Co se děje

Předsedkyní mezinárodní poroty soutěže je architektka a urbanistka Gabu Heindl z Vídeňského ateliéru Gabu Heindl Architektur zabývající se urbanismem a městským plánováním, která rovněž přednáší na univerzitách v Sheffieldu a v Londýně. Dalšími členy poroty budou krajinářský architekt Régis Guignard, původem z Francie a Irakli Eristavi z Prešovského atelieru zerozero, autor Kultur parku v Košicích.

Za české architekty v porotě zasedne Štěpánka Šmídová z Landscape Architects, kteří jsou autory například vyhlídky na místě bývalé lanovky v Letenských sadech nebo parku sídliště Ostrava-Poruba. Dále jsou mezi porotci architekti a urbanisté Marek Obtulovič za ODDO Architects a Hanoj, Jiří Žid ze studia re:architekti a Jiří Kotal z U/U Studio. V porotě jsou též zástupci Prahy a politici z řad koalice i opozice, nezávislá odborná složka poroty má však v architektonických soutěžích vždy většinu nad zástupci města.

„Předmětem řešení budou vstupy do areálu, jednotlivá korsa a náměstí, prostory mezi halami a mobiliář. Požadujeme, aby řešení respektovalo historickou podobu Tržnice, ale zároveň reflektovalo nejmodernější přístupy ke krajinářské architektuře, včetně ohledu na potřeby spojené se změnou klimatu. Architekti budou navrhovat mimo jiné zazelenění areálu, způsob nakládání s dešťovou vodou, ale i přívětivost areálu ke všem věkovým a příjmovým skupinám Pražanů,” říká k soutěži náměstek primátora Pavel Vyhnánek, který má areál ve své gesci.  „Jde o klíčový milník na naší cestě k rekultivaci tohoto památkově chráněného areálu, jehož plocha odpovídá dvěma Václavským náměstím a technický stav smutně odráží desítky let nečinnosti města,” dodává.

Soutěžící musí brát v potaz památkovou ochranu areálu, který je od roku 1993 kulturní památkou. Vítězný ateliér bude úzce spolupracovat s odborníky, kteří pro město řeší dlouhodobý rozvoj i každodenní fungování areálu. Vítězný návrh soutěže musí být přívětivý ke všem věkovým skupinám obyvatel.

Město požaduje, aby architekti řešili důsledně nakládání s dešťovou vodou a umístění zeleně v areálu. Cílem soutěže je celkově zkultivovat prostředí areálu, který byl dlouho zanedbávaný a veřejný prostor i řada budov jsou nyní v dezolátním stavu.

Velkým tématem soutěže je též řešení nových vstupů do areálu především z Argentinské ulice, v jejíž blízkosti se do budoucna počítá s výstavbou nové městské čtvrti Praha-Bubny. Úpravou projde i vstup z Jateční ulice u Alzy, včetně řešení nevyhovující dopravní situace. Důstojného řešení se dočká i hlavní vstup z nábřeží, kde se chystá stavba nové pěší lávky mezi Holešovicemi a Karlínem. 

„Veřejný prostor města je důležitý pro každou společnost. Během pandemie jsme si vyzkoušeli, jak je veřejný prostor pro nás všechny důležitý a cenný. Díky této soutěži se úžasný prostor areálu Pražské tržnice, tak bohatý na historii, otevírá nové reflexi a novým vizím, citlivým a inkluzivním. Soutěž, věřím, zajistí této rozlehlé “tržní” části města tu nejvyšší možnou prostorovou, sociální a ekologickou kvalitu, a to pro současné i budoucí generace,“ říká Gabu Haindl, předsedkyně mezinárodní poroty, architektka, urbanistka a profesorka Vídeňské univerzity.

První kolo soutěže je koncipováno jako velmi otevřené, kdy jsou ateliérům zadávána základní fakta a očekávání od města. To umožňuje autorům vytvořit širokou paletu návrhů, které mohou být pro Tržnici velmi podnětné. Praha si od toho slibuje velký počet přihlášených týmů do soutěže a upoutání pozornosti odborné veřejnosti k tomuto cennému areálu. V druhém kole budou vybraným úspěšným uchazečům poskytnuty i velmi podrobné informace s cílem dopracovat návrhy do podoby realizovatelné při stávajících limitech prostoru, mezi které patří i památková ochrana. Výsledky druhého kola budou vyhlášeny v únoru 2022.

Realizace vítězných návrhů se bude uskutečňovat postupně v průběhu několika příštích let v koordinaci s plánovanými rekonstrukcemi budov a inženýrských sítí a s ohledem na možnosti rozpočtu hlavního města Prahy. Předpokládaná hodnota rekonstrukce dle vítězného návrhu se odhaduje v řádu vyšších stovek milionů korun.

Architektonicko-krajinářská soutěž se koná v souladu se Soutěžním řádem České komory architektů. Administrátorem a organizátorem soutěže je kancelář CCEA MOBA, platforma specializovaná na organizování architektonických soutěží v České republice a ve středoevropském regionu. Platformu tvoří neziskový spolek Center for Central European Architecture a architektonické studio MOBA.

Vypsání architektonicko-krajinářské soutěže na řešení veřejného prostoru Pražské tržnice je výsledkem dvouletého koncepčního postupu, který spočíval ve zpracování Urbanisticko-architektonické studie a Ekonomické ověřovací studie rozvoje, na které zmíněná soutěž navazuje. Kromě pořízení odborných studií proběhlo před vypsáním soutěže i sociologické šetření chování návštěvníků areálu a komunikace s občany nad podobou a funkčností veřejných prostranství. Architektonické soutěže Praha do budoucna chystá i u dalších významných projektů v Pražské tržnici.

Veškeré informace a podklady k soutěži zájemci naleznou na stránkách 

Pražské tržnice, na profilu zadavatele a na stránkách organizátora.

Retrospektiva, jež tvoří jednu z hlavních částí letošního programu, úzce souvisí s dlouholetou podporou MFF KV při uchovávání československého filmového dědictví. Ta začala už před deseti lety restaurováním mistrovského díla Františka Vláčila Marketa Lazarová.

Retrospektivu tvoří deset pečlivě vybraných filmů natočených v letech 1932 až 1991, pocházejících z různých koutů světa, od USA přes Pobřeží slonoviny, Srí Lanku, Mexiko, Tchaj-wan až po Maroko. Jde o rozsáhlý program, který divákům umožní nahlédnout rozsah a šíři příkladné práce The Film Foundation. Ta zahrnuje filmy uchované prostřednictvím World Cinema Project, který spravuje The Film Foundation, a African Film Heritage Project (jenž vznikl ve spolupráci s UNESCO, Pan African Federation of Filmmakers a Cineteca di Bologna).

Retrospektiva sahá od průlomového amerického nezávislého snímku Johna Cassavetese Žena pod vlivem (1974) přes dlouho nedostupné asijské mistrovské dílo Jasný letní den (1991, rež. Edward Yang) až po vzácný skvost z Pobřeží slonoviny Žena s nožem (1969, rež. Timité Bassori).

„Poté, co jsme se více než rok nemohli sejít v kinech, mám nesmírnou radost, že se The Film Foundation spojila s Mezinárodním filmovým festivalem Karlovy Vary, aby divákům představila deset restaurovaných snímků na velkém plátně,“ řekl zakladatel a předseda TFF Martin Scorsese. „Jde o skvělý výběr, který vystihuje rozmanitost filmů, ze všech dob, žánrů i regionů, jež byly díky naší podpoře restaurovány. Upřímně děkuji karlovarskému týmu, že umožnil tuto přehlídku a zviditelnil práci The Film Foundation.“

Výběr snímků v tomto programu je důkazem, jaký vliv měla nadace v uplynulých třech desetiletích na světovou filmovou kulturu tím, že zpřístupnila klasická filmová díla novým generacím. Zároveň ilustrují její odhodlání objevovat a představovat méně známé snímky cinefilům po celém světě.

MFF KV a The Film Foundation si prostřednictvím tohoto programu kladou za cíl oslavit bohatství filmové historie a světové kinematografie. Jak jinak ocenit práci TFF, než se o tuto pozoruhodnou skupinu filmů podělit s našimi diváky, kteří se k nám v létě vrátí.

„Vášeň a nasazení Martina Scorseseho a jeho The Film Foundation jsou pro karlovarský tým obrovskou inspirací. Považujeme za čest moci tuto vášeň sdílet právě s tímto velikánem amerického filmu a podělit se o ni s našimi diváky,“ dodali umělecký ředitel Karel Och a výkonný ředitel Kryštof Mucha.

Více o retrospektivě zde.

Ve vile na Drobného 22 fungoval v letech 1954-2012 domov mládeže, jehož branami prošlo stovky mladých slečen a chlapců. Během dvouletého výzkumu se podařilo oslovit desítky z nich a prostřednictvím rozhovorů získat chybějící (a tolik potřebné) informace pro konstruování příběhu zdejšího internátu. Výzkum byl završen výstavou Vila Löw-Beer: Internát, jež byla otevřena v květnu letošního roku a návštěvníci si ji budou moct prohlédnout až do poloviny listopadu. V květnu zároveň proběhl i křest stejnojmenné publikace s podtitulem Vzpomínky na domov mládeže.

 „Považuji opravdu za velmi důležité, vyjádřit upřímný dík všem pamětníkům a pamětnicím, které se nám podařilo nadchnout pro výzkum, přemluvit k přímé účasti a v podstatě prostřednictvím společných rozhovorů vytvářet cenné prameny pro odkrývání poválečné historie vily Löw-Beer,“ uvedla kurátorka výstavy Jana Černá.

Slíbené poděkování proběhne v sobotu 17.  července v areálu Vily Löw-Beer v Brně. K této příležitosti bude dosavadní výstava o dějinách domova mládeže rozšířena o sbírku fotografií zahrady. Ty budou pro tento den umístěny na autentická místa svého vzniku. K dokreslení atmosféry bude i samotná vila tematicky vyzdobena. Odpoledne zpříjemní vystoupení hudebního uskupení Trio Aperto.

Na akci jsou srdečně zváni bývalé studentky, studenti i zaměstnanci někdejšího domova mládeže, ale také všichni zájemci z řad široké veřejnosti.

„Knihovníci jsou přeborníci ve vyhledávání zajímavých informací a jejich skládání do nových obrazů, které se mohou spojit do příběhů. Zároveň mají velkou touhu předávat je dál, a to co nejzábavnější formou. Questing je také o předávání informací: těch, které jsme získali čtením, tím, že při cestě do knihovny pozorujeme okolí a všímáme si ho, nebo tím, že posloucháme vyprávění místních obyvatel, kteří knihovnu navštěvují. Legendární Praha toto vše spojuje a upozorňuje na to, v jak zajímavém prostředí jsou knihovny umístěné a vyzývá k jeho objevování,“ vysvětluje koordinátorka hry Eliška Fuxová z pobočky Školská. 

Legendární Praha nabízí možnost projít v rámci osmnácti připravených tras známá, míjená, ale i zcela neznámá místa v okolí knihoven a všímat si tak detailů historických, architektonických i přírodních. Umožňují to připravené otázky, které jsou navázány na kratší i delší trasy. Celou hru pak rámuje příběh z uzavřené knihovny, kde se k životu probudil dlouho zahálející Koniáš a chrastí zápalkami. Cílem hráčů je překazit jeho plány a sestavit Klíč, tedy seznam titulů, které si vložil na svůj seznam knih určených ke zničení, a tím je zachránit. 

Hlavní přínos pro hráče je radost z pohybu a z poznávání a objevování města. Ať už tím myslíme objevování nových koutů Prahy nebo nový pohled na věci, kolem kterých chodíme každý den. Hra má být radost, proto není nutné absolvovat všechny trasy a to, jestli hráč projde jednu, nebo deset, je jen na jeho rozhodnutí. V každém případě doporučujeme se v některé ze zapojených poboček zastavit pro herní plán, který pomůže přehledně sestavit celý Koniášův Klíc a zároveň je to i hezký suvenýr.

Úplné informace o trasách a zapojených knihovnách, včetně otázek, najdou zájemci na webové stránce www.legendarnipraha.cz. 

Sobotní program zve do zahrady společenského domu Měšťanská beseda. V dřevěném secesním altánu se vystřídá šest dixielandový kapel z Česka i ze zahraničí, prostor zahradní kavárny nabízí mnoho míst k sezení i velký taneční parket. Nedělní program však směřuje dixieland tam, kde vznikl: na ulici. Plzeňská Riegrova ulice se pro celý den přemění na neworleanskou Bourbon Street, kde před místními kavárnami a bary muzikanti hrají tuto veselou hudbu a pěší zóna poskytuje mnoho prostoru pro přihlížející i tanečníky. Oba festivalové dny zahájí "New Orleans Parade", průvod všech kapel, tanečníků a kolemjdoucích, kteří v rytmu dixielandu projdou centrem města. Začíná ve 14 hodin u katedrály sv. Bartoloměje na náměstí a zamíří Riegrovou ulicí k Měšťanské besedě, druhý den půjdou muzikanti také z náměstí ulicí Bedřicha Smetany a kolem divadla opět do Riegrovy.

Letošní ročník se může pochlubit zahraniční účastí, jak prozrazuje promotér festivalu Jindřich Jindřich: "Pozvali jsme zahraniční kapely, které loni kvůli pandemii nemohly vycestovat ze svých zemí: nizozemské Charlestown Jazzband a lotyšské Sunny Groove Dixie Riga. Obě kapely se našeho festivalu zúčastnily již v minulosti a měly u obecenstva obrovský úspěch. Dále vystoupí náš Pilsner Jazz Band a též plzeňští The Dixie Hot Licks, skvělá kapela Brass Band Rakovník, Letenský dixieland, J. J. Brassband a několik dalších souborů."

Vstup na oba dny je volný, ale fanoušci budou moci festival podpořit zakoupením VIP-vstupenky či dobrovolným příspěvkem. Více informací na www.dixielandfestival.cz. Akce se koná za velké finanční podpory Plzeňského Prazdroje (program Prazdroj lidem), města Plzně, městského obvodu Plzeň 3, Plzeňského kraje, Nadace 700 let města Plzně a Nadace Život umělce.

Tradiční jazz, tedy především dixieland a swing, se v Plzni díky spolku a orchestru Pilsner Jazz Band stal v posledních letech vyhledávaným hudebním žánrem. Z iniciativy kapelníka bandu Jindřicha Jindřicha se v průběhu roku koná mnoho akcí zaměřených na tento hudební i taneční žánr. Téměř každou první středu v měsíci (kdy se vždy v poledne zkušebně rozeznívají výstražné sirény) se večer koná swingová tančírna "Po siréně swing!" s Pilsner Jazz Bandem a další přizvanou kapelou v jednom z plzeňských sálů, za času omezení kulturních akcí pak on-line na www.youtube.com/PilsnerJazzBand. Od založení této tradice v roce 2013 se uskutečnilo již přes 60 těchto swingových večerů.

Více informací na https://www.dixielandfestival.cz/program-festivalu/.

Zahájení festivalu proběhne v pátek 30. července velkolepým koncertem kytarového mága Yamandu Costy na letní scéně hradu Špilberk. Sobotní program započne odpoledním karnevalovým průvodem, který povede srdcem města z Moravského náměstí na Zelný trh. Na něj přímo navážou další koncerty a taneční vystoupení českých i světových interpretů na celkem třech pódiích – na nádvoří Staré radnice, na Zelném trhu a na Jakubském náměstí. Hlavním sobotním koncertem bude vystoupení kapely AYOM. Během celé soboty si přijdou na své také milovníci dobrého jídla, součástí programu je totiž ochutnávka specialit jihoamerické gastronomie. V neděli se návštěvníci mohou zúčastnit tanečních a hudebních workshopů v Lužánkách. Festival pak zakončí večerní koncert na Ponavě.

„Jsme šťastni, že festival dokázal přitáhnout takovou špičku hudební scény, jakou je Yamandu Costa, či nový objev na hudební scéně, kterým je kapela AYOM. Také jsme rádi, že se nám podařilo dostat hlavní koncert na terasy hradu Špilberk a sobotní program rozšířit na celkem tři pódia,“ podotýká dramaturg festivalu a bubeník Jakub Škrha, který sám v minulosti vystoupil na světoznámém karnevalu v Riu.

To, co dělá Brasil Fest jedinečným, je také karnevalový průvod, který povede centrem Brna. Jednou z jeho tváří bude vítězka a tanečnice StarDance Veronika Lálová, která již dříve tančila na slavném karnevalu v Riu. „Brasil Fest Brno mi umožní si ten úžasný zážitek z Ria prožít letos znovu, před českým publikem, za přítomnosti kamarádů a profesionálních hudebníků. Účastnila jsem se i loňského, prvního ročníku a bylo to perfektní, atmosféra byla jedinečná. Doufám, že se i tentokrát sejdeme v hojném počtu,“ uvádí Lálová. Spolu s ní se brněnskými ulicemi protančí tanečnice přímo z Brazílie za doprovodu několika desítek bubeníků nejen z uskupení Ritmo Factory.

Nápad na festival tohoto žánru vznikl při loňském stoletém výročí česko-brazilských vztahů. U jeho zrodu stál mimo jiných i radní pro kulturu města Brna Marek Fišer. „Festival byl v loňském roce zamýšlen jako jednorázová oslava. Jsem ovšem velmi rád, že se kapela Ritmo Factory v čele s Jakubem Škrhou rozhodla na velký úspěch navázat a Brasil Fest uspořádat i letos. Věřím, že se jim podaří připravit minimálně stejně kvalitní festival, který opět roztančí letní Brno,“ říká Marek Fišer.

Program třídenního festivalu je zdarma, vstupenky na páteční koncert Yamandu Costy jsou již nyní v předprodeji na www.goout.net. Podrobnosti a novinky lze sledovat na oficiálních webových stránkách www.brasilfestbrno.cz a na facebookových stránkách i na Instagramu @brasilfestbrno.

Menteatrál je divadelní festival a třídenní setkání divadelních souborů, které pracují s herci s mentálním hendikepem a jsou nebo mají ambici stát se součástí české profesionální scény. Tyto soubory vznikly převážně z bytostné potřeby profesionálních umělců, kteří se z různých důvodů potkali ve svém životě a tvorbě s herci s mentálním postižením a rozhodli se tomuto oboru věnovat intenzivně a kontinuálně.

“V této době je pro nás zvlášť důležité, že se můžeme fyzicky setkat v Neratově a může proběhnout po roční pauze festival Menteatrál. Pro mnoho souborů je to po dlouhé době jedna z prvních příležitostí vystoupit zase na jevišti a také mít možnost potkat se s ostatními tvůrci,” popisuje Jan Čtvrtník, ředitel festivalu a zároveň předseda spolku Jiné jeviště, hlavního organizátora festivalu.

Jedná se o spolek profesionálních umělců, kteří od roku 2011 spolupracují s klienty chráněného bydlení v Neratově. Činnost spolku nakonec vyústila v roce 2014 uspořádáním prvního ročníku festivalu Menteatrál. 

Na otázku, co je hlavní myšlenkou festivalu, Jan Čtvrtník odpovídá “Nejdůležitější myšlenkou festivalu je sdílení. Nejde tedy jen o prezentaci a přehlídku inscenací a projektů, přestože klademe velký důraz na profesionální zázemí a podmínky, jde především o sdílení zkušeností mezi soubory, sdílení s diváky toho, kam umělci směřují ve své tvorbě a především sdílení názoru na svět lidí s mentálním postižením a pohledu na něj skrze uměleckou tvorbu. Náš festival má ambice podporovat umělce se speciálními potřebami k cestě za profesionalizací jejich práce. Tak jak vidíme ve většině zemí západní Evropy, kde je umělecká tvorba lidí s postižením dávno součástí profesionální kulturní sféry, má se česká scéna na co těšit!”

Co se týče festivalového areálu, organizátoři chystají velké změny. Namísto dvou divadelních šapitó každoročně umístěných na neratovské louce se areál přesune na druhou stranu Neratova vedle říčky Orlice do nových prostor. “Jsme moc rádi, že můžeme festival přesunout do nově vzniklého společenského domu, kde se budeme snažit vytvořit co nejprofesionálnější technické podmínky pro divadelní soubory. Vedle této vnitřní scény bude stát divadelní šapitó, které naši návštěvníci už dobře znají. Velké plus vidím i v tom, že se areál přesune do blízkosti Pivovaru Neratov” vyjmenovává s úsměvem produkční Zuzana Čtvrtníková. 

Program festivalu

Jako každoročně zahájí festival v pátek odpoledne mše v neratovském Kostele Nanebevzetí Panny Marie. Poté své představení uvedou rovnou 3 divadelní soubory: v kostele se představí pražské Taneční Studio Light, které ve své premiéře uvede inscenaci Madona, následovat bude kladenské Divadlo Vzhůru nohama s představením Hergules neboli Drakošlap. Poté se se svým burleskně mrazivým představením Krvavý koleno představí Divadlo UJETO v nově vzniklém Divadle. A páteční festivalový den zakončí Kostelní kino, kde návštěvníci budou moci zhlédnout filmové pásmo neziskové organizace Apropo Jičín.

V sobotu festival nabídne inscenaci Sousedské nepokoje “nováčka” - brněnského uskupení Kociánka, následuje představení Káťa a králík Dramatického uskupení Jindřich z Janských lázní, poté Taneční studio Light nabídne své druhé představení Republika na nás čeká aneb Kde domov můj. Domácí soubor Jiné jeviště se představí se svou Legendou o semínku, představením nazkoušeným v loňském roce, kdy bohužel festival neproběhl a brněnské Divadlo Aldente s česko - anglickým představením Who am I? se představí kvůli omezené kapacitě divadelního sálu hned dvakrát. Sobotní večer uzavře koncert kapely MarZ v čele s mladou zpěvačkou Markétou Zdeňkovou, kterou doprovází čtveřice zkušených muzikantů a letní kino s tematicky vybraným filmem.

Nedílnou součástí festivalového programu jsou také diskuse a workshopy, jejichž náplň rozhodně nesměřuje jen k odborné veřejnosti. Naopak se právě díky nim přibližuje práce souborů s lidmi s mentálním postižením čím dál tím více laické veřejnosti. Propojují se tak světy divadelníků, laiků i dětí na jednom místě a vznikají tak neopakovatelné situace. 

Vstupné na veškerý program je jako již tradičně dobrovolné a festival je koncipovaný jako bezbariérový. Podrobný program a další praktické informace naleznou návštěvníci na webu www.menteatral.cz.

Mimo zhlédnutí divadelních představení, filmů a koncertu můžou návštěvníci načerpat atmosféru jedinečného místa, které svým geniem loci ohromuje příchozí už mnoho let.

Festival vzniká za podpory:

Ministerstvo kultury ČR, Královéhradecký kraj, Akademie múzických umění v Praze, Sdružení Neratov, Pivovar Neratov, Divadlo DISK a všichni přátelé festivalu.

Zároveň by touto skladbou chtěl odstartovat vznik nového mezinárodního hudebního tělesa stro.MY zaměřující se primárně na premiéry nových skladeb a spolupráci s předními světovými umělci napříč uměleckými obory. 

Umělecké sklony projevoval Jiří Trtík už od útlého dětství, ač ho rodiče k hudbě a umění cíleně nevedli. S hudbou začal až na Střední průmyslové škole v Kutné Hoře, kdy se spolužáky založil kapelu. Přes studium filozofie na Univerzitě Karlově se dostal až ke konzervatoři, skladbě, dirigování a vážné hudbě.

„Moc rád chodím pěšky. Přemýšlet a pozorovat přírodu a věci kolem během chůze mě velmi inspiruje a učí mě to rozumět světu a lidem. Nechci vymýšlet nic nového, jenom chci být schopný vidět principy kolem sebe a umět je popsat hudebním jazykem," vysvětluje Jiří Trtík, laureát mnoha českých i amerických skladatelských soutěží, a dodává: „Sám jsem vyrostl na Vysočině, a tak mám k lesu neodlučitelný vztah. Napsat koncert věnovaný lesu, to je pro mne silná srdeční záležitost."

Jiří Trtík pravidelně spolupracuje s řadou renomovaných českých i zahraničních umělců a orchestrů, jako jsou například Kühnův smíšený sbor, The Columbus Symphony Orchestra či Český rozhlas. Koncert pro les je zatím jeho největším projektem v životě. „Chtěl jsem, aby to nebyl jen ‚obyčejný‘ ansámbl pro novou hudbu, ale měl hlubokou myšlenku, jasnou vizi. Tou se ukázala být láska k přírodě," říká.

Ve fungování zdravého diverzitního lesa, jeho systému kořenů, které jsou propojené a jejichž pomocí spolu navzájem jednotlivé stromy komunikují a podporují se, vidí Jiří Trtík jistou metaforu fungování zdravé společnosti a ohromnou inspiraci k tomu, aby vyjádřil tyto vztahy hudebními prostředky.

Ve skladbě zazní báseň Za mrtvé stromy od Miloše Doležala.

Všichni, kteří se zajímají o vážnou hudbu, uvědomují si, že planetu máme jenom jednu a chtějí zažít netradiční zážitek, ho mohou na jeho cestě podpořit na Hithit - KONCERT PRO LES. Jako odměnu si mohou vybrat třeba výsadbu nového stromu, vstupenku na lesní premiéru, CD, vinyl nebo si od Jiřího objednat skladbu s věnováním.

Festival Letní slavnosti staré hudby zve letos mezi 20. červencem a 5. srpnem především na hudbu šlechtických dvorů – od středověku přes renesanci a baroko až po období rokoka. Láká do inspirativního světa, jež je neodmyslitelně spjat se vznikem mnoha mimořádných děl i specifických hudebních forem. Právě při dvorech působila celá řada špičkových skladatelů. V podání předních zahraničních ansámblů a tuzemského souboru Collegium Marianum zazní například díla zkomponovaná pro španělské krále, dvory jeho francouzských kolegů Ludvíka XIV. a Ludvíka XV. nebo britskou princeznu Annu Hannoverskou. Vedle nejstaršího hudebního nástroje, tedy lidského hlasu, mohou posluchači obdivovat i netradiční a mnohdy pozapomenuté hudební nástroje, jako jsou středověká loutna, fidula, irská harfa či vihuela de arco. Fidulu a středověkou loutnu rozezní italský ansámbl la fonte musica, belgičtí A nocte temporis zavedou posluchače do irských zahrad a hudbu zpoza Pyrenejí představí proslulé španělské soubory La Ritirata a Capella de Ministrers. V programu nechybí ani rezidenční ansámbl festivalu Collegium Marianum. Ten spolu se septetem francouzských pěvců uzavře 22. ročník Letních slavností staré hudby novodobou světovou premiérou divertissement Le Retour des dieux sur la terre Françoise Colina de Blamont, složeného pro francouzský královský dvůr.

Program festivalu doprovodí také mezinárodní mistrovské interpretační kurzy Akademie Versailles a interpretační semináře se členy souborů Calmus Ensemble a La Ritirata.

On-line rezervace a předprodej vstupenek na všechny festivalové koncerty a více informací na www.letnislavnosti.cz.

Podtitulem 22. ročníku festivalu je „NOBILITAS“, koncerty tak budou sledovat urozenost, ušlechtilost, „nobilitu“ a její podoby v širokém slova smyslu, a také jak se měnila v průběhu času ve vazbě k evropské hudební kultuře. Koncerty se budou konat v sakrálních i světských historických prostorách hlavního města; v jednom případě festival využije i nezaměnitelnou atmosféru zámecké zahrady a nově se s festivalem návštěvníci podívají do nově zrekonstruovaného prostoru tzv. Šlechtovky ve Stromovce. Spojení šlechty a hudby v sobě zahrnuje nejen rovinu dvorské zábavy, ale také velice důležitou potřebu reprezentace a symbol ukotvení pozice v dobové společnosti. Tím se hudební produkce stávaly na jedné straně estetickou zálibou či projevem více či méně zapáleného hudebního mecenášství, na straně druhé nepřímým nástrojem politiky a vítaným prostředkem ke zviditelnění panovnického či aristokratického majestátu a jeho nedotknutelnosti. Tato rovina se promítá nejen do šlechtické hudební kultury raného novověku jako takové, ale také do námětů provozovaných děl. Festivalový program zavítá na královské, místodržitelské, vévodské, papežské, dóžecí a další dvory vysoké aristokracie. Kultivované a hudbymilovné prostředí těchto mimořádné důležitých kulturních center, která vyzařovala do celé Evropy, tak prosvětlí i letošní festivalový ročník.

A cappella

Úhelným kamenem programu otevíracího večera 20. července v kostele Panny Marie Na Slovanech v režii vokálního souboru Calmus Ensemble bude Jeremiášův Pláč, zhudebněný bezesporu nejvšestrannějším a nejobdivovanějším skladatelem své doby – Orlandem di Lassem. Za kapelníkem bavorského vévody však nikterak nezaostává Slezan Thomas Stoltzer, magister capellae krále Ludvíka Jagellonského, ani Lassův žák Leonhard Lechner, čelný představitel německé vokální hudby sklonku 16. století.

La strada del cielo

S italským ansámblem la fonte musica pod vedením loutnisty Michele Pasottiho se vydáme za pozdně středověkými rozmanitostmi Apeninského poloostrova. Průvodcem večera bude především Johannes Ciconia – první z vlámských skladatelů, kteří v Itálii dosáhli oslnivé kariéry. Ciconia komponoval pro církevní hodnostáře v Římě, rod Visconti v Pavii či rod da Carrara v Padově, a dokonce i pro benátského dóžete. Dokázal zhudebnit i šlechtický erb a opěvovat tak aristokratické ctnosti jeho držitele…

Nejdůležitější ohniska duchovní i světské polyfonní praxe publiku představí trojice pěvců za doprovodu středověké loutny a fiduly. Zazní řada typických hudebních forem – moteto, kánon, madrigal, ballata či istampitta. Cesta ke hvězdám italského trecenta a quattrocenta začíná v kostele sv. Martina ve zdi ve čtvrtek 22. července.

Chaconne pro princeznu

Půvab rokokových melodií a rafinovanou virtuozitu na Letních slavnostech staré hudby představí dvojice špičkových umělců – Jana Semerádová a Erich Traxler. Chaconne pro princeznu v barokním sále Šlechtovky v pražské Stromovce potěší 24. července i ty nejnáročnější posluchače.

Učit se hrát na cembalo u samotného Georga Friedricha Händela se nepoštěstilo jen tak někomu. Avšak talentovaná princezna Anna Hannoverská (později princezna Oranžsko-Nassavská, dcera britského krále Jiřího II.) měla to štěstí, že se u Händela učila celých 11 let. Händel nepochybně odvedl vynikající práci, neboť se z ní stala znamenitá cembalistka. Dokonce i Jean-Marie Leclair obdivoval Její Výsost za „zálibu v opravdových krásách hudby a hluboké znalosti o zákonitostech tohoto umění“. Oba skladatelé se nechali inspirovat Anninou osobností, komponovali pro ni a dedikovali jí svá díla, která dodnes lákají současné interprety.

O uměnímilovné a hudebně nadané aristokratce je známo, že byla zároveň osobou dosti panovačnou až despotickou, ale jistě i ona by ocenila, že nahrávka děl, kterými ji vzdali velcí mistři hold a která zazní v pražské Šlechtovce, získala po staletích právě díky Janě Semerádové a Erichu Traxlerovi nominaci na letošní nejznámější českou hudební cenu Anděl v kategorii vážné hudby.

The Dubhlinn Gardens

Koncem července se nejspíše zámek Troja nabaží slunce natolik, že zatouží po zahradách stinných, po zahradách zelených, po zahradách irských... Přímo do jejich středu nás 26. července zavede soubor A nocte temporis s chladivým programem, který skrze staré irské písně, balady a tance přiblíží zábavu dublinských šlechtických dvorů i podhradí.

Tento pozoruhodný repertoár nám představí ansámbl, jemuž je vášeň pro irskou tradiční hudbu vlastní: vynikající tenorista Reinoud Van Mechelen, flétnistka Anna Besson, která propadla irské flétně dlouho před tím, než poprvé vzala do ruky flétnu barokní, nebo věhlasná harfenistka Sarah Louise Ridy, hráčka na překrásnou irskou harfu.

Už jen názvy písní evokují jejich lahodnost – An Buachaillin Bàn nebo Eileanoir a Rùn (Eleanor, má tajná láska)… Dle dobového irského tisku prý samotný Georg Friedrich Händel závistivě prohlásil, že měl raději napsat lidovou baladu Ailen Aroon než všechno, co kdy do té doby zkomponoval...

Il violoncello brillante

Antonio Caldara, Domenico Porretti, Luigi Boccherini a další mistři významně rozšířili možnosti violoncella v sólové hře a nadchli tímto nástrojem nejeden evropský dvůr. Právě na konci 17. a v průběhu 18. století se zrodil sebevědomý, virtuózní nástroj, který se dobře uplatnil i v galantním prostředí šlechtických salónů.

Vydejme se spolu s proslulým španělským souborem La Ritirata a fenomenálním violoncellistou Josetxuem Obregónem na objevnou cestu napříč Španělskem a Itálií v období baroka a klasicismu. Z bohatě zdobeného stropu Letního refektáře Strahovského kláštera na toto putování 28. července dohlédnou účastníci nebeské hostiny, alegorie čtyř ročních dob či všech 12 znamení zvěrokruhu.

La Spagna

Jako je v základech hudby uložen tanec, španělské hudbě v žilách koluje nádherný taneční nápěv „La Spagna“. Zachovalo se až 250 verzí jeho zpracování, přičemž mezi jeho vyznavače náleželi takoví mistři jako Diego Ortiz, Heinrich Isaac nebo Josquin des Prés. Zvláště horkokrevný srpen je k tanci jako stvořený! Konkrétně 2. srpna v Císařském sále trojského zámku nám bude v tomto smyslu více než nápomocen věhlasný španělský soubor Capella de Ministrers, který v roce 1987 založil a od té doby vede neúnavný gambista Carles Magraner. Na exkluzivním koncertě plném dvorské a taneční hudby budeme díky Santiagovi de Murcia, Lucasu Ruyzovi de Ribayaz a Gasparu Sanzovi putovat i pyrenejským barokem, barokem rytmickým a plnokrevným. Léto budiž roztancováno!

Les Plaisirs de Versailles

Závěrečný koncert festivalu 5. srpna  v kostele sv. Šimona a Judy nechá posluchače nahlédnout do komnat snad nejznámějšího paláce na světě, pro nějž vznikal nejbohatší a nejrozmanitější hudební repertoár ze všech evropských královských sídel 17. a 18. století. Již Ludvík XIV. zahájil ve Versailles tradici pravidelných zábavných večerů pro vybrané členy nejvyšší aristokracie. Tuto hudební „pochodeň“ od krále Slunce převzala manželka Ludvíka XV. Marie Leszczyńská, načež byla napodobována nejen ve Francii, ale po celé Evropě.

Na koncertech pořádaných v králových či královniných salonech šlechta sledovala i tzv. divertissements, malé opery v koncertním provedení. Jak v Les Plaisirs de Versailles Marca-Antoina Charpentiera (1682), tak v Le Retour des dieux sur la terre Françoise Colina de Blamont z roku (1725) vystupuje řada alegorických postav, které spolu s mytologickými božstvy opěvují – koho jiného než – krále. Pražské provedení Blamontova díla v podání 7 sólistů a rezidenčního souboru Collegium Marianum pod vedením Jany Semerádové bude novodobou premiérou a slavnostně tak završí festivalový program.

Projekt je součástí víceleté programové linie připravované ve spolupráci s prestižním Centrem barokní hudby ve Versailles (Centre de musique baroque de Versailles), na níž se podílí také Francouzský Institut v Praze.

Vstupenky je možné rezervovat i zakoupit on-line na www.letnislavnosti.cz. Rezervované vstupenky je možné vyzvednout a zaplatit ve Festivalovém centru, nebo zaplatit kartou on-line. Seznam dalších předprodejních míst na www.colosseumticket.cz.