Co se děje

V loňském roce dostal Honza Roušar k narozeninám od svých přátel zásadní finanční příspěvek se slovy: „To máš na desku ke čtyřicátinám, Jirka ti to zaranžuje, Vašek dodá texty a ty začni točit!“ Na konci roku 2021 se prostřednictvím crowfundingové platformy HitHit vybraly další potřebné peníze, a tak se díky tomu Honza Roušar, Jirka Vidasov a další muzikanti začali každé úterý ve studiu Prague Records scházet nad albem „Zapět dvanáct“, které písničkář v pondělí slavnostně pokřtil v Malostranské besedě.

Kromě Honzy Roušara a jeho doprovodné kapely na křtu vystoupilo všech šest hostů, kteří na albu zpívají. Na pódiu se vystřídaly zpěvačky Naďa Válová a Veronika Bergmanová, které již v minulosti Honzovy písně zpívaly. Postupně se také představily zpěvačky Lucia Šoralová, Barbora Šampalíková, Gabriela Vermelho a také herečka Petra Hřebíčková, která si s Honzou zazpívala duet „Dál věřím nám“.

Celým slavnostním večerem diváky provedl moderátor Ondřej Pech. A protože písničkář se nesmí nikdy nechat srazit na kolena, jedním z vzácných kmotrů alba se stal legendární český hudebník a textař Ivan Hlas.

„Já jsem tady vlastně náhodou. Jednou zvoní telefon a volá mi Honza a ptá se, co dělám 9. května. Já mu řekl, že mám volno a on na to, ať přijdu do Malostranské besedy. No, a tak jsem tady,“ řekl po pozvání na pódium Ivan Hlas.

„Až později jsem se dozvěděl, co se děje a že budeme křtít novou desku,“ pokračoval.

„Honzo, vážím si jedné věci. Přátelé, když je to v hlavě, v rukou, a hlavně v srdci, tak je to vždycky dobré,“ pochválil na pódiu Ivan Hlas písničkáře Honzu Roušara.

Jak už název „Zapět dvanáct“ napovídá, jedná se o album s dvanácti písněmi různorodých stylů a žánrů. Díky charakteristickým aranžím Jirky Vidasova dostává album popový nádech a celkovou zvukovou kompaktnost.  Kromě písní doprovázených celou kapelou je na desce i blues pro sólovou kytaru s názvem „Buňky“, které mistrně interpretoval legendární kytarista Norbi Kovács.

Všechny dechové nástroje nahrál jeden z nejlepších tuzemských saxofonistů - Bharata Rajnošek, smyčce natočila držitelka ceny Alfréda Radoka Gabriela Vermelho, o výsledný zvuk této nové desky se postarali Jan „Zaza“ Zázvůrek (finální mix) a Tomáš „Zemák“ Zeman (master).

Celé nové album je možné zdarma stáhnout na oficiálním webu Honzy Roušara.

Honza Roušar je písničkář, kytarista, zpěvák a imitátor hlasů. V rodné Příbrami zabodoval už v roce 1997 s autorskou písní na finále Porty v kategorii do 18 let. První studiovou nahrávku pořídil ve studiu „Jumbo“ u Jaroslava Samsona Lenka. V příbramském divadle si získal pozornost skvělými výkony ve hrách „Filozofská historie“ a „Dalskabáty, hříšná ves.“

Po přestěhování do Prahy hrál a zpíval v lyrikálu Petra Hapky a Michala Horáčka „Kudykam“. Souběžně skládal vlastní autorské písně s texty Libora Jeníka, Aleše Nováka nebo Jarmily Moosové.

První Honzovo autorské CD „Točí se to dokola“ vyšlo v roce 2010.

Jeho písně zpívají Ondřej Ruml, Petra Hřebíčková, Ivana Korolová, Hana Seidlová, Hana Robinson, Naďa Válová a další. Na jeho další desce „Hemofilická“ už jsou mezi textaři také Ester Kočičková a Miloň Čepelka.

Rodina Homolkových společně vyráží na výlet do lesa. Bodrý suverén děda, přísně starostlivá babi, životem zklamaná Heduš, podpantoflák Ludva i zlobivá dvojčata si přírodu užívají. Ze sváteční idylky jsou však nepříjemně vyrušeni. Odehraje se zbytek dne ve znamení urputných hádek? Spraví jim náladu řízky k obědu? Vezme Ludva Heduš a děcka na dostihy? Rodina je přece základ státu. A v neděli má zůstat pohromadě!

„Papouškova skvělá komedie patří ke klenotům české nové vlny. Její nové divadelní ztvárnění talentovanou režijní dvojicí – Kristýnou Jankovcovou a Adamem Svozilem – nabízí nejen výbornou zábavu a vděčné herecké příležitosti, ale zároveň i znovuobjevení tohoto již kultovního filmu prostřednictvím pohledu mladé generace divadelníků,“ říká dramaturg Švandova divadla David Košťák.

Barvy, zkratky, nadsázka

Zatímco černobílý film zobrazoval často až dokumentárním způsobem skutečnost 60. let, režijní tandem Jankovcová-Svozil na rodinu Homolkových pohlíží z dnešního hlediska. A satirický tón komedie podtrhuje výraznou stylizací typickou právě pro divadlo. Inscenace se tak nebojí barev, znaků, nadsázky i vtipných zkratek.

I proto babi Homolkovou hraje nejmladší členka souboru Nataša Bednářová, v níž Švandovo divadlo získalo vynikající komediální herečku. Neméně humorné postavy dědy Homolky se ujal zkušený člen smíchovského ansámblu Tomáš Petřík. O generaci mladší semetriku Heduš s uťápnutým manželem Ludvou s gustem ztvárňují Natálie Řehořová a Jan Grundman. Dvojčata ztělesňuje jediný herec, hostující Marek Frňka. V roli mileneckého páru mileniálů, které hlučná rodinka neustále vyrušuje, uvidíme Annu Stropnickou s Petrem Kultem. A zahraje si i Spálený řízek…

Výpravu, včetně „obézních“ kostýmů ústřední čtveřice, navrhla scénografka Adriana Černá. Její výtvarné pojetí vychází ze tří základních barev – červené, modré a žluté. Byt Homolkových tak ne náhodou připomíná tři kóje „domácího vězení“, do nichž se umíněná rodina postupně uzamyká. Autorem hudby je oceňovaný skladatel Jakub Kudláč. Jeho hudba cituje dobový styl, zůstává však moderní a hravá.

Je rodina základ státu?

„Návrat k příběhu Homolkových nám mimo jiné umožňuje zjistit, co se tu od 60. let minulého století změnilo a co zas tak moc ne. Vidíme například, že každou další generaci zásadně ovlivňuje chování i hodnoty té předchozí. A že bytová krize znovu žene rodiny k vícegeneračnímu bydlení, které je nutně problematické,“ říká Kristýna Jankovcová. „Je zde i představa o rodině jako o základu státu. Tenhle mýtus v české společnosti stále přetrvává. Jako hodnota, kterou se rádi oháníme, když se cítíme v ohrožení, ale moc o ni nepečujeme, “ uvažuje Adam Svozil. „V každé době se najdou lidé jako Homolkovi, kteří žijí svůj rodinný život tak, aby se jich okolní svět raději netýkal. Ten je ale vždycky dožene,“ uzavírá dramaturg David Košťák.

Premiéra je 28. května ve Velkém sále, reprízy jsou 30. května a 10. a 25. června.

www.svandovodivadlo.cz

Víte, že…

Kristýna Jankovcová (1992) a Adam Svozil (1991) navázali spolupráci během studia režie a dramaturgie na katedře činoherního divadla DAMU? Pro Švandovo divadlo už vytvořili inscenaci Zabíjejte popírače klimatických změn, spolupracují i s dalšími scénami a také s Českým rozhlasem.

Režisér, scenárista, ale i prozaik, malíř, karikaturista a sochař Jaroslav Papoušek natočil filmy o Homolkových jako trilogii? První snímek Ecce homo Homolka (parafrázující citát z bible – Ecce homo neboli Ejhle člověk) z roku 1969 je hodnocen jako nejlepší.

V povědomí film stále žije i díky nesmrtelným hláškám? Například „Příroda je chrám“, „Jestli si ten fotbal nevybojuješ, tak si u mě mrtvej Homolka“ či „Čoveče, ty tu s tím křížem poletuješ, jako kdybys byla ňáká abatyše nebo co.” Slavné jsou scény, kdy tlustá Heduš baletí na palouku nebo babiččina trpitelská rozmluva s obrázkem Panny Marie. Památný je úprk rodiny z lesa, kde zazní volání o pomoc, či Ludvův zoufalecký pokus hodit zamčenému otci oknem cigarety. V roce 1970 získal snímek na MFF v San Sebastiánu Zlatou mušli za nejlepší film.

Postavu Heduš hrála ve filmu Helena Růžičková? Ludvu ztělesnil František Husák, babi Homolkovou Marie Motlová. Dědu Homolku ztvárnil neherec Josef Šebánek, který se díky této postavě stal hvězdou. Jako dvojčata ve filmu vystoupili Petr a Matěj Formanovi, synové režiséra Miloše Formana. Ten s Papouškem coby scenáristou spolupracoval na filmech Černý Petr (1963), Lásky jedné plavovlásky (1965) či Hoří, má panenko (1967).

Nejmladší generace zná filmy o Homolkových už spíše jen matně? „Na rozdíl od řachand typu Slunce seno, s nimiž bývá Homolkovská trilogie někdy nespravedlivě srovnávána, oplývá zejména Ecce homo Homolka mnohem větším kouzlem, sarkasmem i poezií. Vyznačuje se i výrazně prokreslenějšími, ze života přesně odpozorovanými postavami a skvělým situačním humorem,“ domnívá se dramaturg Švandova divadla David Košťák.

Vstupenky na představení jsou k dispozici přes rezervační web Divadla na Vinohradech: https://www.divadlonavinohradech.com/divadelni-hra/MRAKY-DUVERNE

Petr Zuska (*1968) představuje tvůrce evropského formátu, v českém tanečním kontextu zosobňuje výjimečného choreografa, který spolupracuje s významnými světovými baletními soubory. Ve svých dílech využívá širokou škálu tvůrčího rukopisu od vysokého bel canta neoklasického stylu přes inovativní přístup k moderní tvorbě. Jeho inscenace jsou promyšlené, plnokrevné, odrážejí svět symbolů či archetypů, duchovní otázky i morální principy. Jako jeden z mála tvůrců dokáže vložit do svých děl humor, vtip a nadsázku. 

Petr Zuska vystudoval choreografii a režii neverbálního divadla na HAMU (1994). Během své interpretační kariéry byl sólistou Pantomimy Ladislava Fialky v Divadle Na zábradlí, Pražského komorního baletu Pavla Šmoka, Baletu Národního divadla, baletních souborů v  Mnichově, Augsburgu a Les Grands Ballets Canadiens v Montrealu. Vystupoval nejen v baletech klasického repertoáru, ale především v dílech renomovaných současných tvůrců (z Čechů Jiří Kylián, Pavel Šmok či Libor Vaculík, ze zahraničních pak Alvin Ailey, Gerhard Bohner, Robert North, Mats Ek, Hans van Manen, Christopher Bruce, Ohad Naharin, Nacho Duato, Itzik Gallili…) Jako tanečník vystupoval v mnoha zemích po celém světě a v 90. letech byl rovněž stálým hostem baletu ND v Brně a Slovenského národního divadla v Bratislavě. 

V letech 2002–2017 byl Petr Zuska uměleckým šéfem Baletu Národního divadla v Praze. V tomto období také vytvořil pro Národní divadlo šest celovečerních baletů a řadu kratších jednoaktových děl. Během Zuskovy šéfovské éry tento soubor hostoval ve 36 významných světových destinacích. Například v  Moskvě, Petrohradě, Washingtonu D. C., Houstonu, Athénách, Bonnu, Budapešti, Tallinu, Pekingu, Šanghaji, Paříži, Tel Avivu aj. 

Jako tvůrce má na svém kontě (od roku 1990) více než padesát inscenací pro zahraniční i domácí soubory: Hamburg Ballett, Ballett Augsburg, Semperoper v Drážďanech, Lotyšskou národní operu v Rize, Mariinské divadlo, Královský dánský balet, Ballett Deutsche Oper am Rhein, West Australian Ballet v  Perthu, Finský národní balet, Les Ballets de Monte-Carlo, Boston Ballet, estonský Teater Vanemuine, Balet Národního divadla v Brně, Jihočeské divadlo v Českých Budějovicích, Laternu magiku, Pražský komorní balet, Balet Praha Junior a Bohemia Balet – soubor Taneční konzervatoře hl. m. Prahy, a samozřejmě pro Balet Národního divadla v Praze. Kromě toho režijně a pohybově spolupracoval na vzniku několika činoherních a operních inscenací. Pro herce Dejvického divadla vytvořil v roce 2021 autorskou inscenaci s názvem Terapie. 

Za svou interpretační práci a  choreografickou tvorbu získal řadu význačných ocenění, jako jsou Cena Thálie (1993 a  1997), Prix Dom Perignon (1999), cena Originální choreografie v soutěžní přehlídce moderního tance (2006, 2008), cena za Nejlepší choreografie roku (1996 a 2002), Cena Českého literárního fondu (1993 a 1994), Cena Opery Plus (2015 a 2017) za výsledky ve vedení Baletu ND a 25 let choreografické tvorby, za choreografii Chvění (2017), Cena Ministerstva kultury ČR za přínos v oblasti divadla (2017). Za inscenaci Kytice pro Pražský komorní balet získal Cenu za nejlepší choreografii v rámci taneční přehlídky ČR BALET (2019).

Jiří Pokorný (*1981) se narodil v Praze. Taneční vzdělání zahájil ve svých osmi letech v baletní přípravce pražského Národního divadla a dále pokračoval ve studiu na pražské státní Taneční konzervatoři. Po ukončení studií nastoupil do souboru Laterny magiky. Po třech sezónách úspěšně absolvoval konkurz do Nederlands Dans Theater a stal členem mezinárodně uznávaného nizozemského souboru v Haagu (NDT). Působil v juniorské skupině NDT 2 a po třech letech získal angažmá v prestižním souboru NDT 1. Po dobu tohoto angažmá (2003–2010) pracoval s tanečními tvůrci velkých jmen, jakými byli Jiří Kylián, Mats Ek, Hans van Manen, Ohad Naharin, Johan Inger, Paul Lightfoot & Sol Leon, Crystal Pite a mnoho dalších.

Po sedmi letech v NDT se Jiří Pokorný stal členem souboru Kidd Pivot pod vedením kanadské choreografky Crystal Pite. Zde ukončil svou taneční kariéru, stal se nezávislým umělcem a začal se věnovat se práci choreografa a tanečního pedagoga. Jako choreograf spolupracoval se soubory v Evropě a USA. Vytvořil choreografie například pro soubory NDT 2, Aterballetto, Korzo Theater v Haagu, Pražský komorní balet, Theater Basel, Nationaltheater Mannheim, Budapest Dance Theatre, North West Dance Project v Portlandu (USA).

Jako hostující pedagog působil rovněž v zahraničí, spolupracuje se školami a odbornými kurzy jako je Royal Conservatory v Haagu, Juilliard School v New Yorku, Arts Umbrella Vancouver, NDT’s Summer Intensive a Architanz Tokyo.

www.prazskykomornibalet.cz

Signal Festival a společnost ELI Beamlines oslaví Mezinárodní den světla společně již podruhé. Laserové paprsky, které propojí Staré Město a Malou Stranu, připomenou 62 let, které uplynuly od 16. května 1960, kdy americký fyzik a inženýr Theodore Maiman úspěšně spustil vůbec první laser na světě. Lasery za tuto krátkou dobu našly uplatnění ve všech oblastech lidské činnosti. Aplikace vynálezu využíváme především v medicíně, ale také v průmyslu při zpracování materiálů a opracování povrchů, 3D tisku, elektronice nebo přenosu rychlého internetu pomocí optických vláken. Stále častěji je však možné se s lasery setkávat i v umění. V roce 2017 byl 16. květen organizací UNESCO ustanoven jako Mezinárodní den světla, od následujícího roku se pak tato událost slaví napříč kontinenty. 

„Signal Festival a ELI Beamlines chtějí světelným paprskem symbolicky upozornit na klíčový význam vědy pro celou společnost. Možnosti vědy a technického pokroku nás zajímaly vždy, od samého začátku. Festival letos navíc oslaví 10 let. Laserový paprsek, který spojí obě věže Karlova mostu, tak připomene naše začátky v samotném centru města. Oslavou Mezinárodního dne světla zároveň započneme celoroční oslavu našeho výročí,“ popisuje ředitel Signal Festivalu Martin Pošta.

„Symbol „dvojky“, dvou paprsků navzájem se protínajících je pro nás více než příznačný. Loni touto dobou vzniklo evropské laserové konsorcium ELI ERIC, které zastřešuje dva pilíře panevropské výzkumné infrastruktury ELI (Extreme Light Infrastructure). Dva vysoce intenzivní lasery, jaké jsou provozovány v ELI Beamlines, jsou potřebné k prolomení vakua a vzniku hmoty z ničeho. Jedná se o jeden z vlajkových experimentů, který v ELI Beamlines připravujeme,“ říká Roman Hvězda, vedoucí centra ELI Beamlines.

Karlův most byl ve své době vrcholem technologického pokroku. Nejnovější technologie v kulisách malebné Prahy či propojení starého a nového jsou dlouhodobými tématy Signal Festivalu. Zahájení umělecké oslavy desetiletého výročí proto festival digitální a kreativní kultury, který za uplynulou dekádu vyrostl v jednu z největších kulturních akcí ve veřejném prostoru, nemohl umístit jinam. V roce 2013 se zde navíc v rámci prvního ročníku představila jedna z prvních světelných instalací od vizuálního umělce a hudebníka Milana Caise. Staré Město bude také jednou z lokalit letošního ročníku, který se koná od 13. do 16. října 2022.

ELI Beamlines je evropské výzkumné centrum, v rámci kterého mezinárodní tým vědců provozuje jedny z nejintenzivnějších laserových systémů na světě. Díky nim nabízí uživatelům z celého světa unikátní nástroje umožňující průkopnický výzkum nejen v oblasti fyziky a materiálových věd, ale také v biomedicíně a laboratorní astrofyzice. ELI je centrum zaměřené na základní fyzikální výzkum a uživatelským experimentům se zpřístupnilo v roce 2018.

O Signal Festivalu:

Signal je festival digitální a kreativní kultury. Spojuje současné vizuální umění, městský prostor a moderní technologie. Stal se nejnavštěvovanější kulturní událostí v České republice. Program je tvořen renomovanými zahraničními i českými umělci z oblasti light designu, vizuálního a digitálního umění, umělé inteligence a konceptuálního umění. Signal Festival je jedním z největších producentů současného umění u nás. Podporuje nejmladší české tvůrce, pořádá doprovodné programy pro děti, odbornou veřejnost i studenty. Spolupracuje s celou řadou zahraničních festivalů a kulturních institucí. V roce 2022 se chystá 10. ročník festivalu.

Více informací na www.signalfestival.com

Facebook: www.facebook.com/SignalFestival

Instagram: www.instagram.com/signalfestival/

Společnost MycoMedica, je dlouhodobým partnerem akčního mládežnického tělesa plní sny orchestru už několik let. Teď navíc podporuje jako generální partner i zářijový benefiční projekt PSO s tématem a názvem SEN. „A právě u slova SEN to celé vzniklo”, vysvětluje zakladatelka orchestru Petra Soukupová. „Spojuje nás chuť  pomáhat, plnit sny a ukazovat, že co se nám mnohdy zdá nereálné, může se stát skutečností. Vymysleli jsme proto speciální letní hru, do které se může zapojit kdokoliv. Kdokoliv, kdo sní!”

Ve 13 krajích České republiky (kromě Prahy) bylo vytipováno dohromady 14 trvale přístupných rozhleden (v Královéhradeckém kraji rovnou dvě), kde budou umístěny speciální schránky. Stačí vystoupat vzhůru a do 15. srpna 2022 do některé z nich vložit papírek se svým snem a kontaktem. Dalších 14 schránek lidé najdou v prodejních a partnerských místech MycoMedica po celém Česku. Seznam všech schránek na sny je na stránkách www.mycomedica.cz a www.policesymphonyorchestra.cz. 

A kritéria? Žádná nejsou! Po pečlivém přečtení bude vybrán ten sen, který bude stát za splnění. Patronkou (s)nového projektu je moderátorka a čestná členka orchestru Lucie Výborná: „Nejdřív jsem se seznámila s dívkou, která ve 14 snila o založení amatérského symfonického orchestru, což zní šíleně“, vysvětluje svůj záměr projekt podpořit Lucie Výborná. „Jenže PSO hraje, a je čím dál tím lepší. A když mě děcka oslovila s tím, že chtějí plnit sny někomu jinému, řekla jsem jistěže, nejsme tu přece pro sebe. Chci vědět, o čem teď sníme ..., protože i ty nejšílenější sny - třeba o amatérském šedesátičlenném orchestru - se splní. A my vám pomůžeme!“, usmívá se patronka.

Schránky budou do 15. května 2022 umístěny postupně v každém kraji České republiky. V Královéhradeckém kraji pak můžete být u toho po zdolání 92 schodů v sobotu 14. května 2022 v 11.00 hodin na Žernově u České Skalice (50°25′48.49″N, 16°3′7.45″E), kde na instalaci schránky dohlédne zpěvák orchestru Honza Sklenář. 

Tak Vzhůru za snem! 

„Neuplynul ani celý rok od posledního ročníku festivalu a nás těší, že se po dvou covidových letech, kdy jsme festival byli nuceni organizovat v náhradních termínech, s návštěvníky potkáme v našem oblíbeném, tradičním, jarním květnovém termínu, kdy nás jaro všechny táhne ven a láká za nevšedními zážitky. Návštěvníky festivalu čeká 101 běžně nepřístupných budov, z toho 26 novinek, 57 kulturních památek a bohatý doprovodný program i v souvislosti s výročími některých významných architektů,“ říká ředitelka festivalu Andrea Šenkyříková.

Výročí 150 let od narození Jožeho Plečnika

Program festivalu Open House Praha je věnovaný připomínce jubilea narození několika významných architektů působících v českých zemích. Jedním z nich je i slovinský architekt Jože Plečnik, který by v lednu oslavil 150 let od svého narození. Při této příležitosti se budou moci návštěvníci o víkendu podívat nejen do jeho nejslavnější pražské stavby – kostela Nejsvětějšího Srdce Páně na Vinohradech, ale také v doprovodném programu najdou hned několik událostí. 

Jože Plečnik je architektem, kterého si přivlastňují nejen Slovinci, ale i Češi. Jeho umění máme spojené s budováním demokratického státu v období První republiky. Možná právě díky svým zkušenostem z Prahy si na mnohé problémy Plečnik do Lublaně přinesl již hotové názory a zanechal v Lublani mistrovská architektonická díla, která vytvářejí rozpoznatelné panorama města a jsou zapsána na seznamu světového dědictví UNESCO. Od 16. do 30. května bude na náměstí Jiřího z Poděbrad k vidění výstava Plečnikovy nerealizované projekty v Lublani, kterou doprovodí ve čtvrtek 19. května od 18.30 hodin přednáška se zajímavými hosty – kurátorkou Plečnikovy stálé expozice lublaňské Národní galerie Anou Porok a profesorem Vladimírem Šlapetou, jedním z největších českých odborníků věnujících se Plečnikově tvorbě. „Hledali jsme dlouho místo pro konání této významné akce a nakonec jsme se rozhodli uspořádat přednášku v auditoriu Collegium Maximum na Právnické fakultě Univerzity Karlovy. Jedním z důvodů je, že prostory navrhl Plečnikův blízký přítel Jan Kotěra. Byl to právě Jan Kotěra, který Plečnika pozval v roce 1911 do Prahy a otevřel mu cestu ke spolupráci na obnově Pražského Hradu jako sídla nového československého prezidenta,“ doplňuje Andrea Šenkyříková. Vstup na přednášku je zdarma po předchozí registraci. Více informací zde.

Koncert v kostele Nejsvětějšího Srdce Páně

Na spojení hudby Plečnikových současníků v čele se skladbami Bohuslava Foerstera a působivé architektury jedné z nejvýznamnějších sakrálních památek v Čechách se mohou zájemci těšit ve středu 18. května od 20.00 hodin. Koncert v kostele Nejsvětějšího Srdce Páně v podání našeho předního komorního tělesa, Stamicova kvarteta, zahájí krátkým úvodním slovem architekt Zdeněk Lukeš. Koncert se uskuteční za laskavé podpory partnera koncertu Římskokatolické farnosti u kostela Nejsvětějšího Srdce Páně Praha-Vinohrady. Více informací k programu večera a nákupu vstupenek najdou zájemci zde.

Diskuze o budoucnosti sportovišť

V úterý 17. května od 18.00 hodin se v klubovém domě Autoklubu ČR uskuteční panelová diskuze Tužme se! Aneb Praha sportovní, která otevře řadu témat souvisejících s historií a budoucností sportovních staveb. „Zajímat nás budou nejen okolnosti vzniku sportovních staveb, jako byly například sokolovny, ale také se budeme ptát, jak vypadá výstavba nových sportovišť nebo jak lze přizpůsobit staré stavby novým účelům a požadavkům současné doby,“ říká moderátor diskuze Michal Šedivý, který stojí i za výběrem hostů. K sokolské minulosti promluví Kateřina Pohlová, historička a jednatelka Vzdělavatelského odboru České obce sokolské. Současné situaci se bude věnovat Jakub Potůček, historik umění se zaměřením na českou moderní architekturu první pol. 20. století. Další z panelistek je i Lenka Burgerová, architektka, historička, místostarostka Prahy 7. Vstup na diskuzi je zdarma po předchozí registraci a kompletní přehled diskutujících hostů i témat najdou zájemci zde.

Další doprovodné programy

Nejen panelové diskuze, ale i řadu komentovaných procházek organizátoři připravili v rámci doprovodného programu festivalu – například vycházku po pražských mostech, po areálu Výstaviště Praha, který prochází v současné době velkou proměnou nebo za sochařským uměním na Zbraslav. O festivalovém víkendu mohou na prohlídky s listy pro malé architekty zavítat i děti. Dům svých snů si pak mohou postavit v otevřené lego dílně umístěné v jedné z otevřených budov – Technologickém centru UMPRUM Mikulandská. Aby byl festival opravdu pro všechny, věnují organizátoři pozornost i návštěvníkům s tělesným, zrakovým a sluchovým postižením, kteří najdou v programu speciální prohlídky vybraných budov. Více o doprovodných programech zde a o programech pro lidi s postižením zde.

Otevřené budovy

O víkendu 21. a 22. května se zdarma otevře 101 běžně nepřístupných budov a prostorů ve 13 městských částech. Mezi letošní novinky patří například libeňská sokolovna a blízký kostel sv. Vojtěcha v Libni, který je jednou z mála sakrálních památek postavenou v secesním stylu na našem území. Úplně poprvé se také zapojí EA Hotel Juliš na Václavském náměstí, nedaleký klubový dům Autoklubu ČR nebo Palác Adria od architekta Pavla Janáka, jehož 140 let od narození si letos rovněž připomínáme. Poprvé bude také zpřístupněn kubistický dům Diamant nebo bývalý noblesní Hotel Gráf – dnes I. P. Pavlova 5, kde se lidé dostanou až na střešní terasu s nádhernými výhledy na město. Návštěvníci se také dozví více o připravovaném návrhu revitalizace usedlosti Cibulka nebo o novostavbě studentských kolejí The Fizz Prague v pražských Holešovicích. Speciální komentovanou prohlídku zde bude mít v sobotu 21. května v 11 hodin architekt projektu Pavel Hnilička. Lidé budou moci nahlédnout i do historického objektu Vlašského špitálu na Malé Straně nebo prozkoumat technologické zázemí Centrální kotelny Všeobecné fakultní nemocnice, nepříliš známé technické stavby od architekta Karla Pragera. Zde se také o víkendu uskuteční výstava obrazů z umělecké sbírky Kojoon. Před 200 lety se narodil Vojtěch Ignác Ullmann, významný český architekt považovaný za průkopníka české novorenesance. V programu jsou proto zastoupeny i některé z jeho realizací, například Vyšší dívčí škola ve Vodičkově ulici. Milovníky funkcionalismu pak potěší možnost nahlédnout do monumentální budovy Státního reformního reálného gymnázia v Dejvicích. Nově se otevře také několik objektů ve Zbraslavi a Komořanech jako bývalá prádelna, husův sbor, zvonárna či areál Českého hydrometeorologického ústavu. 

Organizace akce

Vstup do všech otevřených budov je zdarma, bez nutnosti předchozí registrace s jednou výjimkou (Thunovský palác). Na přípravě prohlídek se ve svém volném čase podílejí majitelé, správci či zaměstnanci z institucí a firem sídlících v otevřených budovách ve spolupráci se stovkami dobrovolníků. Do celoročního dobrovolnického programu se může přihlásit každý a zažít tak festival z jiné perspektivy. Přihlášku najdou zájemci zde.

Informace k programu se zájemci mohou dozvědět také ve facebookové události Open House Praha 2022.

Plzeňský festival stepu

8. ročník, 12. – 15. 5. 2022

Měšťanská beseda, DEPO2015, open air v centru Plzně, na náměstí Republiky a U Branky

Při zahájení 8. ročníku na náměstí Republiky budou stepaře z pořádajícího Step by step studia živě doprovázet čtyři pěvecké sbory: Kajetán - dětský sbor opery Divadla J. K. Tyla, sbor Česká píseň a dva sbory z Třemošné Kvíčaly a Arnicor. „Náš společný flash mob potrvá od 17 do 17:30 a více než stovka stepařů všech věkových kategorií při něm zastepuje na ikonickou skladbu Slyš tu píseň zástupů z muzikálu Bídníci v podání čtyř pěveckých sborů,“ upřesňuje Kamila Borovská ze Step by step studia, které festival organizuje. Vstup na všechny festivalové akce pod širým nebem je zdarma.

Na pátek večer je připravena novinka Tap Jam v kavárně DEPO2015. V rámci večera stepařských improvizací doprovázených živě kapelou A. S. Band předvede své umění dvojice španělských stepařských hvězd Roser Font a Guillem Alonso a také vynikající ukrajinský stepař žijící v Praze, mimo jiné vítěz loňského MČR ve stepu sólo muži, Igor Bezdieniezhnykh. Večer začíná ve 20 hodin a vstupné je dobrovolné.

Sobotní dopoledne bude patřit ukázkám práce stepařských studií na pódiu U Branky. Na plzeňské pěší zóně se pod širým nebem představí mimo domácí Step by step studio také TIP TAP z Varšavy, No Feet z Brna, Taneční studio Andrea z Prahy nebo skupina INIS s ukázkami irského stepu. V sobotu odpoledne zvou organizátoři všechny, kteří si chtějí step vyzkoušet, na workshop pro veřejnost. Koná se od 13 hodin v prostorách Step by step studia v DEPO2015, stepařské boty budou na místě k zapůjčení a workshop povede Igor Bezdieniezhnykh. Vstup je zdarma.

Vrcholem Plzeňského festivalu stepu bude tradičně Stepařská show v Měšťanské besedě. Kromě jednotlivců a formací z domácího Step by step studia, kteří předvedou především své úspěchy ověnčené choreografie, budou k vidění také vystoupení špičkových českých i zahraničních stepařů a studií. Nebudou chybět španělské hvězdy Roser Font a Guillem Alonso nebo několikanásobný mistr světa, Švýcar s českými kořeny, Daniel Borak, jehož umění už Plzeňané měli možnost obdivovat. „Daniel Borak patří k nejžádanějším světovým stepařům a my jsme rádi, že si opět našel na Plzeň čas. Vystoupí v rámci Stepařské show a povede také workshop pro pokročilé stepaře,“ upozornila Kamila Borovská.

Stepařskou show zpestří muzikáloví hosté z Divadla J. K. Tyla, Pavel Režný, Charlotte Režná a Eva Staškovičová s písněmi z muzikálů Sunset Boulevard, My Fair Lady a Fun Home. Diváci se mohou těšit i na píseň z muzikálu Bídníci v podání čtyř pěveckých sborů, které stejně jako na čtvrtečním flash mobu na náměstí, doprovodí stepaře při společném vystoupení.

Vstupenky na Stepařskou show je ještě možné zakoupit prostřednictvím Měšťanské besedy.

Plzeňský festival stepu pořádá SPOLEK K.R.O.K. a organizátorem je Step by step studio.

Plzeňský festival stepu – program

8. ročník

12. 5. čtvrtek

centrum města Plzně

16:00 – 16:45 Stepování v ulicích

Nechte se překvapit stepem v ulicích města!

náměstí Republiky

17:00 – 17:30

FLASH MOB

Více jak sto stepařů a pěvecké sbory v centru města

13. 5. pátek

Kavárna DEPO2015

20:00 – 22:00

TAP JAM

Hraje kapela A. S. Band, hostující stepaři: Guillem Alonso, Roser Font (Španělsko), Igor Bezdieniezhnykh (Ukrajina) - vstupné dobrovolné

14. 5. sobota

U Branky,

10:30 – 13:00

Ukázky stepařských skupin a studií

Venkovní jeviště, vstup zdarma

DEPO2015, Step by step studio

13:00 – 14:30

Stepařský workshop pro veřejnost

Zkuste si step pod vedením Igora Bezdieniezhnykha, stepařské boty k zapůjčení, vstup zdarma

Měšťanská beseda

19:00 – 22:30

Stepařská show

To nejlepší, co nabízí současný step

vstupenky v ceně 310 - 350 Kč prostřednictvím portálu Měšťanská beseda

15. 5. neděle

10:00 – 14:00 Měšťanská beseda

Stepařský workshop pro registrované stepaře pod vedením Daniela Boraka (Švýcarsko) Registrace

11:30 – 15:30, Step by step studio, DEPO2015

Stepařský workshop pro registrované stepaře, vedou Guillem Alonso a Roser Font (Španělsko)

Registrace

www.stepbystepstudio.cz

www.plzenskyfestivalstepu.cz

www.spolekkrok.cz

Tématem letošního ročníku je “No limits” - v překladu bez limitů.  Dramaturgie bourá mantinely jednotlivých disciplín a organicky se navzájem prolíná s dalšími způsoby uměleckého vyjádření. Diváci se tak budou moci setkat s novým cirkusem a výtvarným uměním, hudbou, tancem a digitálními technologiemi. Nový cirkus nezná hranice, boří limity. Poslední dva roky jsme si všichni vyzkoušeli různá omezení a restrikce -  právě téma spojení, prolínání a osvobození se od definovaných „škatulek“ nabídne divákům komplexní umělecký zážitek.

Programové novinky

1. Šapitó v Borském parku 17.-22. 5.

Ano, je to tak. Poprvé v historii festivalu budete moci nový cirkus zažít pod střechou šapitó! Všechna letošní představení se odehrají právě zde! Aby si diváci představení užili s kompletní atmosférou, už od středy na ně bude čekat hned u šapitó také náš bar "U zlomené kuželky" a růžová chill zóna. Vstupenky na jednotlivá představení v předprodeji na goout.net nebo na místě

2. Představení a workshopy pro školy

Nový cirkus je skvělým a moderním nástrojem ve vzdělávání -  a to nejen během hodin tělocviku. Edukativní rozměr nového cirkusu chceme školám přiblížit nabídkou zvýhodněných představeních pro děti v šapitó a specializovaných workshopů v našem cirkusovém centru Cirkulárium.

Program:

PONDĚLÍ 16. 5.

Cirkusová tramvaj a Minikabaret

15:00 | Nám. Milady Horákové – U Synagogy

Račte vstoupit, dámové a pány, smát se a hlasitě povzbuzovat v naší cirkusové tramvaji do-vo-le-no. Na sedadlech, u madel i na schodišti ve voze potkáte žongléry, akrobaty i další performery, kteří vás společně vypraví na celotýdenní festivalovou jízdu.

Přidejte se v pondělí 16. 5. na náš zábavný a barevný výlet kdykoliv mezi 15. a 18. hodinou. Speciální Žonglobalizační tramvaj budete moci potkat na trase od zastávky "U synagogy" a za doprovodu cirkusových kousků vás električka dopraví až na konečnou zastávku Nám. M. Horákové. Zde u Kafe Smetanka rozehrají svůj pestrý Minikabaret Žongléros Ansámbl. A to hned ve dvou kolech.

Vstup do tramvaje je zdarma (není třeba si kupovat jízdenku ani vlastnit Plzeňskou kartu).

Minikabaret je také zdarma, účinkující můžete podpořit příspěvkem "do klobouku".

JÍZDNÍ ŘÁD

Odjezd Slovany (Nám. Milady Horákové)

15:00 | 16:30

Odjezd U Synagogy

15:30 | 17:00

Minikabaret u Kafe Smetanka

16:00 | 17:30

Účinkují členové  Žongléros Ansámbl

Vstupné "do klobouku"

ÚTERÝ 17.5.

Cirkus do škol

10:00 - 13:00 | Cirkulárium | Žongléros Ansámbl

Tak trochu jiný tělocvik? Třídnická hodina s přesahem? Pohyb bez vítězů a poražených? Pojďte se podívat, co všechno dokáže nový cirkus ve vašich hodinách.

Úterní dopoledne je věnované možnostem nového cirkusu ve školách.

Chcete vidět praktickou ukázku toho, jak lze nový cirkus využít pro práci s vnitřním prožitkem, skupinovou dynamikou nebo jako nástroj pro rozvoj komunikace ve třídě?

V tom případě vás jako diváky zveme na ukázkový 90 minutový workshop 17.5. od 10 hodin v Cirkuláriu.

Pokud Vás nový cirkus a naše aktivity lákají natolik, že byste do Cirkulária v ten samý den rádi dorazili i se svými žáky a celý workshop zažili společně, nabízíme workshop jedné třídě/skupině v čase od 12:00 do 13:30 zdarma. Registraci proveďte prosím na e-mail info@cirkularum.cz, uveďte předmět Cirkus do škol.

Vstupné s registrací zdarma

Den otevřených dveří v Cirkuláriu

15:00 - 18:00 | Cirkulárium | Žongléros Ansámbl

Přijďte objevit industriální prostory Cirkulária. A třeba si rovnou něco vyzkoušejte! Unikátní tréninkový prostor v centru Plzně nabízí zázemí pro vzdušnou akrobacii, párovou akrobacii a mnoho dalších novocirkusových discplín.

Vstupné "do klobouku"

STŘEDA 18.5.

Hvězdář (představení pro školy)

09:00 | Šapitó v Borském Parku | Žongléros Ansámbl

Poetické novocirkusové představení pro nejmenší vás zavede na magickou vesmírnou cestu po hvězdách. Ale pozor na neuvážená přání. Strážce hvězdného nebe Hvězdář totiž nestrpí, aby bylo takové přání vysloveno bez následků. A co se stane, když ve vzteku vyletí z úst malé Nadii? Hvězdář pošle Nadie z noční oblohy Hvězdu, která každé takové přání vyplní. Nadiu čeká bláznivá cesta po planetách a galaxiích. Zažije nebezpečí, překoná nástrahy a objeví i sílu přátelství. A jen dobré srdce jí nakonec pomůže dostat se zpět domů.

Divadelní představení propojuje novocirkusové disciplíny jako je vzdušná akrobacie, jízda na jednokolce nebo hooping s mluveným slovem i poezií.

Objednávku představení pro vaši školu prosím zašlete na info@zonglobalizace.cz, předmět Hvězdář. Představení je vhodné pro MŠ a 1. stupeň ZŠ.

Vstupné: cena: 120 Kč za žáka

Vpřed

19:00 | Šapitó v Borském Parku | Žongléros Ansámbl

Za úspěchem, za sny. Za tím, po čem toužíme! Teď. Se slevou.

Představení inspirované optickou básní Václava Havla VPŘED se v jedinečné komice zaměřuje na nezastavitelné tempo společnosti a konzumu. Snažíme se všechno zažít, stihnout a vlastnit. To co má on, chci i já. Na cestě za vytouženým cílem se ale setkáváme s překážkami. Jsou to lidé okolo nás, jsme to my sami. Je vůbec nějaký cíl? A co se stane, když zastavíme?

Představení kombinuje skupinovou akrobacii, teeterboard, fyzické divadlo a... nákupní vozík. Vpřed je třetím celovečerním představením z dílny Žongléros Ansámbl, tentokrát ve spolupráci s dechberoucí, živě produkovanou hudbou a zpěvem Emy Brabcové. Představení vzniklo pod uměleckou supervizí Markéty Vacovské.

Vstupné 150-250 Kč, předprodej na www.goout.net

ČTVRTEK 19.5.

Cirkusová pedagogika vol. 3

09:00 - 15:00 | Cirkulárium | Cirqueon

Již třetí ročník cirkusové pedagogiky s lektory z pražského centra pro nový cirkus CIRQUEONu Katkou Klusákovou a Adamem Jarchovským.

Cirkusová pedagogika – pohybová gramotnost s cirkusem

Cirkusová umění se v rukou pedagogů stávají efektivním nástrojem pro naplnění celé řady pedagogických cílů. Tento workshop bude zaměřen na přístupy, které cirkusová pedagogika používá k systematickému rozvoj pohybové gramotnosti. Pohybová gramotnost se stala klíčovým prvkem ve vzdělávání a je považována za kritický element v rozvoji a udržení pohybově aktivního životního stylu.

Workshop bude praktický a účastníci si budou moci osvojit mnoho konkrétních technik a způsobů práce cirkusové pedagogiky. Je koncipován tak, aby byl přínosný všem nehledě na předchozí zkušenosti.

Vstupné: 400 Kč, nutná registrace na www.zonglobalizace.cz

Galleria Secchia

19:00 | Šapitó v Borském Parku | Upside Down Orchestra (DE)

V Galleria Secchia se diváci stávají svědky tvorby interdisciplinárního uměleckého díla:

Tři akrobaté Carmen, Lukas a Jonas rozechvívají jeviště svými stojkami, obraty a skoky, Antonino Secchia doprovází a doplňuje událost svými autorskými hudebními kompozicemi a improvizací.

V průběhu novocirkusové inscenace však vzniká i dílo výtvarné. Co vznikne snoubením těchto světů? To se divákovi odhaluje až ve finále.

O souboru Upside Down Orchestra

Německý Upside Down Orchestra neboli zkráceně UDO je kolektiv lidí, kteří spojují různá umění v jedné novocirkusové company. Při založení kolektivu v roce 2021 jsme se poprvé sešli na mezinárodní kulturní akci MišMaš, kterou pořádalo naše rodné město Regensburg (Německo). Během procesu tvorby jsme si uvědomili, že nás spolupráce baví natolik, že jsme se rozhodli toto spojení rozvinout.

Vstupné 150-250 Kč, předprodej na www.goout.net

PÁTEK 20.5.

Kulatý stůl: Cirkus v kraji, na okraji? vol. 2

10:00 - 17:00 | Cirkulárium

Kulatý stůl pro zástupce regionálních novocirkusových organizací (případně aktivních jedinců v regionu, které nezastřešuje organizace) na téma pozice nového cirkusu v regionech. Jaké výzvy a příležitosti stojí před novým cirkusem “mimo centrum”? Jak lze rozvíjet vlastní uměleckou činnost mimo Prahu?  Jak jsou organizace financovány -  kde hledat prostředky a jak stabilizovat činnost v nestabilní době. Kulatý stůl navazuje na 1. setkání v rámci Žonglobalizace 2021. Hlavním cílem setkání bude  sdílení dobré praxe a vzájemný networking.

Součástí setkání bude workshop s odborným lektorem: “A proč o nás nikdo neví?” na téma propagace a PR nejen sociálních sítích.

Akce je zdarma, ale je nutná předchozí registrace na emailu irena@zongleros.cz

Konkurz

19:00 | Šapitó v Borském Parku | Losers Cirque Company

Akrobatická show pestrá jako vylhaný životopis. Losers Cirque Company uvádí inscenaci Konkurz, ve kterém o vítězi rozhodnou sami diváci.

“My se vám ozveme!” Věta, kterou alespoň jednou v životě slyšel každý. Dnes zazní znovu. Skutečně se ozvou ale jen jednomu z uchazečů, kteří se vyzbrojeni vyladěnými “CVčky” právě pouští do boje o… O co? Záleží na tom vůbec? Budoucí vítěz teď musí odložit své pravé já, servítky a sebeúctu a dokázat, že je nejlepší. Nebo to alespoň předstírat lépe než ostatní. Uspět ve hře bez jasných pravidel rozhodně nebude snadné. Kdo přísné porotě předloží nejopojnější koktejl z talentu, přetvářky a ostrých loktů?

Vstupné 200-360 Kč, předprodej na www.goout.net

SOBOTA 21.5.

13:00 - 23:59 | Borský park

zdarma

Celý den plný cirkusu opět v krásném prostředí Borského parku. Čekají nás workshopy pro začátečníky i masterclass pro pokročilé, slackline zóna i další doprovodný program.

Neviditelný Cirkus

15:00 | Šapitó v Borském Parku | Sacra Circus

Dva herci, jeden paravan a Vaše představivost. Klasická "bílá" pantomima

Galashow

18:00 | Šapitó v Borském Parku | Žongléros Ansámbl

Camera Obscura

20:30 | Šapitó v Borském Parku | Žongléros Ansámbl

Pozorujeme svět okolo nás, nebo vidíme jen to, co sami chceme? A kdo sleduje nás… Světelná show.

21:30-23:59 DJ silent party

NEDĚLE 22.5.

11:00-15:00 vstup zdarma

Tento den bude zaměřený na ty nejmenší diváky. Workshopy budou speciálně přizpůsobené pro děti, rodiče s dětmi si pak budou moci vyzkoušet společné cirkusení pří acroyoze, žonglování nebo vzdušné akrobacii.

Dopisy Smolíčkovi (3+)

11:00 | Šapitó v Borském Parku | FysioART

Příběh malého kluka, který tráví každý rok prázdniny v chaloupce u jelena.

Hmyzí hotel bzzz (0+)

13:30 | Šapitó v Borském Parku | FysioART

Divadelní výprava v česko-německé koprodukci za malinkatými, v přírodě sotva viditelnými, zvířátky je určena nejmladším divákům a jejich průvodcům.

Festival se koná za finanční podpory města Plzně, Ministerstva kultury České republiky, Plzeňského kraje, Nadace 700 let města Plzně a městského obvodu Plzeň 3 a za podpory PMDP a.s., Johan z.ú., Dragon print a Image Pro.

Záštitu nad 12.ročníkem festivalu Žonglobalizace převzal ministr kultury pan Mgr. Martin Baxa.

Něco málo o Žongléros Ansámbl, z.s.

Od založení spolku došlo k výraznému uměleckému i organizačnímu posunu směrem k většímu důrazu na vlastní autorskou uměleckou tvorbu a transformaci festivalu Žonglobalizace z „odpoledne pro děti a rodiče“ k několikadennímu festivalu se zahraničními umělci a originálním programem. Právě vznik festivalu tzv. „odspodu“, který vznikl jako aktivita malé komunity nadšenců si i po 12 letech udržuje přátelskou a otevřenou atmosféru, kterou vítají zahraniční i čeští novocirkusoví profesionálové.

Spolek Žongléros Ansámbl je jediná organizace na území města Plzně a v Plzeňském kraji, která se dlouhodobě věnuje popularizaci nového cirkusu, vytváří vlastní uměleckou činnost a seznamuje veřejnost s tímto specifickým druhem umění otevřenými kurzy, workshopy a dalšími aktivitami. Nový cirkus je specifickým žánrem performativního umění, které kombinuje artistní výkony na hranici fyzických možností a klasickou divadelní naraci. Za 11 let existence spolku se podařilo v Plzni vybudovat centrum nového cirkusu Cirkulárium, jehož dveřmi prošly stovky kurzistů od nejmenších dětí po dospělé a vybudovat umělecký soubor, který spolupracuje s profesionálními choreografy a lektory.

www.zonglobalizace.cz

www.zongleros.cz

Letošní ročník zahájí novinka – v sobotu 4. června se odehraje celodenní open air festivalový prolog pro širokou veřejnost s názvem Loutkové Slovany – Trnkovo předměstí Skupovy Plzně. Centrem bude Jiráskovo náměstí a návštěvníci se mohou těšit na průvod s velkou loutkou, řadu divadelních představení po celý den včetně kultovních plzeňských Tří mušketýrů, workshopy loutkového divadla a animovaného filmu nebo večerní filmovou projekci Trnkových Starých pověstí českých. Akce vznikla z iniciativy Nadace Proměny Karla Komárka a jejím cílem je upozornit na chystanou revitalizaci Jiráskova náměstí.

Skupova Plzeň vypukne naplno 8. června. Soutěžní program přinese například výjimečné představení Bratři naděje Divadla Minor o osudech loutkářské rodiny Kopeckých, nejnovější verzi Mauglího Bratislavského bábkového divadla, kouzelně zpracovanou loutkovou Prodanou nevěstu Divadla loutek Ostrava, plzeňská představení Pozor, Zorro! a Putování dobrého Hanse Böhma Evropou nebo působivé představení Divadla Continuo Hic sunt dracones. Ceny Skupovy Plzně budou uděleny na slavnostním zakončení festivalu v neděli 12. června od 17 hodin v Divadle ALFA.

Skupova Plzeň se koná jednou za dva roky, 34. ročník si ale kvůli pandemii musel počkat dvakrát tak dlouho. „Už víc než čtyři roky připravujeme také unikátní japonský fokus, který nyní přivede do Plzně hvězdu japonského stylu kuruma bunraku pana Koryu Nishikawu V., současnou experimentální loutkářku Miyako Kurotani, jednoho z nejlepších japonských herců s marionetou pana Koichi Imuro nebo výjimečného herce a režiséra pana Kusunoki Tsubame s tradiční pohádkou Myší sumo,“ uvedl ředitel festivalu Skupova Plzeň a ředitel pořádajícího Divadla ALFA Jakub Hora. Japonští loutkáři se v Plzni setkají také s diváky a odbornou veřejností.

Z dalších zahraničních hostů lze zmínit přední belgické divadlo Gare Centrale v čele s výbornou herečkou Agnes Limbos, která v minulosti spolupracovala například s českými mimy Bolkem Polívkou či Ctiborem Turbou.

Výročí českých loutkářů připomene zejména Divadlo Spejbla a Hurvínka, jehož archiv obsahuje stále loutky, které v minulosti Jiří Trnka a Josef Skupa vytvořili. Právě tyto původní marionety jsou základem nové inscenace Ó loutky, jaká vášeň, kterou uvede Divadlo Spejbla a Hurvínka exkluzivně pro Skupovu Plzeň.

Město Plzeň připravuje, společně s festivalem, vzpomínkovou výstavu k loutkářským výročím, která bude k vidění v ulicích Plzně.

Velkou poctou pro festival je zasedání výkonného výboru Světové loutkářské asociace UNIMA. Pro zasedání je vždy vybírán jeden ze světových festivalů a tento výběr je velmi prestižní. „Na zasedání přijedou významní loutkáři, akademici nebo ředitelé festivalů ze všech kontinentů. I díky tomu pak půjde zpráva o festivalu a o situaci na poli českého

loutkového divadla do celého světa,“ uvedl Jakub Hora. Skupova Plzeň bude hostit i konferenci Tradice českého loutkářství, na kterou zve do Západočeského muzea odborníky a vědce z českého prostředí,

Festival nabídne několik koncertů a půvabnou výstavu v Muzeu loutek, součástí programu je také loutkářský program na Slow marketu v plzeňském pivovaru.

Skupova Plzeň proběhne v domovském Divadle ALFA, v kulturních centrech Moving Station a DEPO2015, v Muzeu loutek, na Malé scéně Nového divadla DJKT, v plzeňském pivovaru a prolog festivalu se uskuteční na Jiráskově náměstí. 

Vstupenky na představení budou v prodeji od 2. 5.2022, prostřednictvím sítě Plzeňská vstupenka. Více na www.skupovaplzen.cz.