Co se děje

Pradědeček dle rčení nomen omen byl kamnář. Koptíkovou genealogií se line kamnářské řemeslo po staletí. Jak už bylo řečeno, začalo to v osmdesátkách 18. století a řemeslo se táhlo až k pradědovi - plzeňskému měšťanovi Emanuelovu Koptíkovi. Ten byl poslední. Po něm živnost provozovala prababička Barbora, ale jejich syn už byl poštmistr.

V jeho genealogii není příliš stop po předcích, kteří podlehli múzám. Otec byl nedostudovaný architekt a obklopoval se jinými architekty, ale hlavně malíři a dalšími bohémy tehdejší plzeňské umělecké krajiny. Snad jen jeden z dědečků hrával na baskřídlovku v kapele.

Jiří chodil od dětství do Lidové školy umění v Plzni na výtvarku k Lumíru Topinkovi a k Ladislavu Fládrovi. A do hudebky na piáno k paní Durasové. Pak už byla jenom kytara. Po gymnáziu vedla jeho cesta na plzeňskou konzervatoř.

Po jejím absolutoriu už hrál jako muzikant. Doprovázel šansoniérku Věru Wajsarovou a jejího manžela. Posléze přešel do černodivadelního souboru Imaginativ v Praze, v němž legendární Jiří Srnec spojil prvky černého divadla se živou hudbou, na níž se Jiří Koptík podílel autorsky i interpretačně (inscenace "Imaginativ" a "Causa Franz Kafka"). Souběžně také působil v plzeňských jazzových kapelách jako Bigband Radio Plzeň a P Jazz Combo. Později Jazz kvintet Plzeň. V té době už také skládal muziku. Pohyboval se hlavně v divadelním prostředí a spolupracoval s režiséry při tvorbě rozhlasových her a pohádek.

Kromě své bohaté hudební existence působil také dlouhé roky jako ředitel Divadla ALFA v Plzni. Jakýmsi prologem k tomuto kroku byla skutečnost, že ho v roce 1994 přizval ke spolupráci její tehdejší režisér Tomáš Dvořák. Tam se etabloval a v roce 1998 se stal na devět let jejím ředitelem.

Byla to pro něj úžasná a zajímavá etapa. V divadelním prostředí se setkal mimo jiné se zajímavými výtvarníky a řezbáři, kteří ho inspirovali v jeho výtvarném vývoji. Irena Marečková, Ivan Nesveda, Jaroslav Milfajt i Jiří Srnec mu při společné přípravě inscenací, umožnili nahlédnout do své výtvarné představivosti a tvorby.

Po devíti letech však usoudil, že je čas na změnu a své ředitelské angažmá opustil.

Po odchodu z divadla se více pohyboval mimo Plzeň. Pobýval často na Šumavě i v zahraničí. Důležité pro něj bylo setkání s malířem, grafikem, ilustrátorem a tvůrcem poštovních známek Zdeňkem Netopilem, který pro něj objevil kouzlo akvarelu. Cenná doporučení mu poskytl i neméně proslulý Oldřich Jelínek, známý neznámý karikaturista a mistr dalších výtvarných technik. Oba tito autoři se představili i plzeňské veřejnosti ve výstavní dramaturgii v galeriích X CENTRA.

Velkou část života ovlivňoval Koptíka Jiří Kovařík. Hodně se jím inspiroval při návštěvách v jeho ateliéru a měl tak možnost s ním věci konzultovat. Kovaříkova tvorba ho vždy velmi oslovovala.

Ve své vlastní tvorbě se většinou inspiruje prostředím, ve kterém se zrovna nachází. Prvotně je to Šumava, kde nyní pobývá. Dále pak jižní Čechy. Také moře. Hlavně přímořská krajina. Ať už Středomoří nebo Karibic. Náměty jsou velice různorodé, nevyhýbá se ani jiným formám. Obrazy vystavené v prostoru plzeňské radnice jsou průřezem tvorby posledních zhruba šesti let. Většinou a akvarely a olejomalby.

Jiří Koptík příliš neplánuje svůj tvůrčí život. Témata a inspirace k sobě nechává připlouvat. On vlastně nehledá, neplánuje, avšak jako jazzový improvizátor se neustále snaží nalézat nové podněty.

Helena Fenclová, kokurátorka výstavy

„V letošní dramaturgii jdeme napříč žánry a scénou, těšte se na elektroniku, soul i funk. Kromě dnes již legendárních autorů, jakými jsou Gustavo Santaolalla a Colin Stetson, zveme do Česka také progresivní projekty jako Blue Lab Beats, ECHT! či Negro Impacto. S držiteli Grammy Blue Lab Beats jsme navíc přichystali také workshop pro hudební producenty,” říká ředitel festivalu Mladí ladí jazz Jan Gregar. Držitelé ceny Grammy Blue Lab Beats začínali jako bedroom producers a  prosluli remixy Dua Lipa i Rag’n’Bone. Svým koncertem vedle pražského publika, kterému se představí 13. října v Rock Café,  potěší také milovníky dobré hudby v Olomouci, kde zahrají 14. října v Jazz Tibet Clubu. Dalším hostem Mladí ladí jazz jsou v Evropě stále oceňovanější belgičtí ECHT!, kteří uhranuli publikum na letošním festivalu Povaleč i na loňském Mladí ladí fest. Ti vystoupí 2. října v prostoru Fuchs2. Neméně lákavé bude vystoupení irské dvojice Negro Impacto. Ta se s úspěchem představila na předních irských festivalech Electric Picnic a Forbidden Fruit a může se stát i černým koněm pro české publikum, kterému se představí 25. října v pražském Jazz Docku. Detailní program a informace k interpretům:

Gustavo Santaolalla vystoupí 7. října v Obecním domě v Praze. Za filmovou tvorbu získal dva Oscary – v roce 2006 za soundtrack k dramatu Zkrocená hora, za který obdržel i Zlatý glóbus, a o rok později za kompozici k filmu Babel. V poslední době se proslavil zejména soundtracky k hře a seriálu The Last of Us. Santaolalla má na kontě i tři sólové nahrávky včetně klasického alba Ronroco, které se letos po 25 letech od prvního vydání dočkalo remasterované edice. Tvoří ho dvanáct melodií inspirovaných tradiční argentinskou hudbou a ovlivněných i hudbou Japonska, Afriky a východní Evropy. Deska dostala název podle jihoamerického strunného nástroje, na který Santaolalla hraje už dětství. V Praze jej doprovodí Javier Casalla (housle, viola, charango a zpěv), Juan Luqui (charango, ronroco, havajská kytara, autoharfa a zpěv), Barbarita Palacios (klávesy, zvonkohra, guitalele, argentinské bubny bombo legüero a zpěv) a Nicolás Rainone (kytara, guitarrón, violoncello, ronroco a zpěv). Gustavo Santaolalla je rovněž členem a skladatelem argentinsko-uruguayské skupiny Bajofondo kombinující akustické tango s elektronikou. Formace vydala řadu alb a spolu s Gotan Project se zasloužila o návrat argentinského tanga na výsluní popularity. Bajofondo sklízelo úspěchy také v České republice, skupina excelovala například na festivalu Colours of Ostrava. Santaolalla se narodil v roce 1951 v El Palomaru u argentinské metropole Buenos Aires. V šestnácti založil kapelu Rainbow, která míchala rock s tradiční latinskoamerickou hudbou. Později se etabloval jako producent mnoha úspěšných jihoamerických a mexických skupin a interpretů devadesátých let. Na přelomu tisíciletí začal spolupracovat s mexickým režisérem Alejandrem Gonzálezem Iñárritu a postupně napsal hudbu k jeho prvním filmům Amores perros – Láska je kurva, 21 gramů a Babel a podílel se také na hudbě k seriálům Narcos: Mexiko, The Last of Us a Milé dítě.

Colin Stetson vystoupí 22. října v kostele Nejsvětějšího Srdce Páně na náměstí Jiřího z Poděbrad v Praze. Je dalším autorem, který si připsal úspěch v herním světě. Složil hudbu ke hře Red Dead Redemption II, které se na světě prodalo více než 60 milionů kopií. Devětačtyřicetiletý americký saxofonista a bývalý zápasník ve wrestlingu s hudbou začínal ve skupině Transmission Trio, s níž v roce 2003 vydal album Tiny Beast. Poté se vydal na sólovou dráhu a od té doby natáčí vlastní alba nezaměnitelného soundu, který charakterizují psychedelické saxofonové plochy a vesmírně znějící syntezátory. Za album New History Warfare Vol. 3: To See More Light z roku 2013 byl nominován na kanadskou Polaris Music Prize. Často spolupracoval s kapelou Arcade Fire, hrál na albech Davida Gilmoura nebo Animal Collective, natáčel i s Lou Reedem, Chemical Brothers nebo Tomem Waitsem. Je rovněž autorem soundtracku k americkému filmu Menu s Ralphem Fiennesem.

Blue Lab Beats se představí 13. října v pražském Rock Café a 14. října v olomouckém Jazz Tibet Clubu. Londýnská producentská dvojice kombinuje jazz, hip-hop, afrobeat, soul a elektroniku. Její členové, Mr DM (David Mrakpor) a NK-OK (Namali Kwaten), začínali na remixech písní od Dua Lipa nebo Rag’n’Bone Man, nyní už jsou držiteli ceny Grammy a na YouTube jejich tvorba nasbírala přes padesát milionů streamů.

Předskokan v Praze: Tamara Kramar

Tamara Kramar je soul-popová zpěvačka, skladatelka a producentka ze Slovenska. Několik let žila v Británii, momentálně pracuje na nové hudbě v USA. Na kontě má dva projekty, debutové EP Bachelor of Science a nové minialbum Make It Poetic, které si sama produkovala. Do povědomí se dostala v roce 2021 a od té doby stihla vyhrát cenu Radio_Head v kategorii Objev Roku i objevit se na billboardu na Times Square.

Blue Lab Beats v Rock Café před koncertem povedou workshop zaměřený na produkci hudby. Mladí ladí jazz pořádají také workshop pro hudební producenty pod vedením právě tohoto uznávaného britského dua a držitelů ceny Grammy. Účastníci zjistí, jak na žánrovou fúzi jazzu, hip-hopu a elektroniky i jaké mají Blue Lab Beats produkční techniky. Představí také ukázky práce v DAW softwaru a jejich nejen hudební postřehy z producentské kariéry. Workshop se uskuteční 13. října odpoledne, vstupné je 200 Kč, pro držitele vstupenek na večerní koncert je workshop po registraci zdarma.

ECHT! vystoupí 2. října v prostoru Fuchs2. Belgickou kapelu tvoří kytarista Florent Jeunieaux, baskytarista Federico Pecoraro, klavírista Dorian Dumont a bubeník Martin Méreau. Skupina má kořeny v jazzu, ale do své hudby míchá i elektroniku a hip-hop. V roce 2020 obdržela od Red Bull Elektropedia ocenění v soutěži Fresh on the Scene. Do Prahy se vrací po loňském úspěšném vystoupení na Mladí ladí fest.

Předskokan: Opatův modul

Domácí formace Opatův modul tvoří elektronickou hudbu hranou na živé, kterou doplňují o industriální samply a projekce. Jejich hudební produkce vychází z hravosti drum’n’bassu.

Negro Impacto zahrají 25. října v pražském Jazz Docku. Duo z irského města Dundalk tvoří zpěvačka vystupující pod přezdívkou Chi Chi a producent Laurenc. Jejich hudba mísící neo-soul, r’n’b rock a funk si již vysloužila přirovnání ke kapele The Internet nebo zpěvačce Erykah Badu. Dvojice se s úspěchem představila na předních irských festivalech Electric Picnic a Forbidden Fruit a může se stát i senzací podzimní nabídky Mladí ladí jazz.

Předskokan: Uly

Uly je vystudovaný astrofyzik a multiinstrumentalista z Dublinu. Původně začínal na hardcore scéně, tu ale postupně nechal za sebou a vzal do rukou trumpetu. Jeho tvorba je ovlivněná popem, soulem, jazzem a má křehký, nostalgický zvuk. Ulyho texty jsou hodně osobní, věnují se převážně tématu identity.

 

Festival Mladí ladí jazz šestnáctým rokem nabízí koncerty interpretů, kteří se nebojí bořit zažité jazzové škatulky a otevírají je nejrůznějším hudebním žánrům. Sází na aktuální objevy mezinárodní scény a nezapomíná ani na domácí kapely a interprety. Vyhlašuje soutěž pro nové hudební projekty Jazzfruit a pravidelně pořádá v klubu Jazz Dock koncerty mladých hudebníků. Každoročně 30. dubna slaví na Karlově náměstí mezinárodní den jazzu akcí s názvem Mladí ladí jazz Open Air a ve spolupráci se spoludržitelem Grammy Oranem Etkinem pořádá sérii interaktivních koncertů Mladí ladí dětem. Podílí se také na vzdělávání ve školách s projektem Timbalooloo do škol nebo organizuje workshopy pro rodiče s dětmi či pedagogy. Jeho pořadatelem je organizace Nerudný fest, která pravidelně pořádá Koncert pro budoucnost a festivaly Praha žije hudbou a Student fest.

Více informací:

Web: www.mladiladijazz.cz
GoOut: https://goout.net/cs/mladi-ladi-jazz-2024/szrbodx/
Facebook: www.facebook.com/mladiladijazz/
Instagram: https://www.instagram.com/mladiladijazz/
YouTube kanál: www.youtube.com/channel/UCNkQH82TDFzveqpxZsW5Mrw
 

Festival je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy, za podpory Ministerstva kultury České republiky a Culture Ireland.

Mediální partneři:
Rádio 1, Český rozhlas Vltava, Český rozhlas Radio Wave, Headliner, Fullmoon, Jazzport, Aerokina, ICOM Transport

Pořádá:
Nerudný fest.cz, Mladí ladí jazz
 

„Výraz lidské nitro označuje vnitřní svět člověka, který zahrnuje jeho myšlenky, pocity, emoce a vnitřní prožitky. Vnitro je naproti tomu politicky generovaný mocenský nástroj, jehož nedílnou součástí je represe proti nepohodlným osobám nebo skupinám lidí. Právě tato konfliktní významová přesmyčka je leitmotivem letošního výstavního projektu,” říká jeho kurátor Radek Wohlmuth. Návštěvníci se setkají s díly napříč výtvarnými médii. Z těch tradičních bude zastoupena například malba, kresba či socha, ale k vidění bude i street art, graffiti, instalace či projekce. Společným jmenovatelem nejen výstav, ale i celého festivalu, je site specific. Umělci a umělkyně tak ve svém tvůrčím procesu bezprostředně reagují na místo a prostředí, ve kterém vystavují. Ti, kteří do Hybernské 2 zavítají, uvidí tvorbu například Jakuba Janovského, Klaudie Hlavaté, Terezy Šrámkové, Toy_Box, Vladimíra 518 a dalších.

I kurátorka Kristýna Hájková svým výstavním projektem otevírá dialog mezi minulostí a přítomností. Ke konceptu dodává: „Autoři zde vytvářejí hmatatelný odraz toho, jak národní paměť formuje naši identitu a vědomí. Výstava má za cíl stát se referencí specifického místa, jeho historie a zprostředkovat individuální přístupy autorů v kontextu kolektivní paměti.” Svá díla představí například Tereza Melková, Anna Šimralová, Vítězslav Plavec, Robert Vlasák, Jan Poš a další. Místa činu tak letos reflektují temnější kapitoly naší historie a otevírají otázky, jak se smířit s minulostí, jak “se uzdravit” a zároveň uchovat v paměti to, co se již odehrálo. Konfrontují niterné s veřejným, nezávislé se systémovým, osobní s politickým nebo svobodné s totalitním. Budova Hybernské 2 se tak na necelé dva týdny promění v prostor, jehož genius loci spojí nedávno minulé s aktuálním.

Výstavy doplní komentované prohlídky, diskuse, setkání s tvůrci i tvůrkyněmi, kurátory a další program, který přiblíží historii i současnost budovy a její příběh. V rámci festivalového programu mohou návštěvníci zavítat i na přednáškový cyklus na téma VZTAHY, který připravila a bude moderovat Kamila Ženatá. Přednášky předních českých psychologů a psychoterapeutů tematizují vztahy ve skupině, vzájemné ovlivňování se i traumata, ať už jde o jejich původ či vliv.

Divadelní část festivalu uvede sedm českých premiér. Představí se soubor současného fyzického divadla Burkicom či FOSILIE / Jana Látalová, Marta Trpišovská, Lea Švejdová, které připravují pohybově hudební expanzí do světa pohřebních rituálů, tradice plaček a oplakávačů. Děti U je divadelní multižánrový projekt na podporu dětské paliativní péče v podání souboru Tantehorse. Největší záhadu rozhlasového vysílání bude rozplétat soubor Vosto5 ve svém nejnovějším díle Tragédie Liblice. Nezávislá taneční platforma Temporary Collective uvede českou verzi své zvukové performance SILENT. Divákům se setkají i s netradičním divadelním soubor UJETO, jehož základ tvoří herci s mentálním hendikepem. Poslední česká premiéra na programu pak bude od nezávislé umělecké skupiny 8lidí. Ze zahraničních hostů se představí tvůrci z Francie, Japonska, Rakouska, Mexika, Norska či Belgie.

Nejen Hybernskou 2, ale i vršovický Vzlet, ARCHU+ nebo Alfreda ve dvoře rozhýbou 4+4 dny v pohybu ve dnech 4.–13. října 2024. Program je postupně doplňován na webu festivalu a vstupenky na jednotlivé akce jsou k zakoupení na platformě GoOut.

Festival vzniká za finanční podpory:

Ministerstvo kultury ČR, hlavní město Praha, Státní fond kultury ČR, Flanders State of the Art, In Situ, Creative Europe Programme of the European Union

Mediální partneři: Radio 1, Český rozhlas Radio Wave, ArtMap, Kino Aero, Bio Oko, Kino Světozor, Art&Antique, FlashArt, divadlo.cz

Ve spolupráci: Kampus Hybernská, ARCHA+, Vzlet, Alfred ve dvoře, StageLab, WD Lux, AZ Translations, FOGI design

 

O FESTIVALU | 4+4 DNY V POHYBU | 4.–13. 10. 2024

Festival se koná od roku 1996 s cílem prezentovat současné inovativní umělecké projekty, každoročně na festivalu vystoupí zhruba 10 zahraničních souborů. Specifikum tohoto festivalu spočívá především v oživování objektů pražské architektury divadlem a v prezentaci mezinárodních projektů, na nichž se sdružení produkčně spolupodílí.

Projekty festivalu zahrnují všechny druhy současného umění (divadlo, tanec, hudba, výtvarné umění, film, video art). Každý ročník festivalu má své specifické téma – leitmotiv. Letos je tímto tématem VNITRO. Dvacátý devátý ročník festivalu se uskuteční od 4. do 13. října v budově Hybernská 997/2 na Praze 1, vršovickém Vzletu, Alfredu ve dvoře a ARŠE+.

 

WEB| www.ctyridny.cz

VSTUPENKY| GoOut

FACEBOOK| www.facebook.com/festival4dny

INSTAGRAM| www.instagram.com/ctyridny

Ministr kultury Martin Baxa konstatoval: „S návrhem rozpočtu pro Ministerstvo kultury ČR na rok 2025 jsem spokojen a považuji výsledek za dobrou zprávu pro českou kulturu a velký úspěch. Vláda České republiky považuje kulturu za svou prioritu, a to se i v letošním roce potvrdilo. Ministerstvo kultury má ve svém resortu 31 příspěvkových organizací, poskytuje dotační tituly zřizované i nezřizované kultuře v oblasti živého umění, zároveň se stará o množství movitých i nemovitých kulturních památek. Příští rok na to máme k dispozici absolutně nejvyšší rozpočet v historii. Celkově jde o 21,3 miliardy korun, včetně výdajů dle zákona o majetkovém vyrovnání s církvemi a náboženskými společnostmi.“

Prioritními oblastmi pro rok 2025 jsou klíčové činnosti v kompetenci ministerstva kultury. Jde o širokou oblast od živého umění po ochranu kulturního dědictví. Velký důraz je kladen na provoz příspěvkových organizací, které jsou dlouhodobě podfinancované a je nutné v delším časovém horizontu tento vnitřní dluh narovnat. Součástí tohoto návrhu rozpočtu nejsou finanční prostředky na zvýšení platů, které jsou řešeny separátně na vládní úrovni.

 

Prioritní oblasti:

K výraznému zvýšení došlo u příspěvku na provoz příspěvkových organizací Ministerstva kultury. A to o 804 milionů korun.

Navýšení je patrno i u Programu státní podpory profesionálních divadel a stálých symfonických orchestrů a pěveckých sborů, a to o 100 milionů korun.

Kulturní aktivity, které pokrývají podporu nezřizované kultury (divadlo, tanec, výtvarné umění, literatura a další) budou disponovat částkou 1, 147 mld. korun, což je významně více než v letošním schváleném rozpočtu. 

Rozvoj kulturního a kreativního sektoru – Národní plán obnovy bude disponovat částkou 1, 605 miliardy korun, to je o 432 milionů korun více než letos.

Záchrana a obnova kulturních památek, veřejné služby muzeí v roce 2025 získají o 210 milionů korun více než letos.

Předvídatelné financování je zajištěno u Dotací na filmové pobídky. V roce 2025 je na ně určena částka 1,4 miliardy korun, tedy o 200 milionů korun více, než kolik na pobídky mířilo ve schváleném rozpočtu na rok 2024.

Minstr kultury Martin Baxa dodává: „Pokud od návrhu rozpočtu ministerstva kultury odečteme náhrady církvím, které jsou pro příští rok plánovány na 3, 7 miliardy korun, je meziroční nárůst našeho rozpočtu 34, 4 %. Věřím, že je to, vedle významných legislativních norem z dílny ministerstva kultury, které vstoupí v účinnost příští rok, skvělá zpráva pro kulturní sféru. Své ovoce postupně ponese zákon o veřejné kulturní instituci, který je již podepsán panem prezidentem, stejně tak novela zákona o audiovizi, která jen na cestě legislativním procesem. Napravujeme tím dlouhodobé dluhy, které náš stát vůči kultuře má.“

 

Priority

Schválený rozpočet 2024 celkem

16, 59 mld. Kč

 

Návrh rozpočtu 2025

celkem

21,3 mld. Kč

 

Rozdíl ve vybraných prioritách celkem

4, 7 mld. Kč

28,5%

 

Příspěvek na provoz PO

5 703 049 692

6 507 484 690

 + 804 mil.

14%

 

Program státní podpory prof. divadel a stálých prof. symf. orchestrů a pěveckých sborů

300 000 000

400 000 000

 + 100 mil.

33%

Kulturní aktivity

646 655 000

1 146 805 000

+ 500,15 mil.*

77%

 

Rozvoj kulturního a kreativního sektoru

1 173 060 000

1 605 264 706

+ 432,2 mil.

37%

 

Záchrana a obnova kulturních památek, veřejné služby muzeí

863 000 000

1 073 000 000

+ 210 mil.

24%

 

Program péče o národní kulturní poklad a dědictví

500 000 000

1 820 000 000

1,320 mld. **

264%

 

Dotace na filmové pobídky

1 200 000 000

1 400 000 000

+ 200 mil.

17%

* například podpora literárních překladů v souvislosti s hlavním hostováním České republiky na Frankfurtském knižním veletrhu 2026, plnění memorand u významných mezinárodních festivalů jako je Pražské jaro, Janáčkovo Brno, Smetanova Litomyšl, či projekty související s podporou Evropského hlavního města kultury – České Budějovice 2028

**pro potřeby financování investičních projektů jako je např. rekonstrukce Nová scéna Národní divadlo

Akce začne v 17 hodin přednáškou Pavlíny Švecové ze ZŠ Oskol Kroměříž, která se bude věnovat Montessori metodám v praxi.

Následovat bude od 18 hodin workshop vedený Marynou Yemelianenko, také ze ZŠ Oskol Kroměříž, jenž propojí příběh o vzniku vesmíru s praktickou tvorbou montessori pomůcek, každý návštěvník si bude moci vyrobit vlastní montessori pomůcku.

Od 18 do 20 hodin si zájemci mohou vyzkoušet různé zábavné aktivity spojené s chovem koní, které pod tajemným názvem Equus caballus včera a dnes připravili studenti vzdělávacího programu Jezdec a chovatel koní ze SŠHS Kroměříž. Nabídnou je v prostorách nejnovější výstavy Muzea Kroměřížska Naše koně.

V 19.30 hodin naváže Petr Ponížil z Fakulty technologické UTB Zlín s přednáškou o proměnách kalendáře.

Večer pak završí od 20 do 21 hodin praktická ukázka z dílny konzervátorů Muzea Kroměřížska Jitky Sirné a Dušana Kočnera, která návštěvníkům přiblíží, jak se sbírkový předmět mění pod jejich rukama.

Vstup na Noc vědců je zdarma.

www.muzeum-km.cz

https://www.nocvedcu.cz/

 

“I na podzim je u nás krásně,” říká majitel Nového zámku František Kinský. Svůj zámek před třinácti lety po rozsáhlé rekonstrukci otevíral veřejnosti s vizí vytvořit z areálu kulturní centrum regionu. Dnes sem za kulturou a nejrůznějšími programy přijíždějí lidé z celé republiky.

Od 1. října bude stálá expozice s názvem Život v biedermeieru otevřena pouze o víkendech. V neděli 13. října expozicí provádí majitel zámku František Kinský. I tentokrát jsou prohlídky v jeho společnosti beznadějně vyprodané. Velmi poutavé jsou ale také prohlídky s názvem Perla rodiny Kinských s výkladem historika Matěje Bekery. Ty proběhnou v sobotu 19. října v 10:00, ve 13:00 a v 15:00 hodin. "Prohlídek s výkladem erudovaného odborníka Matěje Bekery se vždy osobně a velmi rád účastním. I já sám si tak rozšiřuji vědomosti o architektuře vily, která je již v páté generaci naším domovem i o době, ve které tato mimořádná stavba vznikala. Občas se do výkladu zapojím," upřesňuje František Kinský.

Výstava Usmívání v Galerii Kinský bude ukončena veřejnou dernisáží za účasti autora Pavla Matušky v pátek 25. října v 17:00 hodin. Do té doby se tu u jeho noblesního humoru můžete bavit o sobotách a nedělích od 10:00 do 17:00 hodin. Ve třinácti komnatách vás čekají takové obrazy jako je Mona Lisa, Dáma s hranostajem, Dívka s perlou a dalších 153 humorných kreseb a řezeb. Výstava v Galerii Kinský v 1. patře zámku u příležitosti autorových 80. narozenin běží již od 5. července. Jen za tu dobu humorista získal dvě zahraniční ocenění: čestné uznání na 40. ročníku mezinárodního festivalu satiry a humoru Marul de Aur v rumunském městě Bistria a 20. září speciální cenu na mezinárodní soutěži v chorvatském Solinu, které se účastnilo 1000 autorů ze 62 zemí.

Agentura KINSKÝ Art Media Františka Kinského do Zrcadlového sálu Nového zámku přivádí špičkové interprety z oblasti klasické hudby, osobnosti, které v zeměpisných šířkách Orlickoústecka běžně nekoncertují. Komorní soubor Barocco sempre giovane lze považovat za rezidenční těleso kosteleckého zámku. V čele jeho vynikajících členů se ve středu 2. října představí vynikající klarinetista Irvin Venyš, sólista, komorní hráč, pedagog na HAMU v Praze a ředitel Nadace Bohuslava Martinů. Koncert se koná u příležitosti dvojitého výročí dosud nejvýznamnějšího kosteleckého rodáka, hudebního skladatele Františka Ignáce Antonína Tůmy. Zazní jubilantova Partita d moll, Klarinetový koncert B dur op. 21 Františka Vincence Kramáře a Mozartův Kvintet A dur pro klarinet a smyčce K 581. Koncert slovem provede František Kinský a připomene historii, v níž byl český šlechtic, diplomat a nejvyšší kancléř Království českého František Ferdinand hrabě Kinský Tůmovým významným mecenášem.

U příležitosti 35. výročí sametové revoluce bude sólistou Jan Mráček, sólista a koncertní mistr České filharmonie a člen Lobkowicz tria. Od útlého dětství houslista patří mezi nejvýraznější talenty své generace. Je vítězem mnoha domácích i zahraničních soutěží, mezi nejvýznamnější patří vítězství v Mezinárodní soutěži Pražské jaro (2010) a první cena na Mezinárodní soutěži Fritze Kreislera (2014). Coby sólista koncertuje s nejlepšími světovými orchestry. S ansámblem Barocco sempre giovane v den významného státního svátku zahraje Koncert pro housle a orchestr d moll Felixe Mendelssohna-Bartoldyho, Dvořákův Mazurek e-moll op. 49, v aranži Jiřího Kabáta Humoresku op. 101 č. 7 a Slovanský tanec op. 72 č. 2. Koncert vyvrcholí provedením virtuózních a efektních Cikánských melodií op. 20 Pabla de Sarasateho. Den boje za svobodu a demokracii a Mezinárodní den studentstva připomene majitel zámku František Kinský. „Na oba mimořádné koncerty se velmi těším. Mám radost z toho, že se nám daří přivádět do těchto končit mladou generaci těch nejlepších interpretů klasické hudby, jako je právě houslista Jan Mráček, klarinetista Irvin Venyš či klavírista Matyáš Novák,“ dodal František Kinský.

Vstupenky na speciální prohlídky s výkladem Matěje Bekery a koncerty v Zrcadlovém sále zakoupíte v síti Ticketportal. Na běžné prohlídky zámecké expozice a Galerie Kinský na pokladně Nového zámku.

www.kinskyartmedia.cz

www.zamekkostelecno.cz

 

„Festival Zlatá Praha vstupuje do své sedmé dekády a s tím představuje i nový prostor, ve kterém divákům uvede na plátně to nejlepší ze současné hudební, taneční a divadelní tvorby. Jeden z nejstarších festivalů v Evropě si vybudoval respektované jméno, díky čemuž je nejen pro filmové profesionály relevantní událostí, na které se chtějí prezentovat. Letos soutěží filmy z jednadvaceti zemí a do Prahy dorazí velké množství zástupců producentů, vysílatelů i televizí z celého světa. Přeji jim, ať se jim v Obecním domě, na Zlaté Praze a ve společnosti České televize líbí,“ říká generální ředitel ČT Jan Souček.

Středeční slavnostní zahájení se neslo ve znamení hned dvou premiér. Pod oběma snímky je podepsána produkce České televize. První z nich s názvem Krausberry Day vypráví impozantní příběh stejnojmenné bluesrockové kapely v režii Michala Rákosníka. Druhý, tentokrát taneční dokument nechal diváky vstoupit do světa tance. Režisér snímku Mluvit tancem Martin Kubala se v něm snaží rozkrýt smysl a podstatu tohoto nejstaršího umění. A to v koprodukci s Národním divadlem.

Druhý festivalový den se ponese ve znamení slavnostního předávání cen, jejichž přenos nabídne 26. září také program ČT art. Během třetího festivalového dne nabídne Sladkovského sál opět dvě premiéry, a to Hapka & Horáček: Potměšilí hosté režiséra Patrika Ulricha a Ondřej Havelka – práce všeho druhu v režii Břetislava Rychlíka. Všestranný umělec Ondřej Havelka pak celý festival také završí v sobotu 28. září. Během koncertu se svým orchestrem Melody Makers pozve na jeviště skvělé hosty, zpěvačky Martinu Barta a Rozálii Havelkovou nebo pěvce Adama Plachetku a Aleše Brisceina.

„Změna místa konání je pro Zlatou Prahu opravdu velký milník. Nové prostory ale také přinesou nové zážitky i příležitosti. Těším se zejména na premiéry dokumentů ve Sladkovského sále včetně portrétů právě Ondřeje Havelky či dvojice Hapka–Horáček, na Zlatý parket Zlaté Prahy, kde si mohou lidé zatancovat s hvězdami StarDance, až třeba po návštěvu vynikajícího kanadského režiséra Larryho Weinsteina, který na slavnostním předávání cen osobně od zahraničních kolegů obdrží Cenu EBU a IMZ za mimořádné dílo. A mimochodem, fakt, že si obě organizace vybraly právě Zlatou Prahu jako místo, kde chtějí tuto cenu předávat, vypovídá o prestiži, kterou festival ve světě má,“ říká výkonný ředitel festivalu a ředitel kulturní stanice ČT art Tomáš Motl.

 

Ocenění pro ty nejlepší

Nejlepší snímky na poli hudební, tančení a divadelní dokumentární tvorby ocení pětičlenná porota celkem pěti cenami. Český křišťál obdrží výherci celkem ve třech kategoriích, dále porota zvolí držitele hlavní ceny Grand Prix Golden Prague a zvláštního uznání se dočká i autor mimořádného uměleckého počinu. Další dvě ocenění rozdávají Česká televize a Nadace Dagmar a Václava Havlových Vize 97. Předsedou poroty je Arild Erikstad, norský producent, místopředseda IMZ a hudební novinář. Dále v porotě zaujmou místo profesionálové z Rakouska, Finska, Německa a samozřejmě Česka, které zastupuje moderátor a publicista Jiří Vejvoda. V rámci festivalu zároveň ministr kultury Martin Baxa udělí medaili Artis Bohemiae Amicis německému producentovi a režisérovi Reineru Moritzovi, loňskému předsedovi mezinárodní poroty, který se soustavně věnuje české hudbě a jejím autorům.

 

Zlatou Prahu roztančí Zlatý parket

Festival nabídne už tradičně bohatý doprovodný program. Úplně poprvé pak budou mít diváci možnost roztančit Zlatý parket ve Smetanově síni Obecního domu. Večerem bude provázet tanečník a porotce StarDance Jan Tománek, jihoamerickou nespoutanost na parket během první poloviny večera vnesou hvězdní tanečníci Jakub Mazůch, Adriana Mašková, Kateřina Bartuněk Hrstková a Lukáš Bartuněk. Druhou polovinu večera rozhoupou swingové melodie. Na vystoupení taneční skupiny Zig-Zag tap & swing navážou workshopy tanců jako lindy hop nebo balboa.

V programu ale nebude chybět ani setkání s tanečníky StarDance Jakubem Mazůchem, Terezou Pruckovou, Dominikem Vodičkou nebo Lenkou Norou Návorkovou, autogramiáda osobností letošního ročníku taneční soutěže nebo výstava šatů. Ve spolupráci s Národním divadlem je pak divákům k dispozici šest partnerských představení. Poslední den festivalu nabídne celkem čtyři komentované prohlídky Obecního domu.

 

Příznivci televizních pořadů se mohou bezplatně registrovat na všechny filmové večery, navštívit videotéku v prostorách Obecního domu nebo sledovat festivalové snímky on-line. Celý program a veškeré informace jsou k dispozici na webových stránkách Zlaté Prahy.

 

61. ročník Zlaté Prahy v číslech:

 

• počet soutěžních snímků: 88
  • kategorie dokumentů: 32
  • kategorie koncertů: 29
  • kategorie záznamů inscenačního umění: 27

 

• nejdelší soutěžní film: Dialogues des Carmélites (190 minut, Itálie)
• nejkratší soutěžní film: Soundtrack of Arts 2: Goya – Mondrian – Madonna (27 minut, Německo)
• délka soutěžních filmů: 8 076 minut
• průměrná délka soutěžních filmů: 92 minut
• nejvzdálenější země, ze které dorazil snímek: Japonsko (8 918 km)
• počet televizních a filmových produkcí, které přihlásily filmy: 49
• země, ze které bylo přihlášeno nejvíce filmů: Německo (23)
• celkový počet zemí, které film přihlásily: 21

 

Přijďte Klárku a její rodinu podpořit - mezi zajímavými interprety příslíbila i Klárka svou účast, tak můžeme všichni dohromady oslavit její pokroky.

Lístky jsou již nyní k zakoupení na stránkách Vinohradského divadla.

Pokud stále váháte a potřebujete více informací ke koncertu, tak koukněte na Facebookovou stránku této události, budeme tam postupně přidávat informace k programu koncertu. 

Nemůžete přijít na koncert a chcete i tak Klárku a její rodinu podpořit?

Podpořte naši sbírku na platformě Znesnáze, která byla vytvořena na podporu Klárky a její rodiny. 

 

Děkujeme Vám za Vaši podporu!

Jubilejní pátou sezónu Dětské galerie Lapidárium uzavírá výstava vedoucího ateliéru na pražské AVU a jednoho z nejsledovanějších malířů své generace Julia Reichela (1981). Jedná se o autora, pro něhož je typický neustálý pohyb a energie ve smyslu proměnlivého vývoje jeho výtvarného jazyka spolu s ohledáváním hranic současné malby. Jak naznačuje název výstavy – odliv mozků – dotýká se ve své práci nejen současných možností uměleckého výrazu, ale i témat, která se propisují do života dnešní společnosti.

„Julius Reichel se v Lapidáriu představí výběrovým souborem velkoformátových obrazů a kreseb z poslední doby, které se volně inspirují jeho malou dcerou Bertou. Jakkoli se může zdát, že téma se dětí a jejich světa příliš netýká, opak je pravdou, protože exodus schopných lidí ze země souvisí právě s dětmi a jejich budoucností víc než cokoli jiného,“ uvádí k výstavě její kurátor Radek Wohlmuth.

Výstava bude přístupná od úterý do neděle mezi 12. a 17. hodinou. Bližší informace a objednávky doprovodného programu na e-mailu lapi.darium@klasterbroumov.cz, telefonu 603 271 426 nebo na webu www.klasterbroumov.cz/vzdelavani/detska-galerie-lapidarium1.

Výstavní program galerie je realizován za finanční podpory Ministerstva kultury ČR a Státního fondu kultury ČR, Nadačního fondu GESTOR pro současné umění a GESTOR – ochranného svazu autorského, z.s. a Královéhradeckého kraje. Mediálním partnerem je Český rozhlas Hradec Králové a zpravodajský web Naše Broumovsko.

Začátek i konec 9 km dlouhé „potulky“ je  v bývalém nadějkovském kině (zadní vchod budovy obecního úřadu), kde si poutníci už od 8 hodin mohu vyzvednout mapu cesty s dalšími informacemi. Podrobnosti jsou zveřejněny také na webu spolku Zachovalý kraj.

Trasa potulky je značená bílými kameny, na některých místech obrázkem panáčka. Není bezbariérová, vede po polních a lesních cestách a je vhodná pro pěší. Při dobré fyzické kondici a toleranci k nepohodlí ji můžete projet i na kole nebo s dobrým terénním kočárkem.
Psy, prosím, mějte na vodítku.

Možnosti stravování na trase jsou omezené, organizátoři doporučují vzít s sebou svačinu a něco na společný stůl. Drobné občerstvení bude připraveno v polovině cesty, v osadním domku v Kališti. Hostinec U Jandů v Nadějkově otevře ve 12 hodin, od 15 hodin zde bude hrát country kapela z Kaliště.

Závěr potulky bude patřit setkání s básníkem, hudebníkem a poutníkem Luďkem Čertíkem v nadějkovské Čajovně Na stezce (v kině). Začne v 18 hodin a moderovat jej bude Tomáš Míka, básník, učitel a chodec ze Sedlce-Prčice.

Většina výtvarných objektů, které pro potulku vytvoří téměř dvacet místních i přespolních umělců, zůstanou na místě do 20. října. V tento den celý projekt uzavře divadelní zážitek Při chůzi, který uvede Missing Pages Theatre Aleny Skálové také v Čajovně Na stezce od 15.30 a 16.30.

Akci pořádají spolky Naplaveno, Zachovalý kraj, Okrašlovací spolek pro Nadějkov a okolí a České Budějovice - Evropské hlavní město kultury 2028 za podpory Obce Nadějkov.