Co se děje

Jak vypadaly raně novověké herbáře, atlasy a lapidáře, a jak vypadají ty nejhezčí dnes? Výstava, realizována ve spolupráci s Národní knihovnou ČR, provádí bohatou knižní kulturou zobrazující přírodu a krajinu od pozdně středověkých herbářů přes bohatě ilustrované kabinety kuriozit vysoce učených doktorů až k současným ilustrátorům a ilustrátorkám, kteří svou tvorbou vzdávají hold středověkým iluminacím i starým tiskům. Sedm osobností české ilustrace (od etablovaných po studující) pod vedením Aleny Císařové Smítkové, která se specializuje na staré tisky, nahlédlo do archivů Národní knihovny a vylovilo z nich knihy, které je výtvarně oslovily. Ve vizuálních dialozích mezi knihami pozdního středověku či raného novověku a současnou ilustrací se tu potkávají kreslíři a kreslířky s grafiky a grafičkami s podobným okem a vášněmi napříč staletími. Vizuální oslava zahrad pěstěných i zpustlých, od semínka k pásu hor, od středověku po dnes.

 

„Když nám Národní knihovna nabídla možnost uspořádat výstavu v galerii Klementina, měla jsem hned jasno – pojďme se ponořit do archivů, pojďme vzít ilustrátory na exkurzi prohlédnout si knihy, ke kterým se běžná veřejnost nedostane. Každý z vystavujících si v archivu Národní knihovny vybral jednu knihu, která ho zaujala nejvíce, a svoje díla vystavuje současně s reprodukcemi ilustrací nebo iluminací z ní. A těch pojítek mezi pozdně středověkou a současnou tvorbou je víc než dost. Někdy se ilustrátor nebo ilustrátorka inspiruje stylizací těla nebo přírody, jindy si podobně hraje se zploštěním prostoru nebo s ornamentalizací, jakou do zobrazování především rostlin vnášeli nejen středověcí, ale i mnozí raně novověcí kreslíři a grafici. Jindy zase nově vzniklá díla pro výstavu vědomě citují a rozvádí dobová témata a motivy, jako třeba bájná zvířata ze středověkých bestiářů," říká kurátorka výstavy Bára Müllerová, která je zároveň kurátorkou i dramaturgyní LUSTR festivalu.

 

Svá díla představí současní čeští ilustrátoři a ilustrátorky Eva Horská, Jakub Hrdlička, Julie Kyryljuk, Lucie Lučanská, Barbora Satranská, Jozef Virányi a také kurátorka projektu Barbora Müllerová. Tito tvůrci se  dlouhodobě věnují jak tematice přírody a krajiny, tak také do jisté míry tvoří pod vlivem historických inspirací. Eva Horská vystudovala textilní tvorbu a sochařství, ve své praxi se věnuje především ilustraci, umělecké grafice a knihtisku. V roce 2019 byla nominována na cenu Czech Grand Design v kategorii ilustrátor roku. Jakub Hrdlička je absolventem grafického designu na Univerzitě Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem, ve své výtvarné tvorbě dlouhodobě vychází z inspirací středověkou vizuální kulturou, kreslí např. pro kulturní čtrnáctideník A2 a pro řadu black metalových kapel z Čech i zahraničí. Julie Kyryljuk a Jozef Virányi patří k nejmladší generaci ilustrátorů, oba v současné chvíli studují v Ateliéru ilustrace a grafiky na pražské UMPRUM pod vedením Juraje Horvátha a Michaely Kukovičové. Vlivy středověké knižní kultury lze snadno vyčíst také z ilustrací a maleb Lucie Lučanské, absolventky ateliéru ilustrace a grafiky na UMPRUM v Praze. Lučanská se často inspiruje démonologiemi a alchymistickými spisy, ke krajině a zahradám se vztahují především její velkoformátové akvarelové malby. Barbora Satranská, čerstvá absolventka ateliéru ilustrace a grafiky UMPRUM ve své tvorbě využívá přírodní, konkrétně především florální motivy. Barbora Müllerová je nejen kurátorkou této výstavy, ale představí na ní i své ilustrace. K tématice má velmi blízko už od dob svých studií. Je autorkou knihy Atlas opravdovských příšer – bestiář evoluce živočichů, která byla nominována na ceny Zlatá stuha a Nejkrásnější kniha roku 2019 a v rámci Sympozia ilustrace 2023 vytvořila ilustrovaný kalendář Herbarium čili Kräuterbuch inspirovaný prvním českým vydáním Mathioliho Herbáře z roku 1596 a ranými tištěnými knihami klášterní knihovny v Broumově.

 

Výstava s názvem Zahrady rajské, štěpné a zpustlé a podtitulem Příroda a krajina v historické i současné ilustraci předznamenává blížící se 11. ročník LUSTR festivalu, mezinárodního festivalu ilustrace a komiksu. Ten se po loňské premiéře v Holešovické tržnici vrátí na totéž místo a proběhne ve dnech 20. až 28. září. Návštěvníci se mohou těšit na komiksovou výstavu Mimo proud: Deset neobvyklých žánrů, kde zazáří i velké mezinárodní hvězdy jako Anna Haifisch, Mikael Ross, Zhenya Oliinyk, Ivo Puiupo a Ana Margarida Matos. Newyorský salonek nabídne to nejlepší z místní scény díky výběru amerického ilustrátora Davida Huanga. Návštěvníci tak například uvidí tvorbu populární Karlotty Freier známé taky pod přesdívkou Karllikesotto. Svou práci představí i mladí ukrajinští ilustrátoři, kteří tematizují budoucnost pod taktovkou ilustrátorky a kurátorky Anny Sarviry. Kromě toho bude jako každý rok k vidění pestrá přehlídka Showcase, do které vybírá porota autory, autorky a kolektivy z přihlášek doručovaných z celého světa. Chybět nebude ani doprovodný program pro děti i dospělé, laiky či profesionály. Vstupenky na festival jsou již v prodeji, a to na platformě GoOut.

 

11 LUSTR festival

LUSTR festival je největší přehlídka ilustrace a komiksu u nás a jedinečná příležitost vidět to nejlepší a nejčerstvější ze současné ilustrační tvorby na jednom místě v Praze. Letos proběhne již 11. ročník, a to od 20. do 28. září, a opět do vybraných hal Holešovické tržnice. Na festivalu jsou zastoupeni čeští i zahraniční tvůrci a prezentují svá díla formou individuálních instalací, ze kterých vystupují ilustrace do dalších rozměrů. Součástí programu je řada workshopů a přednášek, určených pro profesionály, laiky i rodiny s dětmi.

 

VSTUPENKY| GoOut

Facebook| facebook.com/lustrfestival

Instagram| instagram.com/lustrfestival

Web| www.lustrfestival.cz

Festival je jako vždy jedinečnou příležitostí poslechnout si klasickou hudbu v podání špičkových umělců a výjimečných osobností. „Posluchači se mohou těšit na fantastické výkony mladých pěvců z několika zemí, výrazná česká komorní tělesa, či jediný koncert mezinárodního Akademického komorního orchestru. Představí se i lektoři akademie Barbara Maria Willi, Ivo Kahánek a samozřejmě světoznámý dirigent a umělecký ředitel Academy Kroměříž, Tomáš Netopil,“ uvedla výkonná ředitelka akademie Jana Kubáčová a dodala, že prostor dostanou tradičně i bývalí úspěšní absolventi akademie i její letošní studenti.

Festival zahájí koncert „Toulky barokní Evropou“, který se uskuteční 15. srpna ve Sněmovním sále Arcibiskupského zámku. Od 18.30 hodin si mohou návštěvníci vychutnat moravská a italská vína, v 19.30 začne samotný koncert dámského pěveckého tria Drei Engel s cembalistou Jiřím Havrlantem a orchestrem Collegium Colloredo pod vedením dirigenta a houslisty Tomáše Netopila. Jejich repertoár tvoří skladby barokních autorů, jako jsou Georg Friedrich Händel, Johann Joseph Fux a Jean Philippe Rameau.

Dalším zajímavým koncertem je fúze moravského folklóru a klasické hudby „ČaroTaj – Toulky moravským Slováckem“, který se odehraje 17. srpna v Kině Nadsklepí. Netradiční interpretace lidových písní ze Slovácka a Kopanic v podání členů orchestru České filharmonie a sester Jitky Novotné a Táni Roskovcové nabídne unikátní zážitek.

Jedním z vrcholů programu bude bezpochyby „Slavnostní koncert s Dvořákem a Smetanou“, který se uskuteční 18. srpna ve Sněmovním sále Arcibiskupského zámku. „Koncertem budeme slavit Rok české hudby, a to díly našich velikánů Bedřicha Smetany a Antonína Dvořáka. Divákům přineseme světový zážitek se světovým dirigentem Tomášem Netopilem, výraznými představiteli mezinárodní pěvecké scény a Moravskou filharmonií Olomouc. Ve spolupráci s divadelním souborem jsme pro ně navíc připravili osobité překvapení,“ pozvala k hlavnímu programu festivalu Jana Kubáčová. Naznačila tím mezioborové přesahy festivalu. Nevšední pojetí dramaturgie dokazuje také uvedení nočního scénického koncertu „Písně mrtvých duší“ ve spolupráci s inovativním spolkem Lieder Society.

Kromě hudební produkce jsou součástí festivalu i doprovodné programy. V pondělí 19. srpna v Kině Nadsklepí v pořadu „Bystrouška stoletá“ promluví o zajímavostech ohledně opery „Příhody lišky Bystroušky“ Jiří Zahrádka, muzikolog a jeden z největších odborníků na život a dílo Leoše Janáčka. Na stejném místě ve středu 21. srpna budou na téma duševní hygieny studentů besedovat Ivo Kahánek a Lucie Netopilová.

Festival ukončí „Závěrečný koncert Academy Kroměříž 2024“. Ve Sněmovním sále Arcibiskupského zámku se sólově představí vybraní frekventanti letošní Academy Kroměříž, následovat bude orchestrální vystoupení. Dirigent Tomáš Netopil v jeden okamžik povede dialog dvou komorních orchestrů a hvězdného lektorského kvarteta. Vyhlášeni budou také laureáti právě ukončeného ročníku akademie.

„Studenti letošní akademie jsou skutečně výjimečně talentovaní, přijedou ze sedmi zemí světa. Slyšet je může široká veřejnost také během festivalového programu. Tyto koncerty mívají tradičně vysokou kvalitu a slibují krásný hudební zážitek,“ upozornil umělecký ředitel akademie Tomáš Netopil. Ve dnech 19., 20. a 21. srpna odehrají koncerty „Budoucí mistři“.

Více informací o programu a jednotlivých akcích je k dispozici na webu academykromeriz.com/festival/events/. Zde jsou také v prodeji vstupenky na vybraná přestavení. Vzhledem k omezené kapacitě míst doporučujeme zakoupit vstupenky v předstihu.

Lázně Piešťany se v roce 2023 staly prvním místem mimo Českou republiku, které se k projektu Muchovy stezky připojily. Letos Muchova nadace představuje světoznámého umělce jako geniálního fotografa. Výstava Mucha a fotografie: osobní vize představí na 120 fotografických děl, dále také ikonické plakáty, kresby, studie, osobní věci, sochy a obrazy z rodinné Muchovy sbírky. Výstavu bude možné vidět na celkem šesti místech: v Ivančicích, Moravském Krumlově, Hrušovanech nad Jevišovkou, Doubravici nad Svitavou, na zámku Zbiroh v Čechách a v Piešťanech na Slovensku.

„Jak ukázala předchozí série, výstavy Nadčasový Mucha: Propojení světa (2022) a Alfons Mucha: Květinové světy (2023), je Mucha znám jako přední představitel secese. Proslavil se zejména svými plakáty a širokou škálou dekorativních prací, které vytvořil v Paříži koncem 19. století. Méně známým faktem ale je, že Mucha se začal věnovat fotografii dávno předtím, než se v Paříži proslavil, a tato vášeň jej pronásledovala až do závěrečné fáze jeho umělecké kariéry ve 30. letech 20. století,“ vysvětluje kurátorka výstavy Tomoko Sato.

Dnes uchovává Muchova nadace přibližně 2500 jeho fotografií. Dochovaly se jako dobové tisky nebo jako negativy na skleněných deskách/celuloidu a pokrývají mimořádně širokou škálu námětů: nejen studiové modely, snímky své rodiny a přátel, portréty, krajiny, přírodní a architektonické studie, ale také dokumentární a inscenované fotografie.

„Alfons Mucha trávil na Lázeňském ostrově příjemné chvíle se svými blízkými. Jsem rád, že v této tradici pokračují jeho vnuk John Mucha a pravnuk Marcus Mucha. Nabízejí domácím i zahraničním návštěvníkům Lázní Piešťany možnost obdivovat unikátní díla přímo v srdci Lázeňského ostrova, v blízkosti hotelu Thermia Palace, pro který umělec vytvořil své jediné dílo se slovenským motivem Buď pozdraven požehnaný pramen zdraví,“ dodává Peter Bednarčík, generální ředitel léčebných lázní Piešťany.

„Výstavy na Moravě mají pro mě zvláštní význam a Muchova stezka, která spojuje místa, kde Alfons tvořil, je pro mě osobně velmi důležitá. Jsem nesmírně potěšen velkým zájmem o Muchovu stezku a velmi mile nás překvapila vysoká návštěvnost Piešťan, první zahraniční zastávky Muchovy stezky,“ říká John Mucha, vnuk Alfonse Muchy.

Výstavu uspořádala Muchova nadace, v jejímž čele stojí předseda správní rady John Mucha, vnuk Alfonse Muchy, a společnost Slovenské liečebné kúpele Piešťany, která je součástí skupiny Ensana Health Spa Hotels. Na piešťanské části výstavy Mucha a fotografie: osobní vize se podílelo také Balneologické muzeum Imricha Wintera exponáty ze svých sbírek mapující vztah Alfonse Muchy a jeho rodiny k Piešťanům.

V loňském roce si výstavu Muchova stezka nenechalo ujít 70 000 návštěvníků v České republice a 30 000 návštěvníků na Slovensku.

Výstava bude probíhat od 12. 5. do 31. 10. 2024 ve výstavní síni přímo v srdci lázeňského ostrova v budově Napoleona II. každý den kromě pondělí od 10:00 do 18:00 h.

ensanahotels.com

 

 

 

 

 

„Češi patří bezesporu mezi milovníky kempingu, a i když pobyt v českém kempu vyjde pomalu na stejné peníze, jako dovolená u moře, bývají kempy v letních měsících plné k prasknutí. I letos jsme vybrali šest různých, které jsou každý trochu jiný a každý určen jiné cílové skupině. Na Stříbrném rybníku můžete vyzkoušet spoustu adrenalinových atrakcí, v Olešné najdete dva akvaparky s několika tobogány, ve Chvalšinách vás naopak čeká klidný kemp, který je vhodný pro rodiny s dětmi. V každém dílu proto letos poprvé udělujeme Zlatý kolík, kterým chceme upozornit na to, čím daný kemp vyniká mezi ostatními,“ říká autor pořadu Vojtěch Říha.

Tým Kempičů zodpovědně, ale s humorem prověří každý kemp na vlastní kůži. Ať už jde o spaní ve stanu, chatce či karavanu. Průvodci pořadu ale za návštěvníky okoštují i pivo a místní kuchyni – zejména smažený sýr a klobásy, které v žádném správném kempu nemohou chybět. Důležitým bodem hodnocení je i čistota a hygiena, která je naprosto rozhodující zejména pro turisty, kteří se vypravují na dovolenou s celou rodinou a potřebují zázemí ke koupání malých dětí nebo třeba i praní.

Mezi oblíbené kratochvíle Kempičů patří testování možností zábavy, zapůjčení vybavení a zejména vodní aktivity. Mnohé z kempů ale dnes nabízejí třeba i animační programy, krmení domácích zvířat, adrenalinové sporty apod. Samozřejmostí je zapůjčení různého sportovního vybavení.
Důležitý je také kulturní program – hudební vystoupení, diskotéky a podobné akce by měly bavit, ale zároveň by neměly rušit noční klid návštěvníků.

„Do každého dílu jsme pozvali hostujícího moderátora, některé mohou diváci znát z předchozích sérií, někteří z nich jsou ale kempičími nováčky. Každý díl je tak jiný, ale vždy plný humoru. Věříme, že se tak naši diváci nejen u pořadu pobaví, ale zároveň jim i přineseme inspiraci, kam se vypravit na dovolenou, či jen na výlet,“ doplňuje Vojtěch Říha.

Všechny letošní díly seriálu jsou už dostupné na portálu Stream.cz. Těm, kteří hledají inspiraci, ale Kempiči navrhují, aby zabrousili i do předchozích sérií, nebo si přečetli knížku Kempiči, která je (ne)postradatelným rádcem pro všechny milovníky kempingu. Z nabídky hodnocených kempů si vyberou jak nenároční cestovatelé, tak vyznavači komfortu v dosahu přírody a koupání.

 

kempici@email.cz

Naladit se na vlnu zlatých šedesátých budou moct návštěvníci Amfiteátru Lochotín ve čtvrtek 8. srpna už od 18:00, kdy bude areál otevřen a na místě bude fashion pop-up s originální kolekcí filmového oblečení a doplňků od second handu 1981. Jak vypadal každodenní život v Redakci mezinárodního života Československého rozhlasu zase přiblíží informační panely nebo dobové rekvizity a jaké hity tehdy hýbaly světem populární hudby, připomene dýdžej. Vstupenky jsou v předprodeji v síti Ticketstream za standardní cenu 200 Kč, v nabídce je také zvýhodněné skupinové vstupné pro čtyři osoby za 600 Kč nebo exkluzivní set za 550 Kč, který kromě vstupenky obsahuje buď LP desku se soundtrackem, stylovou kšiltovku nebo klobouček k filmu Vlny, které budou k vyzvednutí po předložení zakoupeného lístku před začátkem projekce. Na místě budou lístky v prodeji za 250 Kč. 

„Chtěl jsem udělat film světového formátu, strhující a plný emocí. Takový, který diváky vtáhne a nepustí, který si budou pamatovat celý život. Hledali jsme pro jeho předpremiérové uvedení výjimečné místo. A došlo nám, že Lochotínský amfiteátr s jedním z největších pláten u nás, je tím pravým,” říká režisér a scenárista Jiří Mádl. 

„Za Vlnami stojí spoustu let náročných příprav a rešerší, při kterých k nám dobré i špatné zprávy přicházely taky ve vlnách. Všechno jsme nakonec překonali a teď, když je konečně hotovo, se těšíme, až se o naše historky z natáčení i skutečné události, ze kterých jsme čerpali, budeme moct během naší filmtour podělit s diváky a popovídat si s nimi o tom, co je zajímá,“ dodává producentka filmu Monika Kristl.

 

VLNY FILMTOUR – PLZEŇ

Kdy: čtvrtek 8. 8. 2024

Kde: Amfiteátr Lochotín, Plzeň 

Vstupenky: v předprodeji v sítí Ticketstream (zde) 

Standardní cena - 200 Kč

Zvýhodněné vstupné pro čtyřčlennou skupinu - 600 Kč 

Exkluzivní set vstupenky a dle vlastního výběru buď LP desky se soundtrackem, stylové kšiltovky nebo kloboučku k filmu Vlny - 550 Kč 

Na místě - 250 Kč

Program: 18:00 - Otevření areálu a pop-up fashion storu s kolekcí filmového oblečení a doplňků

                  18:30 - Reprodukovaná hudba (zlatá 60. léta a playlist z filmu Vlny)

                  19:00 - Autogramiáda

                  20:00 - Moderovaná talkshow s herci a tvůrci

                  20:45 - Projekce filmu Vlny

FB událost: https://www.facebook.com/share/RFUCfbsCFUkFwTeR/ 

 

Další zastávky:

Pátek 9.8. Kino Háječek, České Budějovice 

Sobota 10.8. Letní kino Boskovice 

 

 

O FILMU 

Film Vlny vtáhne diváky do Prahy 60. let. Z rozhlasových přijímačů hraje rokenrol, studentské revolty mění svět a v proslulé redakci Československého rozhlasu působí pod vedením Milana Weinera novinářské celebrity své doby, jejichž plakáty zdobí zdi mnoha domácností. Mezi tehdejší žurnalistické ikony Jiřího Dienstbiera, Věru Šťovíčkovou nebo Luboše Dobrovského se dostává mladík Tomáš. Vlastně tak trochu omylem, místo v redakci bylo snem jeho mladšího bratra Pavla. Tomáš se dosud staral hlavně o to, aby byli oba v bezpečí. Netuší ale, že místní redaktoři jsou v hledáčku tajných služeb. Ty se o jejich činnost začnou zajímat o to víc, když se objeví nahrávka, jejíž odvysílání by mohlo změnit osudy mnohých. Čas se krátí, napětí narůstá, je třeba jednat. Stane se Tomáš jedním z těch, kdo se zapíší do historie, nebo bude chránit nezletilého sourozence, toho posledního, kdo mu po smrti rodičů zbyl? Napínavý thriller Jiřího Mádla o důležitosti rodiny, boji za svobodu a jedné nahrávce, která může změnit běh dějin, byl premiérově uveden na Mezinárodním filmovém festivalu Karlovy Vary. Do kin Vlny oficiálně vplují 15. srpna.

 

Do filmu režisér obsadil Vojtěcha Vodochodského, Tatianu Pauhofovou, Stanislava Majera, Vojtěcha Kotka, Mariku Šoposkou, Petra Lněničku, Matyáše Řezníčka, Petra Halíčka, Martina Hofmanna, Jacoba Erftemeijera, Jana Nedbala, Tomáše Maštalíra nebo Igora Bareše. Vlny produkuje společnost Dawson Films. Distribuci má na starosti Bontonfilm. Koproducenty jsou Český rozhlas, Česká televize, Barrandov Studio a.s., innogy, Wandal Production a RTVS. Film vznikl za podpory Státního fondu kinematografie, Pražského audiovizuálního nadačního fondu, Plzeňského kraje a Audiovizuálneho fondu.

 

Scénář a režie: Jiří Mádl

Producentka: Dawson Films – Monika Kristl

Dramaturgové: Marcela Pittermanová, Jack Sidey

Kamera: Martin Žiaran

Střih: Filip Malásek

Hudba: Simon Goff

Zvuk: Viktor Ekrt

Architekt: Petr Kunc

Umělecké maskérky: Jiřina Pahlerová, Adéla Anděla Bursová

Kostýmní výtvarnice: Katarína Štrbová Bieliková

Slovenská producentka: Wandal Production – Wanda Adamík Hrycová

Koproducenti: Český rozhlas, Česká televize – kreativní producent Jaroslav Sedláček, Barrandov Studio a.s., innogy a RTVS (SK)

 

Za podpory: Státní fond kinematografie, Pražský audiovizuální nadační fond, Plzeňský kraje a Audiovizuálny fond (SK)

 

O DAWSON FILMS

DAWSON Films vznikl jako filmová divize společnosti DAWSON Productions, která je na trhu od roku 1994, později se stal samostatným subjektem a věnuje se vývoji a produkci autorských filmových a televizních projektů. Mezi jeho nejznámější filmy patří Na střeše, který získal 7 nominací na České lvy nebo snímek 3 sezóny v pekle, který z 11 nominací 3 proměnil. Oba filmy obdržely i mezinárodní ocenění.

Trailer: https://bit.ly/trailerfilmVLNY

Titulní píseň Ewy Farne: https://youtu.be/f6jVi5tNHQ4?si=wgGcR9XhBS8mFgnM

Facebook: https://www.facebook.com/filmvlny

Instagram: https://www.instagram.com/filmvlny/

 

„Paní Jitka Stokalská dosáhla za svoji kariéru mimořádných uměleckých výsledků. Je velkou příznivkyní české kultury a od počátku své kariéry se významně zasloužila nejen o nezměrný přínos polské divadelní scéně, ale také o budování a prohlubování dobrých sousedských vztahů.  Pod jejíma rukama vznikla celá řada divadelních inscenací charakteristických svým smyslem pro styl a estetickou uměřenost. Bylo mi ctí, že jsem jí dnes mohl osobně medaili předat a vyjádřit i svůj hluboký obdiv a úctu k její celoživotní práci,“ řekl ministr Baxa. 

Jitka Stokalská se narodila v roce 1939 v Pardubicích. Studovala na Fakultě činoherní režie DAMU v Praze. V letech 1965-1968 pracovala jako asistentka režiséra a ředitele K. Dejmka v Národním divadle ve Varšavě. V té době rovněž realizovala v Kaliszi své první divadelní představení - Romea a Julii W. Shakespeara. V letech 1969-1973 pracovala v různých polských divadlech, mj. v prestižním Starém divadle v Krakově. Od roku 1973 se datuje její dráha operní režisérky, kdy se na ni při vzniku Varšavské komorní opery obrátil její ředitel S. Sutkowski. Po úspěšném Donu Pasqualovi (G. Donizetti) jí nabídl stálou spolupráci. V tomto operním domě pracuje Jitka Stokalská dodnes. Mnohé její produkce byly realizovány na různých mezinárodních festivalech: G. F. Händel - Ariadna (festival v Götingenu), D. Cimarosa - Tajné manželství (Turku ve Finsku), G. Rossini - Lazebník sevillský (festival v Montpellier a Bejrútě), D. Scarlatti - Komická intermédia (festival v Drážďanech) a mnohé další. Celkem ve Varšavské komorní opěře do roku 2011 nastudovala přes 40 premiér a v jistém ohledu i více, neboť opery se hrály nejdříve v polštině, poté v originále a přizpůsobovaly se konkrétním podmínkám při četných zahraničních zájezdech. K významným patří premiéra původní verze (z roku 1904) Její pastorkyně Leoše Janáčka z roku 2004.  

Komorní prostředí divadla z ní učinilo specialistku na opery Mozartovy i na opery Rossiniho. Samozřejmě se věnuje i současnému polskému repertoáru, psanému zpravidla přímo pro soubor Varšavské komorní opery, a neopomíjí ani díla barokní a staré polské opery. Kromě této činnosti spolupracuje s Varšavskou hudební akademií F. Chopina, kde na operním oddělení učí základy operního herectví. České publikum se s její prací mohlo setkat v roce 1999, kdy v Národním divadle režírovala jednoaktovky Chudák námořník Daria Milhauda a Dvakrát Alexandr Bohuslava Martinů. V letošním roce bude mj. režírovat venkovní inscenaci opery Rusalka Antonína Dvořáka, která proběhne 31. 8. v areálu zámku v Nieborowě a které zařadilo České centrum Varšava do programu Roku české hudby.

Filip Dvořák | Stories Written and Told

Vernisáž proběhne v úterý 6. 8. 2024 v 19:00

Výstava potrvá do 30. 8. 2024

Výstava Stories Written and Told kombinuje díla z několika sérií (Ex libris, Strž, Lesy), jejichž společným rysem je zachycení fragmentu děje. Dvořák mistrně pracuje s hranicí řečeného, naznačeného a záměrně nevyřčeného. Jsou nám odhalovány střípky nejednoznačných výjevů dávných hrdinských činů, odehrávajících se v romantickém prostředí tajemné krajiny. Právě tento kontrast, toto promyšlené vyvažování doslovného a zatajeného, je oním spouštěčem divákovy představivosti.

Filip Dvořák (*1990) studoval v ateliéru Malby Jiřího Černického a Marka Meduny na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze, kde absolvoval v roce 2015. Je laureátem ceny ESSL Art Award CEE 2015, Ceny kritiků za mladou malbu 2018 a na Glasgow School of Art absolvoval v roce 2012 studijní stáž v ateliéru malby.

Kurátoři: Ján Gajdušek a Tereza Havlovicová

Platforma 15

Písecká 15

Praha 3

130 00

www.platforma15.com

Instagram: platforma15_prague

 

 

„Když už se někdo vydá do Kuksu, očekává, že na něj dýchne baroko. Zhoupne se údolím Labe, navštíví hospital s bylinkovou zahradou, ale pořád tomu něco chybí – zážitek barokního Kuksu na vlastní kůži. Jen rozehrané loutky a vy. Propadnutí se přímo do doby baroka a společnosti lidí, kteří tu tehdy žili. Čas, který se zastaví a dovolí nám prožít si vlastní barokní příběh. Tohle všechno můžete objevit s Theatrum mundi Kuks, unikátní technologií prostorového zvuku – jediná loutka se nepohne, a přesto vám před očima ožije magický barokní Kuks,“ zve na mimořádný zážitek do Kuksu programová ředitelka Galerie loutek Kateřina Bohadlová. Prostor Comoedien-Hausu, kde galerie sídlí, byl už od roku 1702 divadelní budovou, ve které se odehrávalo množství divadelních představení a dalších zábavných programů.

Autorem loutek kukských usedlíků i návštěv hraběte Šporka, Ježíše, andělů i smrťáka, je umělecký řezbář Jiří Nachlinger. Ten pro expozici tzv. Comoedien-Hausu vytvořil na padesát marionet inspirovaných sochami Matyáše Bernarda Brauna. Jeho sochy Ctností a Neřesti si může prohlédnout každý návštěvník Kuksu. Unikátní soubor trpaslíků, které kdysi odnesla z břehu Labe velká voda, je ale k vidění už jen v rámci Galerie loutek – pro výletníky je tedy návštěva jedinečnou příležitostí doplnit si představu o tom, jak asi trpaslíci vypadali.

 

JEN NAKOUKNOUT NEBO ZAŽÍT PŘÍBĚH KUKSU?

Návštěvníkovi, který hledá v Kuksu chládek a osvěžující porci kulturního zážitku, nabízí Galerie loutek hned dva způsoby, jak strávit příjemný čas. První je prohlídka galerie s loutkami, divadelním vozem a kulisami. Druhá je interaktivní – příběh Kuksu za hraběte Šporka s návštěvou krčmy, procházkou do nedalekého lesa a poustevny, setkání s čerty, anděly i smrťákem, komentuje šibalský ďáblík Fitzli Putzli – vtipálek a glosátor, jež provází návštěvníka po radostech a strastech barokního života. Sugestivní vyprávění s hudbou a hlasy herců divadla Geisslers Hofcomoedianten i hradeckého Draku vtahuje každého, kdo s příběhem ve sluchátkách projde galerii, sklep i různá tajemná zákoutí, až do zákrut vlastní duše. Zážitek je tak kořeněný humorem, ale i příjemným mrazením a balancuje na hraně divoké zábavy a strachu. Hřích na návštěvníka číhá všude a je jen na něm, jestli ho Fitzli Putzli svede z cesty, nebo jestli odolá.

Interaktivní zážitek je vhodný zejména pro skupiny a rodiny. Zažít ho totiž mohou v jednu chvíli jen čtyři osoby. Dětem se však doporučuje až od 10 let. Těm mladším totiž nemůžou tvůrci zaručit klidný spánek.
Rezervace zážitku je možná na: https://www.galerieloutekkuks.cz/interaktivni-zazitek/

Galerie loutek Jiřího Nachlingera na Kuksu v letní sezóně chystá ještě další akce. Na konci srpna se tu ještě odehraje už 23. ročník multižánrového festivalu THEATRUM KUKS, jenž přináší barokní a barokem inspirované umění. Letos tu vystoupí od 21. do 25. srpna divadelní soubory, hudebníci a performeři z celé České republiky, ale také ze zahraničí. Na programu budou i workshopy.

Program a předprodej vstupenek na www.theatrum-kuks.cz

Ministryně Wróblewská, která nastoupila do funkce letos v květnu, ocenila zejména propojení v česko-polském příhraničním regionu. Ministr Baxa zmínil velký výstavní projekt Kubismus a umění v českých zemích, který připravuje Národní galerie ve spolupráci se Západočeskou galerií v Plzni a Uměleckoprůmyslovým museem v Národním muzeu v Krakově v termínu od listopadu 2026 do dubna 2027. Ministři se také shodli na excelentní práci Mezinárodního kulturního centra v Krakově.

Tématem setkání bylo rovněž společné úsilí o nadnárodní sériovou nominaci Evropských papíren na Seznam světového dědictví UNESCO, kterou koordinuje polská strana. Česká republika byla spolu s Itálií, Německem a Španělskem přizvána ke spolupráci. Setkání obou ministrů předcházel slavnostní podpis Memoranda o spolupráci na této mimořádné nadnárodní sériové nominaci, kterou budou podepisovat všechny dotčené země. „Jsem přesvědčen, že projekt sdružující významná místa spojená s produkcí papíru z doby ruční výroby, která měla zásadní význam pro přenos znalostí a rozvoj evropské civilizace, bude úspěšný,“ uvedl ministr Baxa během podpisu.

Po skončení jednání oba ministři uctili památku obětí Varšavského povstání, které vypuklo před 80. lety 1. srpna v polském hlavním městě. Slavnostní mše a následného vzpomínkového aktu u památníku Varšavského povstání se zúčastnil také polský prezident Andrzej Duda a německý prezident Frank-Walter Steinmeier. „Společně jsme uctili památku hrdinů Varšavské povstání, které se odehrálo před mnoha lety, ale jeho význam a odkaz zůstává nesmazatelný pro nás všechny. Bylo aktem odvahy a statečnosti lidí, kteří se postavili proti útlaku a nespravedlnosti, bojovali za svobodu a důstojnost svého města a svého národa,“ řekl ministr Baxa.