Co se děje

Podpora mladé generace je jedním z hlavních cílů festivalu Za poklady Broumovska. Vedle festivalu v Broumově sídlí i Mezinárodní soutěž Broumovská klávesa, která každoročně nabízí nejmladším umělcům možnost prezentace a srovnání. Laureáti soutěže získávají ocenění v podobě vystoupení pro veřejnost, včetně účinkování na festivalu. Jan Schulmeister je vítězem jednoho z minulých ročníků soutěže Broumovská klávesa a zároveň čerstvým laureátem soutěže Concertino Praga, se kterou festival spolupracuje. Mimo domácí vítězství obhájil Jan již dvakrát absolutní vítězství v soutěži Piano Talents v Miláně a přidal též prvenství na Soutěži Césara Francka v Bruselu a na estonské Odin International Music Competition. Vystupuje s předními českými orchestry, spolupracuje též s Wihanovým kvartetem, se kterým se společně představí v rámci festivalu.

Wihanovo kvarteto je stálicí domácí kvartetní scény, českou kvartetní školu reprezentuje i v zahraničí, především v Anglii. Ocenění za mimořádnou výchovnou práci a kontakt s mladou generací ve Velké Británii dokládají tři nominace na cenu královské filharmonické společnosti. Soubor je residenčním kvartetem Trinity College of Music v Londýně, ve Velké Britanii účinkují Wihanovci pravidelně pro CAVATINA Chamber Music Trust v koncertech pořádaných pro popularizaci komorní hudby mezi mládeží, i na mistrovských kurzech v Royal Welsh College of Music and Drama Cardiffu, na Dartington International Summer School a Pro Corda. Členy Wihanova kvarteta jsou houslisté Leoš Čepický a Jan Schulmeister, violista Jakub Čepický a violoncellista Michal Kaňka.

Program koncertu:

Johann Sebastian Bach / Ferrucio Busoni: Chorale No. 3 Nun komm der Heiden Heiland BWV 659

Claude Debussy: Arabesky

Wolfgang Amadeus Mozart: Koncert A dur K 488

Maurice Ravel: Smyčcový kvartet F dur

Ohlédnutí za koncertem v Šonově / 2. 7. 2022

Podvečer zalitý letním sluncem byl kulisou třetího festivalového koncertu, který zamířil na česko-polské hranice, do Šonova na Broumovsku. V kostele sv. Markéty, jehož lavice zaplnilo 198 návštěvníků, vystoupila čtveřice mladých rakouských saxofonistů Aureum Saxophone Quartett. Soubor byl založen v roce 2015 během společných studií na Vysoké škole hudby a múzických umění ve Vídni. Hlavní snahou mladých hudebníků je kombinace klasické, jazzové, lidové a world music na té nejvyšší úrovní. Jejich úsilí ocenil i rakouský program podporující mladé umělce NASOM, do kterého jsou mladí saxofonisté zahrnuti v letech 2020-2022. Během koncertu, prokládaného doprovodným slovem mladých hudebníků, zazněla díla E. Griega, L. van Beethovena, J. S. Bacha, Ch. Corey nebo A. Piazzolly.

17. ročník festivalu Za poklady Broumovska se koná pod záštitou ministra kultury Martina Baxy, kardinála Dominika Duky a hejtmana Královéhradeckého kraje Martina Červíčka. 

Festival se koná za finanční podpory Ministerstva kultury ČR, Královéhradeckého kraje, města Broumov, hlavním partnerem je společnost MND. Významnými partnery jsou Hobra-Školník, Státní fond kultury ČR, Dobrovolný svazek obcí Broumovsko, Raiffeisen Leasing, Z-Trade a Wikov. Partnery festivalu jsou královéhradecká diecéze a místní farnosti, Benediktinské opatství sv. Václava v Broumově, Agentura pro rozvoj Broumovska, Region Broumovsko, velvyslanectví Polska, společnost Petrof, penzion Jízdárna Hejtmánkovice a místní živnostníci a podnikatelé, kteří přebírají patronát nad koncerty ve svých obcích. Mediálními partnery 17. ročníku festivalu jsou Radio Classic, Český rozhlas Hradec Králové, KlasikaPlus.cz, Opera+, časopis Harmonie, PROPAMÁTKY, scéna.cz, Katolický týdeník, Naše Broumovsko a Místní kultura.

Festival Za poklady Broumovska je hudební festival s jedinečnou atmosférou. Každé léto otevírá brány unikátní skupiny broumov­ských kostelů, které rozeznívá podvečerními koncerty renomovaných umělců z České republiky i ze zahraničí. Genius loci broumovského regionu, benediktinská his­torie a architektura zasazená do nádherné krajiny, to vše ve spojení s klasickou hudbou vytváří jedinečnou atmosféru festivalu, který se prostřednictvím špičkové hudby dostává do srdcí hudbymilovných posluchačů. Festival udržuje dlouhodobé cíle v podobě podpory mladé nastupující generace umělců, upozorňování na kritický stav kostelů a popularizace klasické hudby ve všech jejích podobách široké veřejnosti. Vstupné na vybrané koncerty je dobrovolné a přispívá k péči na záchranu kostelů broumovské skupiny.

Na ploše 30 hektarů si mohou návštěvníci prohlédnout, jak se dříve na venkově žilo a pracovalo. Selské usedlosti, domky řemeslníků, malé roubenky, mlýn i hostinec jsou zde uskupeny do vesnic, podle oblastí, ze kterých pocházejí. Zemědělské plochy a zahrádky obhospodařujeme podle starých metod a nechybí zde samozřejmě ani domácí zvířata, která dříve ke každému hospodářství patřila – krávy, kozy, ovce, prasata a drůbež.

V červenci a srpnu 2022 jsou na programu následující akce:

10.07. den hornofalcké lidové muziky – vystoupení mnoha regionálních skupin

17.07. traktoriáda - sraz historických traktorů s promenádní projížďkou po areálu muzea

24.07. sklizeň obilí jako v dobách minulých, kosou, srpem a s pracovními koňmi, stavění mandelů

14.08. u příležitosti katolického svátku Nanebevzetí Panny Marie se budou vázat bylinkové kytice                                                          

Na prohlídku skanzenu si naplánujte nejlépe celé odpoledne. Pro turisty z ČR máme veškeré informace o historických budovách a kulturní krajině připravené jako text nebo audioguide v češtině a lze si je pomocí QR kódů a čtecích aplikací stáhnout na chytré telefony nebo tablety. Občerstvení a odpočinek je možný v muzejním hostinci, kde lze ochutnat místní speciality.

Skanzen se nachází ve venkovské části města Nabburg. Příjezd po dálnicích A 93 směrem na Mnichov nebo po A6 směr Norimberk, po sjezdu je cesta vyznačena tabulkami „Freilandmuseum“.

Těšíme se na Vaši návštěvu!

www.freilandmuseum-oberpfalz.de

V rámci aktuální výstavy, která se představí v Rakouském kulturním fóru v Praze, se sešlo 18 umělců a umělkyň z Dolního Rakouska, jižních Čech a Vysočiny. Svými díly interpretují překrásnou přírodu a krajinu našich regionů jako společný základ našich životů a zdroj naší identity. Jedním z existenciálních rysů kultivovanosti člověka je to, že ze sklíčenosti všedního dne stále znovu a znovu hledá únik do tušeného ráje. Takovou rajskou zahradou na Zemi je les. Výstava nás orientuje na vnitřní zákonitosti, které prostor lesa skýtá. Umožňuje návštěvníkovi, aby se ponořil do jeho atmosféry.

Zájem o les je aktuálnější než kdy dříve, ať už z pohledu ekonomického, ekologického nebo uměleckého. Těší nás, že se tohoto silného, aktuálního a programového tématu chopilo tolik rakouských i českých umělců, každý svým osobitým způsobem a každý z jiné perspektivy. Jednotícím prvkem jim je láska k lesu a přírodě.

Společná výstava rakouských a českých umělců a umělkyň nám připomíná, jaký je původní význam slova cultura/colere. Kulturní práce znamená chránit, pečovat, budovat, rozšiřovat. Umělecké muzeum Waldviertel se považuje za nadregionální centrum, z nějž tato práce vychází. Díky vynikající spolupráci s Oblastní galerií Vysočiny v Jihlavě, spolkovou zemí Dolní Rakousko a Rakouským kulturním fórem v Praze mohla vzniknout tato fascinující expozice, která je zároveň skvělou příležitostí k uctění dobrého sousedství a sousedské spolupráce v rámci oslav jubilea 100 let Dolního Rakouska.

Seznam vystavujících:

Makis Warlamis (AT)

Heide Warlamis (AT)

Jitka Chrištofová (CZ)

Sára Skoczková (CZ)

David Tureček (CZ)

Bernhard Antoni (AT)

Hans Sisa (AT)

Erich Giese (AT)

Daniel Černý (CZ)

Hana Sommerová (CZ)

Antonia Hinterreitner (AT)

Peter Weber (AT)

Petr Gruber (CZ)

Alice Waisserová (CZ)

Jakub Myslín (CZ)

Karin Antoni (AT)

IDEA Team (AT)

Rakouské kulturní fórum v Praze si jako součást Rakouského velvyslanectví v České republice klade za cíl přispět ke zprostředkování věrného a obsáhlého obrazu Rakouska na poli kultury. Vedle prezentace rakouského výtvarného umění, designu, architektury, hudby, literatury, divadla, filmu, nových médií, vědy, vzdělávání, publicistiky a dalších oborů vystupuje Rakouské kulturní fórum jako pojítko mezi rakouskou a českou kulturou, ale i kulturami dalších zemí.

www.rkfpraha.cz

Při tomto koncertu dojde ke spojení hudby a tance s atmosférou netradičního historického místa. Jízdárna ve Světcích je svým stylem výjimečná a stejně tak je výjimečná i barokní hudba, která je kolébkou nových metod v používání hudebních nástrojů, v komponování i v přednesu ... Repertoár si připravilo hudební uskupení Plaisirs de Musique, které tento žánr studuje a interpretuje již od roku 2013. Skladby budou obohaceny o barokní tanec v podání Lenky Horalové, která studovala na vyhlášené Akademie ve francouzském Sablé-sur-Sarthe a podílela se na projektu Bach 15 francouzské choreografky Béatrice Massin.

Jízdárna ve Světcích je právě v období zásadních zásahů své vrcholné rekonstrukce. Koncerty zde připravované však nijak průběh kulturních akcí nenaruší a neruší. Přijeďte se přesvědčit ...

www.mkstc.cz

Porota jednomyslně rozhodla o vítězném projektu s pracovním názvem The Laboratory of No-More Precarious Future (Laboratoř již ne-více-prekarizované budoucnosti) od mladých kurátorek a architektek Karolíny Pláškové a Elišky Pomyjové a motion designera a pedagoga UMPRUM Jana Netušila.

„Nemůžeme navrhnout lepší svět v toxickém prostředí, to je centrálním tématem vítězného příspěvku,” konstatovala porota. „Problémy pracovních podmínek, prekarizace, a vykořisťování jsou klíčovými pro disciplínu architektury. Věříme, že tento projekt pomůže razit cestu ke spravedlivější architektuře a sociálně rovnější profesi. Existuje propojení mezí tím, co stavíme a jakým způsobem stavíme? Pokud mají architekti pracovat eticky a vytvářet lepší budoucnost, nemohou fungovat v toxické kultuře profesního prostředí.”

Komisařka české reprezentace Helena Huber-Doudová dodává: „Koncept výstavy spočívá na již uskutečněném a publikovaném výzkumu pracovních podmínek mladých architektů a architektek v ČR. Reference autorského týmu, výstavy Drazí architekti a Pře(d)stav si Prahu, nás přiměly vložit důvěru do rukou vítězného týmu. Již uskutečněný výzkum českého prostředí vyšel v časopisu ERA 21 s názvem Podhoubí architektury a je dostupný online.”

Vítězný projekt navrhuje ”laboratoř pro kolektivní přemýšlení a sdílení know-how”. Sestává z digitálního hubu/kiosku před českým pavilonem v Giardini, který může fungovat i jako podium pro setkávání a diskuse s řadou mezinárodních hostů. Ve výstavním prostoru v Arsenale bude zrekonstruováno 1:1 imerzivní, znepokojující prostředí architektonické kanceláře s napojením na online prostředí. Webová stránka poskytne vizualizace dat a bude sloužit jako fórum pro veřejnost. Publikace shrne mezinárodní výzkum k danému tématu.

Národní účast České republiky na bienále se uskuteční za podpory Ministerstva kultury.

Úvod výstavy tvoří specifické organoidní objekty, kovové konstrukce nesoucí ve vnitřních prostorech plastické tvary „vymodelované“ fyzikálně-chemickými silami. Hlavnímu prostoru galerie dominuje symbolická trojice nadživotní figury, sférického objektu – srdce a nástěnného objektu odkazujícího na přítomnost nadosobního vědomí. Pojetí figury reflektuje princip modulární skladebnosti a existence procesů vzájemně propojujících orgány ve funkční celek těla, přičemž důležitou roli hraje transformace různých stavů fází jednotlivých procesů. Sochařské zdůraznění hrudního koše s rozpoznatelnými orgány má symbolický význam. Díky plastickým tvarům z měděného plechu je prostor pro srdce ozvláštněn světelnými odrazy do ohnivě červeného tónu. Název výstavy připomíná, že právě srdce je tvořeno specifickou tkání spojující vlastnosti svaloviny kosterní i hladké, jež vůlí ovladatelná není. Sférický objekt nese v inscenovaném prostoru galerie význam srdce žhnoucího láskou a vychází z inspirace reálným sochařským prvkem barokní architektury kláštera. Figura s vyděleným symbolem srdce jako šému současně připomíná legendu o Golemovi zdůrazňující lidskou tvůrčí sílu, ale nesoucí i varovné poselství. Forma figury odkazuje k historii kláštera bezprostředně spojené s nejstarším západním mnišským řádem založeným Benediktem z Nursie.

Současná výstava znamená v celku sochařské práce Kryštofa Kaplana plnou realizaci tendence k organické figurální formě, jež je v jeho tvorbě kontinuálně v proměnné intenzitě přítomná. Ta často nese výraz exprese, někdy v psychologicky účinných sestavách používajících metaforu transformace naakumulované tenze, moment stupňovaného nebezpečí. Výstava v Galerii Dům je koncipována v duchu scénické dramatičnosti, pro sochařský rukopis Kryštofa Kaplana velmi charakteristické. Symboličnost prvků sestavy v ní nyní vypovídá o transformaci síly v pozitivní mocnost – „hladkáň“.

KRYŠTOF KAPLAN (nar. 1987 v Praze) absolvoval v letech 2008–2013 Akademii výtvarných umění v Praze (J. Zeithamml), kde dále v letech 2015–2016 působil jako asistent. Od roku 2015 proběhla řada jeho samostatných výstav, např.: Velké sklo, Výklady AXA, Praha, 2016; DOOM, Kabinet T., Zlín, 2016; site specific instalace Memento 1618–2018, Slaný, 2018; Tenze, Centrum současného umění DOX, Praha, 2019; Metafyzika / Procesy, Atrium, Praha, 2019; Korporealita, Pragovka Gallery, Praha, 2020; Solárium, (A)void Gallery, Praha, 2022. Z nedávných účastí na společných výstavách uveďme např.: Vrstvy paměti, nádraží Bubny v Praze, 2017; dlouhodobá instalace Alej světců, GASK v Kutné Hoře, od 2018; Re_form, Trafo Gallery, Praha, 2020; Smetanova Litomyšl, 2021. Roku 2008 spoluzaložil kapelu Vložte kočku (mj. nominace na Českého lva v kategorii hudba, 2019) a s bratrem Cyrilem působí v hudební dvojici Kaplan Bros. / www.works.io/krystof-kaplan

Dále vystoupí legenda české varhanické školy prof. Jan Hora, který provede díla světově proslulých i méně známých autorů z různých období.

V dalších třech koncertech se představí vynikající zástupci mladší generace varhaníků: Tomáš Pindór, Aleš Nosek a Pavel Svoboda.

Festival pořádá Metropolitní kapitula u sv. Víta v Praze ve spolupráci s Kanceláří prezidenta republiky a Správou Pražského hradu.

Kompletní program a předprodej vstupenek na www.varhannifestival.cz.

Výstava připravená k 90. výročí úmrtí zakladatele baťovského impéria Tomáše Bati přiblíží nejen atmosféru města Zlína během konání jeho pohřbu, ale i kontext spojený s tím, jak se firma Baťa vyrovnala se ztrátou svého zakladatele. Expozice vychází z bohaté fotografické dokumentace pohřbu uložené ve Státním okresním archivu Zlín. Vizuálně bude výstava mapovat průběh celého dne, kdy se na rozloučení s oběma zemřelými sjelo několik desítek tisíc lidí.

V unikátním prostředí Baťova Památníku bude v rámci instalované výstavy k vidění 48 dobových fotografií. Každý snímek bude prezentován na samostatném stojanu speciálně navrženým a za tímto účelem vytvořeným architektem rekonstrukce Památníku Petrem Všetečkou ve spolupráci s architektkou Jitkou Ressovou z kanceláře ellement architects.

Slavnostní zahájení výstavy PADL NÁŠ PRVNÍ SPOLUPRACOVNÍK se koná v úterý 12. července od 17:00 v Památníku Tomáše Bati. Vystoupí také gospelový sbor Duše zpívej. Těšit se můžete i na drobné občerstvení. Prohlídky Památníku s výstavou v tento den jsou od 10:00 do 20:00 se vstupem zdarma. Ve 21:00 bude zlínský klenot slavnostně rozsvícen.

Výstava vznikla ve spolupráci Moravského zemského archivu v Brně, Státního okresního archivu Zlín (SOkA) a jejím autorem je ředitel SOkA David Valůšek. Výstava je součástí hlavního programu pietních akcí k 90. výročí úmrtí Tomáše Bati. 

Baťův Památník s výstavou můžete navštívit až do 18. září vždy od úterý do neděle v čase 10:00 – 17:30.

Více informací na www.pamatnikbata.eu. Je založena i Facebooková událost: Výstava PADL NÁŠ PRVNÍ SPOLUPRACOVNÍK.

Program

13:00 - Začátek akce a odchod ze solnického náměstí s uniformovanou stráží praporu jednoty Čsl. obce legionářské Hradec Králové do Litohrad čp.19 (cca vzdálenost 3 km pěší chůzí)
14:00 - Položení věnce u pamětní desky v Litohradech čp. 19 a přednáška o hrdinovi bitvy u Zborova K. Vašátkovi
14:45 - Odchod z Litohrad do Solnice čp. 42 (cca vzdálenost 3 km pěší chůzí)
15:45 - Čestná stráž u domu čp. 42 v Solnici, kde K. Vašátko žil
16:15 - Pieta u hrobu K. Vašátka na solnickém hřbitově

Aureum Saxophone Quartett

Vystoupení čtveřice mladých hráčů na saxofony, rakouského souboru Aureum Saxophone Quartett, bude pomyslným návratem a oslavou živých vystoupení. Soubor se měl totiž na festivalu před dvěma roky prezentovat naživo, pandemie ale zkomplikovala pořádání akcí pro veřejnost, a tak jejich koncert zazněl alespoň online. Koncert je zaznamenán a k vidění na festivalovém YouTube kanále. Protože ale nic nenahradí zážitek z živého vystoupení, oživí tentokrát neobvyklé spojení čtyř saxofonů prostory šonovského kostela sv. Markéty, který je zasazený do půvabné krajiny blízko polských hranic.

Soubor vystoupí v tomto složení:

Lukas Seifried / baryton saxofon

Viola Jank / tenor saxofon

Johannes Weichinger / alt saxofon

Martina Stückler / soprán saxofon

Program koncertu:

Edward Grieg (arr. Maarten Jense): Z časů Holbergových op. 40

Ludwig van Beethoven (úprava Leonhard Paul): Klavírní sonáta č. 8 c moll op. 13 „Patetická“

Steven Verhelst (úprava Tetsuya Watanabe): Píseň pro Japonsko

Johann Sebastian Bach: Bist du bei mir, geh ich mit Freuden, BWV 508

Tradicionály:

Weingalopp  (úprava Rudi Pietsch & AUREUM)

Meraner Jodler, Steirer, Ischler Schleuniger (úprava Rudi Pietsch)

Christof Dienz (úprava Johannes Weichinger): Knödelpolka

Chick Corea (úprava Philip Marillia): Spain

Astor Piazzolla (úprava AUREUM): Libertango

Philippe Geiss: Imaginary Dances

Ohlédnutí za Zahajovacím koncertem festivalu:

Majestátní barokní prostory broumovského klášterního kostela sv. Vojtěcha přivítaly v sobotu 25. června první letošní návštěvníky festivalu Za poklady Broumovska. Kostelní lavice zaplnilo 223 lidí, kteří si přišli vyslechnout Zahajovací koncert festivalu v podání rezidenční umělkyně festivalu – harfenistky Kateřiny Englichové a Filharmonie Hradec Králové pod vedením dirigenta Andrease Sebastiana Weisera. Zaplněným kostelem zněla díla Clauda Debussyho, Maurice Ravela, Antonína Dvořáka, a především premiéra skladby „Krajina paměti“, kterou vytvořil rezidenční skladatel Kryštof Marek přímo pro festival Za poklady Broumovska a která se setkala s mimořádně vstřícným přijetím publika.

„Musím říct, že jsem byla jako na jehlách, což přiměje člověka, aby se hodně soustředil. Je tu úžasná atmosféra a harfa ladila celou dobu, byť je venku asi tak 50 stupňů, a uvnitř v kostele je pochopitelně zima. To je vždycky pro každou harfistku horor… Adrenalin způsobil, že si vůbec nepamatuji, jaké to bylo. Ale myslím si, že se provedení líbilo, tak jsem moc ráda,“ uvedla po koncertě Kateřina Englichová. Festivaloví posluchači měli tak jako každý rok možnost podpořit koncert dobrovolným vstupným, které na konci festivalu míří pomoci kostelům broumovské skupiny. První z třinácti koncertů vynesl částku 20.180 Kč.

17. ročník festivalu Za poklady Broumovska se koná pod záštitou ministra kultury Martina Baxy, kardinála Dominika Duky a hejtmana Královéhradeckého kraje Martina Červíčka. 

Festival se koná za finanční podpory Ministerstva kultury ČR, Královéhradeckého kraje, města Broumov, hlavním partnerem je společnost MND. Významnými partnery jsou Hobra-Školník, Státní fond kultury ČR, Dobrovolný svazek obcí Broumovsko, Raiffeisen Leasing, Z-Trade, Wikov a Kasper. Partnery festivalu jsou královéhradecká diecéze a místní farnosti, Benediktinské opatství sv. Václava v Broumově, Agentura pro rozvoj Broumovska, Region Broumovsko, velvyslanectví Polska, společnost Petrof, penzion Jízdárna Hejtmánkovice a místní živnostníci a podnikatelé, kteří přebírají patronát nad koncerty ve svých obcích. Mediálními partnery 17. ročníku festivalu jsou Radio Classic, Český rozhlas Hradec Králové, Klasikaplus.cz, Opera+, časopis Harmonie, PROPAMÁTKY, scéna.cz, Katolický týdeník, Naše Broumovsko a Místní kultura.

Festival Za poklady Broumovska je hudební festival s jedinečnou atmosférou. Každé léto otevírá brány unikátní skupiny broumov­ských kostelů, které rozeznívá podvečerními koncerty renomovaných umělců z České republiky i ze zahraničí. Genius loci broumovského regionu, benediktinská his­torie a architektura zasazená do nádherné krajiny, to vše ve spojení s klasickou hudbou vytváří jedinečnou atmosféru festivalu, který se prostřednictvím špičkové hudby dostává do srdcí hudbymilovných posluchačů. Festival udržuje dlouhodobé cíle v podobě podpory mladé nastupující generace umělců, upozorňování na kritický stav kostelů a popularizace klasické hudby ve všech jejích podobách široké veřejnosti. Vstupné na vybrané koncerty je dobrovolné a přispívá k péči na záchranu kostelů broumovské skupiny.