Co se děje

7. července 2024 začal narozeninový odpočet, kdy na webu Protišedi vycházejí každý den nové nevydané fotky a texty, rozhovory a další materiály. „I když se knize přidávaly stránky, stejně se nemohlo vejít vše. Web je v tomto nafukovací, takže mě těší možnost zpřístupnit i texty a fotky, na které se v knize už nedostalo,“ říká její autorka Jana Kománková, kulturní novinářka a DJ Radia 1. „Knihkupectví mají i teď knížku ve výlohách, i skoro po roce chodí maily od potěšených čtenářů, na Databázi knih má kniha 100 % a některá média zařazují knížku mezi doporučené čtení na dovolenou, takže dává smysl nabídnout něco dalšího.“ Život v éteru je i audiokniha, i ona na posluchačských portálech získala plný počet hvězdiček od uživatelů.

„Další edici nebo druhý díl nyní neplánuji, přišlo by mi to jako ředění,“ říká autorka. „To dám raději materiál volně na web.“ Ke knize bude ještě beseda na píseckém festivalu Cool v plotě a z úspěchu jejího křtu vycházejí poslechové pořady Radio 1 nablízko, které se každé dva měsíce konají v Čítárně Unijazz.

K oslavám patřívají i soutěže o ceny a Život v éteru není výjimkou. „Soutěží se o knihy včetně limitované edice s bílým hřbetem, která se nedá koupit, ale třeba i o unikátní arch z tiskárny nebo nepotištěnou maketu, na které jsme testovali, jak se knížkou bude listovat,“ dodává autorka, která knihu vydala díky úspěšné crowdfundingové kampani, ve které se vybralo 180 % cílové částky.

Oslavy potrvají až do 7. srpna. A co bude potom? „Začala jsem pracovat na projektu Češi v Berlíně. Sbírám vzpomínky umělců i úplně běžných lidí, které zlákala tahle kreativní metropole, a ráda bych z nich udělala podobnou knížku. Jsou to často fascinující příběhy a zachytit je je úžasné lákadlo.“ Kniha by měla vyjít v roce 2025 opět nákladem protisedi.cz.

http://zivotveteru.cz

Čarodějnická pohádka je již devátou, kterou pro neslyšící Česká televize natáčí. „Původní myšlenka se zrodila před více než deseti lety mezi tvůrci pořadu Televizní klub neslyšících. Nejdřív měly podobu speciálů, postupně se ale etablovaly v samostatný formát a nyní jsou hrdým pandánem vánočních pohádek pro slyšící premiérovaných tradičně ve stejný den. Podstatné je, že se od prvopočátku na jejich tvorbě podílejí neslyšící herci,“ vysvětluje kreativní producent Luděk Horký s tím, že pohádky ve znakovém jazyce sbírají skvělé ohlasy také u slyšících diváků i u Asociace organizací neslyšících, nedoslýchavých a jejich přátel. Zároveň upozorňuje na jejich důležitost: „Pohádky jsou velmi starý slovesný žánr, který má dar lidi v nejširším slova smyslu spojovat. Skrze jejich motivy se propojují nejen vzdálené generace, nýbrž i různé kultury. Tak proč by nemohly propojovat i světy neslyšících a slyšících? A věřte, že je co propojovat!“

Příběh vypráví o věčně rozhádaných sourozencích, mladých čarodějích, Klotyldě a Barnabášovi, kteří dělají jeden průšvih za druhým. A kvůli jednomu z nich dokonce budou muset zachraňovat svého otce Zachariáše i celý kouzelnický svět před zlým Vzdorodějem. „Chtěli jsme původní námět, který bude moderní, vizuálně zajímavý a umožní nám vykročit blíže k fantasy žánru. Zároveň ale musel být dobře uchopitelný ve znakovém jazyce, tudíž Říše čar a kouzel byla ideálním prostředím,“ vysvětluje výběr motivu režisér Ivo Macharáček, autor loňského filmu pro neslyšící Dvě Mařenky a obou dílů Tajemství staré bambitky. „Hlavním poselstvím Čarodějnické pohádky je, že i když mezi sebou mají sourozenci rozepře, tak v těžkých chvílích dokáží držet spolu a najít vzájemnou podporu a porozumění. A to je i náš vzkaz pro diváky: pevné sourozenecké vztahy jsou v životě velmi důležité a na to by se nemělo zapomínat,“ dodává.

Pohádka se natáčí nejen v ateliéru na Kavčích horách, ve kterém vznikly například interiéry kouzelnické vily, ale nabídne i atraktivní scény v exteriérech. Herci se proháněli na košťatech po Brdských lesech a také zavítali do Průhonického parku, kde ve stromech zasídlila Berta, přísná čarodějnická teta. „Díky zvolenému tématu můžeme nejen neslyšícím divákům přinést více vizuální zábavy. Kromě létání na košťatech a fantasy atmosféry se mohou těšit například na různé triky a kouzla. To vše podpoří zajímavé světelné efekty a neotřelé prostředí,“ popisuje režisér Ivo Macharáček. Pětidenní natáčení zakončí štáb 6. srpna. Česká televize Čarodějnickou pohádku odvysílá na Štědrý den.

režie: Ivo Macharáček // scénář: Michal Čunderle // námět: Michal Čunderle, Ivo Macharáček // kamera: Jan Kvasnička // dramaturgie: Markéta Hoskovcová, Radek Hosenseidl // kreativní producent: Luděk Horký // výkonný producent: Petr Nezval // hrají: Alan Ptáček, Kristýna Černá, Samuel Pavelka, Sergej Josef Bovkun, Diana Maroufová, Bohumil Vojtek, Andrea Krajčíková Kalců, Jindřich Mikulík, Stela Skýpalová, František Půlpán

 

 

Na třetím pokračování hudební série Galerie Dukla Limity hudby zazněla brněnská promotérská jednotka AVA kolektiv. Neotřelá, mimo oficiální struktury, jdoucí po vlastní cestě, taková je AVA. „Prostor, ve kterém koncertují, vnímají jako nástroj, se kterým aktivně pracují a přetvářejí jej v důležitou součást zážitku,“ popsal tvorbu AVA kolektivu dramaturg programu Patrik Slezák.

Na začátku procesu tvorby AVA kolektivu stojí prostor, který „Aváci“ nechávají promlouvat. Nahrávají specifické zvuky daného místa, které kombinují a dávají tak prostor do hlubších souvislostí, vdechují mu život. Výběr míst, na kterých AVA operuje, je opravdu barvitý a s nejrůznějšími přesahy, ať už jsou to místa dávno zapomenutá, nebo pulzující životem.

Jedním z hlavních cílů AVA kolektivu je propojování lidí a scén. „My chceme lidi, který sem přijdou, doopravdy poznat a věříme, že je to vzájemný. Je to party a je to i rituál,“ vysvětlil Snediggen Snurssla aka Buky, jeden z členů AVA kolektivu. Za hudební tvorbou AVA kolektivu tedy nehledejme pouhé zpestření běžných klubových aktivit, ale silný prožitek navozený zvuky, tedy jazykem, daného místa a až komunitní atmosférou, kterou AVA dokáže navodit.

 

 

 

 

Plzeňské Divadlo ALFA v Japonsku často hostuje a s tokijským Divadlem PUK spolupracuje už od roku 2018. První nápad na společné představení vznikl v roce 2021, kdy Alfě v Japonsku kvůli covidovým opatřením chyběli herci a soubor museli doplnit japonští loutkáři. „Bylo to velmi inspirující, začali jsme proto rozvíjet nápad společného představení. Trvalo to 3 roky. Nejprve jsme vybírali autorský tým, potom téma, které je pro nás a Japonce přirozené a společné, načerpávali jsme znalosti a zkušenosti, a hlavně se učili společně dorozumět a komunikovat,“ řekl Jakub Hora, ředitel Divadla ALFA.

Inscenaci moderují dva sportovní komentátoři, herci Daniel Horečný a Tomoya Arita. Divákům přibližují atmosféru olympiády a komentují čtyři gymnastické disciplíny, které v loutkovém podání běží na dobových televizních obrazovkách. Celý děj se soustřeďuje na souboj dvou gymnastek, strojové reprezentantky Sovětského svazu Larisy Latyninové a sympaticky uvolněné Věry Čáslavské.

„Po šedesáti letech, symbolicky v době konání letních olympijských her, si díky tomuto česko-japonskému loutkovému představení připomeneme sportovní fenomén - legendární gymnastku Věru Čáslavskou a její úspěchy na olympiádě v Tokiu 1964, kdy svými výkony i osobností uchvátila nejen japonské publikum, ale prostřednictvím televizních přenosů doslova celý svět. Divadla ALFA a PUK naprosto originálně zpracovala sportovní tematiku i dobové reálie včetně osobního života této světové legendy a držitelky japonského Řádu vycházejícího slunce,“ dodala Mgr. Eliška Bartáková, radní města Plzně pro oblast kultury a památkové péče.

Do příběhu vstupuje také šampion japonské gymnastiky Jukio Endo, kterého vázal s Čáslavskou celoživotní přátelský vztah. V inscenaci se objeví i tajemný budhistický mnich, slovenský trenér a řada olympijských výprav z celého světa. Vedle loutkového zpola fiktivního příběhu olympiády se v inscenaci odráží i život Věry Čáslavské a její osudy v době před a po protestu proti sovětské okupaci Československa.

 

„Inscenace ukazuje, že lidskost a přátelství dokážou překonat všechny hranice a že lidé, kteří mluví zcela jinými jazyky, se mohou navzájem dobře chápat. Vidíme to jak v obsahu představení, tak i na samotném procesu zkoušení," řekl Jakub Hora, ředitel Divadla ALFA. „Ani jeden z herců a tvůrců nemluvil jazykem toho druhého, angličtina byla jen malou pomůckou. Přesto máme na světě inscenaci, kde se čeština a japonština plynule propojily a herci, kteří mluví vzájemně cizími jazyky, našli nakonec jazyk společný."

Pro inscenaci je typické pestré střídání loutkářských a divadelních prostředků, od marionet, přes japonské styly kuruma ningyo a bunraku až ke stínovému a objektovému divadlu.

Představení zatím vidělo v Tokiu kolem 1000 diváků. „Reakce jsou velmi dobré a japonští diváci napjatě sledují celý příběh, třebaže polovina textu se odehrává v češtině. Diváci mnohokrát tleskají během představení a na konci je vždy dlouhý aplaus," uvedl Jakub Hora.

Premiéru navštívil také syn japonského, dnes již zesnulého, šampiona Jukia Endo. Podívat se přišli i přímí účastníci LOH v Tokiu 1964 a řada pamětníků.

Česká premiéra se pod názvem Čáslavská – Tokio – 1964 uskuteční nejprve 12. září v rámci Mezinárodním festivalu Divadlo Plzeň na jevišti Divadla ALFA, a pak samostatně 16. září rovněž v Divadle ALFA. Po premiéře se inscenace vydá na festivaly do Sofie a Lublaně.

 

CASLAVSKA TOKYO 1964 / Čáslavská – Tokio – 1964

Režie: Jakub Vašíček

Text a dramaturgie: Tomáš Jarkovský

Výprava: Kamil Bělohlávek

Hudba: Daniel Čámský

Překlad a dramaturgie: Yoko Yamaguchi

Spolupráce na překladu: Nanako Ishida a Robin Heřman

Spolupráce na dramaturgii: Petra Kosová

Asistent režie: Yoshihiro Shibasaki

Animace a výroba videa: Alina Sivets, Yoshihiro Shibasaki, Jakub Hora

výroba: Dílny Divadla PUK a Dílny Divadla Alfa

 

Hraji: Tomoya Arita, Haruhi Shoji, Mamika Kawajiri, Kristýna Franková, Martina Hartmannová, Daniel Horečný, Daniel Čámský.

 

V inscenaci jsou použity dobové fotografie z archivu japonských fotografů, z archivu Nadace Věry Čáslavské a filmové záznamy Krátkého filmu Praha, Československé televize a Českého olympijského výboru.

V inscenaci je živě použita skladba Modlitba pro Martu.

Inscenace vznikla za podpory Ministerstva kultury ČR, Národní plán obnovy.

 

Vstupenky je možné zakoupit ve všech prodejních místech systému Plzeňská vstupenka.

 

Koncept UGOT, za nímž stojí Dušan Vlk, vychází z československé alternativní a undergroundové scény, což potvrzuje i line-up první české edice: Arleta, Berlin Manson, Dušan Vlk, Edúv Syn a RNZ jsou jména tradičně skloňovaná s alternativní a nezávislou scénou, která je prodchnutá multižánrovými a necenzurovanými poselstvími, ať už hlubšího individuálního či společenského charakteru.

Termín „underground overtake” kdysi použil slovenský raper RNZ po jednom z průlomových koncertů party okolo Dušana Vlka. Tomu se sousloví zarylo do paměti natolik, že následně ve spolupráci s Markem Mikičem, dramaturgem F2 a slovenské Tabačky, založil sérii koncertů téhož jména.

„Underground se dotýká témat, která pracují i s nepříjemými fakty. Jde o odvahu občas zkazit zábavu,” vystihuje Vlk atmosféru mladé generace slovenských raperů, kteří jsou hlasitými kritiky poměrů v jejich zemi. Coby spolukurátor a především performer představí Dušan Vlk na konci léta za Fuchsem tematicky
a energií spřízněná jména.

Večerním programem UGOT to přitom neskončí, afterparty bude následovat v přilehlém Fuchsu i Bike Jesus po celou noc. Poprvé – 
a rozhodně ne naposledy.

 

GENERIC INTERVIEW WITH DUŠAN VLK*

 

Co znamená UGOT?

Je to zkratka pro UnderGround OverTake a jde o nápad, který jsem měl s několika kamarády, včetně Marka Mikiče, dramaturga F2, který mi dodnes pomáhá s konceptem a s procesem, jak to celé uskutečnit. Základem myšlenky bylo a je dát platformu československé undergroundové komunitě, sjednotit ji a přivést na jedno pódium s možností většího publika, než na jaké byli alternativní nebo undergroundoví umělci a umělkyně zvyklí.

Jaký je příběh UGOT?

Můj kamarád RNZ kdysi použil slova „underground overtake” po jednom z našich prvních úspěšnějších koncertů v době, kdy slovenský underground, jehož jsme byli součástí, začal získávat pořádnou pozornost. Byl to zároveň tak trochu vtip, který znamenal „underground is taking over”. Utkvělo mi to v hlavě, chtěl jsem s tím něco udělat, a tak se zrodila tahle série.

Co pro tebe znamená underground?

Nezávislá, alternativní, často tak trochu provokativní scéna, která nezapadá do norem populárního hudebního průmyslu a kolikrát je tak ignorována, je nepochopena nebo dokonce nenáviděna běžným mainstreamovým posluchačem. Underground se také často dostává k tématům (sociálním/politickým/psychickým atd.), o kterých se v mainstreamu příliš nemluví, protože má hlavně bavit a nepředkládat žádná nepříjemná fakta, která kazí zábavu.

 

Proč jste UGOT založili zrovna v Tabačce?

Má to vícero důvodů: zaprvé jsem celý život prožil ve východním Slovensku, takže je mi opravdu vlastní a srdci blízké dělat to v Košicích. Zadruhé, „UGOT” zaznělo poprvé na našem koncertě v Tabačce, kde se zároveň odehrál první z našich větších koncertů. Zatřetí, lidé okolo Tabačky jsou pro mě od začátku velcí kamarádi – nebylo lepší místo, kde to uspořádat. Neposledně se mi to místo moc líbí. Vizuálně, ale i tím, co dělá pro kulturu a tamní komunitu.

 

Je to poprvé, co UGOT míří do Česka, navíc rovnou jako open air. Jaké výzvy to přináší?

UGOT se v Praze uskuteční v opravdu odlišném prostředí – poprvé je venku a v trochu větším městě. Ale line-up je skvělý a já mám na své straně opět opravdu skvělý tým, takže žádnou vskutku velkou výzvu nevidím. Možná vytvořit jméno pro UGOT tak daleko od domova a pracovat na něm a zároveň na dvou svých nových albech. Letošní rok je crazy.

 

Kromě toho, že jsi kurátorem série, jsi především interpretem. Jak se tyto dvě role vzájemně doplňují?

Vystupovat na mnou kurátorované akci není tak těžké a je fajn, že tyto dvě aktivity mohu propojit. Tvořit hudbu a přitom pořádat akci už je trochu těžší, protože se musím vždy soustředit spíš na jednu část. Ale nakonec to stojí za to.

 

Tato edice představí naše oblíbená jména ze slovenské scény a doplní je česká Arleta. Co tě s těmito umělci spojuje na osobní úrovni?

Známe se už dlouho, ale předtím, než začala vznikat hudba, jsme se neznali. Takže nás nejvíc spojuje naše hudba – to znamená i na osobní úrovni, protože se pouštíme do stejných témat, máme velmi podobné myšlenky a názory na svět a jeho nedávnou historii. Od začátku to byla shoda. S klukama máme také společný smysl pro humor, haha.

 

Kdo jsou tví oblíbení slovenští DJs?

Spatra zmíním jména Kristie Kardio, Muris, Nina Farrina nebo FairEnough.

 

*Jedná se o do češtiny přeložený F2 Talk, který byl původně veden v angličtině. Originální znění rozhovoru naleznete zde.

 

F2’S PROGRAMME

FRI 19·07 TECHNO ALLIANCE: SJ Yellow ☆ Unbekannt ☆ Casus Belli

SAT 20·07 F2 presents Regal86 ☆ Takadumm ☆ Theya

FRI 02·08 RAPID: AMB ☆ Tasya

SAT 03·08 SHITLABEL presents LSDXOXO ☆ Juliana Huxtable ☆ Raven

SAT 09·08 EASTBLOCK x Ciosia Czesia Pride: Dogheadsurigeri & more

FRI 16·08 F2 LIVE OPEN AIR – UGOT: Dusan Vlk ☆ Berlin Manson ☆ Edúv Syn ☆ RZN ☆ Arleta & more

SAT 17·08 MILION+ presents Yzomandias ☆ Nik Tendo ☆ Robin Zoot ☆ Hasan ☆ Koky ☆ Sara Rikas & more

FRI 13·09 F2 LIVE: Ultra Sunn

SAT 21·09 F2 LIVE: Roar

TUE 19·10 Twin Tribes ☆ Soft Vein

https://www.fuchs2.cz/

https://www.facebook.com/fuchs2fuchs2

https://www.instagram.com/fuchs2stvanice/

Na náměstí v Laa an der Thaya se opět představí místní farmáři, přímí prodejci, restaurace a vystavovatelé spolu s bohatým hudebním programem. Mezi kapelami, které v rámci oslav vystoupí, budou např. „Die Edlseer“, „Kurt Elsasser & Melanie Payer“, „The Magic of ABBA“, „KORNFELD & BAND“, a živý program ORF Radio 4/4 s úžasnými hostujícími hvězdami. Návštěvníci se mohou těšit také na skupinu Project Band a samozřejmě spoustu regionální dechovky. Slavnosti přinášejí tradičně bohatý program pro celou rodinu včetně různých výstav, jako např. "Vídeň na talíři" jak dorazila Rakouská kuchyně na Moravu, dále výstavy historických traktorů, regionálních potravin, kočárů nebo muzeum piva na hradě Laa. Po celý víkend bude návštěvníkům k dispozici bohaté regionální občerstvení, různé ochutnávky a stánky s regionálními produkty, a trhy s místními tradičními výrobky. Pro děti bude připravený zábavný doprovodný program a taneční vystoupení. Ti, kteří se zajímají o historii, si budou moci pod vedením průvodce prohlédnout historickou část Laa a navštívit cibulové pole taxíkem. Pro zájemce bude připraven zdarma také autobusový výlet s prohlídkou vesnice Gaubitsch.

Vedle hlavního večerního hudebního programu na náměstí v Laa bude vrcholem oslav, které nesou své jméno "Zwiebelfest" (Cibulové slavnosti), sobotní soutěž v loupání cibule od 14.00 hodin. Celý region je znám nejen díky vínu, ale také díky pěstování cibule. Nedělní program slavností pak doplní od 15.00 hodin populární „Cibulový štafetový běh“. Vstup na Cibulové slavnosti je jako vždy zdarma. Kompletní program “Cibulových slavností 2024” v češtině najdete ke stažení na adrese: www.zwiebelfest.at nebo se můžete informovat telefonicky na čísle +43 (0) 2522 2501 – 603.

 

Vyhlášená kvalita cibule z oblasti Laa

Cibule je známá jako tajná královna kuchyně. Jako léčivá rostlina, koření a zelenina je známá již více než 5 000 let. Vysoká kvalita cibule pěstované v regionu Laa je dnes již všeobecně známá a uznávaná. Pěstování cibule zde má již více než 80letou tradici. Tato typická plodina Weinviertelu se zde pěstuje na více než 300 hektarech a prodává se a zpracovává po celém Rakousku a vyváží se také do sousedních zemí. Hlavním důvodem vysoké kvality cibule z oblasti Laa jsou specifické půdní podmínky v regionu Land um Laa. Černá písčitá půda je pro pěstování cibule ideální. Co je zajímavé, je že oblast Land um Laa záměrně nevyužívá umělé zavlažování, ale spoléhá jen na přirozené dešťové srážky. Díky tomu roste cibule pomaleji, je pevnější, jemně vláknitá a mnohem trvanlivější a odolnější. Mírné klima v regionu je dalším faktorem, který přispívá k tomu, že se zde cibuli daří. V oblasti Laa se pěstuje především žlutá cibule a asi na 20 % plochy červená cibule.

 

TIP: Spojte výlet na Cibulové slavnosti s návštěvou termálních lázní Therme Laa – Hotel I SILENT SPA I VILLAS****S www.therme-laa.at/cs/

 

Další informace na www.landumlaa.at a www.zwiebelfest.at

 

„Akce letní sportiády propojuje světy dětí se zdravotním postižením a jejich zdravých kamarádů. Učí se přijímat své rozdílné schopnosti a vzájemně se podporovat, protože vyhrát mohou pouze ti, kteří dovedou spolupracovat,“ komentuje ředitelka školy Miluše Horská. V červenci měly děti možnost chodit do družiny, která fungovala v podobě příměstského táboru s velkým množstvím aktivit – sázení květin, koupání v aquaparku, malování na obličej, návštěva kouzelníka, opékání buřtů apod. Během srpna čekají děti ještě dva týdenní tábory v Zderazi a Sedloňově. „Tábory mají u nás dlouholetou tradici a jezdí na ně osvědčená a správná parta lidí, která chce umožnit dětem spoustu zážitků a rodičům pár dní zaslouženého odpočinku,“ komentuje tábory učitelka Andrea Vakulenková, která má jeden z táborů na starost.

V pátek 2. 8. vypukla akce Sportovní park, která potrvá deset dnů. „Tušíme, že návštěvníků bude nespočet, a proto zároveň předpokládáme, že spousty z nich za sportem povede cesta do parku přes Automatické mlýny. Tam narazí na umělecké dílo v podobě papírové loďky. Jde nám o to, že loďku může rozhoupat opravdu kdokoliv a tím finančně pomoci budovat bezpečný přístav pro naše žáky,“ doplňuje ředitelka školy.

Pohyby loďky jsou navrženy tak, aby přinutily dárce se zamyslet nad světem kolem nás. Na podstavci loďky je umístěna dotyková obrazovka, kde návštěvníci najdou veškeré informace a návod k platbě. Na displeji stačí navolit částku v rozmezí 50 až 5 000 korun, přiložit platební kartu k terminálu a začne sluchový i vizuální zážitek. Příspěvkem nám každý pomáhá nezapomínat, že pro někoho se zkrátka život houpe jinak.

Dílo papírové loďky vytvořil světoznámý umělec David Černý, který zároveň stojí například za sochou „Věrka“, která je momentálně umístěna před Českým domem v Paříži v rámci Olympijských her. Socha loďky vznikla pod taktovkou a finančním zastřešením pardubické firmy JHV – ENGINEERING, s. r. o. Škola Svítání prošla před dvěma roky rekonstrukcí za 147 milionů korun. Nicméně získané dotace nepokryly veškeré náklady na rekonstrukci a vybavení školy, proto hledá další zdroje. „Byli jsme nuceni si vzít úvěr ve výši 40 milionů korun, abychom mohli projekt dokončit. Zbývá splatit posledních 30 milionů korun. Vyhlásili jsme i veřejnou sbírku, do které se může zapojit každý z nás. Když nás budou miliony, stačí přispět od koruny," uzavírá ředitelka školy.

Všechny návštěvníky 21. ročníku Letní Letné nový cirkus pobaví, dojme i překvapí od 15. srpna do 1. září, tradičně v Letenských sadech v Praze. Vstupenky jsou právě v prodeji na webu akce.

 

Cirk La Putyka těší své diváky již 15 let a na začátku jejich příběhu byla inscenace La Putyka, která udělala doslova díru do českého novocirkusového světa. Právě před 15 lety mohli diváci vidět tento kus poprvé v cirkusovém šapitó na Letní Letné. Nyní se soubor vrací oslavit své výročí s festivalovým publikem, a to rovnou po dva večery. Dalším oslavencem jsou Losers Cirque Company, kteří téměř všechny své premiéry spojili právě s Letní Letnou a první z nich uvedli přesně před deseti lety. Pro své fanoušky chystají originální představení Losers – Speciální edice, do kterého si přizvali více než 40 akrobatů, kteří souborem v uplynulých deseti letech prošli. Průvodcem této retrospektivní show bude mistr světa loopingu, král beatboxu, showman a neřízená střela sršící vtipem EnDru. Losers Cirque Company v dalších festivalových dnech uvedou i svou novinku Národní sbírku zlozvyků a loni beznadějně vyprodanou inscenaci Nespoutaní.

Diváky čekají v rámci letošního programu i dvě české premiéry. Jan Jirák je autorem titulu ONtestosterON, příběhu spojeného s mnoha společenskými stereotypy mužského světa. Musí muži opravdu pít pivo a milovat rychlá auta? Mluvit sprostě či umět dát ránu? Show čtyř mužů plná adrenalinu, síly a humoru nabourává hranice toho, co si o mužích myslíme a jak je vnímáme. Druhou premiéru uvede v českém stanu akrobatka Ivana Kolcunová, jejíž sólo PřistiŽENA je osobní výpovědí, záznamem odvahy i transformace. Vzdušná akrobacie na šálách nebo síti je doprovázena videoprojekcí, která odhaluje nejrůznější vrstvy lidského bytí.

„Loni jsme s diváky i umělci kulaté výročí slavili my, a jsme rádi, že letos oslavíme narozeniny souborů, které jsou stálicemi našeho festivalu od počátku jejich existence. Program Českého stanu průběžně představuje tvorbu zavedených českých souborů, ale divákům představujeme i méně známá jména. A to je naším cílem – objevovat a ukázat skryté talenty a umělce, kteří mnohdy nemají tolik příležitostí se představit. Věříme, že si je diváci zapamatují a zajdou si na jejich představení i v rámci jiných akcí,” říká ředitel festivalu Jiří Turek.

Během necelých tří týdnů se v Českém stanu představí desítky hvězd novocirkusového nebe. V českém programu se objeví i německá performerka Vivien Fridrich, jejíž kořeny sahají do významného českého sklářského rodu. Performance Kristall Bohéme svádí dohromady novocirkusové umění a české sklářství. Vivien a The Schubert Sisters se vydají do hlubin k naším kořenům, po stopách babiček a mezigenerační paměti. Na cestu hledání rovnováhy mezi novým a starým se společně vydají cirkusový umělec, sklář, hudebník a operní zpěvačka. Soubor Holektiv společně s umělci z Cirk La Putyka, Losers Cirque Company, PocketArt i herečkou Antonii Rašilovovou uvedou tanečně novocirkusovou inscenaci Radiant, kombinující současný tanec, akrobacii, fyzické divadlo, mluvené slovo a výrazný light design. Společně s Bratry v tricku uvedou i jejich Lov, mysliveckou romanci plnou cirkusových trofejí. Ostravský Cirkus trochu jinak láká na sólo akrobata Jindřicha Kopidola. Inscenace Erlend – Cizinec v režii Jana Jiráka spojuje živou hudbu a neobvyklé akrobatické prvky s originálními balančními objekty. Mladí i zralí umělci se představí v show PADEnáct Cirku La Putyka Studia, ve které bude vše, co si lze pod novým cirkusem představit – akrobacie, trampolína, žonglování, živá hudba a dojde dokonce i na step, u kterého jediná noha nezůstane na zemi. Studenti švýcarské školy fyzického divadla Accademia Dimitri, kde učil i herec, režisér a pedagog Ctibor Turba, uvedou varietní show Il songo del songo, plnou podmanivé choreografie, svérázného humoru a magických iluzí.

Širokou škálu cirkusových a žonglérských disciplín pojme jedinečná Galashow, která bývá na Letní Letné vrcholem Žonglérského dne. Nebudou chybět ani oblíbené Cirkusové miniatury či Teens Cirkabaret 2024.

Letní Letnou si užívají nejen dospělí, ale i děti. Divadelní a doprovodný program je pro ně připravený po celý den po celou dobu festivalu. Z představení si ti nejmladší budou moct vybrat například Cirko Hopley a jeho rodinnou cirkusovou kuchařskou show pod názvem Teacrobat, nevšední a oceňovanou inscenaci v karavanu od ProFitArt, Moetivi Karavan / Expedice k domovu nebo Poutníky po hvězdách od FysioART. Rodiče budou moci opět využít večerní hlídání ve festivalovém hlídacím koutku. Z dalšího programu, který bude zdarma a openair, mohou návštěvníci vybírat z představení od Bratrů v tricku, AirGym Art Company, TutoCirku, La Clara & kol., Squadra Sua, VOSTO5, Michaely Staré a Jonatána Vnoučka.

Prodej vstupenek na český i zahraniční program 21. ročníku Letní Letné je spuštěn na webu: letniletna.cz.