neděle
12. ledna 2025
svátek slaví Pravoslav

Co se děje

Co se děje, zprávy

Věra Ondrašíková & kolektiv poprvé na Tel Aviv Dance Festival 2023

IZRAEL-ČR: Čeští umělci během léta reprezentují tuzemskou kulturu na mnoha mezinárodních festivalech a akcích v zahraničí. Mezi jedny z nejprestižnějších patří Tel Aviv Dance Festival, který se koná v Izraeli. V Suzanne Dellal Centre se na konci července mohli diváci seznámit s českým současným tancem a pantomimou. Současný tanec zastupoval soubor Věra Ondrašíková & kolektiv, který představil svou úspěšnou inscenaci Witness.

V Tel Avivu vystupoval také náš přední mim Radim Vizváry s inscenacemi Sólo a Paperboy. Velkou část července strávil na cestách také tým Tance Praha, pod jehož záštitou vystoupily tři umělecké kolektivy v Itálii a v Riu de Janeiru. A soubor Spitfire Company je letos pozván na Ediburgh Fringe festival.

Autor článku: 
Lucie Kocourková

Příběhy stromů nejen v Tel Avivu

S tvorbou Věry Ondrašíkové kombinující současný tanec, poetický light design a manipulaci s objekty, se diváci seznámili během dvou vyprodaných představení 27. července, vedla také taneční workshop. Divákům představila projekt Witness v jeho kompletní jevištní podobě, adaptovaný však pro izraelské publikum. Dotýká se v něm otázky vztahu člověka k přírodě a životnímu prostředí a využívá jak sofistikované jevištní prostředky vytvářející iluze v prostoru, tak práci s přírodním materiálem, kterým jsou zde větve listnatých stromů. To ony jsou svědky lidských životů, ale i samotnými aktéry.

„Myslím, že mohu říct za celý tým, že jsme si zájezd užili, byl to velmi intenzivní zážitek. Přišlo mi jen trochu líto, že po druhém představení jsme museli začít balit a pomalu se chystat na letiště, protože se rozvinuly velmi hezké interakce, diváci za námi po představení chodili a chtěli si o něm ještě povídat. Vidím jak je důležité nevěnovat všechen čas pouze pro přípravu a hraní, ale i pro setkávání,” říká Věra Ondrašíková.

„Byli jsme pozváni ředitelkami Suzanne Dellal Centre a festivalu Naomi Perlov a Anat Fischer Leventon, které viděly Witness na České taneční platformě 2022,“ vypráví. „Jsem vděčná, že daly našemu představení takovou důvěru, ačkoliv je neobvyklé a divácké přijetí nebylo vůbec jisté. Po pražském představení říkaly, že to pro ně bylo tehdy jedno z nejsilnějších děl na platformě a velmi vyzdvihly živou hudbu Filipa Míška. Vyprávěly nám také, že v Izraeli se staví nebo stavělo tak, že je vždy mezi několika domy zasazený strom, který se stává pamětí příběhů jednotlivých rodin a funguje jako takový most mezi sousedy. Sama si musím teprve k tomu najít nějaké další informace, ale s naším představením to rozhodně rezonuje. A možná to je důvod, proč jsme byli na Tel Aviv Dance Festival vybráni. V každém případě to pro nás byla veliká motivace.“ Na základě účasti na České taneční platformě byl ostatně Witness vybrán i na festival Dance München. „Dramaturg festivalu Peter Sampel doporučil naše představení umělecké ředitelce Nině Hümpel, která je jednou z nejvýznamnějších německých tanečních kritiček a jejím sítem neprojde jen tak ledacos. Tahle dvě setkání pro nás byla zásadní,“ dodává choreografka.

 

Dramatické okolnosti

Přípravy na cestu do Izraele probíhaly od prosince do července. „Víkend před naším odjezdem zesílily protestní akce a v době, kdy jsme odlétali, hrozila generální stávka. Byli jsme z celé situace pochopitelně nervózní, řešili jsme bezpečnostní stránku věci, bylo to pro nás náročné psychicky a také fyzicky, protože jsme letěli v noci. Letenky jsme získali díky Českému centru v Tel Avivu zdarma, ale šlo o noční přelety,“ popisuje Věra zážitky souboru. „Na místě jsme měli tři dny na přípravu, měli jsme také workshop, krátkou choreografickou dílnu pro profesionální tanečníky. Navíc jsme věděli, že v Izraeli jsou všechny stromy vzácností a člověk si nesmí brát ani průřezy. I tak by byly úplně suché.“

Specifikem inscenace Witness je totiž používání velkých přírodních větví, náletových stromků nebo keřů. Jeden kmínek tentokrát převáželi z Prahy do Izraele letadlem a nebyl to úplně jednoduchý proces. „Větev jsme zabalili a poslali, všechno prošlo a až na poslední bráně na letišti v Tel Avivu u proclení nás zastavili a nechtěli nás pustit. Celníci se chtěli spojit s produkcí divadla, ale bylo pět ráno, takže nikdo ještě nebyl v práci. Ale asi po tři čtvrtě hodiny dohadování nás nechali jít i s větví,“ vypráví teď už s úlevou Věra, „Nicméně druhý den za námi do divadla přišli z ministerstva životního prostředí, že dostali informaci z letištní bezpečnosti a byl z toho velký malér, chvíli to vypadalo, že ani nebudeme hrát. Dopadlo to tak, že jsme se zavázali, že stromek po představení zlikvidujeme nějakým předepsaným způsobem, zkrátka bylo to jako z akčního filmu.“

Další „rekvizity“ vznikly už na místě. „Olivovník je zde posvátný strom, ale právě je prořezávali, takže jsme ho mohli využít a pak jsme měli ještě jeden strom z Jeruzaléma. V Izraeli panovalo skutečně extrémní sucho, takže jsem se snažila představení přizpůsobit i tomuto tématu, dotknout se motivu sucha, požárů, které panují i v Evropě, a především adaptovat příběh na místní podmínky. V našem představení se odráží téma boje, souboje, konfliktů, snažila jsem se tedy posunout význam směrem ke konfliktu dvou národů, které se nemohou dohodnout ani na tom, čí je jejich posvátný strom. To vše se do představení přetavilo a vznikla nová verze.“

Na obou představeních reagovalo nakonec publikum odlišně, zřejmě bylo i jiné složení diváků. Větší úspěch měla druhá repríza. „Přišli se s námi seznámit lidé s profesní komunity a taneční školy, měli jsme z toho opravdu dobrý pocit, že to celé mělo smysl,“ uzavírá choreografka úspěšné hostování.

 

Trocha čísel

Nejúspěšnější inscenace Věry Ondrašíkové Guide byla v roce 2017 vybraná do Aerowaves Top 20 a tím získala velkou pozornost zahraničních promotérů. Získala také řadu ocenění (Cenu diváků, Cenu za světelný design a Cenu Tanečník roku pro Jara Ondruše na České taneční platformě) a dnes se blíží 70. repríze, což je v rámci scény současného tance vysoké číslo. V prosinci 2021 měla premiéru nejnovější inscenace Ondrašíkové Witness, která získala Cenu diváků na České taneční platformě 2022. Byla již uvedena v listopadu loňského roku ve slovinské Lublani a letos v červnu na mezinárodním tanečním festivalu v Mnichově. Izrael byl třetím zahraničním zájezdem.

„Odhadem polovina repríz inscenace Guide se odehrála v zahraničí“, upřesňuje Věra Ondrašíková. „Hráli jsme ho například v Jeruzalémě, v New Yorku, Soulu, v Drážďanech nebo v dánském Aarhusu v rámci festivalu Aerowaves. Také jsme vystupovali v Polsku a v Británii, jednou na festivalu světelného designu v Leedsu a pak také v Birminghamu na tanečním festivalu. Největší ohlas si pamatuji v rámci Noci kultury ve Vilniusu, kdy jej během jednoho večera vidělo přes 1 000 lidí a měli jsme čtyři děkovačky v řadě se standing ovation. To byl jeden z nejsilnějších zážitků vůbec.“

Soubor Věra Ondrašíková & kolektiv nyní pracuje na novém dlouhodobém projektu s názvem Clouds, ve kterém se zaměří na práci s mládeží a téma křehkosti psychického zdraví. Koncept vznikl již v lednu tohoto roku, premiéra je naplánovaná na jaro 2024. Projekty se vyznačují dlouhými obdobími příprav a zkoušení, soubor se také soustředí na jejich intenzivní reprízování a prezentaci na zahraničních festivalech. Pořádá také choreografické dílny pro teenagery a workshopy současného tance pro širokou veřejnost. Nezapomíná ani na nejmladší generaci, ve které si pěstuje budoucí publikum, pravidelně uvádí představení pro základní a umělecké školy s diskuzí.

***

Věra Ondrašíková vystudovala výtvarné gymnázium a poté obor choreografie na pražské AMU. Jako tanečnice se podílela na projektech českých a zahraničních choreografů. Získala cenu „The most outstanding dancer” na festivalu Masdanza na Kanárských ostrovech a nominaci v soutěži Das beste deutsche Tanzsolo v Lipsku. Hostovala mj. v Divadle Komedie (Klára S. – režie David Jařab).

Její představení byla uvedenana festivalech Tanec Praha, Biennale de la danse v Lyonu, na festivalu Aerowaves v Londýně, Aerodance v Amsterdamu, Cynetart v Drážďanech a Masdanza na Kanárských ostrovech (I. cena za skupinové dílo). Jako rezidenční choreografka pracovala v Mexiku, Německu a ve Francii. Vytvořila choreografii k Havlovým Antikódům na Nové scéně, které byly v roce 2013 uvedeny ve Washingtonu, Miami a New Yorku.

Její soubor působí pod značkou Věra Ondrašíková & kolektiv na české a zahraniční scéně od roku 2008. Dosud nejúspěšnější inscenace Guide se dočkala sedmdesáti uvedení po celém světě a získala řadu cen (na České taneční platformě 2016 Cenu diváků, Cenu za světelný design a cenu Tanečník roku pro Jara Ondruše), v roce 2017 bylo představení vybráno do mezinárodní sítě Aerowaves. Představení Witness získalo Cenu diváků na České taneční platformě 2022 a je uváděno na mezinárodních festivalech (Dance München, Tel Aviv Dance Festival). V roce 2024 soubor uvede premiéru nového představení pro mladé publikum Clouds v divadle PONEC.

Čtvrtstoletí Divadla Líšeň

BRNO: Milé publikum, děkujeme za pětadvacet let společného života a zveme na festival Čtvrtstoletí Divadla Líšeň! Prostřednictvím výstavy, filmových dokumentů a společného vzpomínání vás provedeme historií Divadla Líšeň. Uvidíte naše představení, pozvání přijali i přátelé, kolegové a hosté, kteří nás dlouhou dobu inspirují a provázejí. Narozeniny divadla spojujeme s oslavou významného jubilea loutkořezbáře Antonína Maloně. Jeho loutky představí výstava, dokument Petra Barana a v akci je uvidíte v našich inscenacích. Těšíme se na setkání v domku v Líšni, kde to všechno začalo, i v bývalé hospodě na Ondráčkově, v zázemí divadla.

od 11.08.2023 do 26.08.2023
Autor článku: 
TZ Divadlo Líšeň

https://www.divadlolisen.cz/festival-ctvrtstoleti-divadla-lisen/

Divadlo Líšeň se zrodilo v Brně-Líšni na sklonku minulého století jako nezávislý profesionální soubor. Kromě účinkování v Líšni divadlo hraje v centru Brna, v současné době nejvíc v Klubu Leitnerka. Divadlo také procestovalo skrz naskrz celou republiku, hrálo v šestnácti zemích Evropy a nashromáždilo řadu ocenění z mezinárodních festivalů.

Za čtvrtstoletí uvedlo přes dva tisíce vlastních představení, dílen a besed. Dalších několik set uměleckých produkcí – divadelních, hudebních, výtvarných divadlo pozvalo a uvedlo v rámci festivalů, které pořádá od roku 1999. Uskutečnilo řadu vzdělávacích projektů, od svého vzniku jezdí za znevýhodněným publikem do ústavu, nemocnic apod.

Zaměřuje se také na lidskoprávní a politická témata. Z této dramaturgické linie vznikly nejen festivaly inscenace a festivaly zaměřené na témata hýbající naší společností, ale také tříletý projekt podpořený Fondy EHP Provokující divadlo. Dlouhodobě spolupracuje s romskými tanečníky a muzikanty. Divadelní tvorba Divadla Líšeň vznikající ve spolupráci s Romy byla zařazena do mezinárodní sbírky RomArchiv, která dokumentuje romské aktivity zejména v uměleckých oborech. Divadlo Líšeň v RomArchiv

 

Divadlo Líšeň v Líšni

Divadlo Líšeň funguje díky zázemí na Ondráčkově ulici – v bývalé hospodě U Hejlů, pronajaté od MČ Líšeň. Sem bychom Vás rádi během festivalových dnů také pozvali, ukázali prostory, kde zkoušíme a pracujeme, a nabídli Vám zde loutkový workshop a výstavu mapující pětadvacet let naší existence. Uvidíte historické fotky, dokumenty, které o naší tvorbě natočila Česká televize, videa a loutky z inscenací i nejnovější projekt Provokující divadlo.

V Líšni divadlo svoje působení zahájilo na konci devadesátých let „záchranou Dělňáku“, určeného tehdy k demolici. Kvůli jeho zviditelnění vznikl festival, který se v dalších ročnících rozrůstal o významné české i zahraniční hosty, a kromě Dělňáku Líšeň zabydlel i další krásná a důležitá místa v Líšni – zámecký park, nejstarší Dělnický dům na Šimáčkově ulici, Mariánské údolí, Kostelíček, prostory zrušené knihovny a v posledních letech nejvíce zahradu bývalé Orlovny, která se stala se svými starými lipami dalším místem zachráněným pro radost Líšňaček a Líšňáků (přispěla k tomu řada občanských aktivit, včetně festivalu Za záchranu zahrady Orlovny).

Během svého mnohaletého působení rozvíjelo Divadlo Líšeň spolupráci s místními umělci, spolky a organizacemi, což jej inspirovalo k založení spolku Líšeň sobě a také k další (navazující) řadě Festivalů Líšeň sobě, které se konají od roku 2010 doposud. Kromě místní tvorby nabízejí Festivaly Líšeň sobě kvalitní nekomerční produkci z celé republiky. Proto se také festival Čtvrtstoletí letos propojuje s programem Festivalu Líšeň sobě.

Kromě pořádání festivalů v Líšni, spoluzakládání spolků a zachraňování malebných míst a budov Divadlo Líšeň spoluobnovilo tradici Líšeňských ostatků (nápad obnovit starobylou slavnost vzešel od Josefa Trávníčka z Národopisného souboru Líšňáci).

Z původně komorní akce se Líšeňské ostatky rozvinuly ve vyhlášenou celolíšeňskou veselici s více než sto účinkujícími z několika místních uměleckých souborů i z řad veřejnosti a návštěvností čítající na tisíce diváků z Líšně i celého Brna.

Líšní je také inspirovaný pes v logu divadla. Průpovídce "tady chcípl pes", kterou jsme v dobách počátků divadla často slýchávali od líšeňských sousedů, jsme se rozhodli čelit psem živým, který opět aktivní dění do obce navrátí. Také jej na festivalu rozhodně nepřehlédnete!

 

PROGRAM

11/8 pátek: DEN ANTONÍNA MALONĚ A JEHO LOUTEK

Dvorková scéna Divadla Líšeň, Obecká 13

17.00  výstava loutek A. Maloně – workshop s loutkami pro malé i velké
19.30  Divadlo Líšeň: Žabáci (Sny starého dědka) – loutková groteska o samotě, snech a přátelství
20.30  Hrát si dovoleno – filmový dokument Petra Barana o A. Maloňovi

Píseň na dobrou noc

18/8 pátek: SETKÁNÍ S LOUTKAMI V ZAHRADĚ

Dvorková scéna Divadla Líšeň, Obecká 13 a Kostelíček

17.00  výstava loutek A. Maloně
19.00  Ensemble Opera Diversa: Manželské miniopery (Kostelíček / Festival Líšeň sobě)
20.30  Divadlo Líšeň: Andělé z lesa – scénická poezie, koncert s loutkami

25/8 pátek: OSLAVA ČTVRTSTOLETÍ na Dvorkové scéně

Dvorková scéna Divadla Líšeň, Obecká 13

18.30  Float – irský folk-punk v akustické sestavě
19.30  Hanka Voříšková: Přesýpání  –  2 kg pšenice, 1 mísa a 18 minut poezie
20.00  Buchty a loutky: Punch and Judy – maňásková groteska
20.30  Zoja Mikotová a Tonda Novotný: Čekání na…….  – nonverbální představení s prvky pantomimy
20.30  Radim Babák – akordeonový hard core chanson

26/8 sobota: DEN S DIVADLEM LÍŠEŇ – osobní setkání s lidmi i loutkami

Sál bývalé hospody u Hejlů, Ondráčkova 20

14.00 – 18.00  představení zázemí Divadla Líšeň, workshop s loutkami, výstava Čtvrtstoletí Divadla Líšeň

V případě nepříznivého počasí sledujte informace na www.divadlolisen.cz

Za finanční podpory statutárního města Brna a Městské části Brno-Líšeň.

Akce se koná v rámci projektu Provokující divadlo podpořeného Fondy EHP 2014-2021.

Ministerstvo kultury zveřejnilo další výzvu na podporu kultury a kreativity v regionech

ČR: Výzva malá kulturní a kreativní centra je součástí iniciativy Národního plánu obnovy - Rozvoj regionálních kulturních a kreativních center. Cílem výzvy je nejpozději do 1. prosince 2025 vybudovat alespoň 15 malých center ve všech regionech České republiky. Zajistí další rozvoj regionálního kulturního a kreativního sektoru.

Autor článku: 
tiskový odbor MK

Centra budou středobodem kulturních a kreativních aktivit regionu, propojí umělecký, podnikatelský a občanský sektor, a zajistí další rozvoj potenciálu každého kraje. Dalším přínosem je zefektivnění a větší udržitelnost kulturní infrastruktury, a také motivace k vícezdrojovému financování projektů.

O podporu mohou žádat městské části hl. města Prahy, nestátní neziskové organizace (tj. obecně prospěšné společnosti, nadace, nadační fondy, ústavy, spolky, zájmové sdružení právnických osob), obce a příspěvkové organizace územních samosprávných celků.

Podporu lze poskytnout pouze organizaci, která byla zřízena alespoň jeden rok před podáním žádosti o poskytnutí podpory. Současně musí žadatel vykonávat veřejné knihovnické a informační činnosti ve smyslu knihovního zákona a být uveden v Evidenci knihoven, která je k nalezení na následujícím odkazu: (https://www.mkcr.cz/evidence-knihoven-adresar-knihoven-evidovanych-ministerstvem-kultury-a-souvisejici-informace-cs-341).

Žádosti je možné podávat prostřednictvím dotačního portálu ministerstva kultury v období od 21. 8. 2023 od 15:00 hod. do 29. 9. 2023 do 16:00 hod. Na výzvu je alokováno celkem 0,56 mld. Kč.

 

Více informací:

https://www.mkcr.cz/iniciativa-453-rozvoj-regionalnich-kulturnich-a-kreativnich-center-mala-kulturni-a-kreativni-centra

https://www.planobnovycr.cz/

 

Ministerstvo kultury je v rámci Národního plánu obnovy vlastníkem komponenty Rozvoj kulturního a kreativního sektoru. V této komponentě je 5 iniciativ v jejichž rámci jsou postupně vypisovány jednotlivé výzvy. Na jejich základě lze požádat o dotaci na konkrétní projekt.

V současné době má ministerstvo kultury vypsáno 14 výzev, 11 z nich je již uzavřeno. Pro letošní rok se připravuje vypsání dalších 4 nových výzev, a 3 výzvy, které jsou opakovaně vyhlašovány v každém kalendářním či školním roce.

Ostravské dny: autentická současnost i divoká minulost!

OSTRAVA: Od roku 2001 plní Ostravské dny na scéně soudobé hudby funkci „urychlovače“. Velkorysý prostor a možnosti, které festival poskytuje současným tvůrcům i publiku, jsou nejen v České republice v mnoha ohledech unikátní. Jen letos uslyšíme během deseti dní od 24. srpna do 2. září asi 100 (!) skladeb, z nichž drtivá většina zazní ve světové nebo české premiéře. V Ostravě přivítáme více než 200 interpretů a skladatelů z celého světa. Ostravské dny jsou uměleckou i společenskou událostí, která velkoryse a neformálně propojuje publikum s hudebníky, známé skladatele s těmi začínajícími, otevírá hranice možného, nastoluje prostředí svobody a kritické diskuse. Ostravské dny se svými programy vrací také tam, kde to všechno začalo. Vedle kompozic dopsaných několik týdnů před festivalem uvádí avantgardní a experimentální díla autorů druhé poloviny 20. století.

od 24.08.2023 do 02.09.2023
Autor článku: 
Kristýna Konczyna/ika

Příkladem toho je Concerto per violino e orchestra Bruna Maderny (1920–1973), jednoho ze zakladatelů slavného Studio di Fonologia Musicale v Miláně a také čtvrtletníku pro elektronickou a avantgardní hudbu. Patří mezi nejznámější autory 20. století a jeho jméno je spjato mj. s průkopnictvím v oblasti elektronické hudby. Je rovněž autorem řady koncertů. Ten houslový z roku 1969 provede 2. září Hana Kotková, ONO – Ostrava New Orchestra bude dirigovat Johannes Kalitzke.                        

Téměř pokaždé uvádí festival hudbu řeckého skladatele a architekta Iannise Xenakise (1922–2001), letos se k ní vrátíme třikrát. Na orchestrálním zahájení festivalu (27. 8.) to bude zvukově pohlcující a nekompromisní Shaar (1979–83), následuje až existenciálně laděná skladba Échange (1989) pro sólový basklarinet (Gareth Davis) a ansámbl, která zazní na jednom z koncertů Ostravské bandy (31. 8.), a v rámci sólových vystoupení na Dlouhé noci to bude Keren (1986), kterou strhujícím způsobem hraje americký trombonista William Lang.

Dalším evropským hudebním průkopníkem, ke kterému se v Ostravě vracíme je Luigi Nono (1924–1990). Jeho kompoziční postupy a až revoluční snaha o zhudebňování společenského a politického dění jsou v určitém ohledu nepřekonatelné. Vzpomenete si na loňskou industriální scénu, která byla součástí NODO festivalu a provedení Nonova zvukového kolosu Prometeo v Trojhalí Karolina? (Záznam představení je dostupný na našem Youtube.) Letos zazní dvě Nonovy kompozice: důležitý smyčcový kvartet Fragmente – Stille, an Diotima (1979–80) v podání milánského Quartetto Prometeo a kus pro kontrabasovou flétnu, kontrabasový klarinet a živou elektroniku A Pierre (1985) v podání Daniela Havla, Garetha Davise a Mikuláše Mrvy. Obě skladby uvádíme během Dlouhé noci v PLATO, v pátek 1. září.

Americká linie skladatelů bude zastoupena hned několika kompozicemi: A Long Time Man (1979–80) Frederica Rzewského (1938–2021), klavíristy a skladatele, pro nějž byl v hudbě naprosto zásadní politický a společenský přesah. Jeho dílo se obrací do minulosti, ale je také srostlé s avantgardní hudbou 20. století. Skladba, která zazní na prvním orchestrálním koncertě Orchestra Opening (27. 8.) představuje sérii 24 variací na vězeňskou píseň It Makes a Long Time Man Feel Bad s „kadencí pro orchestr“. Sólový part klavíru zahraje blízký přítel Rzewského a přední interpret jeho děl, belgický klavírista Daan Vandewalle. V programu Dlouhé noci (1. 9.) uvádíme v naprosto autentické interpretaci rozsáhlou Feminine (1974) Juliuse Eastmana, a to v podání členů Ostravské bandy pod vedením Petra Kotíka, Eastmanova dlouholetého spoluhráče (oba v roce 1970 stáli u zrodu dnes nejstaršího a dosud aktivního souboru pro novou hudbu v USA – S.E.M. Ensemble). Následovat bude o dvacet let mladší, zvukově pohlcující kompozice In a large, open space (1994) Jamese Tenneyho. Provedení bude řídit basklarinetista Gareth Davis a společně s dalšími členy Ostravské bandy se pokusí zvládnout zvukově komplikovaný prostor galerie PLATO, která nově sídlí v historické budově bývalých městských jatek.

 

Mezi nejvýznamnější představitele jazzové scény spojené s novátorskými výpady do avantgardní klasiky patří v USA skladatel, pedagog a saxofonista Roscoe Mitchell (1942) a skladatelka, vokalistka, varhanice a klavíristka Amina Claudine Myers (1942). Oba vystupují od 60. let 20. století a osobně se jako sólisté představí i na Ostravských dnech: Mitchell jako saxofonista ve své ikonické skladbě Nonaah z roku 1977, jejíž nová, rozšířená verze zazní v premiéře na koncertě Attempting Manifesto (2. 9.), Myers pak jako varhanice ve velkolepé Improvizační suitě (1979) pro varhany, perkuse a sbor, která zaplní obří prostor Katedrály Božského Spasitele na koncertě Spiritual and Empiric II (29. 8.). Vyhlášení improvizátoři vystoupí ještě společně v pozdních hodinách 31. srpna v klubu Parník.

 

Program festivalu: http://www.newmusicostrava.cz/cz/ostravske-dny/program/

Předprodej vstupenek v síti GoOut. Permanentka na všechny koncerty festivalu: od 1. července 1000 Kč, na místě konání 1200 Kč. (Zvýhodněná cena pro studenty, seniory, ZTP/P: 600 / 700 / 800 Kč.)

Více informací na webu www.newmusicostrava.cz a Facebooku www.facebook.com/ocnhOva/.

Institut a Festival Ostravské dny se konají za podpory statutárního města Ostravy, Ministerstva kultury ČR, Moravskoslezského kraje, Národního plánu obnovy, Ernst von Siemens Music Foundation a díky dalším institucím, nadacím i podpoře soukromého sektoru. Za velkorysou a kontinuální pomoc děkujeme Veronice a Liboru Winklerovým.

 

Kde nás najdete:
www.newmusicostrava.cz
YouTube: newmusicostrava
Facebook: ocnhOva
Instagram: ocnh

 

Památky děkují! Už podesáté rozhoduje veřejnost o vítězi ceny NPÚ

ČR: Až do 30. září 2023 můžete hlasovat o vítězi ceny Památky děkují, zvláštní kategorie Ceny Národního památkového ústavu Patrimonium pro futuro. Vítěz převezme ocenění na slavnostním vyhlášení 28. listopadu 2023 na Nové scéně Národního divadla v Praze v přímém přenosu České televize.

Autor článku: 
TZ NPÚ

Cenu Památky děkují získá počin, který zvítězí v on-line hlasování na webu Národního památkového ústavu, kde jsou také podrobné informace ke všem nominovaným.

Vybírat je možné z finalistů hlavních kategorií letošního jubilejního 10. ročníku cen Patrimonium pro futuro.

                       

V kategorii Obnova památky vybrali hodnotitelé tyto finalisty:

  • Obnova barokní kaple sv. Václava v Suchdole
  • Celková obnova domu a restaurování interiéru bytu Semlerových v Plzni a jeho zpřístupnění veřejnosti
  • Oživení pevnosti Josefov a další obnovy městského opevnění (2019–2022)
  • Celková stavební obnova areálu výcviku koní v Heřmanově Městci
  • Obnova a restaurování hradního kostela sv. Prokopa ve Strakonicích

 

Kategorie Restaurování:

  • Obnova interiéru kostela Narození Panny Marie v Domažlicích
  • Restaurování renesančního kazetového stropu druhotně osazeného na SH Švihov
  • Objev a restaurování nástěnných maleb v kněžišti kostela sv. Petra a Pavla ve Strýčicích
  • Celková obnova kostela sv. Kříže v Javorníku, restaurování plošné freskové výzdoby
  • Restaurování scaglioly obětní menzy hlavního oltáře v kostele sv. Tomáše v Brně

 

Kategorie Památkové konverze:

  • Konverze bývalých městských jatek na galerii současného umění PLATO

 

Kategorie Objev, nález roku:

  • Archeologický objev vybavení královské mincovny ze 13. století v Jihlavě
  • Objev nejstarší sakrální stavby přemyslovského Znojemska
  • Objev archeologických pozůstatků středověké dymné jizby s pecí a ohništěm v Novém Jičíně

 

Kategorie Prezentace a popularizace:

  • Instalace nových expozic v obnovené historické budově Armádního muzea Žižkov
  • Publikace Posvátné umění v nesvaté době | České sakrální umění 1948–1989
  • Prezentace výtvarné a interaktivní expozice Freudovy pravnučky Jane McAdam Freud v rodném domě Sigmunda Freuda v Příboře
  • Katalog a výstava Moravská zemská obrazárna (1817–1961)

 

Kategorie Záchrana památky:

  • Zprovoznění stávajícího šestnáctikabinového páternosteru v Petschkově paláci bez systémových technologických a konstrukčních změn
  • Záchrana areálu vodního mlýna čp. 19 ve Vepřku
  • Obnova kruhové cihlářské pece v Kasejovicích
  • Záchrana synagogy a domu č. p. 200 v Žatci
  • Záchrana renesanční věže zámku v Moravském Krumlově

 

Cenu Národního památkového ústavu Patrimonium pro futuros podtitulem Společenské ocenění příkladů dobré praxe, vyhlašuje a uděluje Národní památkový ústav od roku 2014 ve snaze zhodnotit a vyzdvihnout to, co se v oblasti památkové péče podařilo, a ocenit ty, kteří se o úspěšné dílo zasloužili. Zatímco odborná porota vybírá vítěze v každé z jednotlivých kategorií, veřejnost svým hlasováním rozhoduje o vítězi ocenění Památky děkují napříč jednotlivými kategoriemi.

 

https://npu.cz/pamatky-dekuji

 

 

 

 

V Pragovka Gallery pokračuje rezidentská výstava Excel

PRAHA: Rezidentská výstava Excel v Pragovka Gallery potrvá až do 16. září. Svoji aktuální tvorbu na ní představuje 41 umělkyň a umělců, kteří jsou součástí místní umělecké komunity.

od 23.07.2023 do 16.09.2023
Autor článku: 
Kristýna Řeháčková/ika

„Záměrem rezidentských výstav je prezentovat aktuální a autentickou tvorbu umělkyň a umělců, kteří mají v areálu Pragovky své ateliéry. Do výstavy Excel se promítají živé tvůrčí procesy umělecké komunity Pragovky. Není tematicky ani obsahově omezená, naopak vytváří přirozený obraz toho, co se každý den děje za dveřmi uměleckých ateliérů,“ popisuje umělec a rezident Pragovky Vladimír Merta.

První umělkyně a umělci se do ateliérů v postindustriálním areálu Pragovky začali stěhovat na přelomu roku 2010 a 2011. S jejich zvyšujícím se počtem postupně vznikala komunita a vše, co k ní patří, na stejném principu jako v obdobných ateliérových střediscích po celém světě. Součástí tohoto procesu byla i přirozená potřeba veřejné prezentace a konfrontace vlastní tvorby. Její historie v Pragovce sahá do roku 2013, kdy z iniciativy Anny Hulačové a Pavla Tichoně vznikla výstava 45 nazvaná podle počtu zúčastněných autorů. „Koncepce, instalace i samotná vernisáž byly velmi spontánní. Každý přinesl dle vlastního uvážení svůj výstavní kus, který v rámci výstavního neřádu odložil,“ popisuje atmosféru pilotní rezidentské výstavy umělec a rezident Pragovky Pavel Tichoň. Následovaly každoroční otevřené ateliéry a rezidentské výstavy With Wings (2017), Post Rubbish (2018), Flying Inn (2019) a Ko-laborace (2021).

Výstava Excel v této tradici pokračuje a svá díla z ateliérů na ní představují Natalia Akovantseva, Karíma Al-Mukhtarová, Jana Babincová, Filip Černý, Eva Fajčíková, Eliška Fialová, Daniel Hanzlík, David Helán, Anežka Hošková, Štěpán Jílek, Josefína Jonášová, Martina Chloupa, Jakub Janovský, ka3ka3, Martin Káňa, Daniela Klimešová, Terezie Kusbach Kolářová, Tadeáš Kotrba, Adéla Kostkanová, Veronika Landa, Martin Matoušek, Vladimír Merta, Michaela Munzarová, Oldřich Navrátil, Petra Navrátilová, Robert Palúch, Anna Pleslová, Veronika Přikrylová, Marcel Rozhoň, Tomáš Ruller, Štěpánka Růžičková, Zuzana Růžičková, Robert Slezák, David Strauzz, Michal Synek, Pavel Šimíček, Adam Štech, Pavel Tichoň, Pavel Trnka, Ladislav Vlna a Lawrence Wells.

 

Výstava Excel je otevřena do 16. září vždy od úterý do pátku od 14 do 20 hodin a o víkendu od 12 do 18 hodin.


Více informací najdete na www.pragovkagallery.cz nebo na facebookovém profilu Pragovka Gallery. Galerie se nachází na adrese Kolbenova 923/34a, 190 00 Praha 9 - Vysočany.


 

Pestrá paleta aktivit ve 14|15 BAŤOVĚ INSTITUTU

ZLÍN: Zajímavé výstavy v galerii a muzeu, tvořivý program pro celou rodinu, komentované prohlídky i nová únikovka v knihovně. To vše a mnohem více mohou návštěvníci zažít během léta ve 14|15 BAŤOVĚ INSTITUTU.

Autor článku: 
Alena Babicová

Stálá muzejní expozice PRINCIP BAŤA: Dnes fantazie, zítra skutečnost nabízí návštěvníkům tři zajímavá zlínská témata: historii firmy Baťa do roku 1948, tvorbu zdejších filmových ateliérů i příběh cestovatelů Hanzelky a Zikmunda. Součástí je i muzeum obuvi, jedno z největších v Evropě.

V Muzeu jihovýchodní Moravy ve Zlíně návštěvníky zajisté zaujmou také aktuální krátkodobé výstavy. První z nich Na krála, matičko, na krála! mapuje jízdu králů v Hluku, Kunovicích, Skoronicích a ve Vlčnově. Další výstava Poklady skryté v podzemí Karpat představuje krásy nerostného bohatství Zlínského kraje. Tyto výstavy doplňuje panelová výstava k 11. ročníku fotosoutěže Klubu H+Z s podtitulem „Co jsme viděli na svých cestách a ostatní přešli“.

K výstavě Poklady skryté v podzemí Karpat připravilo muzeum 24. srpna tvořivou dílnu pro velké i malé návštěvníky pojmenovanou I v lomu je živo! Zatímco děti se zabaví tvořením, jejich dospělý doprovod provede výstavou její kurátorka Andrea Dovicová.

Krajská galerie výtvarného umění ve Zlíně láká na svou stálou expozici Prostor Zlín | Řády vidění, která prezentuje unikátní kulturní odkaz Zlína, zdejší architekturu i to nejzajímavější z průmyslového designu spolu s klasickým a moderním uměním od 19. století až do současnosti.

Letos v listopadu galerie oslaví 70 let od svého založení. Při této příležitosti připravila výstavu Nový začátek – pohledy do sbírek, ve které představuje cenná díla ze svých sbírek a vrací se k důležitým událostem a osobnostem spjatých s galerií.

Další dvě neméně zajímavé výstavy jsou v galerii k vidění do 20. srpna. Výstava s názvem Moje místo ve tvém světě představuje tvorbu malířky Libuše Dlabola Pražákové, která nachází podněty v intimním světě života rodiny. Autorka svou výstavou zájemce provede na komentované prohlídce 1. srpna. S produkty designéra a výtvarníka Vladimíra Kovaříka se lze setkat téměř denně. Výstava vladimír kovařík hra na hranici kromě jeho designérské činnosti seznamuje návštěvníky také s autorovou volnou tvorbou a prozkoumává pomyslné hranice těchto zdánlivě protichůdných disciplín.

Krajská knihovna Františka Bartoše ve Zlíně má od července ve své nabídce novou únikovou hru Poslední menu, kde účastníci jako detektivové budou muset zjistit, kdo je vrahem na slavnostní večeři u miliardáře. V nabídce nadále zůstává i již zavedená únikovka Šéfova kancelář, ve které hráči hledají ukryté návhry nákresů bot. Únikové hry v ústřední knihovně jsou vhodné pro 3 až 5 členné týmy všech věkových skupin, děti pouze v doprovodu v dospělých. Na únikovou hru je třeba se přihlásit předem, podrobné informace jsou k nalezení na kfbz.cz/unikovka.

V úterý 8. srpna se uskuteční další komentovaná prohlídka autobusem Poznávejme baťovskou architekturu města Zlína, na které kurátor krajské galerie seznamí účastníky s baťovskou architekturou, významnými osobnostmi, budovami a také s historií při projížďce městem Zlín. „Tyto projížďky jsou zajímavým způsobem, jak se místní obyvatelé i turisté mohou dozvědět spoustu nových zajímavostí o zlínské architektuře. Doporučuji tedy zájemcům, aby neváhali  a včas si rezervovali své místo,“ doplnila Petra Kubíková, ředitelka 14|15 Baťova institutu, p. o. Trasa vede přes známé městské čtvrti a stavby, prohlídku je vhodné doplnit návštěvou galerie.

Více informací na www.muzeum-zlin.cz, www.galeriezlin.cz, www.kfbz.cz a www.14-15.cz.

Výchova nové generace a začleňování okrajového umění a rozličnost hudebních stylů, to je Brutal Assault

JOSEFOV: Hudební festival Brutal Assault konaný v historické vojenské pevnosti Josefov dlouhodobě patří mezi nejlepší a nejoceňovanější festivaly na světě. Jednak svou jedinečnou a otevřenou dramaturgií a místem konání, ale též důrazem na ekologii, vzdělávacím přístupem a bohatým doprovodným programem, který letos myslel i na ty nejmenší.

od 09.08.2023 do 12.08.2023
Autor článku: 
Pavel Pavlík

Brutal Assault má letos doslova šílený line-up celkem 153 interpretů. Dosud největší kavalérie umělců se na festivalu vystřídá během 4 dnů a úterní zahřívací párty na 5 pódiích. Výběr i letos reprezentuje to nejzajímavější a nejlepší, co metalová kultura nabízí. A jako vždy, tvrdá hudba tu má protipól v alternativních a experimentálních žánrech jako neofolk, elektronika, ambient, industrial ad., jimž je dedikována celá jedna scéna (KAL). Návštěvníci ji naleznou naproti tradičnímu hororkinu, kde si premiéru opět odbude film z produkce ochránců moří, společnosti Sea Shepherd, kterou Brutal Assault několik let podporuje.

Brutal Assault při svém téměř pětidenním konání na nehudební program opravdu klade důraz. Nabízí několik uměleckých expozic, hrůzostrašnou prohlídku josefovských kasemat (atrakci Pit of Doom), jazz vinárnu s live pianistou, gastro-soutěž pro milovníky chilli, edukativní eko-stánek, protože Brutal chce být víc než jen tuzemským festivalovým pionýrem v eliminaci plastu a třídění. Proměnou části pevnosti do dystopického Mad Max stylu nechá festival návštěvníky vplout do post-apo světa. Vedle toho během dne na KAL scéně probíhají besedy a workshopy se známými muzikanty, pořadatelé Brutal Assaultu však letos zřizují i originální dětskou zónu. Zde budou probíhat kreativní hry, prohlídky podzemí pevnosti, ale také hudební workshopy v poslední festivalový den zakončené dětským koncertem na jednom z pódií.

Fanoušci hudby z celého světa však na Brutal Assault jezdí za hudbou. A ta je tu zasazena do unikátní atmosféry pevnosti z 18. století, kterou festival v synergii s jeho fanoušky dobrovolně už po mnoho let napomáhá opravovat; jen v r. 2023 tu odpracovali přes 2400 h. Letos fanoušci pod otevřeným nebem mezi zdmi pevnosti mohou navštívit koncerty heavy ikon jako IN FLAMES, NAPALM DEATH, AGNOSTIC FRONT, SEPULTURA nebo OBITUARY a vzápětí na stejném místě vidět rituální představení HEILUNG, synth-umělce jako PERTURBATOR či CARPENTER BRUT nebo nejposlouchanějšího Čecha na Spotify, alternativního rappera REDZEDa.

Vzhledem ke svému původnímu účelu pevnost disponuje zajímavou dispozicí, a tak se po průběh Brutal Assaultu mění v malé město, v němž se nachází kamenné hospody a bary, drobná náměstí a prostory se spoustou míst k sezení uvnitř hradeb, jež poskytují úkryt před počasím. Unikát, který jen tak někde nenaleznete.

 

Brutal Assault // 9.-12. srpna 2023 // pevnost Josefov

Vstupenky na celý festival vč. limitované edice denních vstupenek na https://brutalassault.cz

 

Line-up 2023:

ABBIE FALLS - ADACTA - AGNOSTIC FRONT - ANAAL NATHRAKH - ANGELUS APATRIDA - ARCHSPIRE - ARTIFICIAL BRAIN - AURA NOIR - BAD GROUPY - BBYB - BEARTOOTH - BE'LAKOR - BELL WITCH - BELPHEGOR - BENEDICTION - BIOHAZARD (původní sestava) - BIRDS IN ROW - BLEED FROM WITHIN - BORKNAGAR - BRAND OF SACRIFICE - CABAL - CALIGULA'S HORSE - CAPRA - CARACH ANGREN - CARPENTER BRUT - CATASTROFY - CHCI PNUTÍ - CHURCH OF MISERY - CHURCH OF THE COSMIC SKULL - COBRA THE IMPALER - COFFIN FEEDER - CONCRETE WINDS - CONVERGE - CRIPPLED BLACK PHOENIX - CRIPPLED FINGERS - CRISIX - CRO-MAGS - CROWBAR - CULT OF FIRE - CULT OF LUNA - DEATH BEFORE DISHONOR - DEICIDE - DEMONICAL - DEVOID OF THOUGHT - DISMEMBER - DÖDSRIT - DOWNSET - DYING FETUS - ELLENDE - ENSLAVED - EVILDEAD - EXCITER - EXTINCTION A.D. - EYEHATEGOD - FEASTEM - FIT FOR AN AUTOPSY - FORGOTTEN SILENCE - GANG GREEN - GATECREEPER - GET THE SHOT - GORGOROTH - GRAVE MIASMA - HEALTH - HEAVEN SHALL BURN - HEAVING EARTH - HEILUNG - HIEROS GAMOS - HORSKH - HYPNO5E - HYPNOS - HYPOCRISY - I AM MORBID - I BUILT THE SKY - IGRA / CYBERSHEEP - IMMOLATION - IN FLAMES - INFECTED RAIN - INGESTED - INNERSPHERE - INSANITY ALERT - ITHACA - KATAKLYSM - KNOCKED LOOSE - KOLLAPS - KONVENT - KOROZE - KRISIUN - KUROKUMA - LAMP OF MURMUUR - LEUKOTOM - LIONHEART - LLNN - M.A.C. OF MAD - MALEVOLENCE - MANTAR - MARDUK - MAYBESHEWILL - MEDICAL CABINET - MESHUGGAH - MESSA - MIASMATIC NECROSIS - MIDNIGHT - MISÞYRMING - MOONSPELL - MORK - NAPALM DEATH - NEMUER - NERO DI MARTE - NILE - NORDJEVEL - OBITUARY - OBSIDIOUS - OF THE WAND AND THE MOON - OMNIUM GATHERUM - ORBIT CULTURE - OVERKILL - PENSÉES NOCTURNES - PERTURBATOR - PHRAGMENTS - POSSESSED - PROFETUS - REDZED - RISING INSANE - RUSSIAN CIRCLE - RUŽOVÍ KOVBOJI - SACRAMENTUM - SATURNUS - SEPULTURA - SHADOW OF INTENT - SHIMATA - SIGNS OF THE SWARM - SIJJIN - SKINLESS - SLAPSHOT - SODOM - SOLOTHUS - SPECTRAL WOUND - SPY - SUICIDAL ANGELS - SVARTSINN - TERROR - THE CALLOUS DAOBOYS - THE HUMBLE MAN - THE OCEAN - TRIBULATION - TRIVIUM - USNU? - VERSET ZERO - WATAIN - WHILE SHE SLEEPS - WIEGEDOOD - WOLFHEART - ZEAL & ARDOR

 

BRUTAL ASSAULT #26

9. - 12. srpna 2023 | pevnost Josefov

warm-up – 4 dny – 5 pódií – 153 kapel – kino – výstavy – atrakce – workshopy


 

Dan Bárta, Jen Hovorka a Endru vydali videoklip k novému filmu Dvě slova jako klíč

ČR: Od 27. července se v českých kinech promítá nový český film Dvě slova jako klíč režiséra Dana Svátka, natočen podle stejnojmenné knihy cestovatele a spisovatele Josefa Formánka. Ačkoliv k filmu, který je volným pokračováním úspěšného filmového snímku Úsměvy smutných mužů, napsal hudbu Norbi Kovács, titulkovou píseň nazvanou The Stripped Soul složili a nazpívali Dan Bárta, Jen Hovorka a Endru. Nyní hudebníci k písni vydávají videoklip.

Autor článku: 
Robin Suchánek

David Švehlík, Diana Dulínková, Jana Nagyová, Ivan Franěk, Pierre Richard, Gen Seto, Jaroslav Dušek či Daniel Olbrychski. To je jen krátký výčet hvězdných osobností, jež filmoví fanoušci vidí v novém filmu Dvě slova jako klíč režiséra Dana Svátka, který 27. července zamířil na plátna kin.

Film Dvě slova jako klíč má po prvním víkendu v kinech na kontě více než 22 tisíc diváků. Stal se tak třetím nejnavštěvovanějším filmem v českých kinech, hned po Barbie a Oppenheimer. Za sebou tvůrci nechali novinky Mission: Impossible Odplata i nového Indianu Jonese.

K filmu, který se natáčel například ve Francii, New Yorku, Japonsku, Indonésii, Indii, Dánsku, Himalájích či na ostrově Siberu, složili Endru a Jen Hovorka titulkovou píseň The Stripped Soul, do které si přizvali jedenáctinásobného držitele Ceny Anděl Dana Bártu. Nyní autoři singlu představují videoklip.

„Píseň je o onom klasickém vyrovnání se se vztahem s rodiči, v tomto případě s otcem, které mnohé z nás dříve či později čeká. Protože navzdory dobrým úmyslům, dochází ke křivdám či bolestem. Nastává tedy čas si všechno vyříkat,“ říká za hudebníky spoluautor hudby a textu Endru, vlastním jménem Ondřej Havlík.

 

Odkaz na videoklip: https://www.youtube.com/watch?v=ehl6_AynpnY

Free Cinema: jedinečné filmové a herecké kurzy

PRAHA: "Dojížděl jsem na kurzy až z Moravy. Tři hodiny ve vlaku tam i zpět. Přesto to byla jedna z mých nejlepších investic v životě,“ říká o filmových kurzech Free Cinema student Lukáš Mach. Letos na podzim přicházíme již jedenáctým rokem s bohatým programem přednášek a praktických lekcí. Součástí této komunity filmových nadšenců může být každý, kdo hoří touhou se rozvíjet v chápání filmové řeči, má představu o svém vlastním autorském filmu nebo jej láká rozmanitost filmového herectví.

Autor článku: 
Tereza Nová/ika

Jak vidět film? je přednáškový cyklus o dějinách filmu a filmové analýze. Je vhodný pro filmové nadšence, jež láká porozumět filmu hlouběji v kontextu historickém, uměleckém nebo filosofickém. Celoroční kurz doporučujeme také jako přípravu k přijímacímu řízení vysokých škol s uměleckým zaměřením. Přednášky vedou přední osobnosti české kinematografie: Václav Kadrnka, Bohdan Karásek, Tomáš Klein, Tomáš Pavlíček, Jan Vejnar a další. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v prostorách Kasáren Karlín.

Jak stvořit film? je praktický kurz pro všechny zájemce o filmovou tvorbu. V tomto celoročním kurzu mají uchazeči jedinečnou možnost zkusit si vytvořit svůj film tzv. od A do Z. Prostřednictvím distribučního projektu Free Cinema Films pomáhá Free Cinema snímkům s jejich další distribucí do českých kin a na filmové festivaly. Proto se již několik krátkých filmů studentů minulých ročníků pyšní oceněním. Za všechny uvedeme úspěšný film Cesta do Kandaháru našeho studenta Petra Vopěnky nebo oceňované filmy Lukáše Macha Počitky či Odcházení. Během kurzu se uchazeči dostanou od hledání námětu, zhotovení literárního a technického scénáře až k samotné realizaci, práci se zvukem, kamerou, střihem a postprodukcí a v tom všem jim budou nápomocí odborníci a pedagogové z FAMU. Kurz Jak vidět film? je k tomuto kurzu zdarma. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí, Kasárnách Karlín a Studiu FAMU.

Jak hrát ve filmu? je praktický celoroční kurz pro nadšené zájemce o filmové herectví. V rámci intenzivního kurzu, složeného ze série přednášek, filmových ukázek a exkluzivních praktických hereckých cvičení, se studenti budou podrobně věnovat specifikům filmového herectví. Absolventi si z kurzu odnesou množství vlastních natočených etud pod dohledem režisérky Viktorie Rampal Dzurenko, získají nové přátelé a kontakty do budoucna. Zároveň se filmoví herci okamžite uplatní v krátkých filmech studentů z kurzu Jak stvořit film. Kurzisté mají v ceně kurz Jak vidět film. Kurz probíhá od října 2023 do května 2024 v Pražském kreativním centrum na Staroměstském náměstí.

Kurzy společně zahájíme premiérou krátkých filmů našich kurzistů z předchozího ročníku, na kterou jste srdečně zváni, a to 17. října 2023 v 18:00 v Kasárnách Karlín.

O Free Cinema
Free Cinema je filmová společnost zabývající se filmovou výchovou, distribucí a alternativními formami práce s publikem. Za deset let své existence uspořádala řadu přednášek, workshopů, seminářů a projekcí pro desítky tisíc diváků a jako producent zaštítila výrobu až osmdesáti krátkých filmů. Pořádá jednorázové i celoroční kurzy pro filmové amatéry. Podporuje rozvoj filmové výchovy na českých školách – pedagogové si mohou vybírat z široké nabídky projektových dnů a praktických workshopů pro studenty. Také sestavuje lukrativní program pro školy, jehož součástí je klasické filmové představení s hudebním doprovodem, ruchy a akrobaty. Free Cinema vytváří kurátorská řešení na klíč: pro festivaly, kina, kulturní centra i galerie.

www.freecinema.cz

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Co se děje