Co se děje

Nezisková Společnost Topičova salonu byla založena galeristou Pavlem Vašíčkem na podzim roku 2007, který se tehdy domluvil s Jiřím Rybářem, majitelem aukční síně, která si v tomtéž roce pronajala prostory Topičova salonu pro svou činnost, že v mezičasech mezi aukcemi bude Společnost zajišťovat neprodejní výstavy. Za 13 let této vzájemné spolupráce uspořádala Společnost téměř 90 výstav, doplněných komentovanými prohlídkami, literárními a divadelními večery, besedami a tvůrčími dílnami pro děti. Kromě toho jsme vydali 7 publikací mapujících jednotlivé etapy výstavnictví v Topičově salonu, včetně monografie věnované osobě Františka Topiče. První velkou zkouškou prošla Společnost v roce 2014, kdy náhle zemřel její zakladatel a jednatel Pavel Vašíček. Novému vedení se nicméně podařilo na jeho činnost navázat a pokračovat v galerijní činnosti v podobném duchu. Před druhou velkou zkoušku byla Společnost postavena v roce 2019, kdy se Jiří Rybář rozhodl ukončit dlouhodobou spolupráci jeho aukční síně s neziskovou Společností. Do konce roku 2020 jsme měli opustit prostory Topičova salonu.

Více než rok jsme hledali možnosti, kam bychom mohli svou výstavní činnost přesunout. I přes všechny komplikace související s pandemií covid-19 se nakonec podařilo tuto situaci vyřešit a od března 2021 má Společnost v pronájmu prostory bývalé galerie U Prstenu. Do nových prostor přechází celý kurátorský a realizační tým, takže věříme, že se podaří zachovat kontinuitu činnosti Společnosti, včetně atmosféry a ducha, kterého jí vtiskl její zakladatel Pavel Vašíček. Galerie Jilská 14 (se srdcem Topičova salonu) chce, co se týče dramaturgie výstav, navázat na to, o co jsme se snažili v „Topiči“ – profilovat se jako tradiční galerie zaměřená převážně na střední a starší generaci umělců, představovat pražskému publiku osobnosti, které nejsou v Praze tolik známé nebo si nemohli monografickou výstavu dlouho dovolit. Snažíme se nabízet dramaturgicky ucelený program, věnovat se malbě, soše, grafice i fotografii; střídat výstavy monografické i skupinové, muže a ženy. Na pražské kulturní scéně vyplňujeme svým programem prostor, který v jiných částech republiky zaplňují regionální městské galerie, a který zůstává v hlavním městě jakýmsi vakuem mezi velkými zavedenými příspěvkovými organizacemi, soukromým galerijním sektorem a alternativní scénou.

Po drobné počáteční rekonstrukci a s opětovným otevřením kulturní scény zahajujeme naši obnovenou činnost. Rok 2021 je pro všechny kulturní instituce, které nemohou snadno nebo plně přejít do online prostoru, stále dost nejistý. Přesto jsme připravili dramaturgický plán výstav na tento rok, jeho konkrétní podoba se ale samozřejmě bude upravovat podle toho, jak a na jak dlouho budou moci také veřejné galerie obnovit svou činnost. Na rok 2021 máme v tuto chvíli naplánováno 5 výstav – sochařskou výstavu Kateřiny Komm, malbu Jakuba Strettiho, malbu a kresbu Jakuba Janovského, grafické práce Jana Měřičky a tvorbu ateliéru Vladimíra Kokolii. Zároveň se budeme podílet již jedenáctým rokem na studentském projektu CRASHTEST, kdy studenti kurátoři připravují výstavu svým kolegům studentům výtvarníkům.
Za dobu fungování Společnosti v Topičově salonu jsme oslovili velké množství návštěvníků, z nichž řada se stala našimi stálými hosty. Troufáme si říci, že také mezi umělci a kurátory jsme si vybudovali jisté jméno. To nás motivuje, abychom v naší činnosti pokračovali a i přes všechny nesnáze dál naplňovali odkaz Topičova salonu konce 19. století a jeho novodobého následovníka Pavla Vašíčka, který tento odkaz vzkřísil a my ho chceme nést dál.

KATEŘINA KOMM: Viteál

Kurátorka výstavy: Iva Mladičová
Místo: Jilská 14, Praha 1, www.jilska14.cz
Termín: 26. 5. - 10. 7. 2021, otevřeno st-so 14-19
Vernisáž: v druhé polovině června – bude upřesněno
Výstavu pořádá Společnost Topičova salonu, z.s.

Výstava Kateřiny Komm s názvem Viteál se měla uskutečnit na podzim loňského roku ještě v Topičově salonu, kvůli vládním opatřením to však nebylo možné. Osobitá sochařská výstava Kateřiny Komm, která je asistentkou v Ateliéru figurálního sochařství na pražské AVU, nyní zahajuje historii nové galerie. Kurátorkou výstavy je Iva Mladičová.

 

Titulky renomovaných médií jako The Telegraph, Times nebo Guardian nešetří výrazy jako triumfální, omračující či vynikající.

„Jsem šťastná jako snad nikdy před tím. Pořád se na mě z různých koutů valí srdečné gratulace a slova uznání. Je to nádherný pocit být takto oceněn po tak náročné práci. Sluší se také poděkovat všem u nás v Čechách za podporu, které si nesmírně cením. Neuvěřitelné na tom všem je, že jsme se přes všechna hygienická opatření a přísná pravidla tady na festivalu dopracovali k premiéře a mohli jsem divákům ukázat naši několikatýdenní práci. Jako by se vše zase ubíralo tím správným směrem. Konečně jsem se nadechla a cítila tu energii, která mnou prostupuje. To, co se strhlo po premiéře bych se vší skromností nazvala výbuchem euforie na obou stranách. Z této zkušenosti budu žít ještě opravdu hodně dlouho,“ komentuje svůj počin nadšená operní pěvkyně Kateřina Kněžíková.

Kněžíková, která patří v současnosti k nejobsazovanějším českým operním pěvkyním, byla na Glyndebourne Festival Opera vybrána na základě konkurzu, jenž se uskutečnil již před dvěma lety. Slavný operní festival se koná na anglickém venkově ve východním Sussexu, a vyznačuje se luxusním zázemím, špičkovými produkcemi, které nešetří na rozpočtu, a dlouhou přestávkou na večeři.

Inscenaci Janáčkovy opery Káťa Kabánová diriguje věhlasný Robin Ticciati, kterého práci si Kateřina velmi pochvaluje.

Ta dlouhá cesta, píle a práce se dnes zúročila a Katka se může těšit těm nejlepším recenzím.

“Hudebně to bylo vskutku výborné. Mladá česká sopranistka Kateřina Kněžíková je v titulní roli Káti bezprostřední hrdinkou s neobyčejně sametovým měkkce znějícím hlasem.” Hlásá The Guardian, “Její pianissima byla obzvláště vynikající. “ Objevilo se v The Times.  Z dalších citujme třeba Evening standard: “Expresivní hlas Kněžíkové nám ukazuje celou škálu emocí, které Kata prožívá. Od nevinné smyslnosti až po posedlé provinilé utrpení. “ Hudební Bachtrack také chválou nešetří: „Kateřina Kněžíková podala v titulní roli mistrovský výkon. Počínajíc výhodou, že zpívá v mateřském jazyce – je dlouhodobou členkou Národního divadla v Praze – a k tomu vládne hlasem, který se leskne ve vysoké poloze a je proložen v celém rejstříku hebkou měkkostí. Ladně poletujíc po jevišti, její herectví je naprosto věrohodné; citově se pohybuje mezi zasněnou horoucností a upřímností, avšak předem odsouzenou snahou smířit se se svou denní realitou.“

Kateřina bude na festivalu vystupovat ještě měsíc, po té se vrátí do Čech, kde ji čeká další kariérní milník. Vydává totiž své první sólové album s názvem Phidylé. Repertoár sestavila z okouzlujících písní Bohuslava Martinů, Henriho Duparca, Maurice Ravela a Karola Szymanowského, které nahrála s Janáčkovou filharmonií Ostrava pod vedením Roberta Jindry.

Zájemci o album Kateřiny Kněžíkové mají posledních pár dnů možnost album rezervovat za výhodnou předprodejní cenu: http://bit.ly/KaterinaKnezikova-album

Úly, kraslice, chléb, brambory, sýry, med, marmelády a kompoty, bylinkové výrobky, ale i chilli omáčky a dekorace z přírodních materiálů se ucházely o ochrannou známku JESENÍKY originální produkt^®.

„Tradice musí být to, co žije,“ uvedla v průběhu diskuze nad výrobky etnografka a členka certifikační komise značky JESENÍKY originální produkt® Mária Kudelová. Ta posuzuje i jesenické služby a zážitky, které mají zájem o regionální ochrannou známku. Minulý týden se tak podařilo rozšířit i tyto kategorie.

Jeden z nejnovějších zážitků nese název Kde roste historie. A nejde jen o ni, ale také o kus zahradničení v trochu jiném pojetí. „U nás se lidé seznámí s historií všemi smysly. Vezmeme je do zámeckého parku a zahrady ve Městě Albrechtice, kde se dozvědí, jaký byl život v 19. a 20. století v tomto kraji. Zapojíme návštěvníky aktivně do zážitku, například sázením rostlin nebo kurzem pečení chleba,“ vysvětlila provozovatelka zážitku Alena Křištofová, předsedkyně ČSOP Město Albrechtice. Její specialitou je pěstování starých odrůd rajčat, ke každé z nich má provozovatelka zážitku i příběh.

Pod jesenickým fialovým zvonkem se budou prezentovat i nové služby. Konkrétně kavárna Mevan´s coffee ze Zlatých hor a Samočep s penzionem Na Rybníčku v Bohutíně, kudy prochází i cyklistická trasa Moravská stezka.

Aktuálně nese ochrannou známku JESENÍKY originální produkt® 90 výrobků, 21 služeb a 21 zážitků. Informace o všech se nachází na www.regionalni-znacky.cz/jeseniky.

Do hlasování o nejlepší proměnu 12. ročníku výstavy se od června 2020 do konce dubna 2021 zapojilo 60 455 hlasujících. Volit mohli mezi klasickými památkami jako jsou hrady, zámky, kostely či kaple, novějšími budovami sokoloven, nádraží a obecních úřadů, drobnými stavbami i velkorysými úpravami krajiny. Největší ohlas vzbudil u veřejnosti Památník Tomáše Bati ve Zlíně, který získal 18 480 platných hlasů. Budova od arch. Františka Lýdie Gahury z roku 1933 prošla v průběhu 20. století řadou změn, které zcela popřely původní záměr architekta i samotný smysl díla. Město Zlín dlouhodobě usilovalo o obnovu této architektonické ikony do původního stavu. To se podařilo a v květnu 2019 se Památník Tomáše Bati otevřel veřejnosti ve své původní kráse.

Druhé místo udělili hlasující proměně s hlavním cílem dobrého hospodaření s vodou v krajině. Krajinná opatření ve středočeských Choťovicích volilo 17441 hlasujících. Vodní nádrž pomůže oblasti v době sucha i nadměrných srážek, navazující biocentrum a biokoridor mj. zvyšují biodiverzitu krajiny. Upravené místo se stalo oblíbeným cílem vycházek místních obyvatel i výletníků.

Třetici vítězných proměn uzavírá kostel sv. Terezie v Lesné u Vranova nad Dyjí v Jihomoravském kraji. Kostel postavený v 60. letech 19. století v průběhu 20. století chátral. Díky rekonstrukci, která proběhla v letech 2017 a 2018 za aktivní spolupráce a finanční podpory místních obyvatel a kraje, je opět důstojnou dominantou obce.

Vítězům internetového hlasování ze srdce gratulujeme. Kromě obdivuhodných proměn odvedli výbornou práci v propagaci. Poděkování patří všem autorům vystavených proměn a za jedinečnou propagaci kromě vítězů zejména pivovaru v Lomnici, Křižanům, Benátkám, Bořislavi, Košíkům a slovenskému městu Hlohovec, které je úctyhodným koordinátorem slovenské části výstavy. Na neveřejném zahájení 13. ročníku 17. 6. 2021 na Vyšehradě budou zveřejněny proměny oceněné odbornou porotou tvořenou členy České komory architektů a památkáři, vedenou arch. Josefem Pleskotem.

Do 13. ročníku výstavy je přihlášeno 106 projektů s více i méně nevšedními příběhy. Od 17. 6. budou zveřejněny na internetových stránkách www.cestamipromen.cz, kde pro ně můžete hlasovat do 30. 4. 2022. Děkujeme vám všem, kdo zvelebujete naši zem, zveřejňujete své vzácné dílo na výstavě Má vlast cestami proměn a jakkoli výstavě pomáháte. S úctou děkujeme partnerským krajům, sponzorům, partnerům a vám všem, kdo výstavu na jejích cestách i na Vyšehradě provázíte a podporujete. Je nám ctí být spolu s vámi součástí tohoto příběhu.

Místní kultura je mediálním partnerem projektu.

www.cestamipromen.cz

Podmínkou návštěvy ceremoniálu je dodržení mimořádných opatření Ministerstva zdravotnictví v aktuálním znění! Slavnostní vyhlášení budeme streamovat. Sledujte nás na Youtube kanálu a Facebooku AMG.

Akce se koná pod záštitou radní hl. m. Prahy pro oblast kultury, památkové péče, výstavnictví a cestovního ruchu Hany Třeštíkové.

Partnery slavnostního vyhlášení jsou Obecní dům, a. s., Národní muzeum, Hlavní město Praha, Český rozhlas, AV Media, a. s., a Three Brothers Production.

Hlavním mediálním partnerem ceremoniálu se již potřetí stala Česká televize.

Mediálními partnery akce jsou opět i Český rozhlas Dvojka a internetový portál a časopis PROPAMÁTKY.

Stream a záznam ceremoniálu bude zajišťovat AV MEDIA EVENTS, a. s.

Ve spolupráci s agenturou CzechTourism byly připraveny soupisy oceněných projektů, které jsou k dispozici na webu soutěže a také na portálu kudyznudy.cz.

Více informací na http://www.gloriamusaealis.cz

Ve třech hlavních kategoriích soutěže byla nominována tato muzea (v abecedním pořadí dle sídla instituce):

Kategorie Muzejní výstava roku 2020
Kategorie byla vyhlášena pro stálé expozice či výstavy využívající sbírek muzejní povahy, které byly veřejnosti zpřístupněny od 1. ledna 2020 do 28. února 2021. V této kategorii soutěžilo 40 přihlášených projektů.

Nominovány byly tyto instituce:
• Centrum kultury a vzdělávání Blatná – Městské muzeum Blatná („Muzeum všemi smysly“)
• Muzeum východních Čech v Hradci Králové („Uprostřed Koruny české: Gotické a raně renesanční umění východních Čech (1250–1550)“)
• Východočeské muzeum v Pardubicích („S. K. L. E. M.: Svět krásy, lehkosti, elegance, magie podle Iva Křena“)
• Muzeum a Pojizerská galerie Semily, příspěvková organizace („Bílá místa konce války (1944–1945): Válečná výroba a nucené nasazení v Semilech“)
• Muzeum města Ústí nad Labem, příspěvková organizace („Písky známé i neznámé aneb Fascinující svět obyčejného písku“)

Kategorie Muzejní publikace roku 2020
Do kategorie mohly být přihlášeny publikace tematicky čerpající ze sbírek muzejní povahy nebo z vědeckovýzkumné činnosti muzea, pokud byly vydány v období od 1. ledna 2020 do 28. února 2021. Do této kategorie bylo přihlášeno 33 soutěžních projektů.

Nominovány byly tyto instituce:
• Muzeum Blanenska, příspěvková organizace („Blanensko a Moravskoslezský kras v pravěku“)
• Muzeum města Brna, příspěvková organizace, a Fakulta výtvarných umění Vysokého učení technického v Brně („Evropan Adolf Loos: Nejen brněnské stopy“)
• Muzeum hlavního města Prahy („Praha průmyslová: Rozvoj pražské průmyslové aglomerace do zániku Rakouska-Uherska“)
• Regionální muzeum v Teplicích, příspěvková organizace („Umění v nouzi!?“)

Kategorie Muzejní počin roku 2020
Předmětem kategorie byly aktivity muzeí, jejichž výsledkem bylo významné či dlouhodobé zkvalitnění sbírkotvorné činnosti, završené v období od 1. ledna 2020 do 28. února 2021. V této kategorii soutěžilo celkem 25 projektů.

Nominovány byly tyto instituce:
• Muzeum Těšínska, příspěvková organizace („Rekonstrukce výstavní budovy muzea a nová expozice Příběh Těšínského Slezska“)
• Západočeské muzeum v Plzni, příspěvková organizace („Revitalizace Národní kulturní památky Vodní hamr Dobřív“)
• Národní zemědělské muzeum, s. p. o. („Genofondový sad starých a krajových odrůd na Kačině“)
• Židovské muzeum v Praze („Rekonstrukce Španělské synagogy a nová expozice“)
• Muzeum Komenského v Přerově, příspěvková organizace („Záchrana a zpřístupnění hradního paláce na Helfštýně“)
• Národní muzeum v přírodě („Libušín znovuzrozený: Obnova Národní kulturní památky po požáru“)

Významnou konferenci organizuje spolek Svatá Ludmila 1100 let ve spolupráci s Univerzitou Karlovou, na jejíž půdě se diskuse budou konat. Účastní se jí dvě desítky českých i zahraničních historiků, archeologů i uměnovědců. Inspirací se stala právě první česká a slovanská světice Ludmila.

Sv. Ludmila – kult, legenda i propagátorka křesťanství

O tématu postavení žen, které je také dnes velmi aktuální, bude hovořit dvacítka odborníků na christianizaci, dějiny střední Evropy raného středověku a dějiny žen ve středověku. Ve svých přednáškách se dotknou šíření křesťanství u nás mezi významnými šlechtici i ekonomických dopadů pokřesťanštění v Ludmilině době i po ní. Hovořit se bude na téma vztahů Polabských Slovanů a Čechů v 9. a 10. století. Diskutující budou srovnávat roli žen v blízkosti trůnu v perspektivě dobových pramenů. Historici se dotknou také Ludmily jako legendy versus historické postavy. O hrobech sv. Ludmily, které slouží jako dokument o jejím kultu bude hovořit PhDr. Milena Bravermanová, archeoložka a historička textilu, která upozorňuje na to, že z textilií lze mnoho vyčíst. „Místa, kde se nacházely Ludmiliny hroby, vzbuzovala vždy pozornost, a to na Tetíně a od roku 925 na Pražském hradě v bazilice sv. Jiří. Tumba (hrob) sv. Ludmily, umístěná ve stejnojmenné kapli v bazilice sv. Jiří, kde se od 14. století nacházely kněžniny ostatky, byla naposledy otevřena v roce 1981. Vedle ostatků se našly i textilie. Jejich restaurování a průzkum přinesl mnohé poznatky, které byly potom využity při objasňování zvyklostí týkajících se dění okolo Ludmilina relikviářového hrobu, ale v rámci širších historických souvislostí přispěly i k obecnějším závěrům. Například nález části dalmatiky (liturgické roucho) z doby okolo roku 1000, tedy nejstaršího církevního oděvu u nás, snad lze brát jako doklad přítomnosti biskupa Thiddaga při jedné z manipulací s ostatky světice,“ říká PhDr. Milena Bravermanová.

Zahraniční hosté seznámí sledovatele s podobnými historickými postavami ze svých zemí a mnoho dalšího.

Interaktivní účast na on-line konferenci je možná prostřednictvím aplikace ZOOM, kde se posluchač může zapojit i do diskuse. K této variantě je nutné se registrovat na tomto odkaze. Pro neregistrované bude k dispozici on-line vysílání přímo na YouTube kanálu samotné konference.

První den:
český překlad: https://youtu.be/OFX_3UZEMd8
originální znění: https://youtu.be/bJpR3aQLWOw
Druhý den:
český překlad: https://youtu.be/FE9NO85aX98
originální znění: https://youtu.be/LuJbh88Vwiw

Konferenčními jazyky jsou angličtina a němčina, akce však bude v obou rozhraních tlumočena studenty Ústavu translatologie Filozofické fakulty UK do češtiny.

Webové stránky Mezinárodní konference, kde najdete veškeré informace, jsou k dispozici ZDE.

Hlavním organizátorem konference je Spolek svatá Ludmila 1100 let a koná se ve spolupráci s Univerzitou Karlovou. Akce je finančně podpořena Ministerstvem kultury a Leibnizovým ústavem pro dějiny a kulturu východní Evropy, z.s. Partnery akce jsou Akademie věd ČR, Archeologický ústav AV ČR, v.v.i., Filosofický ústav AV ČR, v.v.i., Katolická teologická fakulta UK a Filozofická fakulta UK.

Svatá Ludmila 1100 let, z. s.

Spolek Svatá Ludmila 1100 let zaštiťuje a realizuje národní oslavy 1100. výročí mučednické smrti sv. Ludmily, které se konají po celý rok 2021. V České republice pořádá již od svého vzniku v roce 2016 řadu kulturních a vzdělávacích aktivit a své působení rozšiřuje i do zahraničí. Ve výročním roce se spolku podařilo vydat reprezentativní monografii Ludmila: Kněžna a světice a dále připravuje mezinárodní konferenci na Univerzitě Karlově, výstavu na půdě Senátu Parlamentu ČR nebo Národní pouť na Tetín. Zajišťuje putovní výstavu a ikonu sv. Ludmila, poutnické aktivity a řadu akcí v regionech po celé ČR. Více na www.svataludmila.cz
 

"V minulém týdnu jsme navštívili mnoho kulturních spolků i tvůrčích firem od Varnsdorfu po Kadaň. Pro náš kraj je velkou nadějí, že tolik talentovaných a tvůrčích lidí je připraveno měnit svůj kraj k lepšímu. Kultura a tvůrčí odvětví od uměleckých řemesel až po film a tvorbu her mají nejen silný ekonomický potenciál, ale dokážou zlepšit tvář kraje, probouzet společenský život nebo zpomalit odliv mladých lidí," uvedl náměstek hejtmana Jiří Řehák, do jehož gesce spadá kultura a cestovní ruch.

V Ústeckém kraji by měla za pomoci evropských peněz vzniknout síť tvůrčích spotů, které poskytnou zázemí a poradenství podnikatelům v tvůrčích odvětvích a propojí rozvoj regionu s místními talenty. Středem kreativní sítě bude ústecký Veřejný sál Hraničář.

"V zapojení umělců a kreativců do regionálního rozvoje jsme 30 let pozadu za vyspělou Evropou, kde už dávno pochopili, že žádná úspěšná změna se neobejde bez kreativity. Na druhou stranu díky tomu zpoždění můžeme za zahraničí čerpat inspiraci a vyvarujeme se chyb, které za nás už udělal někdo jiný. Přeměnu kraje si tak budeme moci pořádně užít, může a má to být zábavný proces," vysvětlil ředitel Veřejného sálu Hraničář Aleš Loziak.

"Dohodli jsme se, že důkladně zmapujeme kulturní a kreativní odvětví v kraji a že brzy spustíme web pro společnou komunikaci všech, kdo se budou chtít zapojit. Čekají nás důkladné plánování a diskuze stovek lidí z kreativních odvětví napříč krajem, abychom se začátkem roku 2023 spustili projekt, který bude ukázkovým příkladem dokazujícím, že investice do lidí a místních talentů má obrovský transformační potenciál," řekla Lucie Podrápská, zástupkyně ředitele Inovačního centra Ústeckého kraje.

"CzechInvest se kreativním odvětvím systematicky věnuje, a to také proto, že je to z pohledu tvorby HDP a schopnosti reagovat na změny trhu velmi progresivní a rychle rostoucí sektor. Kreativita je základní složkou ekonomiky budoucnosti a Ústecký kraj by na to měl být připraven," vysvětlila Alena Hájková, ředitelka ústecké regionální kanceláře vládní agentury CzechInvest. "Ostatně systematická podpora kreativních odvětví je v posledních letech velké téma i pro ministerstva kultury a průmyslu a vláda by měla brzy schválit strategii rozvoje kulturních a kreativních odvětví," dodala Hájková.

https://spojenciprokraj.cz/

Po komplikovaném 60. ročníku nyní čeká největší a nejstarší filmový festival svého druhu na světě další premiéra. Zlín Film Festival – část 1. se totiž uskuteční téměř kompletně v online prostoru. „Jak je našim zvykem, nabídneme divákům opět bohatý a atraktivní program, ze kterého si vyberou opravdu všichni,“ ujišťuje výkonná ředitelka Zlín Film Festivalu Jarmila Záhorová a vysvětluje, jakým způsobem bude možné festival sledovat. „V době konání festivalu stačí přijít na náš web a vybrat si některou z 10 sekcí filmového nebo doprovodného programu. Vstoupit do nich bude možné od pátku 28. května, ale už nyní je možné se s obsahem programu seznámit, aby třeba divákům něco zajímavého neuteklo.“ Upozorňuje také, že některé projekce a pořady budou mít svoji premiéru v konkrétní časy, jiné naopak budou k dispozici v průběhu celého festivalu.

Pro pořady vysílané v reálném čase vybudovali organizátoři speciální studio v sídle Zlín Film Festivalu na Filmových ateliérech. Tam zamíří nejen hosté k interaktivním besedám a rozhovorům, ale také se zde v pátek 28. května v 10 hodin uskuteční slavnostní zahájení festivalu v rámci komponovaného audiovizuálního pořadu plného povídaní se zajímavými osobnostmi.  „Těšíme se, že v našem festivalovém studiu přivítáme během celého dne spoustu atraktivních hostů, s nimiž se vydáme po zlínské filmařské stopě, a to nejen do minulosti, ale také do současnosti,“ uvedl prezident festivalu Čestmír Vančura. Talk show připravili organizátoři jako dárek všem příznivcům zlínského filmového areálu k 85. výročí jeho založení firmou Baťa. „Zlín Film Festival jako projekt vzniklý ve zlínském filmovém studiu před 60 lety o odkaz zdejších filmařů dlouhodobě a systematicky pečuje. Vedle výroby audiovizuálního programu Zlínský film žije, který 61. ročník festivalu v přímém přenosu zahajuje, například letos vydá už pátý díl pentalogie Zlínská stodola,“ doplnil Čestmír Vančura.

Nově zařadili organizátoři do programu na festivalový víkend také projekce v autokině. „Po loňském úspěchu nabídneme tentokrát divákům hned tři filmová představení. Půjde o trháky Le Mans ´66, Bohemian Rhapsody a novou českou komedii Bábovky podle úspěšné knižní předlohy Radky Třeštíkové,“ pozvala do autokina umělecká ředitelka Markéta Pášmová a dodala, že projekce začínají od 21.30 hodin na parkovišti u ZOO Lešná. Součástí doprovodného programu bude virtuální galerie na náměstí Míru a také výstavy ve Zlatém jablku – expozice 24. Salonu filmových klapek a výtvarná díla zrakově postižených dětí a mládeže z Mezinárodní výtvarné soutěže Radost tvořit.

Prodej vstupenek na vybrané online projekce a pořady včetně vstupenek do autokina bude zahájen 24. května na webu zlinfest.cz.

Podzimní část 61. Zlín Film Festivalu by se měla uskutečnit od 9. do 15. září v obvyklém formátu, tedy s klasickými projekcemi soutěžních i dalších filmů a doprovodným programem korespondujícím s nosným tématem letošního ročníku, kterým je „Literatura ve filmu“.

Zlín Film Festival – Mezinárodní filmový festival pro děti a mládež je nejstarší a v současnosti největší filmovou přehlídkou svého druhu na světě. Jeho prestiž se rok od roku zvyšuje nejen v rámci České republiky, ale také v zahraničí. Svědčí o tom i celá řada pozvání a účastí zástupců ZFF do porot mezinárodních festivalů v Rusku, Lotyšsku, Německu, Polsku, Řecku, Indii a dalších zemí světa a velký zájem o filmovou dramaturgii festivalu.

Významného ocenění se festivalu dostalo v závěru roku 2019 v japonském Tokiu na KINEKO International Children´s Film Festivalu, kde získal cenu KINEKO HONORARY AWARD za přínos kinematografii pro děti a mládež.

Posláním festivalu je prezentace celosvětové filmové tvorby pro děti a mládež, její zpřístupnění dětskému divákovi a rovněž vytvoření kvalitní alternativy k běžně dostupnému audiovizuálnímu obsahu. Důležitým aspektem festivalu je mladé diváky prostřednictvím filmu vzdělávat, rozšiřovat jejich povědomí o okolním světě, rozvíjet estetické, sociální a morální cítění. Cílem odborného programu je systematicky přispívat k rozvoji české kinematografie pro děti a mládež. Pořadatelem festivalu je společnost FILMFEST, s.r.o.

Více na www.zlinfest.cz

„Práce skladatele je tvořit, komponovat. Úvahy o tom, jaký z toho bude úspěch u publika, s tím nemají nic společného. Přesto je to právě publikum, které v konečném důsledku rozhodne o osudu každého hudebního díla,“ říká Petr Kotík, umělecký ředitel Ostravských dnů.  Festivalu předchází a je s ním úzce spojen dvoutýdenní Institut pro mladé skladatele, jehož se běžně zúčastní na 200 hudebníků z Evropy a USA.

Ostravské dny se konají v postindustriálních a chrámových prostorách, galeriích, divadlech, na venkovních místech. Počet provedených kompozic se na festivalu blíží stovce a mnohé z nich jsou objednávkami pořádajícího Ostravského centra nové hudby (OCNH). Hlavní pozornost je zaměřena na orchestrální kompozice. Vzniká různorodý program, který během deseti dnů na cca 18 koncertech nikde jinde neuslyšíte.

Ostravské dny jsou oslavou avantgardní minulosti, originální přítomnosti a i toho, co jistě bude zajímat budoucí generace. Ostrava se stává na dva týdny křižovatkou přístupů a estetik, které se nepodřizují vkusu posluchačů a jsou na sobě nezávislé. Ostravské dny jsou místem pro experiment, hledání, inspiraci. Během dvaceti let založilo OCNH tři rezidenční tělesa, která budou účinkovat i letos: mezinárodní orchestry Ostravská banda, symfonický ONO – Ostrava New Orchestra a smíšený sbor Canticum Ostrava. Letos spolupracuje festival poprvé s PKF – Prague Philharmonia, přijedou ansámbly z Estonska, Polska, Švýcarska Slovenska, z českých souborů hostuje Brno Contemporary Orchestra, fama Q, Cappella Mariana a poprvé v Čechách vystoupí česko-slovenský Dystopic Requiem Quartet.

U nastudování svých skladeb budou skladatelé z USA, Kanady, Rakouska, Německa, Belgie, Dánska, Švýcarska, Slovenska, např. Alvin Curran, Raven Chacon, Bernhard Lang, George Lewis, Miya Masaoka, Marc Sabat, Ana Sokolović, Miro Tóth a legendy jako Frederic Rzewski a Christian Wolff. Mimořádné zastoupení mají letos čeští skladatelé: Petr Bakla, Petr Cígler, Milan Guštar, František Chaloupka, Petr Kotík, Luboš Mrkvička, Pavel Z. Novák, Martin Smolka, Jaroslav Šťastný, Lucie Vítková. Uvedeny budou dále skladby Rudolfa Komorouse, Alvina Luciera, Olgy Neuwirth, Philla Niblocka, Salvatore Sciarrina, Arashe Yazdaniho, Wolfganga Rihma, Karlheinze Stockhausena, Chiyoko Szlavnics, Iannise Xenakise a desítky dalších.

Z dirigentů se poprvé na Ostravských dnech představí Jiří Rožeň, po delší době se vracejí Roland Kluttig a Ondřej Vrabec. Stálicemi Ostravských dnů jsou dirigenti Bruno Ferrandis a Petr Kotík, sbor vede a vokální skladby studuje Jurij Galatenko. Sólisté přijedou z Londýna, Lugana, Gentu, Bratislavy, Budapešti, Opavy, Grazu a dalších evropských měst. Virtuózní party zahrají Miroslav Beinhauer, Gareth Davis, Hana Kotková, Tamás Pálfalvi, Daan Vandewalle, Ondřej Vrabec a další.

Raritou letošních Ostravských dní je nejen nadstandardní počet světových premiér, které se uskuteční na čtyřech orchestrálních koncertech, ale i mimořádný večer mikrointervalové hudby psané pro šestinotónové harmonium, dva celkem 21hodinové hudební maratony, návrat FLUXUS, generativní opera, noční sóla, zvukové instalace, spolupráce s dechovými soubory a ZUŠ na otevřeném i krytém náměstí. Kurátorem Minimaratonu elektronické hudby je Ivan Bierhanzl.

Program:
 

Čt 19. 8. Start (Brickhouse), The Coming (Brickhouse)

Pá, So 20. – 21. 8. Dlouhá noc: 18 hodin – 1080 minut (Náměstí, Divadlo, Katedrála)

So 21. 8. Minimaraton elektronické hudby (Galerie)

Ne 22. 8. Orchestra Opening (Trojhalí)

Po 23. 8. Ostravská banda I (Trojhalí)

Út 24. 8. Hlasy v katedrále, Proroctví (Katedrála)

St 25. 8. Time for Guests (Brickhouse)

Čt 26. 8. Ostravská banda II (Trojhalí)

Pá 27. 8. Sound Plasma (Divadlo), Black Angels Songs (Nábřeží)

So 28. 8. Poslední výzva (Konzervatoř), Intonace pro dvojlodí (Trojhalí), Orchestra Closing (Trojhalí).

Předprodej vstupenek bude zahájen 1. června. Permanentka na všechny festivalové koncerty je do 30. 6. za 850 Kč, od 1. 7. pak za 950 Kč. Sleva pro studenty, seniory, ZTP/P činí 200 Kč z ceny permanentky. Ceny jednotlivých koncertů jsou uvedeny na našich webových stránkách. Vstupenky je možné zakoupit v síti GoOut. Koncerty budou realizovány dle v tu dobu aktuálních vládních nařízení.

Více informací na webu www.newmusicostrava.cz a Facebooku www.facebook.com/ocnhOva/.

Festival Ostravské dny se koná za podpory statutárního města Ostravy, Ministerstva kultury ČR, Moravskoslezského kraje, Pro Helvetia a díky dalším institucím, nadacím i podpoře soukromého sektoru. Za kontinuální velkorysou pomoc Ostravskému centru nové hudby děkujeme Veronice a Liboru Winklerovým.

Vrcholem letošní nejisté sezóny a snad i symbolickou definitivní tečkou za celou složitou etapou, kterou jsme si jako společnost prošli, pak budou REGIONY - Mezinárodní divadelní festival Hradec Králové, jichž je Divadlo Drak spolupořadatelem. Festival proběhne v termínu od 18. – 25. 6. 2021 a jeho součástí bude nejen každoroční pestrá nabídka českých i zahraničních divadelních souborů, ale i přehlídka všech nových titulů Divadla Drak, které v předchozích dvou sezonách vznikly.

Hrajeme!

„Provoz zahájíme večerní reprízou inscenace Cesta, hudebně-divadelní jam session inspirovanou tvorbou i životními postoji americké beat generation, jejíž tři hlavní představitelé byli v loňském roce v širších nominacích na Cenu Thálie. 1. června pak oslavíme Mezinárodní den dětí uvedením autorské inscenace Veroniky Riedlbauchové Do hajan! Pohybem nabité představení, stojící na pomezí poetického fyzického divadla a klaunské grotesky, vychází ze situace známé všem rodičům, kdy už by děti měly jít spát a jim se ani trochu nechce. V červnu bude uvedeno také na festivalech Cirk-UFF v Trutnově a Mateřinka v Liberci, kde Drak představí hned dvě své inscenace. Tou druhou je maňásková groteska Šípková Růženka,“ představuje plánovaný program ředitel Divadla Drak Tomáš Jarkovský.

Dvě premiéry

V sobotu 5. 6. od 18.00 hodin proběhne na Hlavní scéně Draku premiéra maňáskové veselohry pro děti od 3 let. V ní se po letech na prkna Draku vrací legendární Kašpar či Kašpárek. Inscenace Kašparův zvěřinec hostující režisérky Blanky Luňákové čerpá inspiraci z lidového loutkářství a postavu nesmrtelného Kašpara představuje jako „známou firmu”, o které se ví, že kamkoliv zavítá, není nouze o legraci.  Protože je to však nejenom chlapík veselý, ale taky vykuk a filuta, je jasné, že to s tou legrací nebude jen tak. Hostující scénografka Irena Marečková pro Kašparův zvěřinec navrhla jak multifunkční scénu, tak látkové maňásky.  Autorem hudby je člen uměleckého souboru Draku Jiří Vyšohlíd.

Poslední novinkou sezóny bude autorská inscenace na motivy Čapkova dramatu R.U.R., které mělo v Hradci Králové před 100 lety světovou premiéru. Autoři inscenace R.U.R. 2.0, Tomáš Jarkovský a Jakub Vašíček, si inspirováni Čapkovým dílem pokládají o celé století později téměř totožné a stále aktuální otázky: Co by se stalo, kdyby se podařilo zcela nahradit lidskou práci stroji? Jak by se to podepsalo na člověku samotném? Co by z jeho lidství vlastně zbylo? Neztratilo by tím lidstvo jeden ze základních smyslů své existence?

„Je fascinující, nakolik se otázky nastolené Čapkem před sto lety bezprostředně dotýkají naší současnosti, ale zejména blízké budoucnosti, ve které bude dáno dospívat a žít nastupující generaci, na kterou především se obrací naše inscenace. R.U.R. 2.0. není interpretací původního dramatu, ale rozehrává jeho ústřední myšlenku ve zcela nových souvislostech. Za tímto účelem jsme ve Studiu Divadla Drak vystavěli laboratoř, kde se můžete stát svědky jedinečného experimentu. Jeho cílem není nic jiného, než pokusit se za pomoci prostředků typických pro drakovskou tvorbu přivést Čapkovy roboty opět k životu a znovu hledat odpovědi na otázky položené v jeho díle,“ přibližuje režisér a umělecký šéf Divadla Drak Jakub Vašíček.

Scénograf Antonín Šilar navrhl pro inscenaci scénu imitující strohé a ryze funkční laboratorní prostředí. Scénu pak doplňují technicistní kostýmy Terezy Vašíčkové.  Svorníkem celé inscenace je  expresivní, živě prováděná hudba Daniela Čámského. Premiéra proběhne 12. 6. od 17.00 a 20.00.

PROGRAM DIVADLA DRAK

31.5. Cesta 19.00  

1.6. Do hajan! 17.00 / Den dětí 

2.6. Cesta 19.00  

5.6. Kašparův zvěřinec 18.00 / PREMIÉRA 

8.6. Kašparův zvěřinec 17.00 

10.6. Kašparův zvěřinec 17.00 

11.6. R.U.R. 2.0 17.00 / PŘEDPREMIÉRA 

12.6. R.U.R. 2.0 17.00 a 20.00 / PREMIÉRA

18.-25.6. REGIONY – Mezinárodní divadelní festival Hradec Králové