Knihy, literatura, média

Tuto filmovou úvahu o budoucnosti naší minulosti uzavřené v areálu věznice v Uherském Hradišti natočila režisérská dvojice pedagoga Jana Gogoly ml. a jeho studenta Matěje Hrudičky. Štáb byl tvořen převážně studenty Ateliéru Audiovizuální tvorba na Fakultě multimediálních komunikací UTB ve Zlíně. Na vizuální identitě filmu se podílel Ateliér Digitální design. Mezi aktéry se objevuje pestrá škála osobností od hudebníků Ivana Palackého a Jiřího Pavlici, přes dcery politických vězňů jako i samotné politické vězně, současné studenty sousedící Střední uměleckoprůmyslové školy na workshopu s absolventem Vladimírem Kokoliou, ale třeba i ministr kultury Martin Baxa nebo bývalý předseda KSČM Jiří Svoboda či dcera a vnučka jednoho z obávaných vyšetřovatelů StB.

Anna Stránská, předsedkyně spolku Memoria, která se o věznici dlouhodobě aktivně zajímá, říká: „Jedním z hlavních důvodů, proč se Memoria rozhodla natočit film, byla snaha uchovat pomocí komplexních uměleckých prostředků, jakými disponuje jen umění, co nejvíce z intenzivního ducha místa. Jeho součástí nejsou jen stěny a mříže, ale také množství lidských osudů vystavených často hraničním zkouškám.“

Chátrající areál je od roku 2017 ve správě Úřadu pro zastupování státu ve věcech majetkových. Jelikož se blíží začátek prací, které objekt konečně promění na budoucí „areál spravedlnosti“ s památníkem – živou paměťovou institucí, justičními složkami a veřejným prostorem, šlo o poslední příležitost místo zachytit v jeho současné podobě. Prostory věznice, v nichž se unikátním způsobem od roku 1960 do značné míry zastavil čas, ztratí svoji autentickou podobu. „Spolek Memoria od svého vzniku usiluje o dosažení své vize důstojného využití bývalé hradišťské věznice nejrůznějšími způsoby. Jednou z konstant práce spolku je zvyšování veřejného povědomí o mimořádné roli desetiletí opuštěného areálu v dějinách dvacátého století, která svým významem překračuje hranice regionu. Do tohoto úsilí zapadla i myšlenka natočit film, v němž se věznice v podstatě stala hlavní postavou,“ dodává Anna Stránská.

Téma filmu a okolnosti vzniku postupně přinesly konstelaci, která sama odráží pestrost osudů i rozdílnost životních perspektiv, jaké mnohdy překvapivě propojuje hradišťská věznice. Ve tvůrčím týmu tak spolupracují lidé několika generací a různé úrovně profesních filmařských zkušeností. Regionální téma s obecným dosahem spojilo do přirozené spolupráce občanský spolek a veřejnou vysokou školu sídlící v regionu, projekt měl od samého počátku podporu místní samosprávy a koprodukčně se ho ujala také veřejnoprávní Česká televize. Kromě dalších koproducentů (IS produkce, Animace Kouzelná a Nadační fond FILMTALENT ZLÍN) vznik filmu finančně podpořilo několik firem z regionu a celá řada soukromých dárců. Je nadějné sledovat, jak věznice, která v minulosti často krutě a nevybíravě lidi rozdělovala, dokáže dnes spojovat.

Jaký má vztah k tomuto místu spolurežisér filmu Jan Gogola ml.? „Do hradišťské věznice jsem jako kluk chodil do družiny, aniž bych při hrách na bývalém vězeňském dvoře tušil, co se tam před dvěma dekádami dělo. Prázdnotu zdejšího areálu uzavřeného od 90. let vnímám jako projev dějinné prázdnoty v nás. Vězení dějin pak považuji za příležitost otevřít areál i sebe samotné, abychom se potkali jako živí i mrtví přes to, že pocházíme z různých generačních, ideových a sociálních světů.“

Nyní, po třech letech intenzivní práce, charakterizují autoři dokončený film těmito slovy: Propustit dějiny na svobodu. A to dějiny novodobé, uzavřené více než čtvrt století v opuštěné uherskohradišťské věznici s unikátními prostory dochovanými z 50. let minulého století. Prázdnotu areálu naplňujeme situačním setkáním s budovou, přírodou a s lidmi, které spojuje zkušenost s daným místem a které často jejich životní zkušenost naopak rozděluje. Události, jež byly součástí mezinárodních souvislostí, se interaktivně zpřítomňují v archivech, celách, hlavolamu, hmyzu, hudbě, kamínku, mřížích, naběračce, poezii, ulitě či v tenisáku. Společná minulost jako východisko ke společné budoucnosti.

Samotný fakt, že film byl vybrán do soutěžní sekce jednoho z nejprestižnějších festivalů dokumentárního filmu, je úspěchem a oceněním. Ale jako u každého díla, rozhodující budou až ohlasy publika, na které celý tvůrčí tým zvědavě čeká. Pokud Vězení dějin kohokoliv přiměje k zamyšlení nad tím, jak se vztahovat k naší nedávné společné minulosti a k tomu, co z ní vyplývá pro naši společnou současnost, film splní svůj účel.

Do široké distribuce se film vydá začátkem roku 2024, začne slavnostní premiérou v Kině Hvězda v Uherském Hradišti, termín ještě bude oznámen. Vzniká rovněž kratší televizní verze, která bude ke zhlédnutí v České televizi.

www.vezenidejin.cz

festivalový trailer: youtu.be/m-R6U4LF4L0?si=suaKInxmiJdeCn3t

Alexandr Pech se narodil roku 2002 v Děčíně. Jeho texty byly publikovány ve Tvaru a Protimluvu, v libereckém Světliku či v zinu pražské komparatistiky Koszina a na webech revue Prostor, časopisu Ink ad. Je finalistou Literární soutěže Františka Halase 2022. Dále byl oceněn v 19. ročníku Literární soutěže o cenu Filipa Venclíka (2020), Hořovicích Václava Hraběte (2022), Mladé Proseči Terézy Novákové (2022) a Literární soutěži Jana Palacha (2022). Kromě psaní příležitostně překládá z francouzštiny a polštiny, vybrané básně z rukopisného překladu sbírky Którego nie było Rafała Wojaczka vyšly ve Tvaru 11/2023. Žije a studuje v Praze. Básnická prvotina Alexandra Pecha vyjde jako jedenáctý knižní svazek samostatné Edice LSFH na sklonku roku 2024.  

ALEXANDR PECH

Zaříkávadlo I

Vymršťuju se z útrob
a nemýlím se, smrčák
spřáhnutej s prstí
a přifařenej dovnitř.
Ouzkost je srdénko naruby,
hrkne-li nutkání
pokroutit kejhákem,
křením se jako kořínkář.
Pověry si stejskaj,
že chroustám šutří
a tvaruju se po hadrářsku.
Mezi řečma dřevnatím,
a až se utrhnu,
vyžbleptneš moje jméno.

Mordýřská III

Vykejchnutý práče co skus brousí
o drť I dušinky zapředou si
z mlžnejch nitek který smutky plašej
I dušinky předou na rubáše  

Vohákni se Hansi do mundúru  
běs ti do peřiny zastlal můru

Vykrvil řeč kterou nerozproudil
Huhňá potom rozhupuje moudí
když dušinky choděj sbírat klestí
Huhňá zahrabanej na rozcestí

Vohákni se Hansi do mundúru
smrčata už vysvlíkla si kůru

(Básnický profil Alexandra Pecha na internetových stránkách soutěže.)

Uznání poroty 51. ročníku Literární soutěže Františka Halase dále získali

Lukáš Červený (*1993)
Matěj Kulišťák (*1998)
Klára Latta (*1999)

Padesátého prvního ročníku Literární soutěže Františka Halase pro mladé básníky a básnířky ve věku do třiceti let se zúčastnilo 84 autorů a autorek z celé České republiky. Zaslané příspěvky posuzovala porota ve složení Klára Goldstein (básnířka, literární vědkyně), Miroslav Chocholatý (literární kritik, vysokoškolský pedagog), Vojtěch Kučera (básník a příležitostný editor, dramaturg Literární soutěže Františka Halase).  

Na dvoudenní setkání, které proběhlo v Kunštátu ze soboty na neděli 21. až 22. října 2023, přijala pozvání desítka finalistů a finalistek, jejichž tvorba byla představena i na internetových stránkách soutěže. Kromě již jmenovaných to byli Erubescit, Michal Grac, Lucie Janečková, Kristýna Petišková, Matyáš Vejvalka, Apolena Vybíralová. V rámci setkání proběhla rovněž připomínka básnické tvorby Františka Halase.

Knihy pro finalisty poskytla nakladatelství Dobrý důvod a Šimon Ryšavý.

Vyjádření poroty k tvorbě Alexandra Pecha

Alexandr Pech předkládá cyklus definovaný suverénně obráběnou materií jazyka. Křísí slova dávno zapomenutá, zkouší rzivá ostří neologismů, a to vše ve fascinující jednotě výsostně osobité poetiky, která se čtenáři nevzdává lehce. Ostnaté skořápky, do níž je třeba se probít, aby nás jádro zděsilo ještě více – svou obrazností, svou syrovostí a symbolikou. (Klára Goldstein)

Cyklus nazvaný Hansiáda je výjimečnou událostí dnešní poezie. Je spojený se jménem ústřední postavy, které je nejen tmelem, ale až jakými zaklínadlem neumožňujícím cestu tímto souborem předčasně opustit. V magii slov ožívají příběhy, mýty i legendy spojené s krajinou severních Čech, s krajinou Sandstein, tedy místy, kudy se již dříve s oblibou toulal Radek Fridrich. Přesto Alexandr Pech nejde pevně v jeho šlépějích, je osobitý jazykově i obrazně. Je silně svázán se severočeskou krajinou, s jejími příběhy, kterou neustále zachycuje, zpřítomňuje a vdechuje jim nový život. Básně se vyznačují osobitou poetikou, kdy do současnosti promlouvá jakési dávno. A přitom není vah, které by řekly, co z dějů v básních má reálný základ a kdy se pohybujeme v sedimentech autorovy fantazie. Vše je ztišené, nikoliv halasné. A přitom silné a překvapivě vyzrálé. Věru
zajímavý hlas! (Miroslav Chocholatý)

Ucelený soubor deseti básní Alexandra Pecha s názvem Hansiáda, tematicky ukotvený do poválečné krajinyseveročeských Sudet, je pro mě pomyslným hřebem soutěžních příspěvků letošního ročníku Literární soutěže Františka Halase. Autor jím trefuje přesně, ryje na dřeň a drásá. Jeho nástrojem není nic jiného než jazyk. Krouhá, krouhá slova a ona, vyhřezlá, chrují, až se tají dech. Dlouhodobě obdobných stylem těží básně o generaci starší Radek Fridrich, se kterým se autor geograficky setkává i v místě svého rodiště – Děčíně. Alexandr Pech jde ale systematicky dál, hlouběji. Je uvnitř. A tvoří. Nejen suverénním jazykem, ale i jazyk samotný. V zaslaném souboru, ač tematicky syrovém a drsném, totiž nelze nic jiného, než rochnit se a ržát. (Vojtěch Kučera)

Literární soutěž Františka Halase, určená pro autorky a autory od 15 do 29 let včetně, probíhá nepřetržitě od roku 1972. Od roku 2012 jsou pořadateli soutěže Město Kunštát a Spolek přátel umění města Kunštát. Podrobnosti k historii a současnosti Literární soutěže Františka Halase jsou k dispozici na internetových stránkách lsfh.webnode.cz a na www.facebook.com/LiterarniSoutezFrantiskaHalase.

FRÝDEK-MÍSTEK: K 180. výročí narození spisovatelky, překladatelky, novinářky s českými rodovými kořeny, po níž jsou pojmenovány ulice mnohých evropských měst, ale která je u nás veřejnosti málo známa. Spoluzakladatelky evropských společností za světový mír, současnice Alfréda Nobela. První ženy v historii, která získala Nobelovu cenu za mír. Jejíž nejznámější literární dílo Odzbrojte! bylo aktuální již v roce vydání (1889), přeloženo do mnoha světových jazyků a je stále aktuální. 

Na festivalu na podzim v Praze zazní jedinečná hudba, která navazuje například na dramaturgii žižkovské komunity Punctum. Místa, která se věnují podobným žánrům, se u nás dají spočítat na prstech jedné ruky. Festival, dedikovaný pouze okrajovým žánrům a prostorům mezi nimi, je jen jeden. „Lidé si pod pojmem alternativa obvykle představí směs ruchů a pazvuků, které nezkušeného posluchače uvyklého na melodie příliš nepotěší. Tak tomu ale nutně není. Alternativní je to, co jde mimo hlavní proud, a takové hudby, často ovšem skryté, není vůbec málo! V programu dáváme prostor různým žánrovým úchylkám a odchylkám – pro návštěvníky tak může být zajímavé na jednom místě v jeden večer slyšet, co všechno je hudba a jak různě může působit,” vysvětluje koordinátor festivalu Roman Odjinud.

Tradici experimentální elektroniky padesátých let rozvíjí francouzský hudebník Jean-Philippe Gross. Z Francie také přijede trumpetista Timothée Quost, který vedle sólového vystoupení představí na zakázku festivalu sestavený projekt a tool is a tool. V něm se s Quostem na pódium setká houslistka Jana Havláková, kytarista a hráč na elektroniku Kryštof Pátra, basistka Klára Pudláková a bubeník Jakub Švejnar. Průsečíky mezi improvizací, moderní kompozicí a lidovou hudbou zkoumají v duu Nabelóse klavíristka Ingrid Schmoliner a hornistka Elena Kakaliagou. V dalším projektu připraveném jen pro Alternativu s nevyslovitelným názvem +../q_Q\..+ se sejdou čtyři výrazné osobnosti elektronické scény - britská CITYTRONIX, DJ*ka Gertie Adelaido, trngs a elektronický písničkář Oliver Torr.

Lákadlem bude vystoupení britského písničkáře Richarda Dawsona. Jeho výstřední práci s hlasem doplňují hravé i temné texty. Přes nekonvenční projev a uměleckou nekompromisnost nicméně jeho tvorba zůstává přístupná celkem širokému publiku, což dokazuje i fakt, že se řadí mezi nejvíce ceněné hudebníky v ostrovních médiích od Wire po The Guardian. Jeho vystoupení mimo Velkou Británii jsou velkou vzácností. Na sobotním koncertu Richarda Dawsona v Kasárnách Karlín se podílí progresivní kolektiv Heartnoize Promotion.

Ze zákoutí japonské scény, kde se protíná free jazz, noise a grindcore, vychází japonský bubeník Ryosuke Kiyasu. Člen legendární kapely Fushitsusha Keijiho Haina vystoupí v sobotu 11. listopadu v MeetFactory. Ve stejný večer se představí i uskupení skladatele a saxofonisty

Miro Tótha a zpěváka Michala Kaščáka Drť, které doprovodí intelektuál a politik Fedor Gál. V živém provedení reflexe Gálových osobních zážitků z milníků (česko)slovenské historie od konce druhé světové války do začátku té rusko-ukrajinské slibuje kontrast tíživého textového materiálu s energickou až hravou hudbou.

Fúzující a žánry překračující sdružení hudebníků kolem rakouského klarinetisty, vokalisty a hráče na elektroniku Christofa Kurzmanna El Infierno Musical je založené na poezii argentinské básnířky Alejandry Pizarnik. Uskupení čtrnácti hudebníků a hudebnic Beatnik Manifesto pod vedením turntablisty a režiséra Dietera Kovačiče alias dieb13 předvede multimediální show, ve které propojí texty, zvuky a filmové záběry. Program bude ale ještě hutnější, další jména festival oznámí v září. 

Alternativa se také dlouhodobě zaměřuje na práci s mladým publikem. Jarní workshopy tvorby zvuků završí vystoupení mladých tvůrců a tvůrkyň v malém sále v pražské MeetFactory. Součástí doprovodného programu bude také tradiční výstava fotografií v Čítárně Unijazz či launch nové platformy Umbrella for Music Curators (UFMC). Festival Alternativa, který pořádá spolek Unijazz již od roku 1991, podporuje Ministerstvo kultury České republiky a Magistrát hl. města Prahy.

www.alternativa-festival.cz/

Dva géniové a strhující výpověď o jejich přátelství, tvorbě i svobodě v nelehké době. Nahlédněte do života géniů Voskovce a Wericha v úspěšné inscenaci Divadla Na Zábradlí
Korespondence V+W v režii Jana Mikuláška s výborným hereckým duem Václav Vašák a Jiří Vyorálek, které doplňuje Anežka Kubátová v roli manželky Zdeny Werichové.

Pusťte si trailer k představení: https://www.youtube.com/watch?v=3S4bXQfpr5s

“Voskovec s Werichem byli jako dvojčata”

Ztvárnit miláčky českého národa nebylo pro herce rozhodně jednoduché. Pro představitele Jana Wericha Jiřího Vyorálka se role stala životní výzvou: „Korespondence není divadelní hra, ale lidský osud, proto je tak silná. Největší výzvou pro mě bylo ztvárnit Jana Wericha tak, abych ho trochu sesadil z piedestálu a popasoval se s představami, jaké o něm lidé mají. Nakonec jsem s ním za těch 12 let postupně stárl a mohl se tak dotknout i témat jako stárnutí nebo ubývání energie.”

Jiřího Voskovce si zahrál Václav Vašák, kterého na inscenaci nejvíc bavilo prolínání vážných témat s humorem. „Pasáže, kde si oba umělci umí ze sebe dělat srandu a překonávat tak těžká období, jsou opravdu očistné. Fascinující je i síla jejich přátelství, byli jako dvojčata, i když Voskovec odjel do Států, nikdy to neskončilo. Byli na sebe maximálně napojení, měli společný jazyk.”

Oba herci získali druhé místo za nejlepší mužskou roli v Cenách českého divadla v roce 2011. Václav Vašák se dostal i do širší nominace na Cenu Thálie.

Roky zážitků

Herci Dramoxu také prozradili některé zákulisní scénky, na která za léta hraní nezapomenou. Václav Vašák vzpomíná: „Jednou na zájezdu jsme zapomněli kostýmy, tak
jsme je museli narychlo koupit po cestě, jindy nám zase začala hořet scéna.” Legendární inscenace se zapsala i do srdcí diváků. Na přímý přenos červnové derniéry se do kin po celé republice přišly podívat tisíce fanoušků. Václav Vašák je rád, že představení teď bude dál žít svůj život online. „Divákům Dramoxu bych doporučil, aby si také přečetli knižní korespondenci, pustili si písničky Jaroslava Ježka a pak se podívali na naše představení, klidně několikrát.”

Další divadelní hity na Dramoxu

Na podzimní divadelní sezónu přichystal Dramox i další hity. Připomeňte si třeba legendární bláznivá komedii z Činoherního klubu Podivné odpoledne doktora Zvonka Burkeho s Bolkem Polívkou v roli lidumila i podivína, který se zuby nehty drží svého bytu. Na scéně ho doplňuje hvězdná sestava Ivana Chýlková, Ondřej Vetchý, Michal Pavlata a Jaromír Dulava. Na dramatickou notu vás zase naladí jedna z nejvýznamnějších slovenských her 20. století Půlnoční mše, kterou po padesáti letech uvedlo Slovenské národní divadlo. Na Dramoxu si můžete užít i dalších víc než 350 inscenací z českých a zahraničních divadel.

http://www.dramox.cz

Pointa do procesu vydání zapojuje samotné čtenáře, kteří mohou autorovi na knihu přispívat libovolnými finančními částkami. Vybraný obnos se potom použije na zaplacení veškerých nákladů na vydání knihy, včetně práce redaktora, korektora a dalších knižních kolegů, které si autor na Pointě sám vybírá. Od založení Pointy v září roku 2018 přispělo v crowdfundingových kampaních více než 43 000 lidí celkem částkou převyšující 40 700 000 korun. Za celou dobu fungování Pointa spustila celkem 678 předprodejů, z toho 402 bylo úspěšných.

Pointa otevírá dveře zkušeným i začínajícím autorům, profesionálům z oboru i nadšeným čtenářům. Všichni se potkávají v rámci online platformy, která podstatně zjednodušuje celý proces vydání knihy. Po 5 letech fungování Pointa zastřešuje komunitu 5 700 autorů a více než 1000 knižních kolegů.

Na Pointě vyšlo celkem již 370 knih různých žánrů a ke konci letošního roku vyjde jubilejní 400. kniha. Prodalo se celkem více než 200 000 knih a dotisku se dočkalo 21 vydaných titulů z portfolia nakladatelství.

Dlouhodobě nejprodávanějším titulem Pointy je bestseller Letuška z economy Petry Jirglové, kterého se dosud prodalo přes 13 tisíc kusů. Na druhém místě v prodejnosti následuje komiks Já to měl první! a YA román Zatracená Láska. Za poslední rok byly nejprodávanějšími tituly Zatracená Láska autorky Tess M. Puffrové, komiks Já to měl první! 2 autorky Barbory Brůnové a kuchařka Vyváženě od nutričních terapeutek Andrey Jakešové a Veroniky Pourové z poradny Nehladu. Nejúspěšnějším projektem byla kniha, která vyjde v únoru přístího roku,  Chcete porodit s respektem?, na kterou se letos na Pointě vybrala dosud nejvyšší částka téměř 377 tisíc korun.

„Ačkoliv byl uplynulý fiskální rok pro celý knižní trh velmi náročný, Pointě se opět podařilo dosáhnout skvělých výsledků a udržela si tak pevné postavení na našem knižním trhu. Těší mě, že je o naši platformu takový zájem jak mezi autory knih, tak zejména mezi čtenáři, což potvrzuje více než 200 tisíc prodaných výtisků. Naším cílem bylo vytvořit prostor, kde se mohou setkávat vášniví autoři, talentovaní profesionálové a nadšení čtenáři. S radostí vidím, že jsme během pěti let vytvořili komunitu, která společně přispívá k budoucnosti české literatury a dává hlas i těm, kteří dosud nebyli slyšet,“ říká výkonná manažerka Pointy Lucie Gilánik.

Do konce letošního roku ještě v nakladatelství Pointa vyjde více než 30 knižních novinek. Mezi nimi například science-fantasy Úděl Hvězdorozených – mysteriózní příběh z velmi vzdálených tropů, kde se lidské společenství dělí podle znamení zvěrokruhu, Jako Liči – příběhy ze života míšenky narozené a adoptované v Česku, #NAJDImě – volné pokračování zfilmovaného Young Adult románu Cool Girl!, román o toxickém vztahu s mužem s narcistickou a hraniční poruchou osobnosti – Ďábel se skrývá v lásce, autentické vyprávění mladého policisty – Dvě tváře policisty, nebo pohádkové dobrodružství duhové dívenky pro děti od 5 let – Divukrásné příběhy Slečny Duhy.

O Pointě:

Pointa je online nakladatelská služba, která autorům pomáhá sestavit knižní tým a zafinancovat vydání knihy s pomocí crowdfundingu. Následně je provede celým procesem, zajistí tisk a distribuci a pomůže s propagací.

●    pointa.cz                    

●    facebook.com/Pointa.cz                   

●    instagram.com/pointa.cz                   

●    blog.pointa.cz

Československo 1942. Italský klarinetista Antonio a jeho snoubenka, virtuózní houslistka Martina jsou deportováni do Terezína, kde se jejich milostný příběh prolíná s životními osudy dalších židovských umělců a intelektuálů. Společná vášeň k umění, které pro terezínské umělce znamenalo jedinou formu svobody a vzdoru, dala vzniknout stovkám hudebních děl, na jejichž vrcholu stojí dětská opera Brundibár hudebního skladatele Hanse Krásy. Fiktivní příběh Antonia a Martiny je vyprávěn na pozadí skutečných historických událostí a slavných osudů terezínského ghetta.

Film Terezín, který se natáčel v angličtině a do kin vstoupí s českým dabingem, je režijním debutem italského režiséra Gabriela Guidi. Hlavní dvojici si zahrála Dominika Morávková a Mauro Conte. Ve filmu se objevuje mnoho známých italských, českých i slovenských herců. Do Prahy přijela z Itálie natáčet Antonia Lišková, slovenská herečka žijící v Itálii, dále Alessio Boni a Cesare Bocci jako představitel dirigenta a skladatele Rafaela Schächtera. V dalších rolích pak diváci uvidí Karla Dobrého, Jana Révaie jako skladatele Hanse Krásu, Mariána Mitaše, Bořka Slezáčka, Vladimíra Poláka, Marka Lamboru v roli výtvarníka Petra Kiena, anebo Petra Vaňka jako skladatele Viktora Ullmana. Roli malířky Friedl Dicker-Brandeis přijala světově známá rumunská herečka Maia Morgenstern.

Producentem filmu je italská společnost Minerva Pictures a českým koproducentem Three Brothers Production. Do kin film uvádí distribuce Bohemia Motion Pictures. Natáčelo se během září loňského roku v různých lokacích v Praze a v Terezíně.

“V roce 1944 se rozhodl Mezinárodního výbor Červeného kříže vyslat delegaci, aby prověřila, že město Terezín, které velkoryse „daroval“ vůdce Židům, je opravdu plné tance, hudby a radosti. V těchto kulisách rozehrává režisér Gabriele Guidi mozaiku osudů známých terezínských umělců, kteří jsou nevědomky zneužiti německou propagandou. Umění a hudba především se tak stává nástrojem naděje, přežití, ale i zkázy. To vše na pozadí komorního milostného příběhu. Právě propojení hudby a kontrastu určité dobové naivity byl důvod, proč naše společnost do projektu vstoupila,” říká k filmu producent Viktor Krištof.

Původním záměrem italského režiséra Gabriela Guidi, který druhou část svého života zasvětil hudbě, nebylo vytvořit film na základě reálných událostí. Válečnou dobou se nechal inspirovat, fiktivní děj s reálnými prvky věnoval „neuvěřitelnému příběhu mnoha umělců, kteří byli v Terezíně uvězněni a kteří, ačkoli se ocitli uvnitř tak tísnivého místa, dokázali zrealizovat neuvěřitelné série kulturních akcí. Středoevropské lidské a umělecké osobnosti mezi lety 1941 až 1945 vytvořily stovky děl, která jsou dodnes hodnotná a ve světě zcela ojedinělá.“

Scénář filmu se rodil dlouhých sedm let, předcházelo mu podrobné prostudování padesáti textů o terezínském ghettu (v angličtině, francouzštině či češtině) a studie přibližně 25 biografií umělců, kteří byli v ghettu uvězněni. Scénáristé Gabriele Guidi, Ennia Speranza a Alessandro Zannonido absolvovali mnoho studijních cest do Prahy a Izraele, aby mohli čerpat z relevantních archivů a dobových dokumentů.

Film byl podpořen Pražským audiovizuálním nadačním fondem (dříve Nadační fond Praha ve filmu Prague Film Fund). Praha byla a je jedna z nejdůležitějších kulturních destinací střední Evropy. Snímek představuje tehdejší Prahu jako centrum uměleckého života. „Spojení Prahy s židovskou tradicí a jejími osobnostmi i kulturně-intelektuálním dědictvím zapadá do dlouhodobé strategie propagace Prahy v zahraničí, a tvoří proto zajímavý potenciál pro komunikaci Prahy skrze filmové médium,“ říká Tereza Moravcová, výkonná ředitelka Pražského audiovizuálního nadačního fondu.

Pražský audiovizuální nadační fond byl založen s cílem aktivní podpory pozitivní prezentace Prahy v zahraničí prostřednictvím filmové a televizní tvorby, přilákání audiovizuálních projektů s marketingovým potenciálem a jejich využití k propagaci hlavního města, stejně tak profilování Prahy jako „film-friendly“ destinace, která si uvědomuje přínosy a přesahy audiovizuální produkce.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=FmBVdJ9_lnM&feature=youtu.be

Komorní černá komedie Přišla v noci vypráví příběh páru třicátníků, jejichž poklidný život naruší vpád matky jednoho z nich. Pěstěná šedesátnice Valerie je energická diva, která si krok za krokem podmaňuje nejen prostor bytu, ale i mysl jeho obyvatel. Plíživá domácí invaze nabírá na síle, jistoty se otřásají, hranice soukromí bortí. Mají matky a tchýně vždycky pravdu? Myslí to s námi dobře? A nejsou někdy právě proto těmi největšími monstry? Film na tenké hraně černého humoru a home invasion hororu rozvíjí situaci, kterou v různých obměnách zažil každý z nás.

Žánr home invasion přitom v české kinematografii není příliš známým. „Cílem bylo natočit film, jehož zápletka a téma naplno ospravedlní komorní zasazení a dřevní podmínky, za kterých vzniká. Z tohoto pohledu se nám zdál žánr home invasion thrilleru jako dobrá výchozí pozice – výsledkem však bude žánrově pestřejší tvar, který má nejblíže k trochu temnější komedii,“ přibližuje jeden z autorů filmu Jan Vejnar své tvůrčí strategie. 

Ústřední postavu matky ztvárnila herečka Simona Peková známá nejvíce z brněnského HaDivadla, kde je členkou hereckého souboru již od roku 2007. Za tu dobu ztvárnila na jevišti scény umístěné ve funkcionalistické budově brněnské Alfa pasáže řadu zapamatovatelných postav klasické i současné dramatiky. Aktuálně ji lze vidět například v roli Vojnické ve Strýčku Váňovi (premiéra 2016) nebo Akuliny Ivanovny ze hry Maloměšťáci (premiéra 2018), obě v režii uměleckého šéfa HaDivadla Ivana Buraje. Roli temperamentní matky přitom již ztvárnila i na divadelním jevišti v autorské inscenaci Naši (premiéra 2020). Diváci ji však mohou znát i z filmového plátna, na němž se představila v menších rolí, například ve filmech Zapomenuté světlo či Nuda v Brně.

Je to však poprvé, co se tato převážně divadelní herečka objeví v hlavní roli ve filmu. „V postavě Valerie dává Simona Peková divákovi úplně vše, co má. Ve Valerii jsou její osobní zážitky, zkušenosti i vzpomínky. Pevně věřím, že je to největší filmová role Simony Pekové,“ říká k jejímu výkonu jeden ze scenáristů a režisérů filmu Tomáš Pavlíček.

Snímek byl již oceněn na MFF v Karlových Varech 2023 v kategorii Zvláštní uvedení a na MFF Finále v Plzni získal Cenu studentské poroty ZČÚ pro Nejlepší celovečerní hraný nebo animovaný film. Do kin půjde 2. listopadu 2023, ale brněnští diváci se můžou těšit na brněnskou premiéru, která se uskuteční 27. října od 20.00 v Kině Art. 

www.hadivadlo.cz

Filmová jízda kolem světa odstartovala! Ve středu 18. října v Plzni začal 6. ročník Mezinárodního filmového festivalu road movie (International Road Movie Festival). Jediný evropský festival road movie letos v DEPO2015 promítne 39 hraných a dokumentárních filmů, které vyprávějí o cestách a dobrodružných výpravách svých hrdinů, ale také o jejich každodenních rozhodnutích překonávat své vlastní limity a pouštět se vstříc neznámému. Festival v Plzni potrvá do soboty. Během 4 dní představí nejnovější filmy z Evropy, Ameriky či Asie, většinu z nich v české, nebo dokonce mezinárodní premiéře. Výběr ze současné tvorby doplní projekce zásadních snímků žánru: Festival ve středu odstartoval Pokladem na Stříbrném jezeře promítaném z archivní 35mm filmové kopie, v sobotu večer jej zakončí americký snímek Rain Man, v němž excelují herecké legendy Tom Cruise a Dustin Hoffman.

První projekce

Středeční zahřívací večer festival věnoval dobrodružným výpravám lidí, kteří své výpravy absolvují po boku koní. „Z archivní 35mm filmové kopie a našich starých promítaček jsme pustili legendární film Poklad na Stříbrném jezeře, který podle příběhů Karla Maye v roce 1962 natočil režisér Harald Reinl,” přibližuje výkonný ředitel festivalu Václav Martinovský. Na něj navázala premiéra francouzského dokumentu o současných cestovatelích na koních. Film V sedle – Jízda Kyrgyzstánem divákům přijeli představit režisér Quentin Boëhm a scenáristka Ashley Parsons. Ti zdokumentovali svou výpravu do Kyrgyzstánu, země divoké přírody, kočovných pastevců a koňských stád, a putování do více než 1 600 kilometrů vzdáleného města Karakol na jeho východním okraji, kterou podnikli ve společnosti tří koní.

Čtvrtek a zahájení festivalu

Slavnostní zahájení festivalu proběhne ve čtvrtek 19. října od 20 hodin. Uvede jej film Cesty, který dokumentuje proslulou inscenaci pražského souboru Cirk La Putyka. Divákům jej přiblíží režisér Rostislav Novák ml. a produkční projektu Pavel Uhřík. Už od čtvrtečního rána však v kině Klempírna v DEPO2015 probíhají projekce krátkých a dokumentárních filmů. Ty budou pokračovat i v pátek a v sobotu.

Filmový pátek s živou hudbou, sobotní dopoledne s brunchem

Pátek a sobota přinesou navíc také dvě netradiční projekce. „Osobně se moc těším obzvlášť na páteční večer. Na hodinu a půl se vrátíme o skoro 100 let zpátky, do éry němých grotesek,” zve všechny diváky umělecký ředitel festivalu Ondřej Bíba. Od 20 hodin festival promítne legendární němý film Frigo na mašině z roku 1926. „O hudební doprovod se přímo v kinosále postará hudebník Hjörtur, který si pro tento film připravil speciální set,” dodává Ondřej Bíba. Na projekci naváže koncert v kavárně DEPO2015, který je stejně jako celý doprovodný program pro všechny zdarma. „A po páteční projekci mohou diváci v sobotu ráno vyrazit opět rovnou do kinosálu. Od 10 hodin budeme servírovat napínavé tarantinovské drama Sisu a k němu brunch,” doplňuje Bíba.

Zakončení festivalu

Festival road movie potrvá až do sobotního večera. Slavnostní vyhlášení vítězů diváckých cen v kategoriích nejlepší krátkometrážní, dokumentární a celovečerní road movie se uskuteční v sobotu od 20 hodin. Naváže na něj závěrečná projekce kultovní americké road movie Rain Man režiséra Barryho Levinsona z roku 1988. Diváci, kteří vydrží až do konce, se mohou těšit také na vyvrcholení v podobě tajné noční projekce a afterparty. 

Kompletní program 6. ročníku je k dispozici na webu festivalu. Vstupenky lze zakoupit online nebo přímo na místě. Vstupenka na jeden film (nebo blok krátkých filmů) stojí 100 Kč.

International Road Movie Festival se koná díky podpoře města Plzně, Plzeňského kraje, Západočeské univerzity v Plzni, Ministerstva kultury ČR a dalších partnerů. Záštitu festivalu poskytl ministr kultury ČR Mgr. Martin Baxa a Mgr. Roman Zarzycký, primátor města Plzně.

6. Mezinárodní filmový festival road movie

6th International Road Movie Festival

DEPO2015, Plzeň / 18.–21. října 2023

www.irmf.cz / Facebook / Instagram

Cenu dětského diváka si z Dětského filmového a televizního festivalu Oty Hofmanna odnáší vánoční pohádka Krakonošovo tajemství, která se zároveň pyšní titulem nejsledovanějšího televizního pořadu posledních šestnácti let. Při svém premiérovém uvedení si ji pustilo celkem 3,75 milionu diváků starších čtyř let. Odborná porota pro seriálovou tvorbu udělila také čestné uznání za režii seriálu Pět let. Původně web-only projekt České televize se dosud může těšit z čtveřice ocenění a několika nominací, včetně té na Českého lva za nejlepší televizní seriál.

Porota na desetidílném seriálovém dramatu ocenila práci režiséra Damiána Vondráška. „Režie má osobitý styl vyprávění krátkometrážních epizod. Režisér umí pracovat s dramatickým textem a přesným vedením herců dokáže diváka zaujmout na velmi malém prostoru,“ vyzdvihuje přednosti Pěti let porota festivalu.

Na pětapadesátém ročníku festivalu Oty Hofmanna představil také projekt ČT edu, jak pracovat se vzdělávací platformou České televize ve výuce.

Cena pro Případ Modrý a Adama Ondru

Historický snímek přibližující tragický příběh Bohumila Modrého, ve své době nejlepšího hokejového brankáře světa, si z mezinárodního festivalu sportovních filmů Sportfilm Liberec odváží cenu za nejlepší dokument. „Jsme potěšeni, že odvysílání dokumentu rezonovalo u řady diváků a v prvních dnech po premiéře se nám dostalo několika opravdu upřímných pozitivních reakcí od pamětníků, kolegů, ale i běžných diváků, které příběh Bóži Modrého, vyprávěný jeho dcerou Blankou, evidentně zasáhl a dojal. Myslím, že zejména pro ni osobně je i takováto forma ohlasu alespoň dodatečnou satisfakcí za léta bezpráví a přehlížení, kterým musela nejen ona, ale celá rodina Modrých čelit dlouhá desetiletí,“ říká dramaturg projektu Martin Novosad.

Ocenění v kategorii sportovní osobnost získal v Liberci také dokument Adam Ondra: Posunout hranice, mapující cestu lezce k dosažení fenomenálních výkonů.

Vybrané oceněné snímky jsou k dispozici v iVysílání České televize.