Jihočeský kraj

„Temperamentní a energické flamenco ze slunné Andalusie je úchvatná směs hudby a tance, která přináší radost posluchačům a je inspirací umělcům na celém světě,” říká ředitelka festivalu Karol Martincová a dodává: „My se letos pošesté připojujeme k jeho svátku, který na 16. listopad vyhlásilo před jedenácti lety UNESCO.”

Součástí festivalu bude tradičně pestrá nabídka workshopů se španělskými lektory, besedy pro školy i veřejnost. Své dveře otevřou taneční školy veřejnosti a proběhnou projekce filmů. Předprodej vstupenek a podrobné informace o festivalu jsou k dispozici na www.denflamenka.cz.

Festival otevře ve středu 24. listopadu v olomouckém Divadle na cucky koncert vynikajícího zpěváka Andrése de Jerez, jednoho ze zapálených ochránců pravého flamenkového zpěvu, z jehož strhujícího projevu, plného nejčistších emocí, se bude těšit o den později 25. listopadu i pražské publikum v Českém muzeu hudby.  V Divadle U Hasičů proběhnou další pražská taneční představení. Já osobně je název programu, kterým se 26. listopadu se se svými hudebníky představí vynikající flamenkový tanečník Ivan Vargas, jenž fanoušky zavede do rodné Granady. Ve svém představení akcentuje současný koncept flamenka, ale nezapomíná při tom na kořeny a historii flamenka tradičního. 27. listopadu nabídne festival ve stejném sále nejprve exhibiční choreografie tanečních akademií a poté premiéru představení Zahrada souboru madridské tanečnice Virginie Delgado, která momentálně žije v Praze. V Jihočeském divadle v Českých Budějovicích 28. listopadu uzavře festival Den flamenka koncert k poctě legendárního kytaristy Paca De Lucía, v němž se jako hosté našeho nejlepšího flamenkového kytaristy Morenito de Triany představí jak Ivan Vargas, tak Andrés de Jerez. Den flamenka tak opět připomene, že flamenko dokáže vnést radost do duše a rozproudit krev v těle každého vnímavého posluchače.

Záštitu festivalu udělil velvyslanec Španělska Angel Lossada Torres Quevedo

Počátky amatérského divadla v Týně nad Vltavou sahají až do roku 1855, první venkovní divadlo s rozlohou velkorysých 1500 metrů čtverečních zde vzniklo nicméně v roce 1921. Scénu tehdy tvořily vesnice čítající desítku staveb. Novou etapu zahájil soubor v roce 1983, kdy jeho členové vybudovali v Bedřichových sadech, na území bývalého hradu a keltského oppida, za dva měsíce a svépomocí otáčivé hlediště. Původní stavba neměla ani stavební povolení. To však ochotníci postupně získali nejen na samotnou stavbu, ale také na rekonstrukci, kterou aktuálně plánují. Točna z osmdesátých let potřebuje vzhledem ke svému dosluhujícímu technickému stavu totiž zmodernizovat, dostatečné nebylo ani řešení sezení diváků nebo zázemí herců. Ateliér A8000 se projektem zabývá dlouhodobě, takřka od konce 90. let. Až nyní však uzrála doba a projekt je připraven k realizaci.

Nejvýraznější úpravy čekají prostor pro diváky. Respektováním ideální výhledové křivky se hlediště zvedne a nabídne tak návštěvníkům kvalitnější výhled na představení. Zvýší se také jeho kapacita, a to z 220 na 260 diváků. Umělci ze spolku Vltavan se zase mohou těšit na komfortnější více než dvakrát větší šatny, technici pak na pohodlný přístup přímo na jeviště.  Zásadně se zvětší také skladovací prostory pro techniku, kulisy a kostýmy. Samozřejmostí je ​​umožnění sledování představení lidem s omezenou schopností pohybu. Na rozdíl od jediného dalšího českého otáčivého hlediště v Českém Krumlově zde ale budou zachovány lavice místo klasických divadelních sedaček. Divadlo si tak zanechá jistou svébytnost, lidské domácké měřítko a tradici. Bedřichovy sady jsou oblíbeným lokálním parkem a místem setkávání. Kromě divadla se zde pořádají koncerty nebo letní kino. Architekti se proto rozhodli podtrhnout význam otáčivého hlediště a přiznat jeho důležitost v místě. Výsledkem je atypický plášť točny tvořený programovatelnými led světly, které se budou moci ovládat podle potřeby. Hrát by si se světly skrze aplikaci mohli dokonce i kolemjdoucí. Jakmile se totiž nebude hrát, bude divadlo svítit jako pomyslná interaktivní lucerna v parku.

„Kamenné divadlo jsme v ateliéru nikdy dříve nenavrhovali. Samozřejmě, máme za sebou bohaté zkušenosti s nejrůznějšími kulturními projekty jako je kulturní epicentrum Bazilika, Fórum Karlín nebo rekonstrukce sálu Jihočeské filharmonie, ale malé otáčivé hlediště pro nás bylo příjemnou výzvou. Na začátku projektu jsem se věnoval analýze dostupných dat v Divadelním ústavu, jel jsem se podívat do Českého Krumlova, ale zároveň jsem pozoroval všechny možné točny, například i v parkovacích domech, abych si co nejvíce osvojil daný technický princip. Řekl bych, že zdaleka nejdůležitější bylo ovšem zažít na vlastní kůži divadlo v plné parádě. Byl jsem se proto podívat na několik představení a jen tak nasával atmosféru. Bylo to nesmírně inspirativní pro další práci,“ popisuje architekt Petr Jakšík z ateliéru A8000.

Návrh citlivě kombinuje lidský přístup a hřejivost různých druhů dřeva s dokonalým provedením a moderními technologiemi. Realizace by mohla začít již v příštím roce.

Ateliér A8000 založený Martinem Krupauerem a Jiřím Stříteckým patří po více než tři dekády mezi přední česká architektonická studia. Pracuje na nejširším spektru projektů velkého významu, rozsahu i obtížnosti. V roce 2020 byl oceněn titulem Stavba roku za projekt Společenského centra Sedlčany. Mezi nejvýraznější realizace studia patří například architektonické řešení multifunkčního sálu Fórum Karlín v Praze.

Osobou Martina Krupauera se významně zapojuje rovněž do veřejné diskuse a rozvoje území. Vedle architektury se Krupauer soustředí také na vize a strategie proměny transformačních oblastí a brownfieldů v České republice i mimo ni. Vedoucí ateliéru byl členem komise hl. města Prahy pro nový metropolitní plán 2017. Nyní vede tým, který připravuje výstavbu Vltavské filharmonie v Praze, první významné pražské kulturní stavby za posledních 100 let.

Do programu zařadili organizátoři šest inscenací mladých divadelních souborů z různých končin Česka a jednu inscenaci slovenskou. Výběr proběhl tradičně na základě videozáznamů a dalších zaslaných materiálů, dílna si ovšem zachovává své specifikum a počítá i s inscenacemi prezentovanými v rozpracované podobě. K vybraným souborům se jako vždy připojí další přihlášení zájemci, vedoucí divadelních souborů, pedagogové, studenti a členové souborů. Od čtvrtka do neděle se pak budou setkávat nejen na představeních, ale i na společných moderovaných diskusích. K těm jsou přizváni dva odborní lektoři, muzikant, performer a „fyzický básník“ z Brna Petr Váša a učitelka LDO ZUŠ v Praze 3 a pedagožka katedry výchovné dramatiky DAMU v Praze Ivana Sobková. Diskusím budou jako vždy předcházet dílny, v nichž budou účastníci netradiční formou reflektovat zhlédnutá představení.

Přehlídková část akce je volně přístupná veřejnosti. Tři z inscenací jsou zcela autorské, patří k nim i Narodeniny souboru Hromozvod ze ZUŠ Jozefa Rosinského v Nitře, které jsou jakousi kolektivní úvahou nad konflikty, nenávistí a vzájemným nepřátelstvím mezi lidmi, nebo Kolem a kolem, pohybové divadlo v podání jediného autora a protagonisty, Matěje Výborného z Mostu. Jiné inscenace vznikly na základě literárních předloh, i když i v nich je autorský vklad souborů nepřehlédnutelný – platí to třeba o hře Divadla Vydýcháno ze ZUŠ Liberec Niwahanmjó cicindelidae, inspirované románem Písečná žena, jehož autorem je japonský spisovatel Kóbó Abe.

Akci pořádá NIPOS-ARTAMA ve spolupráci se Sdružením pro tvořivou dramatiku, Kulturním střediskem města Bechyně a občanským sdružením Tatrmani. Dílna se koná za finanční podpory Ministerstva kultury.

Podrobnější informace jsou k dispozici na www.nipos.cz.

Dlouhé období lockdownu bylo pro segment módy a designu bezesporu náročné a jeho podpora v následujících měsících bude pro mnohé tvůrce rozhodující. “Přeji si, aby náš projekt pomohl v této těžké době, co největšímu počtu designérů a českých značek. Chceme je představit veřejnosti nejen prostřednictvím samotného eventu, ale i skrze sociální sítě a také díky podpoře známých osobností, které se do PVMD zapojily. Prioritou je vytvořit akci s příjemnou atmosférou a skvělým programem, kterou si návštěvníci opravdu užijí," popisuje záměr Píseckého víkendu módy a designu Veronika Poláková, majitelka pořádající Agentury Verona. Písecký víkend módy a designu vzniká především díky podpoře města Písku a spolupořadatelství Centra kultury města Písku. “Design je, aniž bychom si to pokaždé uvědomovali, propojen s naším každodenním životem. Z tohoto pohledu je podpora této akce naprosto logická a pro Písek bezesporu přínosná," říká Josef Kašpar, ředitel Centra kultury města Písku. Dalším důležitým článkem pro realizaci Píseckého víkendu módy a designu je jeho hlavní partner - značka kožené obuvi Vasky, za kterou stojí mladý podnikatel Václav Staněk. “Pro Vasky je zásadní udržitelnost. Sama o sobě však není jediným důvodem pro podporu lokální výroby, je jím i podpora zaměstnanosti, domácí ekonomiky a celkové prosperity. Čeští designéři a umělci patří mezi světovou špičku a podpora mladých talentů a tradičních řemesel by měla být prioritou každého z nás,” vysvětluje zapojení značky Vasky do projektu.

Pořadatelé věří, že akce bude mít dopad i na posílení cestovního ruchu, a proto konání Píseckého víkendu módy vítají i místní hoteliéři. “Stejně jako je s naším hotelem spjata historie kinematografie, je s Pískem spojena po desetiletí móda a vše s ní související. Jsme moc rádi, že můžeme být součástí akce, která dává prostor českým tvůrcům napříč všemi generacemi a prezentuje jejich obor širší veřejnosti. Český design v nás vzbuzuje určitou unikátnost, kvalitu a nadčasovost a jsme nesmírně zvědaví, čím vším nejen Písečáky akce obohatí,” popisuje Ing. Kateřina Novotná z hotelu Biograf, který je jedním z partnerů projektu.

Program PVMD

Písecký víkend módy a designu 2021 je akcí pro všechny příznivce české módní a designové scény. Nabízí nabitý dvoudenní program v podobě designového trhu a sobotní večerní módní přehlídky. Design market v rámci PVMD představí tvůrce z jižních Čech i z celé republiky. Vstup na něj je zdarma. Návštěvníci si mohou přijít prohlédnout, osahat, očichat a nebo nakoupit to nejlepší, co se u nás vyrábí. Samozřejmostí je také bohatá gastro zóna.

Sobotní módní přehlídka představí jak přední české designéry v čele s Josefínou Bakošovou nebo Lay Sedlákovou, tak mladé a dynamické značky jako ručně šitou koženou obuv Vasky, spodní prádlo Paon, kožené zboží Bagind, ručně šitou módu z Pošumaví ONE VILLAGE, elegantní kožené kabelky Folbeur nebo mladou značku volnočasové módy Jamie Collection. Na mole se v trochu netradičních rolích představí herečka a režisérka Petra Nesvačilová, herečky Natálie Halouzková a Kateřina Pechová nebo blogerka Lucie van Koten. Tváří Píseckého víkendu módy je přední česká plus size modelka Natálie Debnárová.

Program

Design market:

25.9. 2021 - od 10:00 do 18:00 - prostor Palackého sadů, vstup zdarma 

26.9.2020 - od 10:00 do 17:00 - prostor Palackého sadů, vstup zdarma

Módní přehlídka:

25.9.2021 od 19:30 v Divadle Fráni Šrámka, vstup 280 Kč v předprodeji, 350 Kč na místě

Více informací naleznete na: Písecký víkend módy a designu ~ módní přehlídka – program a vstupenky online | Centrum kultury města Písek nebo na www.agenturaverona.cz

V neděli 26. září bude na programu výmlat obilí, což bývala dříve velmi namáhavá práce pro silné chlapy. Pracovníci muzea předvedou ruční výmlat s cepy a v akci budou také původní mechanické mlátičky.

První neděli v říjnu 3. 10. se bude konat den původních plemen domácích zvířat. Patronát nad touto akcí má spolek pro zachování starých plemen GEH. Ve skanzenu chováme spoustu domácích zvířat - kozy, ovce, krávy, prasata, koně i drůbež. Akce je ideální především pro rodiny s dětmi.

V neděli 10.10. proběhne tradiční výlov muzejních rybníků. Ryby se budou počítat, vážit a třídit. Velké kapry nabídneme k prodeji, menší přemístíme do rybníků k přezimování.

Následující neděli 17.10. pořádáme Posvícenský trh, na kterém lze pořídit krásné a originální dárky. Řemeslníci a prodejci přivezou rukodělné výrobky a jelikož je po sklizni také nejrůznější delikatesy z regionu – marmelády, šťávy, likéry, koření, čaje a medové speciality.

Každou neděli peče muzejní pekař Paulus v jednom ze selských dvorů čerstvý kváskový chléb a různé druhy pečiva, které stojí za to ochutnat.

Pro návštěvníky z České republiky máme informace o budovách a stavebních skupinách k dispozici v češtině. Za pomoci vhodné aplikace v chytrých telefonech anebo tabletech si lze z QR kódů texty stáhnout a přečíst. 

Prohlídku skanzenu můžete spojit s příjemnou procházkou barevnou podzimní přírodou a celý tým skanzenu se těší na Vaši návštěvu!

Důležité informace pro návštěvníky Skanzenu Horní Falce:

Aktuálně platí pro okres Schwandorf následující podmínky:

vstup do muzea je možný pouze pro hosty očkované, uzdravené nebo s platným negativní testem. Při vstupu do muzea prosíme předložit následující doklady:

Občanský průkaz

Očkovací průkaz

Potvrzení o prodělání Covidu a uzdravení

Potvrzení o negativním testu – PCR test nesmí být starší 48 hodin a antigenní test 24 hodin.

Trasování kontaktů: při vstupu je nutné vyplnit také kontaktní údaje. To je možné přímo na místě písemnou formou. Pro rychlejší odbavení u muzejní pokladny je možné vyplnit již doma online formulář: www.freilandmuseum-oberpfalz.de/_Resources/Persistent/995fad04e37a01efde67d0089e4d380be9ebfa7e/210913%20Kontakterhebung.pdf

Na projektu se podílí umělci z Jistebnicka, ale i z celé České republiky. Zadáním pro ně je samozřejmě téma, jak se poklonit krajině. Pokud Vás zajímá, jak se s tímto tématem (nejen) výtvarníci popasovali, přijeďte na výlet, přijďte na procházku. Zažijte krajinu jinak! Jeden z umělců například vysekal zarostlou starou úvozovou cestu po červené trase.

Výstava potrvá celý měsíc do 9. října, tento den proběhne derniéra, při které zazpívá sbor ŽAS z Tábora. Navíc během pěti týdnů se vždy v sobotu přidá speciální program. Tím se z výstavy stává stružinecký festival.

První sobotu je samotná vernisáž, další sobotu 18. září se můžete potkat s Olgou Černou a Tomášem Míkou, provedou Vás krajinou v knihách. Beseda Knihy o krajině blízké i vzdálené se uskuteční v divadle u č.p. 5 zde se můžete

těšit také na divadlo. V sobotu 25. září vezměte své nejmenší na Nejmenší ze Sámů, mikro loutkové představení pro děti o krajině za polárním kruhem. Předposlední sobotu festivalu 2. října dorazí studenti zahraničního programu DAMU a jejich představení se uskuteční přímo v krajině.

Po celou dobu výstavy si na nástěnce budete moci vyzvednout mapku a bližší informace k výstavě.

V rámci Rybova festivalu 2021 vystoupí nejen renomovaní umělci Barbara Maria Willi, Apollon Quartet, Roman Janál, Tomáš Šelc, Jaroslav Pelikán nebo Bennewitzovo kvarteto, ale i umělci mladí, např. sopranistky Markéta Böhmová Klaudová a Tereza Zimková, mezzosopranistky Jarmila Balážová, Bella Adamova a Marie Svobodová, tenorista Ondřej Holub, klavírista Vojtěch Červenka, Doležalovo kvarteto, Jiří Miroslav Procházka nebo dirigent a varhaník František Macek. Těšíme se na vás!

Kontakt:

www.rybuvfestival.cz

„Každý z nás se zajisté setkal s úslovím „Nedívej se na svět černobíle.“ Jsou to ale právě ty nejjednodušší premisy, které často podněcují k rozsáhlému dialogu a inspirují ty nejhlubší pohnutky lidského vnímání“, představuje výstavní projekt kurátorka Tereza Svobodová. Právě tato dualita je výchozím bodem pro pokračující prezentaci bohatých keramických sbírek Alšovy jihočeské galerie v Bechyni. V nové expozici „ČERNOBÍLÉ: Nic není a přitom je představí AJG sympoziální i zakoupená díla napříč časem až po nejnovější sbírkové přírůstky. Všechny do jednoho vyzývají svým zpracováním, použitým materiálem a motivy k zamyšlení, na jaký konec spektra je lze umístit, a zdali nakonec neskončí v pomyslné „šedé zóně“.

„Princip duality a vzájemného doplňování je reflektován ne pouze ve výběru kontrastních glazur a bílého porcelánu či póroviny, rovněž je zohledňován v instalacích, které dokáží prezentovat jak svůj vlastní význam, tak zároveň neodmyslitelně odrážet své protějšky a společně harmonizovat celý prožitek,“ přibližuje výstavu kurátorka Tereza Svobodová.

Zastoupení autoři čítají stálice české keramické scény jako Václav Šerák, Pravoslav Rada, Ladislav Švarc, Václav Dolejš, Pavel Knapek, Lisbeth Bartošová a Zdena Fibichová. K jejich jin komplementuje jang významných zahraničních umělců jako Aisaku Suzuki, Renate Hahn, Magdalena Winiarska-Gotowska, Klaus Schultze, John Kudlacek, Marion Weiβ-Munk a Bingül Başarir.

Keramika jako materiál současného umění a zkoumání mediálních přesahů je pak tématem 29. ročníku Mezinárodního sympozia keramiky, jehož vyústěním je výstava děl Mimo kruh / Off-centre.

Myšlenka podpory a propagace volné keramické tvorby byla pro mezinárodní setkání v Bechyni podstatná již od jejich založení v 60. letech minulého století.

„V této tradici pokračuje i letošní sympozium, které zároveň skrze díla šestice umělců a umělkyň představuje aktuální tvůrčí přístupy vycházející z vnitřní logiky materiálu, reflektující jeho kulturně historické kontexty a neobávající se kritičnosti k vlastnímu médiu. Výstava je tedy nejen vystoupením ze zažitých hranic oboru, ale také ukázkou toho, jaké možnosti keramika nabízí v rámci současného umění“, doplňuje ředitelka sympozia Eva Pelechová.

Na výstavě Mimo kruh budou k vidění díla italského účastníka Benátského bienále z roku 2017 Salvatora Arancia, japonského umělce Naa Matsunagy, který ve své tvorbě kombinuje keramickou hlínu se dřevem a malbou. Hlína v tvůrčím procesu umělce Marca Chiandettiho figuruje jako stěžejní materiál. Jeho dílo je ovlivněné procesem tvorby a zároveň má konkrétní sociálně-politický přesah.

Na sympoziu jsou zastoupeny i tři umělkyně. Ivana Králíková žije ve Švédsku a používá hlínu v rámci svých experimentálních i sociálně-kritických projektů. Mexická umělkyně Jimena Mendoza ve své objektově orientované tvorbě propojuje odkazy na ikonografii, literaturu, mytologii, vizi a představy o vesmíru. V performativních dílech Barbory Dayef se hlína objevuje zejména v surovém nevypáleném stavu, kdy slouží jednou jako přikrývka pro performera, jindy jako prostředek pro vznik antického sloupu s ručně vyrytými kanelurami.

Měsíc společného tvoření umělců na Střední uměleckoprůmyslové škole v Bechyni odstartoval 16. července a vyvrcholí 14. srpna vernisáží výsledných uměleckých děl.

Obě výstavy AJG a MSK budou pro návštěvníky přístupné od 15. 8. 2021 do 10. 1. 2022, v nově otevřených výstavních prostorách Mezinárodního muzea keramiky v Bechyni (Novodvorská 301, Bechyně).

AJG:

https://www.ajg.cz/probihajici-vystavy/cernobile-nic-neni-a-pritom-je-vyber-porcelanu-a-keramiky-ze-sbirek-ajg.html

MSK:

http://www.sympozium-bechyne.com/

Projekt „Rekonstrukce objektu pro Mezinárodní muzeum keramiky, Novodvorská 301, Bechyně“, reg. č. CZ.06.3.33/0.0/0.0/17­_099/0007859 je podpořen Evropským fondem pro regionální rozvoj v rámci Integrovaného regionálního operačního programu (IROP) a Ministerstvem pro místní rozvoj.

„Zájem o výstavu byl opravdu obrovský, předčil všechna naše očekávání. Konečné číslo návštěvnosti pouze potvrzuje, o jak mimořádný počin se jedná. Alšova jihočeská galerie se díky tomuto projektu zviditelnila nejen na tuzemské, ale i evropské scéně,“ říká ředitel Alšovy jihočeské galerie Aleš Seifert. Díla ruské avantgardy ze sbírky Muzea umění v Jekatěrinburgu byla v tak velkém rozsahu a kvalitě v České republice představena vůbec poprvé.

Unikátní obrazy světového umění od Kazimira Maleviče, Alexandra Rodčenka, Vasilije Kandinského a dalších, jejichž pojistná hodnota se pohybovala v řádech miliard korun a které do jižních Čech cestovaly přes pět a půl tisíce kilometrů, přilákaly návštěvníky z celé republiky.

„Na výstavu k nám zavítali odborníci, historici, umělci, výtvarníci, hudebníci i lidé, kteří se normálně o umění nezajímají. Všichni chtěli na vlastní oči vidět ducha doby, historii, která k nám promlouvá skrze tvary a barvy. Mimořádný byl také mediální ohlas,“ doplňuje ředitel galerie.

Recenze a články o výstavě se objevily například v týdeníku Respekt, Reflex, Echo, Forbes, MF Dnes, Lidové noviny a mnoho dalších. Na televizních obrazovkách mohli diváci sledovat reportáže Artmixu, Artzóny a ČTART.

Výstava sice byla v Hluboké nad Vltavou ukončena minulý týden, Alšova jihočeská galerie chce ovšem jedinečný zážitek umožnit i návštěvníkům, kteří se na výstavu nedostali. V nejbližších dnech tak bude možné na webových stránkách galerie navštívit 3D prohlídku celé výstavy. 36 významných děl tak bude možné obdivovat i v pohodlí domova.

AJG nezahálí a již se naplno pustila do přípravy dalších nových výstavních projektů, na které se návštěvníci mohou těšit na přelomu léta a podzimu.

Mediakit:

AJG - Výstava ruská avantgarda (matterport.com)

malevič - rodčenko - kandinskij a ruská avantgarda | ze sbírky muzea umění jekatěrinburg | expozice | AJG, Alšova Jihočeská Galerie

"Aktuální pozvánku věnujeme vystoupení Radky Fišarové a zdůrazníme, že jejím naprosto excelentním hudebním doprovodem bude virtuózní akordeonista Aliaksandr Yasinski z Běloruska a velice často vyhledávaný kytarista Miroslav Linka. Odkloníme se od vážné hudby - v jízdárně pravidelně nabízené. S radostí, ale zcela vážně, umělci rozezvučí sál ve Světcích s programem ,,Bonjour, Paris". Jak název napovídá - jde o francouzské písně a šansony," uvedla za pořadatele Petra Maroszová.

Celý cyklus koncertů je v roce 2021 podporován finančně Plzeňským krajem a formou Záštity - ministrem kultury PhDr. Lubomírem Zaorálkem.

Další informace (o rezervacích, prodeji vstupného, svozech, nutných opatřeních) vám poskytneme v Infocentru osobně nebo přes : 374 630 000 nebo infocentrum@mkstc.cz

www.jizdarnasvetce.cz