Co se děje

„Jste srdečně zváni na další ročník festivalu audiovizuální tvorby Cinema Open, kde vás čekají animační a filmařské workshopy, ruchová a dabingová dílna i oblíbený workshop Staň se reportérem. Budete si také moct zahrát hry Chuchel, Botanicula a Machinárium od Amanita design,“ zve na 15. ročník festivalu ředitelka CUA Martina Erbsová.

Ten proběhne ve dnech 15. a 16. listopadu. První den je určen školám i široké veřejnosti a bude se odehrávat v Bio Central.
Dopoledne proběhne v kině vyhlášení studentské filmové přehlídky STUDOKO. Oceněny budou nejlepší studentské filmy v kategoriích Škola a očima studentů a Vytoč se z toho! Odpoledne už bude patřit krátkým filmům nejrůznějších žánrů z celé republiky.

„Do letošní soutěžní filmové přehlídky Cinema Open se přihlásilo rekordních 92 filmů, ze kterých teď porotci vybírají ty nejlepší, které se v pátek odpoledne promítnou na plátně kina,“ dodává Erbsová.

V sobotu proběhnou v rámci festivalu Cinema Open dva filmové workshopy v Centru uměleckých aktivit – Dramaturgie – nenahraditelná součást tvůrčího procesu s lektorkou Janou Strýčkovou a Fotografie a video ve studiu i exteriéru s technikou Sony s lektorem Radkem Habadou.

Podrobnosti - https://www.cuahk.cz/obory/film/cinema-open/

V letošním roce proběhl již 35. ročník fotografické soutěže Premiéra, ve které soutěžili autoři dosud nepublikovaných snímků. Soutěž vyhlašuje CUA ve spolupráci s Volným sdružením východočeských fotografů a fotografie hodnotí odborná porota. Letos se zúčastnilo 55 účastníků, kteří porotě předložili celkem 431 fotografií na volné téma.
Nyní budou fotografie vybrané odbornou porotou po dva měsíce vystaveny v Galerii na Hradě v Hradci Králové. Slavnostní zahájení proběhne ve čtvrtek 14. listopadu v 17 hodin za hudebního doprovodu kapely Gankino Quintet.
Vyhlášení cen a rozborový seminář se členy poroty proběhne 23. listopadu v 10 hodin v sále Albrechta z Valdštejna Krajského úřadu Královéhradeckého kraje. Seminář bude doplněn prezentací tvorby předsedy poroty Petra Zatloukala.
Další z fotografií budou od 1. 11. vystaveny v Galerii Suterén Turistického a informačního centra v Hradci Králové.
 

Více o soutěži: https://www.cuahk.cz/obory/fotografie/premiera/

Prestižní výstava Salon východočeské fotografie je výběrovou přehlídkou aktuální tvorby fotografů z východních Čech i odjinud. Letos vás pozve do reprezentativních prostor Muzea východních Čech.  Výstava se koná jen jednou za tři roky. I proto je vyhledávanou příležitostí, kde se prezentují jen ti nejlepší z přihlášených. Svoje fotografie tu představí 41 autorů, a navíc šest hostů, jimiž budou Radek Kalhous, Martina Kopecká Jurčeková, Ctibor Košťál, Zdeněk Vojáček, Luděk Vojtěchovský a Roman Vondrouš.
„Porotkyně Štěpánka Bieleszová, kurátorka sbírky fotografie Muzea umění Olomouc, a Kamila Bendorffová, fotografka, cestovatelka, organizátorka fotofestivalu v Blatné, které přihlášené fotografie hodnotily, ocenily širokou škálu stylů, témat a technologických procesů, z nichž každý divákovi nabízí něco jedinečného. Porota letošního 7. ročníku Salonu východočeské fotografie chápe jako mimořádnou příležitost povzbudit a objevit regionální tvůrce, kteří, ačkoli nepůsobí v centru dění, jsou schopni velmi originálně vidět svět v novém světle,“ doplňuje k Salonu garantka oboru Foto a výtvarno CUA Zuzana Capoušková.
Slavnostní zahájení 7. ročníku výstavy proběhne dne 23. listopadu. Součástí programu bude také přednáška Kamily Bendorffové s promítáním fotografií.
Výstava potrvá do 19. ledna 2025.

https://www.cuahk.cz/obory/fotografie/salon-vychodoceske-fotografie/

 

Dlouhá léta byly Brabcovy fotografie širší veřejnosti neznámé, objevovaly se sporadicky a více méně neoficiálně. Podle kurátora výstavy Otto M. Urbana neměl však autor fotografií původně ambici své práce vystavovat nebo publikovat, protože se pohyboval zejména v prostředí nezávislé, undergroundové kultury. „Spolupracoval zejména s vydavatelstvím Jazzové sekce a stal se jedním z mála, kdo soustavně mapoval umění 70. a 80. let. Fotil řadu umělců, počínaje Kolíbalem přes Nepraše, Boštíka, Malicha a mnoho dalších.“

Výrazná změna ale nastala po roce 1989. Mnoho vydavatelů i samotných umělců nalezlo v Brabcově archivu záběry, které se následně rozhodli publikovat. Jeho portréty se tak objevily v desítkách monografií, katalogů, sborníků a dalších publikacích.

Nelze se divit, že Brabcovo dílo má dnes několik set tisíc položek, a každý, kdo navštěvuje vernisáže a kulturní akce, tak zřejmě zaznamenal Jaroslava Brabce, jak na těchto kulturních akcích fotografuje. V posledních 15 letech začal mapovat i zahraniční umělce a řada fotografií vznikla přímo v DOXu. „Uvědomili jsme si, že Brabcův archiv je opravdu velmi cenný, protože obsahuje unikátní svědectví nejen o tvářích umělců, ale i tom, jak vypadaly jejich ateliéry. Skrze jeho fotografie lze proniknout hlouběji do práce výtvarníků.  A vždy když jsem viděl nové fotografie, tak mě logicky napadlo, že by z těch fotografií mohla vzniknout velká výstava,“ doplňuje kurátor Otto M. Urban.

Postupem času se Brabcovi podařilo vytvořit vlastní neopakovatelný výraz, jasnou rozpoznatelnost stylu. Nejlépe je postupný vývoj vidět v rozsáhlých sériích, když některé umělce portrétoval mnohokrát, často v průběhu několika desetiletí. Tyto fotografie nemají jen dokumentární význam (pohledy do ateliérů), ale pro samotného portrétovaného se stávají vzpomínkami, jakýmsi osobním archivem.

Vzpomínky jsou silným a důležitým pojítkem i pro samotného autora Jaroslava Brabce: „Kurátor Otto M. Urban se mi často směje, že mám ke každé fotce nějakou historku.  Ano, mám, protože ty fotografie jsou takové moje deníky. Když se začnu ve fotografiích hrabat, tak si hned vybavím dané situace. Je to můj obrazový zápisník plný příběhů.“

Mezi portrétovanými jsou dnes již klasici české výtvarné scény, například Václav Boštík, Jan Zrzavý, Pavel Brázda, Adriena Šimotová, Alena Kučerová, Karel Malich, Zdeněk Sýkora, Milan Grygar i Stanislav Kolíbal. Zastoupeni jsou ale i nejvýznamnější současní čeští tvůrci Krištof Kintera či Josef Koudelka, Vojtěch Kovařík, Jakub Nepraš, Jakub Špaňhel, Jiří G. Dokoupil a mnoho dalších. Nechybí ani hvězdy světového uměleckého světa jako Aj Wej-wej, Gerhard Richter, Yoko Ono, Mat Collishaw, Jake a Dinos Chapmanovi a další.

Brabec si své modely vybírá zcela subjektivně, musí být osloven samotnou tvorbou, silou jejího výrazu. Teprve pak se ptá po osobnosti autora, která se ale stává pro následující fotografii zcela určující.

Navázání osobního kontaktu s fotografovaným je pro Brabce zcela zásadní, plně však respektuje soukromí. Nehledá senzaci, ale svébytně chápanou opravdovost, autenticitu. Vznikají neopakovatelné záblesky okamžiku, zvýrazňující jednotlivá gesta, pohledy či výrazy portrétovaných. „Fotím černobíle, protože umělci se vyjadřují vesměs barevně a já nemám pocit, že bych jim chtěl nějakým způsobem na tvorbě cizopasit. Kinofilm je navíc něco, co mi vyhovuje. Protože když vytvářím fotografie, ve kterých iniciuji náhodu, tak právě kinofilm dokáže ty rozmazanosti, neostrosti a jakousi dynamiku přenést nejlépe.“

 

Kurátor výstavy: Otto M. Urban

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

↑ Magdalena Jetelová, 2005. Foto J. Brabec ©DOX

 

Výstava nabídne 102 velkoformátových fotografií ve třech patrech věže DOXu. Protože Brabcovo dílo je velmi rozsáhlé, rozhodl se kurátor výstavy Otto M. Urban zaměřit v instalaci na fotografie, které nepředstavují tvůrce či tvůrkyně v jasně definovaném ateliéru. „Přednost jsme dali fotografiím, kde je zobrazena především lidská bytost. Bez ohledu na to, že by divák poznal profesi. Řada profesních portrétů je k vidění v knize Jaroslava Brabce, která vychází spolu s výstavou. Na výstavu jsme však vybrali fotografie abstraktnější, pro které je důležitý výraz očí, pohyb, gesto nebo třeba mimika. Celé jedno patro je věnováno umělcům a umělkyním, kteří jsou přímo spojeni s DOXem a řada těch fotografií přímo i v DOXu vznikla. V posledním patře věže je nakonec vytvořena instalace, kde fotografie na návštěvníky mírně shlíží.“

 

Fotografické dílo Jaroslava Brabce není zdaleka uzavřeno. Touha tvořit nemizí. Brabec stále udržuje kontakty i s nejmladšími umělci a umělkyněmi, pravidelně navštěvuje klauzurní výstavy. Právě nadšení a zaujatost jsou pro něj hnacími motory pro další záběry, pro nové tváře jeho země umění.

 

„Je to ve mně jako v koze. Nepotřebuji k tomu říct nic víc. Když prostě vstoupíte do ateliéru, tak víte, že jste na správném místě. Za ty roky možná dělám při focení větší blbosti, jsem víc uvolněný, ale také už lépe vím, jak se iniciuje náhoda… A nejdůležitější je, že mě to baví čím dál tím víc,“ uzavírá autor výstavy, kameraman, režisér a fotograf Jaroslav Brabec.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

↑ Jaroslav Brabec. Foto Martin Čech ©DOX

 

Jaroslav Brabec

Prof. Mgr. Jaroslav Brabec (* 14. června 1954, Praha) je český filmový kameraman, režisér, fotograf, scenárista a vysokoškolský pedagog. Za svou tvorbu byl oceněn pěti cenami Český lev a řadou cen v zahraničí. Ve své tvorbě se zaměřuje nejen na film, ale také na fotografii, kterou vnímá jako prostor absolutní volnosti a svobody tvorby, oproti striktním pravidlům filmového štábu. Jeho fotografie jsou výsledkem osobního vztahu k portrétovaným umělcům, kde se snaží zachytit skutečně autentické okamžiky jejich života. Přestože fotografie pro něj představuje především osobní hobby, jeho práce získaly uznání, zejména díky výstavám a publikacím, kde mnohdy reviduje své původní výběry a nachází v nich nové významy.

 

 

 

 

 

 

 

Publikace Deus Artis

Kniha shrnuje téměř padesátiletou fotografickou činnost kameramana a režiséra Jaroslava Brabce věnovanou výrazným osobnostem umění. V počátcích se jeho zájem soustředil především na české umělce, postupně se rozšířil o osobnosti umění světového. Návštěvy v ateliérech umělců se postupně stávaly návštěvami u přátel. Mezi portrétovanými jsou dnes již klasici české výtvarné scény jako Jan Zrzavý, Jiří Kolář, Zdeněk Sýkora, Magdalena Jetelová, Adriena Šimotová, Karel Malich či Kamil Lhoták. Zastoupeni jsou ale i nejvýznamnější současní čeští tvůrci: Eva Koťátková, Krištof Kintera, Antonín Kratochvíl, Jaroslav Róna, František Skála nebo Josef Koudelka a mnoho dalších. Nechybí ani hvězdy světového uměleckého světa, například Aj Wej-wej, Georg Baselitz, Yoko Ono, Gerhard Richter. V knize najdeme také fotografie ze setkání s hudebními skladateli, například s Philipem Glassem a Krzysztofem Pendereckim, nebo se spisovateli   Pavlem Kohoutem, Arnoštem Lustigem, Lenkou Reinerovou a mnoha dalšími. Přesto portréty uveřejněné v této knize tvoří jen zhruba polovinu těch, které Brabcův archiv obsahuje. Fotografie jednotlivých umělců jsou doplněny krátkými osobními texty Jaroslava Brabce. Vypovídají mnoho nejen o portrétovaných, ale i o autorovi samotném.

 

 

Kurátor výstavy: Otto M. Urban

 

Deus Artis

24. 10. 2024 – 9. 2. 2025

Centrum současného umění DOX

Poupětova 1, Praha 7

Tiskovou zprávu a fotografie lze po registraci stáhnout v sekci Press.

Autor fotografií: Jan Slavík, ©DOX

Tvorba Stefana Milkova je námětově zasazena do světa bájných a mytických postav a výjevů, objevují se i témata křesťanská. Respekt k starobylým symbolům, jejichž univerzální platnost Milkov nepopírá, často kontrastuje s jemnou ironií a humorem. V pozdější Milkovově tvorbě je patrný zájem o technologickou eleganci odkazující k věku strojů, vyjádřený téměř aerodynamickým tvaroslovím a dosahující až k čistě abstraktnímu výrazu.

Výstava představuje výběr z děl Stefana Milkova, která vznikla v období 1989–2024. Předkládá výběr, který umožnuje vhled do jeho tvorby a jejích různých a často překvapivých poloh. Výstavu provází velkoformátové abstraktní malby, jimž se autor začal intenzivně věnovat v období posledních deseti let a které představují zcela svébytnou linii jeho umělecké tvorby. Různé formy, různé materiály. Minipříběhy i mytologické výjevy. Andělské šustění křídel, rozbitý sluneční vůz na poušti, rekové na horizontu a nástup moderní civilizace. To je krajina Stefana Milkova. Sochy a obrazy, které vyžadují soustředění a zamyšlení. Není to lehké čtení, ale jistě stojí za to.

Kurátor: Leoš Válka

Večer tříkrálový je jednou z nejslavnějších komedií Williama Shakespeara, je plná převleků, záměn, komických situací a milostných nedorozumění. Hlavní hrdinkou je Viola, která se po ztroskotání lodi převlékne za muže a zamotá se do spletitých vztahů mezi Vévodou Orsinem, lady Olivií a dalšími postavami. Režisér Štěpán Pácl hru Večer tříkrálový oblékl do moderního hávu a na jevišti kromě veršů a emocí tryskají také hektolitry vody.

„Od Shakespeara nás dělí čtyři sta let, musíme si domýšlet, čím chtěl své diváky pobavit, a pak vynalézt dnešní prostředky, abychom se dnes bavili minimálně stejně dobře jako diváci Shakespearovy premiéry,“ řekl ke své verzi Večera tříkrálového Pácl. „Je pro nás velkou radostí, že se podařilo uskutečnit výměnu mezi našimi divadly. Toto hostování přináší divákům jedinečnou příležitost srovnat různé inscenační přístupy stejných tvůrců a zároveň se seznámit s energií a stylem jiného souboru,“ uvedla šéfka činohry Apolena Veldová.

„Hostování souboru činohry ND v Brně na plzeňském jevišti velmi vítám. Věřím, že diváci ocení atraktivní možnost vidět komedii Večer tříkrálový v nastudování jiného divadelního souboru. A našemu plzeňskému souboru přeji s inscenací Radúz a Mahulena vřelé brněnské přijetí,“ doplnila ke společné výměnné akci divadel Eliška Bartáková, radní města Plzně pro oblast kultury a památkové péče.

Inscenace byla v roce 2022 pozvána na prestižní shakespearovský festival (Festiwal Szekspirowski) v polském Gdaňsku, kde si vysloužila mimořádnou oblibu u mezinárodního festivalového publika.

Vstupenky mohou diváci zakoupit v pokladně předprodeje Smetanovy sady 16, 301 00 Plzeň, on-line na webových stránkách djkt.eu nebo v síti Plzeňská vstupenka.

Publikace je svého druhu prvním materiálem, který se souhrnně věnuje pouze obecní kronice vedené v elektronické podobě s následným vytištěním včetně informací o využití umělé inteligence v práci kronikáře.

Cena brožury je 140 Kč, poštovné (Česká pošta) a balné je 60 Kč. Tato cena platí při platbě předem na fakturu.

 

Dobírka je možná pouze přes Zásilkovnu. Děkujeme za pochopení.

Při zaslání přes Zásilkovnu se připočítává: bez dobírky = 45 Kč (celkem 245 Kč) , s dobírkou = 90 Kč (celkem 290 Kč).

Publikaci lze objednat na e-mailové adrese: redakce@kronikari.info.

 

Bližší informace o kronice: https://kronikari.info/jak-vest-obecni-kroniku-v-elektronicke-podobe-s-naslednym-vytistenim-4-1/
 

Koncert složený programově tak, jak jej v terezínském ghettu před osmdesáti lety sestavil a hrál Karel Ančerl, doprovodí sólista a koncertní mistr České filharmonie Jiří Vodička a přední česká cembalistka Edita Keglerová. Vzpomínkovým večerem doplněným unikátní videoprojekcí provede moderátorka Ester Janečková.

Odkazu Karla Ančerla se dlouhodobě věnuje hudebník Ivan Bierhanzl společně s Ančerlovou vnučkou Maximiliánou. Ti se zasloužili nejen o objevení neznámé tvorby světoznámého dirigenta, ale jsou i iniciátory připravovaného koncertu.

Partnery programu jsou Státní fond kultury, Židovské muzeum v Praze, Polský kulturní institut, crowdfundingová platforma Donio a společnost DLOUHY TECHNOLOGY. Mediálními partnery jsou Česká televize a Český rozhlas.

Podpořit koncert může každý na Donio: donio.cz/ctvrtton-karla-ancerla

 

Co ke koncertu říkají jeho aktéři?

"Když mi Ivan (Bierhanzl) poprvé pustil Skladbu pro smyčcový orchestr v čtvrttónech, říkal jsem si, že Ančerl do ní musel propsat předtuchu svého příštího osudu. Je symbolické, že zazní také ve Dvořákově síni Rudolfina – v nejvýznamnějším koncertním prostoru Česka“ – říká producent a režisér Saša Dlouhý.

„Odkazu Karla Ančerla se věnuji dlouhou dobu. Nikdy mě ale nenapadlo, že se ještě podaří objevit něco tak mimořádného.“ – říká hudebník Ivan Bierhanzl.

„Je dobře, že skladba mého dědy bude odehrána v Rudolfinu, tedy v místě, kde on sám dlouhou dobu působil. Je to určitá forma satisfakce za všechno to, co prožil.“ – říká Maximiliane Ančerlová – vnučka Karla Ančerla.

„Bude nám velkou ctí, zahrát skladbu Karla Ančerla při takové příležitosti“ – říká Marek Moś, dirigent orchestru Aukso Tychy.

Program koncertu:

Georg Friedrich Händel - Concerto Grosso in F Major

Wolfgang Amadeus Mozart - Malá noční hudba

Johann Sebastian Bach - Koncert pro housle E dur

Josef Suk - Meditace na staročeský chorál

Pavel Haas - Studie pro smyčce

Karel Ančerl - Skladba pro smyčcový orchestr v čtvrttónech

Antonín Dvořák - Serenáda E Dur pro smyčcové nástroje

 

V říjnu 2024 uplyne 80 let od chvíle, kdy byli na smrt posláni členové smyčcového orchestru, který pod vedením dirigenta Karla Ančerla působil v terezínském ghettu. Po transportu do vyhlazovacího tábora v Osvětimi došlo k zavraždění nejen téměř všech hudebníků, ale i celé Ančerlovy rodiny. Ta byla z terezínské pevnosti rovněž deportována. Zavražděna byla rovněž žena Karla Ančerla i jeho malý syn. U příležitosti tohoto tragického výročí bude uspořádán koncert věnovaný památce orchestru terezínských vězňů.

Ančerl založil v Terezíně orchestr složený z obyvatel ghetta. Nastudoval s ním dva koncertní programy. Jeden složený z děl „árijských“ skladatelů J. S. Bacha, G. F. Händela a W. A. Mozarta a druhý, odvážně se skládající výhradně z českých autorů A. Dvořáka, P. Haase a J. Suka. Oba budou ve své repríze odehrány v Dvořákově síni pražského Rudolfina, sídle České filharmonie, v jejímž čele Ančerl dlouhá léta působil jako šéfdirigent. Koncert bude rozšířen o autorskou hudbu Karla Ančerla - Skladbu pro smyčcový orchestr v čtvrttónech. Její původní partitura byla nalezena v dirigentově pozůstalosti a nyní zazní tak, jak ji Ančerl napsal. Interpretace bude v provedení polského dirigenta Marka Mośe a smyčcového orchestru AUKSO TYCHY, symbolicky působícího poblíž Osvětimi. Skladbu Koncert pro housle E dur od J. S. Bacha zahraje sólista a koncertní mistr České filharmonie Jiří Vodička. Doprovázen bude přední českou cembalistkou Editou Keglerovou.

Interpretace vlastní skladby jednoho z nejlepších světových dirigentů dvacátého století spolu se vzpomínkou na hrůzy holocaustu bude mimořádnou hudební i společenskou událostí. Přítomnost sólisty České filharmonie bude připomínat koncert odehraný před pohlaváry gestapa. Program bude doplněn projekcí záběrů orchestru z Terezína a jediným dochovaným rozhovorem s Karlem Ančerlem, ve kterém se vyjadřuje k vyvraždění své rodiny. Vzpomínkový večer uvede moderátorka Ester Janečková.

 

O organizátorovi koncertu

Produkční společnost FREESAM byla založena Sašou Dlouhým v roce 2007. Je zaměřena na tvorbu a produkci nezávislých dokumentárních i hraných filmů a podporu současného umění. K tomu disponuje filmovým studiem Khapka v historickém centru Prahy.

FREESAM vede umělecký rezidenční program NU´VEM na Azorských ostrovech, který byl v roce 2023 zařazen mezi nejoriginálnější světové rezidence.

Společnost získala za svoji činnost mnoho ocenění a nominací. Například nominaci na Českého lva (Trafačka – Chrám svobody, Lidi krve), na cenu Pavla Kouteckého (Trafačka – Chrám svobody, Liebe Indigo, Bohu žel) nebo cenu Českého filmového a televizního svazu Trilobit (Trafačka – Chrám svobody, Liebe Indigo a Lidi krve). K dalším oceněním patří například cena Nikolaje Stankoviče, cena Revolver Revue nebo ocenění Asociace českých kameramanů za film Lidi krve.

freesam.org

Událost na fb: www.facebook.com/events/1391846678036618
Web: freesam.org/cz/novinky/ctvrtton-karla-ancerla
Předprodej: colosseumticket.cz/cs/akce/FsI0J69aR_2bzlS3jrjWzA-ctvrtton-karla-ancerla-koncert-rudolfinum

 

 

Propojování a prohlubování vztahů evropských promotérů, jazzových hudebníků, podniků a měst s důrazem na odpovědnost k životnímu prostředí – to jsou základní myšlenky projektu Jazzchange. Týmy z České republiky, Německa a Slovinska v rámci něj společně redefinují běžné postupy při plánování a domlouvání hudebních turné.  „Jazzchange opouští od individualistického přístupu, kdy jeden umělec sám dobývá nová území. A naopak ukazuje sílu spolupráce mezi různými podniky a promotéry. Tím, že budujeme vztahy s jinými hudebními scénami zemí EU, zároveň posilujeme evropskou scénu jako celek,” říká Eliška Pírková z festivalu Mladí ladí jazz, který je koordinátorem Jazzchange.

 

Mezinárodní turné s českým zástupcem

Výsledkem spolupráce je společné turné dvou interpretů z Česka a Slovinska v celkem pěti českých, německých a slovinských klubech. V roce 2024 na tour vyráží česká kapela kombinující jazz a psychedeliku Marcel Gidote's Holy Crab a slovinská alt-popová formace Astrid & The Scandals. V průběhu pěti dní od 5. do 9. listopadu vystoupí v Drážďaněch, Praze, Olomouci, Lublani i v Mariboru.

úterý 5. listopadu – Jazzclub Tonne, Drážďany (DE)

středa 6. listopadu – Mladí ladí jazz & Kampus Hybernská, Praha (CZ)

čtvrtek 7. listopadu – Jazz Tibet Club, Olomouc (CZ)

pátek 8. listopadu – Jazz Klub Ljubljana Castle, Lublaň (SI)

sobota 9. listopadu – Narodni dom Maribor, Maribor (SI)

https://www.instagram.com/jazzchange/

 

O Jazzchange
Jazzchange vznikla v roce 2022 z iniciativy dvou významných jazzových promotérů, společnosti Jazzchange, slovinského Jazzového klubu Lublaňský hrad a českého Mladí Ladí Jazz. V roce 2024 se k projektu připojilo také Německo, a jako celek se tak nyní zahrnuje dva slovinské partnery (Lublaňský hradní jazzový klub, Narodni dom Maribor), dva české partnery (Mladí ladí jazz, Kampus Hybernská, Jazz Tibet Club) a jednoho německého partnera (Jazzclub Tone). V minulosti Jazzchange hostil vyprodané koncertní edice s Wckd Nation a Lucianou v 2022 a Pantaloons a Tygroo v roce 2023.

 

Koordinátor projektu: Mladí ladí jazz

Spolupracující subjekty: Ljubljana Castle Jazz Club, Narodni dom Maribor, Kampus Hybernská, Jazz Tibet Club, Jazzclub Tone

Tento projekt je realizován v rámci iniciativy LiveMX financované Evropskou unií.

 

Další info:

Astrid & The Scandals

INSTAGRAM / FACEBOOK / SPOTIFY / YOUTUBE / LINKTREE

Alternativní / indie skupina ze slovinské Lublaně působí na scéně od roku 2023, od té doby vydala dva singly Dry Out a Release me a v současné době je na evropském turné, které trvá od dubna do konce listopadu. Zahráli si na Carnival of Cultures v Berlíně, ve Wiankach a v Krakově a na hlavních pódiích festivalů Inmusic a Exit. Dostali se také do finále hudebních cen HEMI a mezi téměř 500 přihlášenými se stále ucházejí o vítězství. Jsou také ve finále ceny Milana Mladenoviće za singl Seme, který je součástí monumentálního EP Triptich vydaného v roce 2023. Na konci září jim vyjde debutové album 18:48. Jejich vystoupení je stejně všestranné jako jejich repertoár.

 

Marcel Gidote’s Holy Crab (MGHC)
Instagram / Facebook / Spotify / Bandcamp / Youtube /  Linktree

Česká psychedelická kapela založená v roce 2019 mísí vlivy rocku, krautu a jazzu s moderním zvukem. Jejich debutové EP Bay Of Roots vyšlo pod nezávislým českým labelem Polí5 v roce 2020. V roce 2021 si vlastními silami vyprodukovali své první plnohodnotné album Humidity Breaking Limits, na kterém se posunuli ke komplexnějšímu a těžšímu hudebnímu projevu. V roce 2023 představili nové album Farm Alarm, které je výraznou připomínkou klimatické krize naší planety, a letos v březnu vydali soundtrack k nezávislé počítačové hře Felvidék.

Během několika let se MGHC etablovali jako jedna z nejprogresivnějších českých psychedelických kapel, odehráli několik mimořádných koncertů, například s legendární japonskou psychedelickou kapelou Acid Mother's Temple (dále s Acid Tongue, Tonstartssbandht, Lumerians a Triptides). Už odjeli turné po Evropě a v současné době pracují na dalším albu.

 

Miloslav König se hudbě věnuje vedle své herecké kariéry již od roku 2010, kdy postupně vydal dvě alba vlastním nákladem a třetí s názvem Srdcem ženou vyšlo „oficiálně“ v roce 2018. Nové album vychází pod značkou Animal Music: „S Miloslavem Königem jsme se setkali díky Tereze Ramba, která mi poslala jeho nahrávky. Hned po prvním poslechu Mílových písniček mi bylo jasné, že s takto přesvědčivým a autentickým zpěvákem a vypravěčem, navíc svých vlastních textů, se člověk nesetkává tak často. Nebylo moc dlouho o čem přemýšlet,“ říká producent a šéf labelu Petr Ostrouchov. Album Hedvábí obsahuje devět nových skladeb, které jsou seřazeny, až na jednu výjimku, v pořadí, v jakém vznikaly, postupně a intuitivně. Obsahově čerpají z autorových deníkových záznamů, fragmentů snů a situací, které zažil. Stejně jako u předchozích alb jde o ryze sólový projekt. Miloslav König hraje na všechny nástroje sám a pracuje s jejich vrstvením. Stylově navazuje na předchozí album Srdcem ženou, které on sám označil jako „kontemplativní“ folk. „Na novém albu bezpochyby navazuju na to předchozí, kde jsem vytvořil jakýsi vlastní rukopis, či styl. Zároveň se posouvám dál v práci se zvukem, s jeho barvou. Dovolím si tvrdit, že Hedvábí je uvolněnější. Jako bych na něm pracoval s větší sebedůvěrou, jako bych si víc věřil, že takhle je to správně a nemusím nikomu nic dokazovat. Prostě to nechat plynout a hrát si,“ popisuje König.

Nové album pokřtí herec a muzikant v rámci sólového koncertu ve čtvrtek 7. listopadu na své domovské scéně v Divadle Na zábradlí. Zde v poslední době Miloslav König zaujal především rolí Michela Houellebecqa v inscenaci Veřejní nepřátelé, která mu letos vynesla Cenu Thálie, dále pak účinkuje v úspěšných inscenacích Vzkříšení (za které získala stejné ocenění jeho herecká kolegyně Kateřina Císařová), Ztracené iluze nebo v novince Bůh v Las Vegas. Mimo divadlo oslovil veřejnost v hlavních rolích filmů Úsvit a Zápisník alkoholičky.

Album Hedvábí vyjde 8. listopadu 2024 na LP, CD a digitálně v rámci edice Animal Music 2024 podpořené grantem hl. m. Prahy. Autorem obalu alba je Aleš Najbrt ve spolupráci s fotografem Lukášem Skálou. Vstupenky na křest jsou dostupné v předprodeji divadla. Činnost Animal Music podporuje Nadace PPF. Distributorem alb Animal Music je společnost Supraphon.

www.nazabradli.cz

www.animalmusic.cz

 

 

Finalisté svedou boj o dovolenou na Bali, nahrávání ve studiu Big Win, anebo o roční odívání na koncerty od přední návrhářky a mnoho dalšího.

Na Galakoncertu, kde budou také vyhlášeny výsledky, zazní známé české i zahraniční hity i vlastní písně porotců soutěže. Vystoupí Tonya Graves, Markéta Poulíčková (Raušerová), Hanka Křížková, Yanna, Martin Vetrák, Eva Matějovská, Patrik Stoupa, Jana Šrejma Kačírková a další.

Během večera proběhne i módní přehlídka návrhářky Terezy Sabáčkové, jejíž modely vynesou i ředitelka soutěže Ilona Rédlová, moderátorky večera Sonia Edde a Eva Čížkovská a také zpěvačka a porotkyně soutěže Markéta Raušerová (Poulíčková).

„Na přehlídku se osobně velmi těším, protože Terezka je úžasná a já její šaty velmi ráda nosím. Vytvořila pro mě i svatební šaty,“ pochvaluje si spolupráci s Terezou Markéta Raušerová (dříve Poulíčková), která bude během přehlídky zpívat.

„Bude to veliký, a krásný večer plný skvělé hudby, zábavy, také skvělých pěveckých výkonů, uslyšíme totiž i Laureáty Moderního zpěvu a Vlastní tvorby, a hlavně absolutního vítěze. Pokud ale chcete slyšet i soutěžní výkony, přijďte se podívat na veřejné finálové kolo 8. 11. 2024 od 9:00 do Malostranské Besedy. Rozhodně bude na co se těšit“, zve na akci produkční soutěže Jaroslav Bouda.

Letošní Galakoncert, který se odehraje 9. listopadu 2024 od 18:00 v Kostele sv. Šimona a Judy v Praze, tedy slibuje velký kulturní zážitek, jak hudební, tak i vizuální. Vstupenky jsou stále v prodeji v síti Ticketportal.

www.hlasceska.com

 

Galerie 4 – galerie fotografie, p. o. Karlovarského kraje

Františkánské nám. 30/1, 350 02 Cheb

tel.: 736 514 083 | e-mail: galerie4@galerie4.cz

web: www.galerie4.cz | FB: G4Cheb