z legendární punkové skupiny F.P.B. a přinesli s sebou i styl práce a jinakost, kterou se F.P.B. vyznačovali. Na hudbu Už jsme doma měla kromě F.P.B. znatelný vliv i avantgardní scéna Rock in Opposition, dále The Residents a v neposlední řadě i punková scéna (Damned, Ebba Grön).

Na české scéně patřili a patří do rodiny skupin jako Psí vojáci, Dunaj, Dybbuk, Znouzectnost či Krásné nové stroje. Před revolucí byli stupidním systémem dotlačeni téměř do ilegality, víceméně bez možnosti legálně hrát na veřejnosti nebo nahrávat desky. Po listopadu 1989 však záhy pronikli především díky své sofistikované originalitě, píli a vůli, do evropských klubů a vzápětí až na severoamerický kontinent a do Japonska, kde slavili a stále slaví úspěch při pravidelném koncertování. Do současné doby Už jsme doma reprezentovali českou kulturu svou originální hudbou ve 43 zemích (jen v USA přes 700 koncertů) na 4 kontinentech a stali se tak respektovanou součástí světové avantgardy.

Kapela často podniká výpravy do dalších oblastí umění – hudba k animovaným filmům (večerníček Krysáci, Fimfárum – za hudbu byl Miroslav Wanek nominován na Českého lva), divadlu (Ex-divadlo Zvolen, Minor, atd.).

RUINS ALONE (Tatsuya Yoshida) a Už jsme doma spolu vystoupí v pondělí 28. srpna od 20:00 hodin v legendárním pražském klubu Rock Café na Národní třídě. Vstupenky jsou k dostání v předprodejní síti GoOut.cz za zvýhodněnou cenu 300 Kč.

Ohlédnutí za 93. ročníkem festivalu Jiráskův Hronov

HRONOV: Tradičním ohňostrojem, provázeným deštěm, který ostatně charakterizoval deset dnů nejstaršího českého festivalu, byl zakončen 93. Jiráskův Hronov. Jeho pořadateli byli město Hronov a NIPOS; největším finančním donorem je Ministerstvo kultury. Další prostředky přinesly výnosy ze vstupného a seminářů a sponzorské dary. Slavnostního a rovněž deštivého zahájení se zúčastnil ministr kultury pan Martin Baxa, dále hejtman Královéhradeckého kraje pan Martin Červíček a další hosté.

Autor článku: 
festival Jiráskův Hronov

Festivalový program tvořilo celkem 182  akcí, především představení v hlavním programu (inscenace vybrané z 10 celostátních druhových národních přehlídek), inspirativním programu (několik profesionálních inscenací, dvě zahraniční, divadelní program pro děti), volném programu (nabídka dalších amatérských inscenací) a každý večer koncerty v parku. Navštívilo je celkem 51 180 diváků, posluchačů, což je mimochodem nejvíc za posledních  patnáct ročníků festivalu. K tomu musíme přičíst 15 půldenních seminářů (256 seminaristů), 4 výstavy a pětidenní česko-slovenskou síťovací konferenci na téma Amatérské divadlo a jeho společenské výzvy, podpořenou z Národního plánu obnovy. Tradicí je už  nedělní Den lidové kultury. Festival  zaznamenal některé  novinky. Např. poprvé se v jednom dnu představily  tanec (moderní i lidový) a další pohybové aktivity (např. pantomima či improvizované pohybové představení), což umožnilo lektorům problémového klubu zamyslet se nad současnými tanečními a pohybovými jevištními aktivitami. Mezi lektory byli matematik a dramatik René Levínský, politik a bývalý divadelník Oldřich Kužílek, šéfka činohry SND v Bratislavě Miriam Kičiňová a další. Poprvé na festivalu účinkoval umělec z USA (inspirativní minimalistické zpracování příběhu Richarda II. pod názvem Tento malý svět). Vše reflektoval denní festivalový zpravodaj a vysílání na sociálních sítích. Pořadatelé by vlastně mohli být zcela spokojeni, kdyby téměř v závěru festivalu nedošlo k mimořádně politováníhodné události. Technik dal pohlavek herečce v průběhu představení, neboť se mu zdálo, že poškozuje majetek divadla. Incident skončil přivoláním státní policie. Násilí  za žádných okolností do divadla nepatří a je naprosto nepřípustné řešit cokoli fyzickou inzultací. Pořadatelé a veení festivalu se souboru i dívce omluvili a festivalový výbor pořadatelům uložil připravit taková opatření, která podobnému jednání zamezí, byt lidskému selhání úplně předejít nelze. Je důležité obnovit pocit důvěry a bezpečí jak na straně divadelníků, tak na straně návštěvníků.

Další informace  Jan Julínek (programový ředitel, NIPOS), Lenka Lázňovská (řed. NIPOS)

Hlasujte v soutěži MÁME VYBRÁNO a pomozte veřejným sbírkám

ČR: Druhé kolo MÁME VYBRÁNO odstartovalo, a teď už je to jen na vás. V klání veřejných sbírek je 14 finalistů, každý kraj zastupuje jeden projekt. Hlasovat můžete do konce letních prázdnin, podle počtu hlasů pak pořadatelé rozdělí finanční odměnu.

Autor článku: 
Jan Štifter/ika

Česko má novou mapu, je na ní 14 bodů, kde se právě teď něco děje. Minulost získává budoucnost: lidé opravují památky, snaží se uchovat dědictví předků pro další generace. Druhé kolo soutěže veřejných sbírek zná své finalisty, na stránkách www.mamevybrano.cz už pro ně můžete hlasovat.

Přesně polovina projektů je v soutěži poprvé. Převažují církevní památky a mezi nimi dominuje obnova kostelů a varhan. Touha znovu slyšet jejich hlas mobilizuje desítky lidí, kteří investují svůj čas a shánějí dostupné finanční prostředky, důležitým zdrojem jsou pro ně právě veřejné sbírky. Soutěž MÁME VYBRÁNO se soustředí na jejich propagaci, dokáže ale také přispět finančně: Institut pro památky a kulturu mezi všechny účastníky druhého kola rozdělí částku v minimální výši 100 tisíc korun: záleží na hlasujících, v jakém to bude poměru.

„Řadu vyhlašovatelů známe osobně, setkáváme se s nimi na pravidelném vyhlašování soutěže. Je vidět, že mají okolo sebe spoustu podporovatelů, které dokáží zmobilizovat, aby opět mohli bojovat ve finále: z každého kraje vždy postupuje jen jedna veřejná sbírka. Podle pravidel se nemohou letošního klání účastnit vítězové z loňského roku, tedy trojice s největším počtem hlasů, zbývající pak ano. Zajímavostí je, že je to letos přesně napůl. Máme sedm nových sbírek a sedm, které bojovaly už loni,“ popisuje Aleš Kozák z Institutu pro památky a kulturu, který akci pořádá.

Hlasujte, a pomozte tak jednotlivým projektům. Každý hlas má cenu, promění se v koruny pro české kulturní dědictví. Během září budou finalisté pozváni na slavnostní vyhlášení do Prahy.

www.propamatky.cz

Park Portheimka v Praze 5 ožije každý čtvrtek hudbou. Vystoupí Matěj Ruppert, Lazer Viking či Michal Prokop

PRAHA: Čtvrteční odpoledne v pražském parku Portheimka poblíž stanice metra Anděl budou po zbytek léta patřit hudební akci United Prague 5. Od 17. srpna do 7. září se mohou fanoušci těšit na osmičku interpretů různých žánrů. Akci pořádá městská část Praha 5 ve spolupráci s festivalem United Islands of Prague. Všechny koncerty budou pro návštěvníky zdarma.

od 17.08.2023 do 07.09.2023
Autor článku: 
Zuzana Kantorová

Čtyři čtvrteční podvečery nabídnou v parku Portheimka divákům například DJ-set od Matěje Rupperta, který běžně vystupuje se skupinou Monkey Business, vystoupení hudebníka Lazer Vikinga, který se od metalu propracoval skrz rock 'n roll 50. let k písničkářství odkazujícímu na přelom šedesátých a sedmdesátých let i legendárního zpěváka Michala Prokopa ze skupiny Framus 5, jenž byl v roce 2007 uveden do beatové síně slávy v kategorii osobnost. Dále vystoupí také melodičtí Jay Delver, klidná Nika, rapperská princezna Hellwana, energický Meizyy či jazzová partička Martin Rufer Prague Trio.

„Věřím, že tohle krátké pásmo koncertů v parku Portheimka zpříjemní našim občanům letní podvečery. Volba interpretů se myslím povedla. Vhodný je také podvečerní začátek koncertů, a konec muziky okolo 20:30, který nezatíží večery rezidentů nadměrným hlukem,“ říká starosta městské části Praha 5 Jaroslav Pašmik.

“Právě dlouholetá spolupráce Prahy 5 s festivalem United Islands nám přináší možnost oživit veřejný prostor v srdci Smíchova, ale také možnost vidět naživo i méně známé umělce,” říká radní pro kulturu městské části Praha 5 Štěpán Rattay.

„Mám radost, že tak významná akce Smíchova se koná v parku před letohrádkem, který přímo vybízí ke konání jedinečných kulturních akcí. Zahrada parku tak nabízí možnost nejen odpočinku ale i zábavy,říká radní pro životní prostředí a veřejný prostor městské části Praha 5 Milan Vrkoč.

“Přes dvacet let vozíme na festival United Islands of Prague hudební objevy, které má leckdy publikum možnost slyšet v Česku úplně poprvé. Náš festival se koná i na území Prahy 5, a proto jsme rádi přijali nabídku se podílet na oživení parku Portheimka. Na návštěvníky budou čekat nové, ale i ty známé tváře české hudební scény,” říká jeden z producentů festivalu United Islands of Prague David Gaydečka.

Hrát se bude každý čtvrtek od 17. 8. do 7. 9. od 17:30 do zhruba 20 hodin. Více informací najdete na www.unitedprague5.cz.

Vyprodaná Štěrkovna Open Music zažila nejlepší ročník

HLUČÍN: Vyprodaný, barevný a nejlepší. Tak by se třemi slovy dal popsat letošní ročník festivalu Štěrkovna Open Music, který v noci na neděli skončil v areálu Hlučínského jezera v Hlučíně na Opavsku. Vystoupily na něm například kapely Lucie, Mirai či Chinaski. Ale i Cirk la Putyka, Pražský výber či Václav Neckář. Pořadatelé od 1. srpna spouštějí předprodej vstupenek na rok 2024. Oznámili, že za rok v Hlučíně vystoupí třeba Divokej Bill, Rybičky 48 nebo Vojtěch Dyk se svým projektem D.Y.K.

Autor článku: 
ČTK

"Po dvou letech jsme se vrátili do Hlučína na břehy jezera. Ty jsou nyní krásně opravené. Jezero bylo hlavní hvězdou našeho festivalu už od jeho vzniku. Nyní je ale lesk této hvězdy ještě jasnější," řekl ředitel festivalu David Moravec. Dodal, že návrat do Hlučína chtěli pořadatelé pojmout nejen jako velkou oslavu hudby. "Hodně jsme se zamysleli nad areálem. Jeho dispozicemi. Hledali jsme možnosti, jak zvýšit komfort návštěvníků. Chtěli jsme krásný, barevný a dobře uspořádaný areál. A zároveň v co největším rozsahu zachovat výhledy na vodu," řekl.

Druhý z ředitelské dvojice Matěj Ostárek dodal, že vizuální dojem málem pokazila nepřízeň počasí. "Během stavby areálu tři dny intenzivně pršelo. Nákladní auta navážející nejrůznější materiál a zboží rozjezdila promočenou půdu. Všude bylo bahno a špína. Museli jsme tuto situaci řešit. Bahno se podařilo odvést a aby se netvořilo znovu, zpevnili jsme jej dovezeným drceným kamenem. Komunikace se čistily, kaluže odsávaly. Takže když pak lidé přišli. Všude bylo sucho, jako by nespadla ani kapka," doplnil.

Pořadatelé přesnou návštěvnost neuvádějí. Festival byl ale vyprodaný. Letos se zaměřili i na trvalou udržitelnost. Společně s Vysokou školou báňskou - Technickou univerzitou Ostrava mapovali jaký odpad na akci vzniká a hledají jak jej co nejefektivněji vytřídit a znovu využít. "Investovali jsme také do výzdoby areálu. To jsme v minulosti příliš neřešili, ale i toto je cesta jak návštěvníky zaujmout natolik, aby se za rok vrátili. Do prostoru jsme umístili několik designových a světelných objektů. Tímto směrem se budeme ubírat i do budoucna," řekl Moravec

V příštím roce se hudební přehlídka na břehu Hlučínského jezera bude konat od 25. do 27. července. Předprodej pořadatelé odstartují 1. srpna. Zájemci, kteří si je chtějí koupit přímo od pořadatelů a sdělit jim své čerstvé dojmy, mohou od 16:00 zamířit do Hospody 56 v Hlučíně. Za rok vystoupí Divokej Bill, Rybičky 48 nebo Vojtěch Dyk se svým projektem D.Y.K.

V Polné odkrývají příběhy staré lékárny

POLNÁ: Všemocný prášek z rohu jednorožce, skříňku se silnými jedy, ale i vzácné tisky ze 17. století. To vše najdete v barokní Lékárně U Černého orla v Polné. Mimořádně cenná sbírka byla v 60. letech 20. století doslova na poslední chvíli zachráněna před zničením. Městské muzeum Polná nyní vydává knihu, jež poodkrývá její příběhy.

Autor článku: 
Jan Štěpánek

Městské muzeum Polná uchovává ve svých fondech skutečný unikát. Je jím historické zařízení Lékárny U Černého orla, které je odborníky považováno za vzácně dochovaný příklad venkovské apatyky z konce 18. století. Nábytek, četné nádoby na léky i kompletní vybavení laboratoře, sloužilo svému účelu přes 150 let, a to až do znárodnění komunisty v polovině 20. století. Část mobiliáře měla být dokonce zničena. Zásluhou bývalých majitelů i muzejníků byla však zachráněna a následně vystavena na polenském hradě. Sbírka čítající více než 1300 položek se nyní dočkala zhodnocení v podobě knihy.

Publikace s názvem Pod ochranou Asklépia. Z historie Lékárny U Černého orla v Polné vznikala v týmu čtyř autorů přes dva roky. „Byla to takřka detektivní práce. Naším cílem bylo zpracovat nejen dějiny polenského lékárenství, ale přiblížit i další osudy sbírky, včetně lidí s ní spojených,“ zmiňuje editor Jan Štěpánek. Podle jeho slov je apatyka místem plným příběhů. Stejným způsobem je pojata i kniha. „Čtenář se kromě faktů například dozví, jak se v Polné snažili léčit mor pilulkami. Vyleká se, když zjistí, že nábytek lékárny měl být rozštípán v truhlářské dílně, a nakonec se pousměje nad vítězstvím muzejníků.“

Výsledek práce autorského týmu bude veřejnosti představen ve čtvrtek 17. srpna 2023 od 15:00 hod na nádvoří polenského zámku. „Jsem velmi ráda, že publikace vznikla. O naší farmaceutické sbírce totiž dosud existuje jen brožurka z roku 1960, kdy byla expozice poprvé otevřena,“ říká ředitelka muzea Alena Vyskočilová a dodává: „Velký dík patří zejména Kraji Vysočina, který naše snahy finančně podpořil z programu Edice Vysočiny.“ Součástí akce bude komentovaná prohlídka stálé expozice Lékárny U Černého orla. Místo plné příběhů lze samozřejmě navštívit i v jiných dnech v rámci běžné turistické sezony.

 

Podrobnosti k publikaci:

Kniha se vůbec poprvé komplexně zabývá tématem Lékárny U Černého orla v Polné u Jihlavy, která je veřejnosti známa pod synonymem jediné dochované apatyky venkovského města z přelomu 18. a 19. století. Kromě historie lékárenství a lékárny v Polné se autoři zaměřili i na její mobiliář, jenž se díky snaze několika nadšenců stal základem samostatné expozice v tamním městském muzeu. Popisují peripetie jejího vývoje, zhodnocují obsáhlý sbírkový fond a nezapomínají ani na osobnosti, které za jeho vznikem stály. Publikace tím pokrývá široké spektrum témat od farmacie, přes klasickou historii, až po dějiny muzeologie.

 

Informace o muzeu:

Městské muzeum Polná je příspěvkovou organizací města. Instituce založená roku 1895 sídlí v areálu tamního zámku a spravuje více než 60 000 sbírkových předmětů od 14. století do současnosti. Kromě 4 stálých expozic ve 3 objektech (hrad, zámek a stará škola) nabízí každý rok i řadu výstav a programů pro veřejnost – www.muzeum-polna.cz.

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Instituce a kulturní zařízení