Co se děje

„Šestý ročník přivede do Plzně například jednu z nejvýraznějších osobností současného mimického divadla v Evropě, uměleckého šéfa Laterny magiky Radima Vizváryho, populární zpěvačky a herečky Báru Basikovou, Sabinu Laurinovou či Žofii Dařbujánovou. Poprvé se na festivalu také představí studenti konzervatoře ze slovenských Košic,“ upozorňuje na novinky letošního ročníku šéf souboru muzikálu Lumír Olšovský.

Hlavní program festivalu otevřou v úterý 20. června posluchači JAMU dílem Frankenstein – skutečný příběh, jehož autorem je Aleš Kohout, bývalý člen souboru muzikálu DJKT. Druhý festivalový večer bude patřit rozpustilé hudební komedii o partnerských vztazích Miluji tě, ale… v podání žáků Mezinárodní konzervatoře Praha. Na čtvrteční večer je naplánován scénický koncert studentů populárního zpěvu Pražské konzervatoře s názvem T.E.R.A.P.I.E., následovat bude představení Soukromé konzervatoře Košice, která do Plzně přiveze inscenaci Au Revoir s písněmi na motivy díla Caspera Ester. Celou přehlídku uzavře v sobotu 24. června Konzervatoř Plzeň, jež nabídne původní pohádku Dalibora Bárty Tři pytle spravedlnosti v režii člena souboru muzikálu a pedagoga konzervatoře Lukáše Ondruše. Všechny představení začínají v 18.00, muzikál Frankenstein – skutečný příběh mohou diváci vidět na Nové scéně, ostatní představení se odehrají na Malé scéně.

Doprovodný program má i letos podobu mnoha rozličných kurzů, workshopů, besed i prohlídek. Samozřejmostí jsou pěvecké a herecké kurzy, které letos povedou například Renáta Podlipská, Peter Strenáčik, Sabina Laurinová, Lumír Olšovský, Radim Vizváry, Petr Štěpán, Lucie Dolejšková či Žofie Dařbujánová. Z tanečních lekcí mohou zájemci navštívit například klasický balet pod vedením sólistky baletu DJKT Jarmily Hruškociové, modern jazz s někdejší sólistkou Národního divadla v Praze Zuzanou Šimákovou, street dance s Tomášem Smičkou nebo step s Kamilou a Antonínem Borovskými. Dále se účastníci mohou zdokonalit v ovládání svého hlasu a řeči na lekci s Evou Spoustovou, nahlédnout do tajů divadelního líčení s maskérem Pavlem Pavlovským nebo si prohlédnout a zjistit, jak se v moderní budově Nového divadla ovládají jevištní technologie. Tvorbu kostýmů přiblíží výtvarnice Andrea Pavlovičová a nebude chybět ani tradiční beseda, tentokrát se zpěvačkou Bárou Basikovou. Jednotlivé části doprovodného programu jsou vhodné pro profesionály, poloprofesionály, studenty i širokou veřejnost.

Kompletní program najdou zájemci na webových stránkách divadla.

Vstupenky mohou diváci zakoupit v pokladně předprodeje Smetanovy sady 16, 301 00 Plzeň, on-line na webových stránkách djkt.eu nebo v síti Plzeňská vstupenka. Zájemci o všechna představení mohou využít cenově výhodnější festivalový pas, s nímž jsou vybrané workshopy dostupné za jednu korunu. Navíc držitelé festivalového pasu získají vstupenku „na deku“ na open-air akci Noc s operou.

„Moravská filharmonie pořádá koncert k Evropskému dni hudby úplně poprvé. Zvolili jsme proto program, který staví na souvislostech a schopnostech hudby propojovat lidi i národy, což jsou rovněž myšlenky evropské pospolitosti obecně, ale také samotného Evropského dne hudby.“ říká ke koncertu Jonáš Harman, ředitel Moravské filharmonie Olomouc. Orchestr nastuduje program pod vedením svého šéfdirigenta Zsolta Hamara.

„Symfonií č. 48 „Marie Terezie“ chceme připomenout výročí 275 let od první návštěvy Olomouce císařovnou Marií Terezií, která právě ve dnech 17.–20. června 1748 do našeho města zavítala. Stěžejním dílem ve vývoji hudebně-dramatického žánru, melodramem Médea, pak chceme vyzdvihnout umění českého klasicistního skladatele Jiřího Antonína Bendy, který je však známější i častěni uváděný především v západní Evropě než u nás.“ dodává k programu dirigent Zsolt Hamar.

Bližší informace a vstupenky lze získat na webu filharmonie www.mfo.cz.

Zsolt Hamar – šéfdirigent MFO
Maďarský rodák, který studoval kompozici a dirigování v Budapešti. V roce 1997 se stal prvním stálým dirigentem Maďarské národní filharmonie. V letech 2000 až 2009 působil jako šéfdirigent a umělecký vedoucí Panonského filharmonického orchestru v Pécsi (Evropské hlavní město kultury 2010) a mezi lety 2002 až 2007 byl prvním stálým hostujícím dirigentem Orchestra di Padova e del Veneto. V roce 2007 debutoval v Curyšské opeře a v letech 2012 až 2016 působil jako generální hudební ředitel Hesenského státního divadla ve Wiesbadenu. Během své kariéry spolupracoval s mnoha významnými maďarskými i zahraničními orchestry, jako je například Německý symfonický orchestr Berlín, Orchestr salcburského Mozartea, Brucknerův orchestr Linec, Ruský národní filharmonický orchestr či Japonský filharmonický orchestr. Pravidelně hostuje i v národních operách, jako je Opera Frankfurt, Opera Göteborg, Teatro Nacional de São Carlos v Lisabonu a Teatro Lirico v Cagliari. Od roku 2009 působí jako stálý hostující profesor dirigování na Hudební akademii Ference Liszta v Budapešti. Za svou uměleckou činnost byl oceněn Rytířským křížem a Cenou Ference Liszta Maďarské republiky. Šéfdirigentem Moravské filharmonie Olomouc je od roku 2022.

Moravská filharmonie Olomouc patří k předním a nejstarším symfonickým orchestrům v České republice. Na jejím uměleckém vývoji se podílely významné osobnosti české i světové hudební scény. Za dobu své existence si Moravská filharmonie Olomouc vytvořila mimořádně rozsáhlý a rozmanitý repertoár: věnuje se především klasickému symfonickému repertoáru, propaguje však i soudobou českou a světovou hudební tvorbu, o čemž svědčí uvedení více než 250 novinek. Moravská filharmonie Olomouc má bohatou diskografii a vystupuje na významných mezinárodních hudebních festivalech doma i v zahraničí. Především je ale kulturní institucí, která se zásadní měrou podílí na organizaci uměleckého a koncertního života v Olomouci a okolí. Pořádá festivaly Dvořákova Olomouc a Mezinárodní varhanní festival Olomouc. Mezi její činnosti patří také řada vzdělávacích aktivit pro děti a mladé lidi.

Tradičními pořadateli již 28. ročníku jsou Klicperovo divadlo, Divadlo Drak a kulturní neziskovka kontrapunkt. Ojedinělá, pulzující událost, svátek divadla, který je svou atmosférou připodobňován k festivalu v Avignonu, odstartuje v pátek 23. června. Historickým centrem Hradce Králové, divadly, městskými parky, ulicemi, zdmi a v neposlední řadě diváky bude prostupovat po celý týden až do pátku 30. června.

Téma Rituál

Společným tématem festivalu bude tentokrát Rituál. Fenomén rituálu provází lidstvo po celou dobu jeho existence a s rituálem je úzce spjat i vznik a vývoj divadla. „Samotný festival je rituálem svého druhu a pro ten hradecký, který tradičně znamená rozloučení s divadelní sezónou, to platí dvojnásob. A aniž bychom si to často vůbec uvědomovali, nebo tomu věnovali pozornost, z nejrůznějších rituálů se skládá i náš běžný, každodenní život. Proto jsme se rozhodli právě na rituály a ritualitu letos zvlášť zaměřit a hledat v nich inspiraci, zdroj radosti i poznání,” přibližuje téma festivalu ředitel Divadla Drak Tomáš Jarkovský.

Téma rituálu se objevuje i ve vizuální identitě letošního ročníku. Autorem je grafický designér Přemysl Zajíček, který s festivalem spolupracuje již třetím rokem. Ten ke spolupráci přizval výtvarnici Adélu Bierbaumer, jejíž hravé kresby jsou již nyní vidět na plakátech po celém městě.

Nabitý osmidenní program

„Široká programová nabídka bude letos zahrnovat celkem 302 činoherních, alternativních, loutkových či pohybových divadelních představení, tanečních performancí, nebudou chybět představení pro rodiny s dětmi, improvizace, hudební koncerty a další doprovodný program, který budou připravovat účinkující nejen z celé České republiky, ale tradičně i ze zahraničí. Festivalová mapa letos zahrnuje 37 míst v celém historickém centru Hradce Králové a jeho přilehlém okolí,” říká ředitelka kulturní neziskovky kontrapunkt Barbora Hodonická.

Zahraniční hosté

Mezinárodní program letos zahrnuje umělce z celkem 12 evropských zemí. O úvodní představení festivalu se na hlavní scéně Klicperova divadla postará Staatstheater Kassel z Německa, který hradeckému publiku představí Proměnu. Chorvatské Gradsko kazalište Marina Držića Dubrovník přiveze inscenaci Hamlet – záznam zločinů jedné monarchie a maďarské Studio K Színház vystoupí s inscenací Katynka z Heilbronnu. Na scénách Divadla Drak vystoupí Teatr Arlekin z Polska s inscenací Rutka, dánské divadlo Madam Bach
s inscenací Jsi tady, či slovinské Lutkovno gledališče Ljubljana s neobvyklým představením Tunel. Hosty budou i španělská umělkyně Andrea Diáz Reboredo či novocirkusový francouzský soubor Cie SCoM. Vrcholem zahraničního programu na scénách Draku pak budou inscenace Transfiguration francouzského interdisciplinárního umělce Oliviera de Sagazana a Stav ohrožení (15:20 - 16:20) norského Transiteatret Bergen. Na festivalu se dále představí umělci ze Slovenska či Spojeného království.

Čeští hosté

Z českých etablovaných scén nebudou chybět divadla Husa na provázku s inscenací Vykouření, Divadlo Petra Bezruče přiveze Sen čarovné noci, dále se představí Horácké divadlo Jihlava s divadelní adaptací filmového scénáře Šepoty a výkřiky, či Divadlo Na zábradlí s autorskou koláží Medvěd s motorovou pilou. Festival bude reflektovat i ukrajinskou krizi, a to prostřednicvím představení Nezlomní Městských divadel pražských. V programu se dále představí i Jihočeské divadlo, Divadlo X10, Divadlo ALFA Plzeň či Naivní divadlo Liberec. Svůj program tradičně představí i domovské Klicperovo divadlo i Divadlo Drak.

Tradičním hostem festivalu je i La Putyka, která v letošním roce odehraje v letním kině Širák hned dvakrát představení Boom, ve kterém se na jednom pódiu setkávají umělci z Cirku La Putyka a kyjevské cirkusové a divadelní akademie.

K prameni

Letos poprvé ve své historii představí Regiony premiéru autorského projektu, který vzniká přímo pro samotný festival. Autorem projektu K Prameni je Jakub Gottwald, první držitel Ceny Thálie v kategorii Alternativního divadla (2020). Tato interaktivně didaktická performance, kterou festival produkuje, je rozhodně jednou z největších událostí letošního ročníku festivalu a v průběhu celého týdne se odehraje celkem 16x. Projekt je poctou původním obyvatelům Ameriky, památníkem křivd na nich po staletí páchaných, řekám jejich prolité krve v boji za svá základní lidská práva, za své předky, za své potomky. Je to poklona jejich vytrvalosti, kultuře, jejich vztahu a přístupu k přírodě a vlastnímu životu s ní.

Všechna představení se uskuteční v prostoru Šimkových sadů, kde již teď vzniká s důrazem na ekologii a využití recyklovaných materiálů speciální scénografie. Představení je vhodné i pro školní skupiny, pro které jsou každý den připraveny reprízy v dopoledních hodinách.

English Friendly

Vzhledem k velkému zastoupení zahraničních hostů kladou pořadatelé v letošním ročníku důraz i na mezinárodní přístupnost. „Všechna zahraniční představení na našich scénách jsou otitulkována nebo simultánně tlumočena do češtiny. Zároveň ale budeme titulkovat i vybraná česká představení do angličtiny. Taková představení jsou v programu označena jako English Friendly,” říká Eva Mikulková.

Ekologický festival

28. ročník mezinárodního divadelního festivalu REGIONY půjde opět vstříc ekologii.
 „Ve všech barech zastřešených pořadateli budeme používat vratné kelímky. Velký akcent budeme klást na třídění odpadu a úklid města obecně, s čímž nám nesmírně pomáhají Hradecké služby, a.s. Dále jsme si ve spolupráci s našimi partnery připravili bonusovou stanici Nextbike přímo v Žižkových sadech. Festivalová scénografie vzniká v maximální míře z recyklovaných materiálů. Udržitelnost životního prostředí je pro nás velmi důležité téma. Věříme, že společně s diváky můžeme přispět k jeho ochraně,” říká Barbora Hodonická.

Zpravodaj Hadrián

O každodenní zpravodajství z festivalu se postará tradiční festivalový deník Hadrián. Celofestivalová redakce bude letos opět pracovat pod vedením šéfredaktorky Lenky Dombrovské. Součástí redakce budou renomovaní profesionální kritici a divadelní teoretikové. Každý den si tak diváci budou moci přečíst rozhovory s hosty, recenze i programové tipy. Stejně jako v předchozích letech bude Hadrián distribuován na jednotlivá festivalová místa zdarma.

Program a předprodej vstupenek

Bohatý festivalový program, kteří pořadatelé pro hradecké publikum připravili, je zveřejněn na webových stránkách www.festivalregiony.cz. Program je zde možné vyhledávat a filtrovat nejen podle dne konání, lokality, či typu, ale i podle věkové přístupnosti, což využijí například rodiny s dětmi. Webová stránka navíc umožňuje sestavit si svůj festivalový kalendář na míru a uložit jej do záložky Můj program.

Vstupenky je možné zakoupit on-line prostřednictvím festivalových webových stránek, nebo v kamenných předprodejích Klicperova divadla, Divadla Drak, v Informačním centru a v průběhu festivalu také v Žižkových sadech a na divadelních pokladnách. Vstupenky na představení K prameni lze zároveň zakoupit i v síti GoOut. Ve všech prodejních místech jsou k dostání vstupenky na všechna festivalová představení. Více než 90 % open air produkcí ale tradičně zůstává v režimu dobrovolného vstupného.

Festivalové highlighty – co si na Regionech nenechat ujít?

• Jakub Gottwald a kolektiv: K prameni (ČR)
• Staatstheater Kassel: Proměna (Německo)
• Studio K Színház: Katynka z Heilbronnu (Maďarsko)
• Divadla P. O. Hviezdoslava: Generácia Z: Krása nevídaná (Slovensko)
• Kazalište Marina Držića: Hamlet - záznam zločinů jedné monarchie (Chorvatsko)
• Uhol_92: Toni Wolff zjistila, že prodělala milióny (Slovensko)
• Teatr Lalek ARLEKIN: Rutka (Polsko)
• Theatre Madam Bach: Jsi tady (Dánsko)
• Lutkovno gledališče Ljubljana: Tunel (Slovinsko)
• Andrea Díaz Reboredo: M.A.R. (Španělsko)
• Transiteatret-Bergen: Stav ohrožení (15:20-16:20) - hodina, která formovala Norsko (Norsko)
• Olivier de Sagazan: Transfiguration (Francie)
• SCoM compagny: Linie (Francie)
• Divadlo Drak a Bratislavské bábkové divadlo: Zapsaný spolek českých a slovenských loutkářů uvádí: Kašpárek a zbojník (ČR a Slovensko)
• V.O.S.A. Theatre: Bajka (ČR)
• Ufftenživot: Život on air (ČR)
• jednou z.s.: Dvě čárky (ČR)
• BodyVoiceBand: Meetflannery (ČR)
• KALD DAMU a Tygr v tísni: Zlín (ČR)
• Lachende Bestien: Jako lvi aneb Sestup a vzestup pana B. (ČR)
• Klára Vosecká a Magdalena Malinová: Holky, můžu poprosit? (ČR)
• Domen Šuman a kolektiv, studenti 3. ročníku KALD: Až umřu, pusťte mi (ČR)
• Musaši Entertainment Company: Funus (ČR)
• Divadlo Drak a MAUR film: Promítání Čtyřhlas a filmů z animačních dílen (ČR)
• Fekete Seretlek & Studio Damúza: EXIT (ČR)
• Divadlo X10: Gorgó (ČR)
• Jan Mocek: Virtual Ritual (ČR)
• Jihočeské divadlo: Mimi opera (ČR)
• Městská divadla pražská: Nezlomní (ČR)
• Horácké divadlo Jihlava: Šepoty a výkřiky (ČR)
• Divadlo Petra Bezruče: Sen čarovné noci (ČR)
• Divadlo Na zábradlí: Medvěd s motorovou pilou (ČR)
• Divadlo Husa na provázku: Vykouření (ČR)
• La Putyka: Boom (ČR)

festivalregiony.cz

OLDstars z. s. se po roce opět vydávají na cesty mimo svůj prostor Bytového divadla H2/O v pražské Košické ulici. Prvním letním projektem letošního léta bude unikátní site-specific projekt MARS u Kutné Hory. Výtěžek z projektu podpoří ve spolupráci s Divadlem X10 výtvarnou instalaci na veřejném prostranství v centru Kutné Hory..

“Text pracuje s tematikou zkázy, ale nechybí mu humor. Sledujeme postavy ve zdánlivě bezvýchodné situaci. Snaha utéct, opustit planetu, pro ně ale není palčivým aktuálním problémem, jako spíše vnitřním pnutím či neklidem každé postavy. Co to znamená sebezáchova? Kolik toho má společného s vyšším cílem záchovy lidského druhu? Jak důležitý je jednotlivec a kdy je důležitější komunita?” ptá se dramaturgyně inscenace Karolína Vaňková.

V bývalé zavlažovací nádrži Sukov, dnes nevyužívané a nazývané „betonové monstrum,“ uvedou studenti a absolventi JAMU a DAMU pod hlavičkou festivalu OLDstars on the Road 2023 inscenaci textu Mars současné hvězdy německého divadla, dramatika Mariuse von Mayenburga. Enigmatický text představuje snad variantu blízké budoucnosti. Země se řítí do Slunce a jediná cesta ven je pryč. Čtyři osoby se účastní organizovaného testu, který má učit jejich vhodnost do mimozemské kolonie. Na ploše globálních problémů a otázek se nám ukazují mikrohry lidských vztahů.

„Jako lidé si apokalypsu často představujeme velmi mysticky a romanticky. Opuštěné lidské výtvory, vypnuté stroje, beton, který začíná zarůstat trávou. Konec lidstva ale není konec světa jako takového. Ptáme na to, co to znamená lidskost v extrémní situaci, odkud se bere lidská soudržnost a proč je objetí úlevné i na planetě, která neodvratně, dřív nebo později, dojde záhuby,” komentuje režisér Martin Modrý.

Po představení se betonové jeviště inscenace promění v after party, která poběží až do ranních hodin. Diváci budou na lokaci sváženi autobusem z blízkých vlakových stanic. Stejně tak bude autobus po představení diváky vozit zpět na vybrané vlakové spoje do velkých měst. Na lokaci bude k dispozici občerstvení a případné zázemí pro diváky laskavě poskytne Církevní gymnázium v Kutné Hoře. 

Koncert zahájí mladý muzikant a zpěvák Thom Artway, který se na pódiu představí jednak sólově, ale také společně s orchestrem zlínské filharmonie. V druhé části koncertu nám pak zahraje Filharmonie Bohuslava Martinů jedinečnou Dvořákovu Symfonii č. 9 e-moll zvanou „Novosvětská“ či „Z Nového světa“, která se i přes to, že ji Antonín Dvořák napsal již před 130 lety, stále těší velké oblibě a zazněla dokonce také ve vesmíru.  

Charitativní koncert se koná na podporu Poradenského a krizového centra, p. o. a Linky SOS Zlín, p. o. pod záštitou statutární náměstkyně hejtmana Zlínského kraje Hany Ančincové a radní pro oblast kultury a školství Zuzany Fišerové.  Z každé zakoupené vstupenky bude 100 Kč využito na charitativní účely. Kromě zakoupení vstupenky na koncert mohou návštěvníci podpořit fungování těchto dvou organizací také příspěvkem do kasiček.

„Zažít koncert na platformě stojí za to, nevšední atmosféru umocňuje souznění celého tělesa filharmonie. Ráda bych pozvala všechny, aby si přišli poslechnout tento unikátní koncert pod širým nebem v industriálním prostředí, na platformě 14|15 BAŤOVA INSTITUTU. Zážitek bude opravdu nevšední. Zakoupením vstupenky navíc opět podpoříme dobrou věc,“ uvedla Petra Kubíková, ředitelka příspěvkové organizace 14|15 Baťův institut.

„Velmi mě těší spojení kulturního představení s charitativním přesahem. Výtěžek letošního koncertu zamíří k organizacím, které se věnuji krizové pomoci. Každý člověk by si přál, aby nemusel jejich služeb nikdy využít. V případě nepříznivé situace jsme však rádi, že organizace Poradenské a krizové centrum a Linka SOS nabízejí dostupnou pomoc a podporu při zvládání těžkých životních situací,“ uvedla Hana Ančincová, statutární náměstkyně hejtmana Zlínského kraje.

Vstupenky je možné zakoupit již nyní online nebo na obou recepcích 14|15 BAŤOVA INSTITUTU
a v pokladně Filharmonie Bohuslava Martinů v Kongresovém centru Zlín. Vstupné je 300 Kč, děti do 6 let mají vstup zdarma.

V případě nepřízně počasí bude akce přesunuta do Kongresového centra Zlín.

Pořadateli koncertu jsou 14|15 Baťův institut, p. o., Filharmonie Bohuslava Martinů, o. p. s. a Zlínský kraj.

Akce je realizována s finanční podporou statutárního města Zlína.

Aktuální informace naleznete na www.14-15.cz nebo www.filharmonie-zlin.cz.

V roce 2010 Výbor ministrů Rady Evropy uzavřel Rozšířenou dílčí dohodu o kulturních trasách, která má umožnit užší spolupráci mezi státy, jež mají na rozvoji kulturních tras mimořádný zájem. Důvodem pro předložení materiálu vládě byla skutečnost, že má-li ČR plně benefitovat z kulturních stezek Rady Evropy a případně sama navrhovat nové, je třeba, aby přistoupila k EPA. Českou republikou v současnosti prochází 11 certifikovaných kulturních stezek Rady Evropy a akt přistoupení ČR do Rozšířené parciální dohody o kulturních stezkách (EPA) výrazně posílí příspěvek České republiky ke společnému evropskému kulturnímu dědictví i její pozici v Radě Evropy. „Kulturní stezky jsou skvělou příležitostí ke kulturní spolupráci. Jsou důležité pro turistický ruch i pro sdílení kulturních témat a kulturního dědictví. České i moravské regiony o tento projekt mají velký zájem, protože pomáhá jejich dalšímu rozvoji,“ uvedl ministr Baxa. 

Kulturní stezky Rady Evropy se poprvé představily v roce 1987, kdy cesta napříč časem a prostorem vyjadřovala myšlenku sdílení společného kulturního dědictví a etických hodnot evropských států. O jejich další propagaci usilují Evropská komise, Evropský parlament, členské státy a Rada Evropy. Jako první vznikla stezka Poutnických tras do Santiaga de Compostela, která se později stala modelem pro vytváření dalších kulturních stezek a souvisejících služeb v oblasti cestovního ruchu. V roce 1998 vznikl Evropský institut kulturních stezek v Lucembursku, který zkoumá nové projekty, monitoruje aktivity v této oblasti, koordinuje aktivity partnerských organizací a archivuje informační dokumenty. Každý projekt kulturní stezky musí naplňovat sérii kritérií a musí být zaměřen na evropské téma vyprávějící v průběhu cesty příběh založený na zvoleném tématu. Každé téma je nutné řešit v řadě spolupracujících projektů zahrnujících definované prioritní oblasti. Proces spolupráce na společném tématu představuje jeden z nejdůležitějších pilířů programu Kulturní stezky. Důležitým krokem je vytvoření evropské sítě s právním statutem, který by spojoval lokality a klíčové subjekty (stakeholdery), a to buď ve formě sdružení, nebo federace sdružení. Musí se jednat o multidisciplinární síť členů pocházejících nejméně ze tří členských států Rady Evropy. Výkonným orgánem Rady Evropy v rámci programu je Evropský institut kulturních stezek se sídlem v Lucembursku.

EPA spadá pod direktivu Rady Evropy, která rozhoduje o strategii programu a uděluje certifikaci „Kulturní stezka Rady Evropy“. Je otevřena členským a nečlenským státům Rady Evropy a jejím cílem je poskytovat politickou podporu národním, regionálním a místním iniciativám. Signatáři je v současné době 37 států. V lednu roku 2023 bylo v rámci projektu k dispozici 45 certifikovaných kulturních stezek. Česká republika jako možný signatář již participuje na svém území na 11 z nich (Evropské Mozartovy stezky, Evropská stezka židovského dědictví, Evropská stezka cisterciáckých opatství, Evropská stezka historických termálních měst, Cíl Napoleon, Evropská stezka průmyslového dědictví, Stezka železné opony, Stezka osvobození Evropa, Stezky reformace, Stezka historických kaváren a Cyrilometodějská stezka).

Posledně jmenovaná Cyrilometodějská stezka je z pohledu České republiky unikátní. „Představuje soubor tras zaměřených na putování po stopách svatých Cyrila a Metoděje a jejich následovníků. Sdružuje místa, památky, kulturní instituce a turistické atrakce napříč propojenými zeměmi střední, východní a jižní Evropy. Nejen, že jako první získala v České republice certifikaci, ale je i první stezkou v historii certifikovaných stezek Rady Evropy, která je zaměřená na slovanské kulturní dědictví,“ uvedl ministr Baxa.  Poutní trasy Cyrilometodějské stezky jsou určeny nejen poutníkům, ale všem, kteří chtějí poodhalit tajemství evropské kulturní identity a cyrilometodějský odkaz, v němž se snoubí moudrost jazyka, řád zákona a úcta k druhým. Poutní trasy jsou navrženy tak, aby propojovaly poutní místa a zároveň přinášely informace o kulturním dědictví raného středověku.

Každý členský stát Rady Evropy může být členem EPA, pokud uhradí každoroční členský příspěvek, který se počítá podle HDP a velikosti příslušného státu. Pro Českou republiku byl stanoven příspěvek ve výši 8. 500,- Eur.

Výhodou členství je např. účast na výročních zasedáních správní rady EPA s hlasovacím právem v záležitostech týkajících se certifikace kulturních stezek; příležitost k politické podpoře certifikovaných a kandidátských stezek na národní úrovni; příležitost požádat o zvláštní pomoc pro projekty národního zájmu; pomoc odvětvím kultury a cestovního ruchu tvrdě zasažených koronavirovou krizí, podpora zaměstnanosti, příliv know-how a nové možnosti sdílení dobré praxe s dalšími mezinárodními členy, export dobrého jména ČR v zahraničí a další.

Pražský program láká 27. června na nový cirkus a street dance do Pragerovy kostky v Emauzském areálu, sídla CAMP – Centra architektury a městského plánování, hlavní program ve Žďáru bude mezi 13. a 16. červencem jako protipól výpravou po stopách Santiniho v prostředí tamního zámku, v ulicích města, ale i památek bezprostředně spjatých s jeho rukopisem. Vstup na pražský festival je volný, vstupenky na program ve Žďáru je možné zakoupit v předprodeji prostřednictvím sítě GoOut. Festival pořádá Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA.

„KoresponDance letos slaví 300. výročí od úmrtí geniálního architekta, který zanechal mnoho staveb ve Žďáru, Santiniho. Pro region je emblematickou osobností a naši občané jsou na něj právem hrdí. V Praze festival slaví 100. výročí narození architekta Pragera, jehož úspěchy jsou opakem Santiniho. Stavby komponující krajinu a hledající harmonii kontrastů tak budou konfrontovány s radikální architekturou sochaře, křivkami proti pravému úhlu, kamenem proti oceli a sklu...,“ popisuje hlavní myšlenku 11. ročníku festivalu jeho zakladatelka a ředitelka Marie Kinsky a těší se na jeho program:

„Pozvaná představení zpochybňují základní myšlenky těchto architektů a transformují je. Krásný dialog mezi fluidními spirálami nového cirkusu Yin Zéro uskupení Compagnie Mond a harmonickou vitalitou tance The Requiem Beatrice Massin, hra horizontálně-vertikálních variací stěn a dveří v Exitu, antigravitační budova s Eliškou Brtnickou, která sní o letu a čistotě, hra číselných symbolů, kterou vyprávějí žongléři z Tall Tales, nám odhaluje z architektury Santiniho, nadšená energie našich mimořádných street dance tanečníků Rubena Chi a Kristiána Mensy...“  

Na návštěvníky letos čeká 17 různých představení z celé Evropy, komunitní projekt se zapojením různých sociálních skupin, řada workshopů, diskusí po představeních, výběr nejúspěšnějších světových tanečních filmů poslední doby, hudební show nebo program dětem.

KoresponDance zahájí v Praze

Scénu pražského CAMPU rozpohybuje světově uznávaný tanečník Kristián Mensa alias Mr. Kriss, který je s pražským KoresponDance již neodmyslitelně spjatý. Tentokrát naláká na svůj workshop ve stylu street dance. Podruhé se objeví po boku světového pohybového umělce Ruben Chi a společně v kulisách centra architektury vyzvou k návštěvě open stage a ke společnému tanci. Špičková free style performance Ruben Chi s názvem Qi dále bude jeho autobiografickou zpovědí, která kombinuje hip hop, vážnou hudbu a čínskou filosofii. Ruben si na scénu přizve další čtyři hiphopové tanečníky.

Čtveřice cirkusových umělců Circumstances s fyzickým cirkusovým i akrobatickým vystoupením EXIT zajistí tu pravou podívanou díky velké působivé instalaci s otočnou stěnou a plovoucími dveřmi. Akrobaté se budou pohybovat v prostoru a skrze něj, budou přicházet a zase mizet... Vrcholem pražského programu bude vystoupení Yin Zéro tanečníků a žonglérů Compagnie Monad, jejichž tanec bude ukázkou spojení architektury s pohybovým uměním. Představení bude hypnotickým tanečním zážitkem plným protikladů, jež se spojí ve smysluplný celek, ale také virtuózním žonglováním.

Hlavní program zavítá do Žďáru

Ve Žďáru se odehraje většina představení 11. ročníku KoresponDance a stane se pomyslnou poutí do míst, kde slavný Santini zanechal svou stopu. Program nabídne prvotřídní představení napříč žánry, mezi hlavními hvězdami francouzskou tanečnici, choreografku a performerku Beatrice Massin s ansámblem Cie Fetes Galantes. Vedle projektu Requiem – Veselá smrt, který zavítá na Santiniho Dolní hřbitov, bude patrný její tvůrčí rukopis v klíčovém projektu letošního festivalu s názvem Rezonance. Spojení její taneční skupiny a populárního hudebního tělesa Collegium 1704 dá vzniknout neopakovatelnému hudebnímu i spektakulárnímu zážitku v prostředí poutního sv. Jana Nepomuckého na Zelené hoře. 

Neméně lákavé bude představení Thin Skin ceněné experimentující performerky a akrobatky Elišky Brtnické, v němž sehrají prim architektonické objekty. S příchutí street dance a flamenca přijedou francouzský Collectif La Méandre a španělská formace Manolo Alcantara, která vykouzlí i cirkusovou performance. Velkým překvapením tohoto ročníku bude přemístění taneční soutěže KoresponDance Battle s charismatickým Kristiánem Mensou z Prahy do Žďáru.

KoresponDance se od svého začátku soustředí na zapojení různých sociálních skupin do pohybového umění a nejinak tomu bude i letos. Ferst Dadler kráčí je speciální komunitní projekt inspirovaný Santiniho architektonickými principy a příběhy míst a lidí, který vznikl festivalu na míru. V tvůrčím dialogu propojí umělce a několik místních komunit.

Program z Prahy na open stage dále zopakují tanečník a choreograf Ruben Chi, stejně jako žonglérská a taneční společnost Compagnie Monad. Marta & Kim je nizozemsko-norské umělecké duo, které představí citlivost i hloubku své partnerské práce v tanci s cirkusovými prvky. Stejně jako v loňském roce festival zahájí v ulicích města mezinárodní skupina italských a českých tanečníků BeInternational s krátkými uměleckými skeči. Hlavní program dále doplní tradiční dětská představení projektů Škola tančí a Tvořivý tábor pro děti i dospělé.

Bližší informace k programu a festivalovým pasům jsou dostupné zde. Více na www.korespondance.cz a na sociálních sítích festivalu.

f @korespondance          ig @Festival Korespondance        ytb Festival Korespondance

Místní kultura je mediálním partnerem festivalu.

Program letního kina Gabriel Loci:

14. června          Krokodýl Dundee

18. června          Velká nádhera

21. června          Pomáda

25. června          Medvěd na koksu

28. června          Šéfové na zabití

Promítání začíná vždy ve 21:15.

Gabriel Loci již otevřel letní sezónu, a kromě letního kina, nabídne až do podzimu bohatý program. „V těsném sousedství Kinského zahrady a v docházkové vzdálenosti od centra Prahy se mohou návštěvníci těšit na speciální grilovací středy a neděle ve venkovním baru, divadelní představení, jógu a výstavy. Zájemci o historii a beuronské umění nesmí vynechat jednu z prohlídek s Monicou Bubna Litic,“ uvádí Magdalena Dvorská, manažerka Gabriel Loci.

Bývalý kláštera sv. Gabriela, který v roce 2020 koupila společnosti Cimex od České pošty, je přitažlivé místo pro uspořádání jakékoliv akce. Konají se zde firemní eventy, svatby, festivaly, koncerty a workshopy a je oblíben mezi českými a zahraničními filmovými produkcemi. Diváci ho mohou znát z nedávno oceněného snímku Na západní frontě klid, hlavní roli sehrál také v několika dílech marvelovky Falcon and Winter Soldier. Fanoušci českých seriálů si vybaví scény ze seriálu První republika nebo z kriminálky Specialisté.

Zlatá triga

Uznání za nejsilnější týmovou práci, zhodnocení vizionářských postupů scénografie i reflexe těch ekologicky uvědomělejších výstav. Úterní večer právě probíhajícího Pražského Quadriennale patřil slavnostnímu předávání cen v divadelním sále Jatka78 v Holešovické tržnici. Vítězem hlavní ceny Zlatá Triga byla odbornou mezinárodní porotou jmenována kyperská výstava Diváci ve městě duchů. Minimalisticky pojatá expozice se vyrovnává s geopolitickým traumatem a úderným, ale zároveň citlivým způsobem vtahuje účastníka do záludného narativu „města duchů“ Famagusta, jehož část byla v důsledku turecké invaze na Kypr 46 let zcela opuštěná a uzavřená. Tvůrčí tým v čele s hlavní designérkou Melitou Coutou a pod kurátorským vedením Mariny Maleni, navrhuje koncept tzv. „reverzní scénografie“ a představuje skutečné místo jako dramatizovaný prostor.

Úspěch České reprezentace

Silný dojem zanechala také instalace Limbo Hardware vizuálního umělce Davida Možného, který ve Výstavě zemí a regionů reprezentoval Českou republiku. Jeho precizně zpracovaná instalace, pojatá jako stísněný pohled do šesti fragmentovaných situací, si pohrává s myšlenkou filmového narativu, kulis zhmotněných pro okamžitý vstup diváka, který jím sám dotváří situaci uvnitř díla. Možný pro svou výstavu využívá objekty nalezené v brněnských ulicích, čímž si také vysloužil partnerskou Cenu Volkswagen za nejvíce udržitelnou výstavu.

“Letošní PQ zachytilo nové směry a vývoj způsobené pandemií, která nenávratně změnila podobu scénografie. Druhou silnou rovinu cítím v naléhavosti ekologických a společensko-ekonomických krizí. Dynamické performativní prostory zvou návštěvníky k aktivnímu zapojení, a zároveň využívají materiály s ohledem na životní prostředí. Jiné výstavy zase přichází s konceptuálními přístupy, které přesahují časoprostor festivalu. Tyto směry přichází přirozeně, vzhledem k tomu, že každá země či region účastnící se Výstavy zemí a regionů a Studentské výstavy má plnou tvůrčí kontrolu nad návrhem, sdělením i výsledkem své výstavy. Festival tak přináší rozmanitou scénu nápadů a inspirací z různých zemí a kultur, z níž ovšem vyzařuje i jistý pojící prvek. Tím bude, řekla bych, odklon od tradiční struktury designérského týmu, který se skládá ze čtyř hlavních profesí: osvětlovač, kostýmní tvůrce, scénograf a zvukový designér, k více mezioborové týmové práci. Považuji tuto změnu za osvobozující a osvěžující,” komentuje celkové hodnocení mezinárodní poroty PQ jeho umělecká ředitelka Markéta Fantová.

Studentská sekce

Autorkou libanonské instalace Puzzles (Skládačky), oceněné jako Nejlepší Studentská výstava, je Mara Ingea, absolventka Režie alternativního a loutkového divadla na pražské DAMU. V díle se odráží nedávná i současná historie jejího domovského města Bejrútu. Prostřednictvím materiálové asambláže a několika jednoduchých mechanismů vyjadřuje chaos a tragickou absurditu některých situací, které se v Libanonu odehrály v posledních čtyřech letech.

Pražské Quadriennale potrvá do neděle 18. června. Návštěvníci tak mají posledních pár dní ke zhlédnutí hlavních výstav v halách 11, 13 a 17 a na náměstí Holešovické tržnice. Kurátorované projekty a výstavy mohou zažít také ve vzdušných prostorech Veletržního paláce Národní galerie Praha a na programu je ještě množství performancí ve veřejném prostoru. V pátek 16. června budou navíc výstavní prostory otevřeny do půlnoci zcela zdarma. Stejný den od 18.00 proběhne také setkání s Davidem Možným a kurátorem Petrem Švecem v prostorách české výstavy v hale č. 13.

Vhled do příprav i zákulisí festivalu pak přinese speciální páteční diskusní panel v rámci série PQ Talks se členy týmu, v čele s uměleckou ředitelkou Markétou Fantovou, od 16:30 v sále divadla Jatka78.

Kompletní seznam ocenění 15. Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru:
 

1. Zlatá Triga – Diváci ve městě duchů; Kypr
2. Nejlepší Studentská výstava – Skládačky; Libanon
3. Nejlepší koncept Výstavy zemí a regionů – Limbo Hardware; Česká republika
4. Nejkreativnější koncept Studentské výstavy – Denní snění; Srbsko
5. Nejlepší scénografie Výstavy zemí a regionů – winterreise.box; Maďarsko
6. Nejkreativnější a nejinovativnější scénografie Studentské výstavy – Suo, Silent, Disco; Finsko
7. Nejlepší týmová spolupráce ve Výstavě zemí a regionů – ENCRUZILHADAS: Věříme v křižovatky; Brazílie
8. Vizionářská týmová spolupráce ve Studentské výstavě – Krabice; Gruzie
9. Cena poroty Pražského Quadriennale – GUT CITY PUNCH; Francie
10. Cena za nejlepší publikaci - 10 Together Performances by Longva+Carpenter 2010-2020
11. Cena za nejlepší divadelní prostor - "Divadlo na dvorku: Prostory bezprostřednosti, místa potenciality Jill Planche a Mhlanguli George", Kanada, JAR
12. Vizionářské scénografické postupy ve Výstavě zemí a regionů – Divadlo s sebou; Thajsko
13. Reflexe naléhavých témat ve Studentské výstavě – AZYL; Polsko
14. Reflexe naléhavých témat ve Výstavě zemí a regionů – Vidím, nevidím; Arménie
15. Mezikulturní dialog ve Studentské výstavě – Magbigay ayon sa kakayahan, kumuha batay sa pangangailangan. / Dej, co můžeš, vezmi si, co potřebuješ; Filipíny
16. Zapojení komunit v rámci Výstavy zemí a regionů – Měsíční klavír; Srbsko
17. Nejlepší performance Studentské výstavy – Laboratoř figurativního myšlení: Máš jenom okamžik; Estonsko
18. Cena Volkswagen za udržitelnou výstavu – Limbo Hardware; Česká republika
19. Cena ČT art za společensky odpovědnou výstavu – Sklizeň; Katalánsko
20. PQ Cena dětského diváka – Polovina minut; Portugalsko

Mezinárodní porota 15. Pražského Quadriennale:

• Asiimwe Deborah Kawe
• D. Chase Angier
• Marianela Boán
• Rosane Muniz
• Serge von Arx
• Sophie Jump
• Sven Jonke

PQ.cz

Instagram.com/praguequadrennial

Facebook.com/pquadrennial

Youtube.com/@PragueQuadrennialPQ

Flickr.com/praguequadrennial

Soundcloud.com/prague-quadrennial

„Celý proces byl projevem krajní zloby a nenávisti. Ti, kdož ho připravovali, očekávali, že bude mít velký vliv na lidi našeho kraje ve prospěch komunismu. Avšak výsledek byl opačný. Asi půl roku po mém odsouzení navštívil mě nějaký referent z KNV Pardubice a ptal se mě, co soudím o procesu. Řekl jsem jim asi toto: ‚Na celý případ stačil tatínkův pásek. Jsem přesvědčen, že vám proces uškodil‘. Dotyčný přiznal: ‚Ano, soud nám uškodil.‘“ (Z žádostí o rehabilitaci sepsaných 18. dubna 1968, které F. A. Stříteský adresoval Generální prokuratuře Praha a rehabilitační komisi Ústředního svazu protifašistických bojovníků)

Scénář filmu vznikl podle studie o rektoru Stříteském z roku 2004 z pera historika PhDr. Martina Boštíka. Také on si ve filmu zahrál.

Snímek bude po odvysílání dostupný na https://www.ceskatelevize.cz/ivysilani/.