Cestovní ruch

Vůbec poprvé v historii populárních spoluprací Michala Prokopa s hosty festivalu Krásný ztráty Live předchází koncertnímu setkání studiová nahrávka. Michal Prokop a Monkey Business se rozhodli společné vyladění dokumentovat coververzí písně svého společného oblíbence, geniálního amerického soulového skladatele a zpěváka Stevieho Wondera Living for the City. Písnička původně z roku 1973 patří k největším Wonderovým hitům. Získala dvě ceny Grammy a magazín Rolling Stone ji zařadil na 104. místo v žebříčku 500 nejlepších písní všech dob. Na nové nahrávce zpívá Michal Prokop hlavní sólový part, Matěj Ruppert a Tereza Černochová z Monkey Business jej doplňují vokály.

Propojení Michala Prokopa s Monkey Business na singlu je hmatatelným důkazem důrazu letošní dramaturgie na výjimečné hudební okamžiky. K těm dalším bezpochyby bude patřit ojedinělý koncert písničkáře Vlasty Redla se skupinou AG Flek, v jejímž rámci se v 80. letech poprvé proslavil, anebo mladších interpretů, kteří přivezou svoji aktuální tvorbu. Například rapoví Prago Union nedávno vydali osmé album Příduhned..., rocková Gaia Messiah má letos čtvrtou studiovku Vlnobytí, v Česku působící slovenská zpěvačka Katarzia má krátce před vydáním nového alba Šťastné dieťa, které fanoušky překvapí svým až šansonovým laděním. Mezi vrcholy festivalu jistě bude patřit i koncert rockového zpěváka Chrise Jaggera, jehož příjmení správně naznačuje rodinný původ: jeho bratrem není totiž nikdo menší než zpěvák Rolling Stones.

K tradičním pozitivům festivalu Krásný ztráty Live patří malebné prostředí statku Všetice, lákavá gastronabídka, stejně jako vstřícný přístup k dětem, což umožňuje návštěvu celým rodinám. Děti do 12 let mají vstup zdarma a rodiče mohou svoje ratolesti například povozit na koních, kteří jsou přítomni v areálu statku. V nabídce ubytování je stále řada ubytovacích balíčků, některé i přímo v areálu festivalu, například v unikátním tubusovém konceptu Tubezz.

Více informací na www.krasnyztratyvsetice.cz

Vstupenky: https://shorturl.at/anCFZ

Na náměstí v Laa an der Thaya se opět představí místní farmáři, přímí prodejci, restaurace a vystavovatelé spolu s bohatým hudebním programem. Mezi kapelami, které vás potěší, budou WIR 4, Die Edlseer a živý program ORF Radio 4/4 s úžasnými hostujícími hvězdami. Těšit se můžete také na skupinu Project Band a samozřejmě spoustu regionální dechovky. Slavnosti přinášejí tradičně bohatý program pro celou rodinu. Můžete se těšit na různé výstavy, jako jsou historické traktory, regionální potraviny, kočáry a muzeum piva. Dále si užijete vyhlášené regionální občerstvení, ochutnávky a prodej regionálních produktů, a trhy s místními tradičními výrobky. Pro děti bude připravený zábavný doprovodný program a taneční vystoupení. Ti, kteří se zajímají o historii, budou moci pod vedením průvodce prohlédnout historickou část Laa a navštívit cibulové pole taxíkem. Navíc bude k dispozici zdarma autobusový výlet s prohlídkou vesnice Loosdorf. Takže si přijďte užít tradiční Cibulové slavnosti s pestrou nabídkou akcí pro všechny věkové kategorie a prožijte nezapomenutelné chvíle s celou rodinou.

Vedle hlavního večerního hudebního programu na náměstí v Laa bude vrcholem oslav, které nesou své jméno "Zwiebelfest" (Cibulové slavnosti), sobotní soutěž v loupání cibule od 14.00 hodin. Celý region je znám nejen díky vínu, ale také díky pěstování cibule. Nedělní program slavností pak doplní od 15.00 hodin populární „Cibulový štafetový běh“. Vstup na Cibulové slavnosti je zdarma. Kompletní program “Cibulových slavností 2023” v češtině najdete ke stažení na adrese: www.zwiebelfest.at nebo se můžete informovat telefonicky na čísle +43 (0) 2522 2501 – 603.

Vyhlášená kvalita cibule z oblasti Laa

Vysoká kvalita cibule pěstované v regionu Laa je dnes již všeobecně známá a uznávaná. Pěstování cibule zde má již více než 80letou tradici. Tato typická plodina Weinviertelu se pěstuje na více než 300 hektarech a prodává se a zpracovává po celém Rakousku a vyváží se také do sousedních zemí. Hlavním důvodem vysoké kvality cibule z oblasti Laa jsou specifické půdní podmínky v regionu Land um Laa. Černá písčitá půda je pro pěstování cibule velmi vhodná. Co je zajímavé, je že oblast Land um Laa nevyužívá umělé zavlažování, ale spoléhá na přirozené srážky. Díky tomu roste cibule pomaleji, což má za následek pevnější, jemně vláknitou a mnohem trvanlivější cibuli. Mírné klima v regionu přispívá dalším faktorem, který podporuje úspěšný růst cibule.

Další informace na www.landumlaa.at, www.therme-laa.at/cs a www.zwiebelfest.at

Bejvávalo na Šumavě - příroda a lidé

Autor: Lucie Oudová

Žánr: povídky

Počet stran: 112

Rozměry: 145 x 205 mm

Vazba: vázaná s laminovaným potahem

ISBN: 978-80-7691-098-0

Datum vydání: 12. 6. 2023

Cena: 279 Kč

Pointa.cz | Bejvávalo na Šumavě - příroda a lidé

Anotace

Žili na Šumavě a Šumavou. Hory a kopce byly jejich domovem a husté lesy živobytím. Příroda byla všude kolem nich a vyprávěla příběhy. Příběhy o tom, co kdysi bejvávalo na Šumavě. Čím byla tato krajina výjimečná, jaké přírodní skvosty ukrývala nebo proč je hluboko v zemi pot i krev Šumaváků. Bylo toho tolik, co jim chtěla říct, a tak je poprosila, aby se v klidu posadili a vyslechli si vyprávění z míst, kde lišky dávají dobrou noc.

O čem v knize autorka píše

Kniha přináší zajímavé poznatky o propojenosti člověka s přírodou. Naťukává téma úrody, počasí, horského podnebí a křehkosti rostlinné a živočišné říše.

Pro koho je kniha určena

Pro všechny příznivce Šumavy.

Proč knihu napsala

Autorka má pocit, že se v této dynamické době odkláníme od přírody. Ráda bych čtenářům připomněla časy, kdy ještě příroda byla součástí našich životů.

O autorce

Narodila se na Šumavě a žije Šumavou. Má tuto krajinu hluboko ve svém srdci, proto není divu, že o ní stále píše. V současné době pracuje na pozici sociálního pracovníka, je tedy neustále v kontaktu s lidmi. Zajímá se o jejich osudy a snaží se jim pomoci. Volný čas pak tráví se svými dětmi na Šumavě – toulají se po lesích a zapadlých koutech této krajiny a sbírají vyprávění o neobyčejných lidech. Ty pak sepisuje do příběhů, aby mohla výjimečné odkazy pamětníků předávat dalším generacím. V roce 2020 vyšla její první kniha s názvem Dary Pošumaví, která byla určená především pro rodiny s dětmi. Dva roky poté Bejvávalo na Šumavě – smutno i veselo a nyní by ráda čtenářům představila novinku, která navazuje na druhou knihu, a sice Bejvávalo na Šumavě – příroda a lidé.

O Pointě:

Pointa je online nakladatelská služba, která autorům pomáhá sestavit knižní tým a zafinancovat vydání knihy s pomocí crowdfundingu. Následně je provede celým procesem, zajistí tisk a distribuci a pomůže s propagací.

●    pointa.cz                    

●    facebook.com/Pointa.cz                    

●    instagram.com/pointa.cz                   

●    blog.pointa.cz

Novoměstská filharmonie (NoFi) si dala jako cíl šířit lásku (nejen) ke klasické hudbě. Letošní festival Smetanovské sny, který hostil Dashu s Epoque Quartem, Cello Republic i řadu regionálních souborů, byl dalším z jejich počinů inspirovaných touto myšlenkou.

Nyní se ale orchestr obrací na své posluchače i filantropicky smýšlející jednotlivce či firmy. „Na našem webu http://www.nofi.cz běží až do 21. srpna 2023 sbírka na bicí nástroje, které nutně potřebujeme pro příští turné. Na něm bychom rádi v plné parádě zahráli muzikálové melodie z West Side Story, Rapsodii v modrém či Dvořákovu symfonii č. 8,“ přibližuje sbírku Eliška Kratěnová, ředitelka Novoměstské filharmonie.

I malý dar přispěje k tomu, aby byla NoFi více slyšet a rozdávala radost současným i novým posluchačům. Ředitelka orchestru na závěr vzkazuje: „Ať vás provází hudba a děkujeme za vaši finanční i morální podporu. Těšíme se na viděnou na některém z koncertů. Budou stát za to – třeba i díky vám.“

Profil orchestru

Zvládáme se ponořit do Smetanovy Vltavy i vyrazit s Antonínem Dvořákem do Nového světa. Doprovázíme Froda na jeho nelehké pouti v Pánovi prstenů. Na citlivou notu posluchače naladíme ústřední melodií ze Schindlerova seznamu, abychom je vzápětí ohromili motivem z Hvězdných válek.

Nejvřelejší publikum máme v domovském Novém Městě nad Metují, ale velkého ohlasu jsme se dočkali také na Smetanově Litomyšli, Moravském podzimu v Brně i při vystoupení pod skleněnou střechou kostela Nanebevzetí Panny Marie v Neratově.

Na našich koncertech se v roli hostů objevují profesionální hudebníci – světově proslulý klavírista Lukáš Vondráček, koncertní mistr Symfonického orchestru Českého rozhlasu Petr Zdvihal, sboristka Státní opery Lucia Bildová nebo barytonista Moravského divadla Olomouc Martin Štolba a další.

„I letos sázíme na osvědčený koncept z minulých let, kdy kombinujeme vystoupení v zahradě Měšťanské besedy s hudbou a tancem v ulicích. Nebude chybět oblíbený průvod všech kapel, tanečníků a kolemjdoucích, kteří v rytmu dixielandu pochodují od katedrály sv. Bartoloměje centrem města,“ láká pořadatel festivalu Jindřich Jindřich ze spolku Pilsner Jazz Band.

Sobotní program se koná v zahradě společenského domu Měšťanská beseda; v dřevěném secesním altánu se budou střídat dixielandové kapely z Česka i ze zahraničí, prostor zahradní kavárny nabízí mnoho míst k sezení i velký taneční parket. Nedělní program však směřuje dixieland tam, kde vznikl: na ulici. Plzeňská Riegrova ulice se pro celý den přemění na neworleanskou Bourbon Street, kde před místními kavárnami a bary na několika místech muzikanti hrají tuto veselou hudbu a pěší zóna poskytuje mnoho prostoru pro přihlížející i tanečníky.

Po oba dny program začíná ve 14:00 průvodem všech kapel z náměstí Republiky, od 15:00 se v sobotu hraje v zahradě Měšťanské besedy (v případě velké nepřízně počasí se program koná ve Velkém sále) a v neděli v Riegrově ulici. Oba dny zakončí večerní jam session v kavárně Družba.

Na festivalu letos vystoupí celkem osm kapel, z toho dvě ze zahraničí. Představitelem britského tradjazzového revivalismu bude formace Paula Jackman's Jazz Masters z Anglie. Klarinetistka/saxofonistka Paula Jackman se obklopuje špičkovými britskými jazzovými hudebníky, jako hosta do Plzně bere známého trombonistu Iana Batemana. Druhou zahraniční kapelou budou polští Dixie Company, kteří plzeňskému publiku zahráli v posledních letech již dvakrát. Z českých hudebních těles zmiňme pořadatele festivalu, orchestr Pilsner Jazz Band, daleko to nebude mít do Plzně ani Dixieland Planá, a plzeňskou scénu budou reprezentovat i The Dixie Hot Licks a The Cricketz. Z Prahy přicestují Champagne Lovers Band a na festivalu nemůžou chybět „miláčci publika“, rakovničtí Brass Band. Sobotním programem bude provázet bubeník rakovnické kapely, showman a textař Pavel Sklenička.

Vstup je zdarma, sobotní program nabízí možnost si zakoupit vstupenku, která dodá dobrý pocit z podpory festivalu i garanci místa u stolu. Více informací na www.dixielandfestival.cz .

Záštitu nad festivalem převzal primátor města Plzně p. Roman Zarzycký, festival byl letos podpořen městem Plzní a obvodem Plzeň 3, Plzeňským krajem, Vodárnou Plzeň a Nadací 700 let města Plzně.

"Nanoalbum je jedna z mých neoblíbenějších desek. Přesně si pamatuji, co jsem zrovna dělal, když jsem ji slyšel poprvé," řekl pořadatel festivalu David Moravec. Kapela Tata Bojs na Štěrkovně Open Music vystupovala několikrát. Naposledy v roce 2021, kdy právě nápad oživit Nanoalbum v koncertní podobě vznikl. Pořadatelé to kapele nabídli a ta dlouho neváhala. "I nám to přišlo zajímavé. Máme rádi výzvy, a navíc tohle je zpestření vrcholu koncertní sezóny," uvedl Cais.

Poslední zkouška se konala tento týden. "Máme nazkoušeno. Dostali jsme se v čase o 19 let zpět. Myslím, že to všechno funguje," řekl Cais krátce po ní. Kvůli přípravám na koncert na Štěrkovně Open Music si celé album po řadě let znovu poslechl. "A musím říct, že jsem byl vlastně příjemně překvapen. Zas tolik to nezestárlo," doplnil.

Nanoalbum pražští Tata bojs vydali v roce 2004. Označili ho za "koncepční". Ve všech skladbách se totiž prolíná příběh několika postav – chlapce iToma, dívek Elišky a 90-60-90, elektronického psa Hala a docenta Tečky. Ve stejném roce kapela ovládla vyhlášení výročních cen Akademie populární hudby Anděl 2004. S nahrávkou Nanoalbum zvítězili v kategoriích Skupina roku, Album roku – rock, Videoklip roku a Nejlepší zvuková nahrávka roku.

Festival Štěrkovna Open Music se podobným projektům věnuje dlouhodobě. V minulosti do programu například zařazoval souboje balkánských dechovek, Tomáše Kluse propojil s pěveckým sborem Permoník. Ve své produkci zrealizoval projekt Symphonic Danc Music, kde Janáčkova filharmonie Ostrava, Dj Lowa, Dasha a řada dalších hudebníků zahráli a zazpívali největší hity taneční hudby. "Našim heslem Festival mimořádných projektů se chceme odlišit od konkurence. Nabídnout návštěvníkům něco, co jinde neuslyší," doplnil Moravec.

Jakmile se v pátek 28. července v Hronově vztyčí ve večerních hodinách festivalová vlajka a místní Divadelní soubor Jiráskova divadla zahraje Jiráskovu Lucernu, znamená to, že v šestitisícovém městečku začíná 93. ročník divadelního festivalu Jiráskův Hronov, který je nejstarší divadelní přehlídkou v Evropě a pravděpodobně i na světě. Nepřerušila jej 2. světová válka, komunisté ani celosvětová pandemie Covidu. Slavnostní zahájení proběhne v sobotu 29. července od 14:15 hod na náměstí Čs. armády v Hronově.

„Na prvním ročníku Jiráskova Hronova v roce 1931 se uváděly pouze divadelní hry Aloise Jiráska, který se v Hronově narodil a vyrůstal. Poté až do roku 1951 se vždy uváděla alespoň jedna jeho hra. Od toho roku to není pravidlem, ale občas se i v dnešní době Jiráskův text na jevišti objeví a dostane se až na festival,“ říká ředitelka festivalu Šárka Čmelíková.

Během festivalu proběhne od 29.7. do 5.8. patnáct seminářů, do kterých se přihlásilo více než 250 seminaristů. Tyto odborné semináře budou ukončeny tzv. předváděčkami, a tak některé semináře předvedou výsledek své týdenní práce veřejnosti.

„V hlavním programu jsou zastoupeny neprofesionální soubory, které prošly tzv. sítem přehlídek. Každý soubor, který chce hrát v hlavním programu Jiráskova Hronova musí projít oblastními a krajskými přehlídkami, odkud mohou být odbornými porotami vyslány na celostátní přehlídky. Soubory, které zaujmou na celostátních přehlídkách následně dostanou možnost účastnit se Jiráskova Hronova,“ vysvětluje programový ředitel festivalu Jan Julínek.

„V hlavním programu festivalu se během celého festivalového týdne letos představí 39 souborů, které odehrají 89 představení. Představí se také tři profesionální inspirativní představení a dvě zahraniční, v letošním roce na Jiráskův Hronov přijedou ze Slovenska a z USA. V rámci doprovodného programu pak vystoupí 40 divadelních souborů, uskuteční se 30 koncertů, 4 výstavy a dalších 20 doprovodných akcí,“ láká návštěvníky Julínek.

Návštěvníci se mohou těšit například na inspirativní profesionální koprodukční představení Divadla DRAK z Hradce Králové a Bratislavského bábkového divadla, Divadla Masopust z Prahy, či DISKU – divadelního studia DAMU. V rámci doprovodného programu se představí například Anatol Svahilec se slam poetry, Létající rabín, Lucie Dobrovodská, Novoměstská filharmonie a desítky dalších. Kompletní program je k nalezení na webových stránkách festivalu - https://jiraskuvhronov.eu/program.

Jiráskův Hronov se koná na několika místech. Hlavní program v Jiráskově divadle, Sále Josefa Čapka a v Sokolovně. Doprovodný program na náměstí Čs. Armády a na dvou pódiích v parku A. Jiráska.

Během festivalu proběhne také řada výstav. Ve foyer Sále Josefa Čapka 92. Jiráskův Hronov byl vloni, ve foyer Jiráskova divadla Nositelé odznaku Zlatého Tyla a Cena Pavla Dostála, na balkónové chodbě Jiráskova divadla Výstava 200 let ochotnického divadla v Hronově.

Během 93. Jiráskova Hronova bude probíhat také mezinárodní síťovací konference (HE)ART BEATS! PRO DIVADLO, které se zúčastní přednášející z Česka, Slovenska, Holandska a Srbska.

Ačkoliv je v Hronově ubytování velmi omezené a v současné době téměř vyprodáno, hosté, kteří na festival přijedou, mohou využít ubytování ve stanovém městečku přímo v Hronově nebo v internátech v nedalekém Velkém Poříčí a Náchodě. K dispozici je také ubytování v soukromí.

„V rámci Jiráskova Hronova bude jezdit zdarma festivalové taxi, které hosty na tato místa odveze. Také bude jezdit pravidelná kyvadlová doprava,“ říká Jan Julínek.

Mezinárodní nevládní organizace amatérského divadla AITA – IATA zařadila festival Jiráskův Hronov v roce 2017 na svém kongresu v Monaku mezi sedm nejprestižnějších festivalů amatérského divadla z celého světa. Jiráskův Hronov je koncipován jako mezinárodní festival amatérského divadla Středoevropské sekce AITA/IATA a současně jako celostátní mezidruhová přehlídka amatérského divadla, jako nesoutěžní přehlídka otevřená všem divadelním druhům, žánrům, nejrůznějším inscenačním postupům, stylům a poetikám. Základní premisou Jiráskova Hronova je umožnění vzájemné mezinárodní a mezidruhové inspirace a setkání amatérských divadelníků i různých druhů a oblastí divadla, včetně příbuzných druhů scénického umění.

Festival Jiráskův Hronov pořádají NIPOS-ARTAMA Praha a Město Hronov z pověření Ministerstva kultury a ve spolupráci s těmito institucemi: Amatérská divadelní asociace, Česká sekce UNIMA, České středisko AITA/IATA, Klub přátel umění v ČR, Kulturní a informační středisko Hronov, Společnost Amatérské divadlo a svět, Svaz českých divadelních ochotníků a Volné sdružení východočeských divadelníků. Kulturní a informační středisko Hronov je místním pořadatelem a nositelem grantů. Jiráskův Hronov je zařazen mezi stěžejní akce Královéhradeckého kraje.

93. ročník festivalu Jiráskův Hronov se uskuteční pod záštitou Ministra kultury ČR Martina Baxy. Rada Královéhradeckého kraje udělila nad festivalem trvalou záštitu na období 2022–2025.

Třiačtyřicetiletý Strnadel pochází z Valašského Meziříčí, oba jeho rodiče pracovali v místních sklárnách a sklářské řemeslo jej okouzlilo už v útlém věku, když chodíval za otcem na huť. Vystudoval tamní střední sklářskou školu a později absolvoval ateliér Design skla Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně. Od roku 2000 působí ve školní huti Střední uměleckoprůmyslové školy sklářské ve Valašském Meziříčí.

Strnadel vytváří objekty tvarované z volné ruky, inspirované detaily z reálného světa. Po formální stránce jde o hutně tvarované sklo, utvářené většinou bez použití pevných forem. Zajímá se o historii především valašskomeziříčských skláren, studuje a objevuje historické kusy a odhaluje na starých světlech kouzlo a funkci jejich tvaru. „Proces tvarování skla prostřednictvím vlastního dechu (v přenesené rovině jej lze vnímat jako oživení, znovuzrození) vedl autora k dílům, kdy vlastním dechem nejen formuje, ale také de-formuje nově vznikající objekty,“ uvádí kurátorka Kamila Valoušková z Muzea regionu Valašsko.

Prostory jeskyně Strnadel obohatil v prvé řadě objekty inspirovanými krápníkovými útvary Zbrašovských, ale i dalších jeskyní, které ho upoutaly na plakátech z jeskyňářských cest po Evropě. „Nejsou výtvorem odkapávající mineralizované vody, ale jde o hutně tvarované sklo, autor nepoužívá formu, ale tvaruje sklovinu pouze sklářským nářadím. Přitom využívá vlastností, které nabízí sklo v rozžhaveném stavu, kdy se stává kapalinou. Vedle skleněných Aragonitů vyplouvají ze tmy oválné objekty inspirované omletými kusy skla a kameny z Rožnovské Bečvy. Řeka, rozdělující Ondrovo rodné město na dvě kdysi samostatné části, byla hybnou silou řady valašských skláren,“ popisuje Valoušková.

Koryto Bečvy dosud ukrývá obroušené střepy skla i šedavé odštěpy z výroby kónusů pro televizní obrazovky – největšího automatického sklářského provozu v tehdejším Československu. „Ondřej své objekty z ručně tvarovaného tryskaného a broušeného skla rozzářil a vkomponoval do naznačené linie říčního proudu. Ve výklenku září houbovitými tvary Žampiony odkazující k více než staleté tradici výroby osvětlovacího skla ve Valašském Meziříčí. Vznikly formováním z volné ruky z třívrstvé skloviny (triplexopál) – materiálu, kterým byla svítidla z krásenských skláren proslulá,“ přibližuje Valoušková.

Poslední zářivou část instalace tvoří kolekce svítidel, na nichž autor spolupracoval s Mikulášem Parmou. „Bez něj by doslova SKLO nebylo SVĚTLEM. Mikuláš vyvíjí a vyrábí světelné soustavy pro divadelní scény, koncertní sály, kostely nebo soukromé rezidence. Ve zbrašovském podzemí se jeho zaujetí světlem zhmotnilo v realizaci světel s betonovou základnou, jejichž design navrhl Ondřej. Tvary světel výjimečně nevycházejí z volné ruky, ale jsou dané dřevěnou rotační formou – i když jejich výsledný tvar je opět upraven autorem, který v nich nechal odrazit něco z přírodních rozmarů,“ dodává Valoušková.

Zbrašovské aragonitové jeskyní byly v místním kamenolomu objeveny na přelomu roku 1912/1913. Objev je spojen se jmény bratří Josefa a Čeňka Chromých, kteří do nich poprvé pronikli a následně se věnovali jejich průzkumu.  V roce 1914 byla nalezena pohodlnější přístupová cesta z údolí Bečvy a od roku 1926 jsou jeskyně elektricky osvětleny a zpřístupněny turistům. Celková délka známých chodeb je 1,4 kilometru, z toho návštěvníci zhlédnou okruh 375 metrů. Unikátem jsou kuželovité raftové stalagmity nebo kulovité povlaky stěn připomínající koblihy. Vzácná modifikace uhličitanu vápenatého, minerál aragonit, vytváří na stěnách bílé jehlicovité krystaly. ZAJ jsou jedinými zpřístupněnými jeskyněmi hydrotermálního původu v Česku, na jejich vzniku se kromě srážkové vody podílela i teplá uhličitá kyselka. Ta se využívá ve zdejších lázních k léčení nemocí srdce a krevního oběhu. Nedaleko je nejhlubší propast ČR a nejhlubší zatopená propast světa – Hranická.

Pro informace o aktuálním dění v ZAJ i ostatních 13 tuzemských zpřístupněných jeskyních je dobré průběžně sledovat web www.caves.cz, aktuality ze Zbrašova lze najít i na facebook.com/zbrasovskejeskyne.

Mimořádné prohlídky klášterních interiérů s názvem Od sklepa po půdu zavedou návštěvníky kromě standardních historických prostor do míst, která jsou při běžných prohlídkách nepřístupná. Jde o nádhernou a prostornou barokní půdu, která přímo dýchá staletími, a do rozlehlých sklepních prostor. Podívají se rovněž do nově opravených Opatských sálů a prozkoumat budou moci také prostory Domu hostů čili bývalé mnišské cely. Ty jsou již nějaký čas zrekonstruované v duchu čistoty a jednoduchosti a slouží jako ubytování všem, kdo chtějí v klášteře přenocovat. Předností prohlídek Od sklepa po půdu je jejich délka, trvají 2,5 hodiny a díky tomu mají návštěvníci možnost nahlédnout do života kláštera v mnohem širším rozsahu. Dozvědí se, jak fungoval běžný život v klášteře, jak mniši hospodařili a uvidí také širší architektonickou stránku objektu.

Prohlídky Od sklepa po půdu se konají každý pátek od 10 a 14 hodin. Vstupné pro dospělé je 350 korun, snížené vstupné je 300 korun. Prohlídky je nutné rezervovat na emailu prohlidky@klasterbroumov.cz či na telefonu 733 739 726, neboť maximální kapacita skupiny je 35 osob.

Noční prohlídky kláštera Broumov nechají návštěvníky zažít atmosféru potemnělého kláštera s jeho tajemstvími. Mezi ně jistě patří refektář s kopií Turínského plátna, Opatská knihovna čítající více než 17 tisíc svazků včetně zakázaných knih a bohatě zdobený kostel sv. Vojtěcha. Noční prohlídky v délce 1,5 až 2 hodiny jsou vhodné pro dospělé i děti a konají se každou středu a pátek od 20:30 hodin. Také tyto je nutné rezervovat předem na prohlidky@klasterbroumov.cz či na telefonu 733 739 726. Vstupné činí 270 korun za osobu, snížené 230 a rodinné vyjde na 770 korun.

Novinkou v nabídce prohlídek kláštera Broumov jsou zkrácené prohlídky pro ty, kterým stačí nakouknout jen do jedněch prostor. Jedná se o prohlídky klášterní knihovny, kterou je možné navštívit denně ve 12 a 15 hodin. Druhou zkrácenou prohlídkou je prohlídka klášterního kostela sv. Vojtěcha, který se vyznačuje bohatou štukovou výzdobou. Prohlídky kostela se konají denně v 10:30 a 13:30 hodin. Obě zkrácené prohlídky zaberou cca 25 minut a vstupenka stojí 90 korun základní, 60 korun snížená.

Kromě prázdninových typů prohlídek se v klášteře Broumov konají pravidelné prohlídky klasického prohlídkového okruhu, a to denně od 9:00 do 16:00 každou celou hodinu. Cena prohlídek je 220 korun základní, 190 korun pro seniory, 130 korun zaplatí studenti a 6-26/ZTP, rodinné vstupné je 450 korun.

Během léta je v rámci klasického prohlídkového okruhu v klášteře Broumov také k vidění druhý ročník výstavního projektu Ora et lege II. Ta představuje tvorbu benediktinského mnicha a významného britského neo-avantgardního umělce Doma Sylvestera Houédarda (1924–1992). Autor, známý též pod pseudonymy dsh či dom, byl za svého života široce uznáván jako jeden z předních teoretiků a významných představitelů konkrétní poezie. Samostatná výstava s názvem endlessly inside je první Houédardovou výstavou na českém území a jedním z projektů, které jeho neprávem pozapomenutou tvorbu postupně navracejí do kulturního povědomí. Více informací a katalog k výstavě je k dostání na pokladně prohlídkového okruhu.