čtvrtek
16. ledna 2025
svátek slaví Ctirad

Co se děje

Co se děje, zprávy

Inspirativní firmy a projekty získaly ocenění

KRÁLOVÉHRADECKÝ KRAJ: Včera proběhlo slavnostní ocenění vítězů soutěže Buďte inspirací 2022. V letošním roce se soutěž dělila na dvě ocenění: Inovativní projekt a Společnost přátelská k zaměstnávání osob 55+. Ceny si převzali zástupci podnikatelské i veřejné sféry.

Autor článku: 
Michal Friček

Ocenění Společnost přátelská k zaměstnávání osob 55+ si včera převzali historicky první vítězové soutěžních kategoriích. V kategorii společnost do 49 zaměstnavatelů zvítězily společnosti INGTOP, s. r. o. a INGTOP METAL, s. r. o. V kategorii společnost do 249 zaměstnanců uspěla SpofaDental, a. s., a v kategorii od 250 zaměstnanců výše zabodovaly Technické služby Hradec Králové.

„Hlavním cílem této soutěže bylo ocenit firmy, které kladou důraz na zaměstnávání osob ve vyšším věku, mají nastaven systém postupného odchodu do důchodu, případně zaměstnávají lidi v seniorském věku, a motivovat tak ostatní. Nejen v našem regionu zaměstnavatelé reagovat na změny ve společnosti a stárnutí populace. My je v tom chceme podpořit,“ říká hejtman Martin Červíček.

Společnosti INGTOP a INGOP METAL se zabývají výrobou, montáží a servisem plynových a chladicích zařízení a ventilací. Jičínská společnost SpofaDental a. s. je tradičním výrobcem nekovových dentálních materiálů. Technické služby Hradec Králové se kromě městské zeleně, komunikací, osvětlení nebo mobiliáře starají také o psí útulek a areál hradeckého letiště.

Zájemci o ocenění, jak z podnikatelské, tak i veřejné sféry, se mohli hlásit do konce května. Podmínkou účasti byla nejméně roční existence společnosti a její sídlo nebo sídlo pobočky na území Královéhradeckého kraje. Přihlásilo se celkem 18 soutěžících. Vyhlašovatelem je Pakt zaměstnanosti Královéhradeckého kraje.

Soutěž o nejlepší inovativní projekt, vyhlašovaný Regionální stálou konferencí, proběhla již podruhé. První ročník se uskutečnil v roce 2020. Projekt mohli přihlásit zástupci měst a obcí, jimi zřizované organizace, místní akční skupiny a dobrovolné svazky obcí z Královéhradeckého kraje. Do druhého ročníku bylo přihlášeno 15 projektů, ocenění získali vítězové ve dvou kategoriích.

„Touto soutěží chce kraj spolu s partnery v Regionální stálé konferenci ocenit aktéry, kteří svými inovativními projekty přispívají k rozvoji Královéhradeckého kraje jako chytrého regionu a tím zvyšují kvalitu života jeho občanů,“ vysvětluje náměstek hejtmana Pavel Bulíček odpovědný za oblast investic a inovací.

V kategorii hodnocené členy Regionální stálé konference Královéhradeckého kraje zvítězil Online rezervační systém pro vstup do Adršpašských skal propojený s online nákupem parkovacího místa, jehož přihlašovatelem jsou Technické služby Adršpach. Cenu veřejnosti pak získalo Chytré a energeticky soběstačné veřejné osvětlení městyse Žernov na Náchodsku.

Setkání proběhlo pod hlavičkou Regionální stále konference Královéhradecké kraje. Pořádající organizací celé akce bylo Centrum investic, rozvoje a inovací za podpory Královéhradeckého kraje. Mezi významné partnery této platformy patří CzechInvest, krajská pobočka Úřadu práce ČR, Centrum pro regionální rozvoj ČR, Univerzita Hradec Králové a Ministerstvo pro místní rozvoj ČR.

Partnery ocenění Společnost přátelská k zaměstnávání osob 55+ bylo Ministerstvo práce a sociálních věcí ČR, Střední uměleckoprůmyslová škola hudebních nástrojů a nábytku Hradec Králové, Safari Park Dvůr Králové, Marlin, s. r. o. a mediální partneři

PIŠTĚK & PIŠTĚK DVA SVĚTY – GALERIE VILLA PELLÉ

PRAHA: Theodor a Jan Pištěkovi vystavují ve Ville Pellé, poprvé společně. Pištěk & Pištěk, dva světy – tak se jmenuje expozice, která v dejvické Galerii Villa Pellé od 19. října představí dva malíře, spjaté tou nejužší rodinnou vazbou, kteří však přes nespočet výstav a úspěšných projektů budou vystavovat společně poprvé. Letošní devadesátník Theodor Pištěk, který vstoupil na scénu počátkem 60. let minulého století, je skutečnou legendou, klíčovou postavou hyperrealistického malířství a světově uznávaným kostýmním výtvarníkem. Jeho syn Jan patří ke generaci 80. a 90. let, která spoluurčovala postmoderní směr českého malířství po pádu komunismu.

od 19.10.2022 do 20.01.2023
Autor článku: 
Silvie Marková

Přes různost stylů, kteří si oba samostatně vypracovali, je spojuje důvěra v sílu obrazu i touha po dokonalosti a co největší umělecké přesvědčivosti. Oba tvůrci kladou velký důraz na kvalitu provedení výstavy, která je v jejich pojetí více než jenom expozicí a snaží se připravit divákovi co nejkomplexnější vizuální zážitek. „Unikátní první společná výstava Theodora Pištěka a Jana Pištěka je pokračováním našeho úspěšného cyklu, v jehož rámci v galerii představujeme vynikající umělce v mezigeneračním dialogu,“ uvádí ředitelka Villy Pellé Vladana Rýdlová a dodává: „v minulosti byla takto koncipována kupříkladu přehlídka Miroslava Mirvalda a Jana Kalába nazvaná Kód geometrie nebo letošní výstava Paralely přinášející pohled na tvorbu Stanislava Kolíbala a Karla Štědrého.“

Zajímavým detailem výstavy je i fakt, že ji spolu s umělci připravili také dva kurátoři. „Jan Pištěk je bytostný malíř, který neustále hledá a exprimentuje,“ říká kurátor Petr Volf o autorovi, jemuž se ve Ville Pellé věnuje, a dodává: „Usiluje o podání své verze skutečnosti, snaží se dostat pod povrch věcí a jevů, hluboce se zajímá o krajinu, přírodu, živly, malý i velký svět a jejich průniky, sleduje nejrůznější znamení a sny. Je vášnivým pozorovatelem, uplatňuje zvýšenou citlivost, intuici stejně jako racionální poznání, což je velmi vzácná kombinace.“ Jan Pištěk ve Ville Pellé představí svoji tvorbu pocházející především z období posledních pěti let, jež reflektuje jeho zájem o přírodní a civilizační fenomény. Podle obrazu Dva světy, který autorův přístup zosobňuje, dostala celá výstava název. Nebudou chybět ani ukázky poměrně vzácné figurální malby a exkluzivní premiéru budou mít objekty vycházející z malířského cyklu Znamení, které vznikly v letošním roce a spolu s obrazy tvoří kompaktní výstavní soubor. 

Výběr z díla živoucí legendy a letošního jubilanta Theodora Pištěka s autorem připravil kurátor Martin Dostál. Výstava nabízí mimořádný průřez jeho tvorbou. Od dosud nevystavených děl z období přelomu 50. a 60. let, jako je obraz Hudebníci nebo portrét filmového režiséra Františka Vláčila, který Theodoru Pištěkovi otevřel cestu k filmu. “Theodor Pištěk velmi dlouho ´nevpouštěl´ tyto práce do souhrnu svého díla – Hudebníci dlouho viseli v kuchyni jeho mukařovského domu, po jejich restaurování pak byly okamžitě zakoupeny do pražské Kunsthalle; Portrét Františka Vláčila zase dlouho ležel na půdě, odkud ho svého času vyzvednul syn Jan a náročně zrestauroval. Vystavení těchto, a několika dalších obrazů, může vzbudit v jubilejním pištěkovském roce vpravdě malou senzaci,” říká k výstavě další z kurátorů Martin Dostál. K vidění bude také poslední tvorba Theodora Pištěka, která je ve znamení velkoformátových kreseb nazvaných Rozmluva s Hawkingem. Tento velký matematik a teoretik zaujal Theodora Pištěka schopností vidět za hranice naší sluneční soustavy a jeho syntetické chápání naší kosmické existence. Komplexnost pocty Theodoru Pištěkovi završuje i několik klíčových prací z jeho slavného hyperrealistického období i souhrn plastických děl.

Theodor Pištěk se narodil 25. října 1932 v Praze v umělecké rodině, jeho rodiči byli herec Theodor Pištěk a herečka Marie Ženíšková a jeho pradědečkem byl malíř František Ženíšek, příslušník generace Národního divadla. V letech 1948 až 1952 navštěvoval Vyšší školu uměleckého průmyslu v Praze. Na Akademii výtvarných umění v Praze studoval v ateliéru Vratislava Nechleby (1952–1959) a rok strávil v ateliéru Antonína Pelce. Na Akademii se seznámil s Hugem Demartinim, Bedřichem Dlouhým, Janem Koblasou, Jaroslavem Vožniakem či Karlem Neprašem, s nimiž ho pojilo celoživotní přátelství. Klíčové bylo setkání s filmovým režisérem Františkem Vláčilem, který jej v roce 1959 oslovil pro výtvarnou spolupráci na filmu Holubice, kde Pištěk vytvořil kostýmy. Od té doby se podílel jako výtvarník kostýmů na více jak stovce filmů. Svou první samostatnou výstavu měl v roce 1960 v pražském Filmovém klubu. Vytvořil kostýmy pro vrcholné filmy Františka Vláčila Markéta Lazarová (1968) a Údolí včel (1967). Na Expo 1967 v Montréalu spolupracoval na výtvarném řešení výstavy Člověk a jeho svět. Za kostýmní návrhy k filmu Miloše Formana Amadeus (1984) obdržel cenu americké filmové akademie Oscar. Za kostýmy k filmu Valmont (1989) stejného režiséra obdržel nejvyšší francouzskou filmovou cenu César. Po zvolení Václava Havla prezidentem navrhl uniformy Hradní stráže. V roce 1990 inicioval S Jiřím Kolářem a Václavem Havlem založení Ceny Jindřicha Chalupeckého. V roce 1993 se uskutečnila jeho rozsáhlá výstava v Alšově jihočeské galerii v Hluboké nad Vltavou, roku 1997 pak v Galerii hlavního města Prahy v Městské knihovně. Za dlouhodobý umělecký přínos v oblasti kinematografie obdržel v roce 2004 cenu Český lev. Jako jediný Čech byl roku 2011 zařazen na výstavu East of Eden v budapešťském Ludwigově muzeu, která se věnovala hyperrealistickým tendencím ve Spojených státech a v západní a východní Evropě. U příležitosti umělcových osmdesátin v roce 2012 uspořádala jeho retrospektivní výstavu Národní galerie v Praze. Další velkou retrospektivu měl v roce 2019 v brněnském Domě umění. V roce 2022 se pak po devětadvaceti letech vrátil do Alšovy jihočeské galerie v Hluboké nad Vltavou s výstavou Senzační realismus.

Jan Pištěk se narodil 10. srpna 1961 v Praze. Vystudoval Akademii výtvarných umění (1980 až 1986), kde se poté v roce 1990  stal odborným asistentem profesora Bedřicha Dlouhého. Působil vedle takových jmen, jako Hugo Demartini, Stanislav Kolíbal, Karel Malich, Karel Nepraše nebo Jiří Sopko a Jiří Načeradský. Od roku 1995, se mohl plně soustřeďuje na vlastní uměleckou tvorbu. Pro jeho kariéru byly dvě cesty do USA. V roce 1993 mu komise amerických kritiků a teoretiků udělila malířské stipendium v New Yorku a o rok později strávil několik měsíců střídavě na dobrodružném pobytu v divoké přírodě Skalistých hor a cestováním po přírodních rezervacích a studijně-společenském pobytu v centru New Yorku. Svou tvorbu od roku 1987 pravidelně představuje na samostatných výstavách, kterých už absolvoval čtyři desítky, mnohokrát se zúčastnil nejrůznějších skupinových přehlídek doma i v zahraničí. Významná byla jeho spolupráce s avantgardní galerií Behémót, kde ve druhé polovině devadesátých letech několikrát prezentoval svoje obrazy na koncepčních expozicích. V roce 2013 vystavil v Malé dvoraně Veletržního paláce pražské Národní galerie monumentální obraz Pod povrchem (rozměry 395x1390 centimetrů), na němž pracoval dva roky a který evokoval postapokalyptické město. Jeho díla jsou zastoupena ve sbírkách Národní galerie v Praze, Galerie hlavního města Prahy, Alšově jihočeské galerii v Hluboké nad Vltavou, Kunsthalle Praha, Sbírce Collett Prague/Munich manželů Lettenmayerových, Sbírce galerie Behémót Praha, Galerie Magna v Ostravě a řadě kolekcí domácích i zahraničních sběratelů. Vedle volné tvorby se Jan Pištěk věnuje návrhům kostýmů pro film a divadlo.

Výstava Pištěk & Pištěk, Dva světy, která vedle sebe poprvé představí díla otce a syna Pištěkových, proběhne v Galerii Villa Pellé od 19. října do 20. ledna 2023. Více informací na www.villapelle.cz.

 

 

Doprovodný program k výstavě Pištěk & Pištěk - Dva světy

Komentované prohlídky výstavy

23. 11. 2022 v 18:00, 13.12. 2022 v 18:00 a 17. 1. 2023 v 18:00

 

Tvůrčí dílny pro děti

Během tvůrčích dílen, které lektorky připravily k výstavě Pištěk & Pištěk, Dva světy prozkoumáme svět obrazů v rámu i mimo něj. Barvy, rastry, skvrny, krajiny a asociace jako způsob vyjádření emocí nám pomohou vytvořit velkolepá díla.

 

Živel jsi ty, 30. 10. 2022 od 14:00 hod.

Může být umělec fyzickou součástí obrazu? Musí mít obraz hranice? Kdo určuje, kde obraz končí a kde začíná? Tyhle a mnohé další otázky si zodpovíme během výtvarné dílny vztahující se k obrazům Jana Pištěka. Skrz osobní zkušenost s barevnou hmotou se pokusíme vyjádřit vlastní prožitek. Budeme pracovat např. s pohybem, časem a také s našimi vlastnostmi.

 

Jiné krajiny 27.11. 2022 od 14:00 hod.

Pojďte s námi zkoumat vrstvy krajiny. Může být krajina zcela vymyšlená? Jak se taková krajina tvoří? Kde hledá umělec inspiraci a proč si ji jednoduše nevyfotí? Zapomeňte na mobily, internety a digitální svět tam venku. V galerii Villa Pellé vytvoříme krajinu pomocí sprejů, šablon a barvy. Vůbec nic nás nezastaví, ani čas nás nebude tlačit. Pojďte se s lektorkou nořit mezi kořeny a otevřené prostory.

 

Dávám ti znamení, 15.1. 2023 od 14:00 hod.

Dávám ti znamení je dílna, která se zaměřuje na práci se symbolem, stylizaci objektu pomocí geometrie a jednoduché textury. Děti si během dílny projdou procesem proměny 2D obrazu do 3D objektu pomocí barevných filtrů a sítí. Čeká nás hra plná barev a rastrů.

 

 

PIŠTĚK & PIŠTĚK - DVA SVĚTY 19. 10. — 20. 1. 2022

pořadatel: PORTE z.s., Galerie Villa Pellé

producent: Vladana Rýdlová

kurátoři: Martin Dostál a Petr Volf

grafická úprava: Mikuláš Macháček/zetzetzet

produkce: Barbora Páníková, Ondřej Batoušek

architektura: Pavel Kolíbal

instalace: Filip Voskovec, Artpartners s.r.o. Film Dekor

doprovodné programy: Tereza Šimková a Linda Trpálková

PR: Silvie Marková a Ondřej Batoušek

 

Projekt vznikl za finanční podpory Městské části Praha 6, Hlavního města Prahy, Ministerstva kultury ČR, Nadace PPF,

Nadace ČEZ a Kodl Contemporary. Doprovodné programy se konají za finanční podpory Evropské unie.

Akce se koná pod záštitou ministra kultury Martina Baxy.

 

 

více

www.villapelle.cz     ⎟ FCB   INSTA ⎟                          

Historicko – regionální večer je opět tady!

BYSTŘICE NAD OLŠÍ: Tentokrát bystřický kronikář Petr Majer zaloví v obecních kronikách a Památníku četnické stanice v Bystřici nad Olší a posvítí si na hospody, krčmy, restaurace, pivnice a vinárny. Dozvíme se, jak v našem kraji alkohol zasahoval do života už před sto lety, a že to bylo velké téma stejně, jako dnes. Jako host vystoupí městský policista z Třince Jaroslav Šimon.


 

Autor článku: 
Teodor Hybler

Nový román o vyhnání Němců ze Sudet od Pavla Šuby, Klíč k Morgenlandu, jitří emoce

ČR: Jen ten, kdo pozná svoje kořeny, může z nich vyrůst a naplno rozkvést. Ale co když rodilý Berlíňan nečekaně zjistí, že jeho kořeny jsou vrostlé do jesenických Sudet? Podaří se mu odemknout rodinné tajemství? To nejdůležitější má: Klíč k milostnému příběhu, který se snaží vyřešit i ve stínu druhé světové války. V Nakladatelství Zeď vychází nový román Pavla Šuby, Klíč k Morgenlandu.

Autor článku: 
Lucie Šplíchalová

Děj románu se odehrává v osadě Morgenland, která kdysi stála u Malé Morávky v Jeseníkách. Jeho obyvateli byli sudetští Němci - původně horníci, později zemědělci. V Morgenlandu stálo dvanáct domů a vyhledávaný výletní hostinec. Osada zanikla po druhé světové válce po vyhnání, či odsunu, německých obyvatel. Zachovala se jediná chalupa. Už před válkou vedla přes Morgenland turistická stezka z Malé Morávky do Karlovy Studánky, kterou využívali hlavně lázeňští hosté. Dnes toto místo najdete na mapě pod názvem Ranná a vévodí mu 200 let starý jasan

“Původně jsem neměl větší ambici, než vyprávět milostný mikropříběh z maličké neznámé osady v horách. Přitom se přede mnou v podstatě nechtěně, ale zcela logicky, otevřelo česko-německé trauma a vlastně celé minulé století. A co je zajímavé, najednou jsem začal cítit, že jakási nezacelená rána je cítit z jesenické krajiny i jejích obyvatel dodnes. Takže teď už beru tuhle knihu jako pokus o smíření,” vysvětluje Pavel Šuba.

Autor románu, zkušený novinář Pavel Šuba, strávil stovky hodin pátráním nejen v samotných Jeseníkách, ale i v Německu. Prostudoval stovky stránek archivních materiálů, vyzpovídal historiky a odborníky nejrůznějších oborů, o nichž se jeho dílo zmiňuje. Poznal také osobně Adolfa Haubelta, posledního Morgenlanďana. Již těžce nemocný pamětník mu stihl převyprávět svůj životní příběh, včetně těch nejjemnějších detailů a pocitů z dětství. Dva měsíce po rozhovoru zemřel. Autor čerpal také z příběhu manželů Glatterových, jejichž láska i životní peripetie Šubu inspirovaly. Prostudoval a využil také informace z knih a kronik o předválečných, válečných i poválečných letech nejen na Bruntálsku, o stromech, o počasí, o jesenických pověstech, zapomenutých tradicích a rituálech. 

 

úryvek z knihy:

Sledoval ji už několik minut: Anni Tieblerová si zasněně opírala hlavu o kmen stromu. Slunce na její jemnou mladičkou tvář kreslilo zvláštní obrázky. Mraky na hlavním hřebeni Jeseníků se rychle objevovaly a zase mizely, jako by za kopci právě projížděl parní vlak. Občas nějaký oblak zakryl i kamennou věž na horizontu. Dřív se jmenovala Habsburgwarte, ale Němci i Češi jí říkali spíš podle hory samotné: Altvater - Praděd.

 

Pavel Šuba (*1976) je český novinář a publicista, editor Českého rozhlasu Radiožurnál. Narodil se v Olomouci, dvě dekády působil jako televizní reportér se specializací na českou armádu (Afghánistán, Irák, Bosna, Kosovo). Miluje cestování v poušti (Libye, Sýrie, Jordánsko, Tunisko a nejčastěji Maroko). Napsal netradiční cestopis Uštknuti Saharou – knihu o hledání malého prince v poušti i v sobě. Žije v Kladně. Část roku tráví tábořením v jesenických lesích. O historii zaniklé osady Morgenland natočil rozhlasový dokument (k poslechnutí zde), v roce 2020 za něj získal Česko-německou novinářskou cenu.

www.knihyzed.cz

 

O nakladatelství

Nakladatelství ZEĎ dvou českých novinářů – Jana Dražana a Jana Perglera – se zaměřuje na chytré knihy s poutavými příběhy, jimž je blízká demokracie, humanita, vzdělanost i jiskřivý humor. Knihy, které zde vycházejí, nahlížejí pod povrch i do budoucnosti. S přesným novinářským čichem předkládá ZEĎ čtenářům publikace, které bystře reagují na současné dění a současně hájí hodnoty svobodné evropské společnosti s vědomím jejích kořenů i historie. Na knižním trhu působí od roku 2016.

Jan Dražan: 30 let pracuje v médiích. Začínal v roce 1991 v Lidových novinách. Působil v Mladé frontě DNES a IN magazínu Hospodářských novin. Později v Týdnu, Lidových novinách a Echo24.cz a Týdeníku Echo jako zástupce šéfredaktora. Dnes pracuje v Českém rozhlasu a je spoluzakladatelem Nakladatelství Zeď. Je spoluautorem knihy Václava Cílka Poutník časem chaosu, s Janem Perglerem pak napsali knihy rozhovorů Náš Václav Havel, Člověk 25, Tango pod Hradem a Jak se z toho nezbláznit.

Jan Pergler: Dlouholetý novinář. Začínal v roce 1991 v Lidových novinách, posléze v Týdnu, Mladé frontě DNES. Vedl IN magazín Hospodářských novin, působil v Deníku. Počátkem 90. let stál u zrodu nadace Člověk v tísni. Dnes pracuje v ČSOB a je spoluzakladatelem Nakladatelství Zeď. Spolu s Janem Dražanem je autorem knih Náš Václav Havel, Člověk 25, Tango pod Hradem a Jak se z toho nezbláznit. V roce 2022 vydal s Jiřím Rumlem knihu Ruml naruby.

Dokument o pražském Divadle MA „Zabíjení draka“ zve na předpremiéru 20. října

PRAHA:„Zabíjení draka“ – tento příznačný název si pro svůj čerstvý dokumentární film zvolil režisér a rozhlasový redaktor Václav Müller. Snímek s podtitulem „Prvních 100 dní ruské agrese na Ukrajině pohledem unikátní malé scény v Praze“ reflektuje nejen současné politické události, ale je zároveň sondou do činnosti pražského Divadla MA.

20.10.2022
Autor článku: 
Barbora Dušková

Hlavní dějová linka sleduje letošní dubnová a květnová představení souboru, doprovázená rozhovory a úvahami jeho členů. Děj posouvá rozhlasové zpravodajství o dění na Ukrajině, jehož obsah je takřka totožný s obsahem her! Vedlejší linky filmu odkazují na výstavu v Art Wall Gallery, nazvanou Reportáže z války od ukrajinských umělců přímo zasažených boji, dále na příběh běženkyně z Ukrajiny s ruským pasem, a na práci právníka, který pomáhá všem obětem války bez ohledu na jejich národnost.

Předpremiéra filmu zve ke zhlédnutí 20. října na domovskou scénu Divadla MA, sídlícího v Žitné ulici 41. Projekce filmu začíná v 19.30 hodin, vstupenky je možné zakoupit v síti GoOut. Premiérově „Zabíjení draka“ uvede v listopadu Festival středoevropského filmu v Městské knihovně na Mariánském náměstí v Praze.

Kdo již v minulosti navštívil komorní scénu Divadla MA, dobře ví, že ve svém repertoáru reflektuje střet objektivní reality s válečnými dezinformacemi a souboj empirické racionality s ideologickým vymýváním mozků (Zabít draka, Adresát neznámý). Souběžnými tématy jsou emigrace z důvodu válek a ekonomických krizí (Buenos Aires, vystupte!) a hledání vnitřní svobody v nelidských podmínkách (Gramofon).

„Velkou roli pro vznik filmu „Zabíjení draka“ sehrála náhoda. Někdy v létě 2021 jsem šel kolem Divadla MA v Žitné 41 a všiml si plakátu, poutajícího na letní představení v Grébovce. Zajímavé prostředí, hry s aktuálním obsahem, a jak jsem záhy zjistil, charismatická zakladatelka divadla Marianna Arzumanová. Natočil jsem tedy s Mariannou rozhovor do rozhlasu a tím to prozatím skončilo. Na konci února 2022 pak Rusko napadlo Ukrajinu a propaganda a dezinformační spirála se rozjely na plné obrátky. Hry Divadla MA se najednou staly skutečností. Zprávy, které čtu v rádiu, potvrzovali svými příběhy jednotliví členové souboru. Příběhy o střetu generací v pohledu na válku, o rozkolech v rodinách, mezi blízkými,“ popisuje okolnosti vzniku snímku jeho autor a režisér Václav Müller.

Zakladatelka a ředitelka divadla, Marianna Arzumanová je současně protagonistkou filmu. Marianna je ruská umělkyně, herečka a tanečnice, která odešla z Moskvy už v roce 2000, po nástupu Putina k moci. Deset let působila jako redaktorka Rádia Svobodná Evropa v Moskvě a poté v Praze. Zároveň hledala cestu zpět k divadlu, které v původní vlasti opustila krátce po zrodu slibné herecké kariéry. V roce 2013 režírovala svoji první pražskou premiéru Buenos Aires, vystupte! Soubor Divadla MA hrál v Praze na různých scénách, například v Divadle na Prádle či v Divadle v Celetné. V roce 2020 založilo Divadlo MA vlastní scénu v Žitné ulici 41. Jeho členy jsou Rusové, Ukrajinci, Slováci, Češi a další národnosti.

„Spojení slov zabíjení draka je pro mě velmi trefné. Ukazuje totiž na proces a my jsme bohužel v procesu. Hra od Jevgenije Švarce se původně jmenuje Drak. V závěru hry hlavní hrdina Lancelot říká: ‚Nestačí zabít draka, musíme zabít draka v každém z nich‘, a ukazuje přitom na lidi. Václav podle mě velmi trefně film nazval „Zabíjení draka“, protože jsme v dlouhém procesu, který nevíme, jak skončí, ale budeme doufat, že se nám podaří změnit způsob myšlení alespoň u nás samotných,“ podotýká Marianna Arzumanová, která vznik a výslednou podobu snímku dále hodnotí:

„Proces natáčení dokumentu byl pro mě velmi inspirující. A když jsem jej viděla hotový, velice mě dojal. Samozřejmě pro mě samotnou moje hry nevyznívají tak silně jako na začátku a nedojímají mě tak, jako když jsem začínala daný materiál zpracovávat. Teď jsem díky dokumentu své hry viděla i z perspektivy diváka, za což jsem velmi vděčná. Při pohledu na současnou situaci vnímám, jak zajímavé a trefné paralely film obsahuje a jak se povedlo Václavovi zachytit těch prvních sto dní války a emocí členů souboru i ostatních aktérů, které byly na jaře tak čerstvé. Zachytil emocionální okamžik, kdy jsme se snažili smířit s tím, že zde máme opět válku, v tak krátkém odstupu od 2. světové… V tom je dokument unikátní.“

Vznik filmu bohužel poznamenala tragická událost, a to úmrtí kameramana a producenta Ondřeje Tučka: „Byl to pro mě šok, když jsem dostal zprávu, že kameraman a producent filmu Ondřej Tuček koncem září náhle zemřel. V době čekání na výsledek postprodukčních prací ve Studiu Pokrok jsme měli pracovní pauzu. Když se ale ani po ní dlouho neozýval, začal jsem mít obavy, že se stalo něco vážného. Bohužel byly oprávněné. Je mi to, a celému štábu, moc líto. Naštěstí se dokončení filmu jako koproducent velmi rychle ujal Ondřejův synovec Mikoláš Tuček. Předpremiéra v Divadle MA se tak může odehrát 20. října, podle původního plánu. Se stálou vzpomínkou na Ondřeje!,“ uzavírá Václav Müller.

Trailer k filmu je možné zhlédnout zde: https://youtu.be/OIY1lvui8I0

Další informace jsou dostupné na www.divadloma.cz.

 

Scénář a režie: Václav Müller
Kamera: Ondřej Tuček & Petr Smělík
Střih: Petr Smělík
Hudba: Matouš Hekela
Grafická úprava: Monika Pavlovičová
Producent: Ondřej Tuček
Koproducent: Mikoláš Tuček
Stopáž: 52 min.

 

O autorovi filmu

Václav Müller (52) pracuje celý svůj profesionální život jako rozhlasový moderátor zpravodajství a redaktor. Po předchozích kratších televizních epizodách v 90. letech nastoupil v roce 2008 do zahraniční redakce, dnes již zaniklé, Televize Z1. Od roku 2011 spolupracuje s Českou televizí, pro kterou jako režisér vytvořil přes dvacet epizod cestopisného seriálu Na cestě. Nepravidelně přispívá do magazínů Objektiv a Regiony ČT24. V roce 2020 ČT uvedla jeho autorský film Projekt Orwell aneb 2+2=4?

 


O Divadle MA

Příběh divadla začala režisérka a herečka Marianna Arzumanová na podzim roku 2013 v divadle D21 s premiérou představení Buenos Aires, vystupte! Opakovaně plné hlediště se nechávalo unášet osudy Evropanů v Argentině čtyřicátých let, zatímco Marianna plánovala další hru.

Velký obdiv a věrnost diváků umožnila divadlu žít prvních pět let existence výhradně z peněz ze vstupného. Divadlo Marianny Arzumanové tehdy hostovalo kromě divadla D21 také v divadle Na Prádle anebo na malé scéně Divadla na Vinohradech.

Celorepublikový úspěch na sebe nenechal dlouho čekat. Dnes má Divadlo Marianny Arzumanové profesionální punc. Tři sezóny hrálo v Divadle v Celetné, kde uvedlo šest inscenací. V září roku 2020 založilo vlastní domácí stejnojmennou scénu Divadlo MA v srdci Prahy 1, v Žitné 41. Patronem divadla je klavírní virtuóz Jevgenij Kissin.

repertoáru divadla je momentálně devět představení. V letošním roce potřetí uspořádalo Letní divadlo v Grébovce na Vinohradech, pod záštitou a s částečnou finanční podporou MČ Praha 2. Na podzim 2021 ansámbl vystoupil v rámci festivalu Demokracie, pořádaným nevládní organizací Forum 2000, založenou Václavem Havlem. Uvedl zde politickou satiru Zabít draka, již několikrát odehrál pro Klub mladých diváků. S inscenací Adresát neznámý vystoupil na loňském festivalu Dny české a německé kultury a letos v červenci na Mezinárodním divadelním festivalu v Tel Avivu.

Výjimečné zpracování her se opírá o metodu K. S. Stanislavského, ruského herce, režiséra, teoretika a divadelního pedagoga. Marianna metodu moderním způsobem využívá i ve své herecké škole, většina herců ze souboru navíc prošla její výukou. Hlavním nástrojem je tak autenticita a zážitek začíná právě ve chvíli, kdy divák vstoupí do divadla. Ze samotného představení si pak odnáší především vlastní silnou emoci.

web: http://divadloma.cz
facebook: https://www.facebook.com/divadloMariannyArzumanove 
instagram: https://www.instagram.com/divadlo.marianny.arzumanove/
linked in: https://cz.linkedin.com/company/divadlo-marianny-arzumanov%C3%A9-z-s 

 

Bez jediného slova. Mirka Novak nazpívala čistě vokální album

ČR: Česká zpěvačka Mirka Novak zhudebnila lidské emoce na albu s názvem Malbum. Vrstením zpěvů a užitím pestré palety zvuků tvořených pouze ústy vznikla nahrávka téměř bez hudebních nástrojů. Výjimkou je skladba s hostujícím zpěvákem a multiinstrumentalistou Zdeňkem Bínou, frontmanem skupiny minus123minut. Na studiový debut láká videoklipem skladby Darórárí plným tance a hry světel a stínů.

od 11.10.2022 do 05.11.2022
Autor článku: 
Ricardo Delfino

Tvůrce klipu Martin Papesch Huleja zachytil minimalismus singlu záběry z potemnělého plzeňského industriálního komplexu Papírna. „Vrstvu po vrstvě, jako malbu, jsem na sebe přidávala jednotlivé melodie hlasů a dalších prvků. Pokaždé jsem poodstoupila od kompozice a přimíchávala zvuky neexistujících slov s různě barevnou zvukomalbou. Přirozeně, podle pocitu. Byl to pro mne očistný až terapeutický proces vzhledem k tehdejší osobní krizi. Při natáčení videoklipu jsem si mohla výsledek dvouleté práce konečně užít a vyjádřit vlastní tahy malířského štětce i tancem,” říká o počinu jeho autorka Mirka Novak.

Na multižánrovém souboru skladeb hostují zmíněný Zdeněk Bína, mistra světa v loopingu Endru či vokální improvizátorka Ridinu Ahmedová (HLASkontraBAS, podcast Sádlo). Malbum vychází na CD u slovenského vydavatelství Hevhetia. Mixu se autorka chopila spolu s Martinem Píchou a Adamem Pakostou. Masteringu se ujal kytarista skupiny Ilustratosphere Miroslav Chyška. Na několika skladbách se producentsky podílel skladatel Igor Ochepovsky.

Sušicko-plzeňská zpěvačka je zakladatelkou pěvecké školy Studio Zpěv Plzeň, své výukové metody prezentovala letos také na Berklee College of Music v Bostonu. K workshopu na největší nezávislé škole soudobé hudby na světě ji přizval pětinásobný držitel ceny Grammy baskytarista Victor Wooten. Ve Státech pravidelně sezónně vystupuje přes deset let a má za sebou spolupráce s jazzovými a soulovými hudebníky jako pianistou Marcuse Millera Federicem G. Peňou, basistou Betty Carter Tarusem Mateenym či Davem Manleyem, kytaristou Jill Scott. Na domácí scéně vystupuje se soulovou skupinou Dozen Street, pro níž skládá písně.

“Skladba, ostatně celé album, je pro mne oslavou osobní svobody vyjádření. Zachycuje celou mou životní cestu - od žánrových vlivů, přes koncertní zkušenosti a nejrůznější spolupráce až po odpoutání se od napodobování všech mých vzorů. Původně jsem si písně skládala pro sebe, jen jsem se potřebovala zklidnit a něco najít. Jak se mi Malbum formovalo pod rukama, čím dál víc mi docházelo, že tohle jsem já. A že to musí ven,” popisuje vznik alba Novak.

Malbum zazní živě na sérii tří koncertních křtů, a to 11. října v plzeňském DEPO2015, 1. listopadu v pražském Jazz Docku, a 5. listopadu v brněnském Music Labu. Kompozice na nich odprezentuje za pomoci smyčkovače živě před publikem. Na křtech ji doprovodí americký bubeník Edward Miles, s nímž dříve Novak několikrát spojila kreativní síly na hudebních cestách po Americe. Oba v reálném čase synchronně smyčkují jak zpěvy, tak i akustické bicí s elektronickými pady, vše v řízených improvizacích. Vystoupení bude provázet scénografie výtvarníka a vizuálního experimentátora Pavla Lišky (Plzeň 2015, Národní technické muzeum, Divadlo Josefa Kajetána Tyla).
 

Fotografie ke stažení: https://bit.ly/MirkaNovakfoto

Youtube videoklip: https://youtu.be/xwPlmxVeAJY

 

Facebook událost křest 1.11. Jazz Dock, Praha: ​​https://fb.me/e/1Zk45PJST

Facebook událost křest 11.10. DEPO2015, Plzeň: https://fb.me/e/2iopVU06L

 

e-shop CD: https://www.hevhetia.com/product/malbum/

web: https://mirkanovakmusic.com

facebook: https://www.facebook.com/mirkanovakmusic

Začíná mezinárodní festival věnovaný baroknímu skladateli Janu Dismasi Zelenkovi. Zahájí ho slavnostní koncert v Praze

PRAHA: Výjimečný koncert z díla fenomenálního barokního skladatele Jana Dismase Zelenky chystá 12. října v Praze soubor Ensemble Inégal. Renomované hudební těleso pod vedením dirigenta a varhaníka Adama Viktory jím zahájí 8. ročník mezinárodního Zelenka Festivalu Praha – Drážďany. Ten se Zelenkově tvorbě a osobnosti věnuje již od roku 2014. Koncert se uskuteční od 19.30 v kostele Panny Marie pod řetězem na Malé Straně. Na programu bude první ze Zelenkových čtyř cyklů slavnostních nešpor Psalmi Vespertini I, velkolepé dílo podávající svědectví o skladatelově mistrovství a originalitě. Ensemble Inégal na něm vystoupí spolu s drážďanským vokálním souborem Dresdner Kammerchor. Festival bude poté pokračovat až do 16. října, tedy do dne výročí Zelenkova křtu, na různých místech v Praze a Drážďanech. Vstupenky na koncerty v cenách 200-400 korun jsou v prodeji přes GoOut.cz.

12.10.2022
19:30
Autor článku: 
Magdalena Bičíková, Jana Bryndová

Jak připomíná zakladatel a vedoucí souboru Ensembe Inégal Adam Viktora, skladbami Jana Dismase Zelenky byl nadšen i Johan Sebastian Bach. „Víme, že část Zelenkových nešpor prováděl Bach v chrámu sv. Tomáše v Lipsku. Na chystaném koncertě v Praze však budou moci posluchači poznat tuto část Zelenkových nešpor jako ucelený soubor v celé jeho kráse,“ říká Viktora.  Původem českého skladatele, narozeného v roce 1679 v rodině kantora a varhaníka v Louňovicích pod Blaníkem, velebil i jeho současník, německý básník J. G. Kittel. Ten o Zelenkovi psal v tom smyslu, že jeho hudba nám umožňuje již zde na zemi „okusit radost nebeskou“.

„Což rozhodně platí i dnes, Zelenkova hudba je totiž srdcervoucí,“ potvrzuje Adam Viktora.  „Jeho dílo má jako celek mimořádnou kvalitu. Posluchačům i nám interpretům imponuje skladatelským uměním i invencí. To, co dokázal Bach na poli protestanském, Zelenka jako bravurní komponista vytvořil a dovršil na poli katolickém. Pro mne je Zelenka nejvýznamnější hudební bytostí barokního nebe,“ uvádí Viktora.

 

Zelenkova hudba: neznámá, bravurní, krásná i náročná

Pro mnoho posluchačů však zůstávají Zelenka i jeho tvorba stále neznámé. „Běžné publikum je zvyklé na neustále se opakující tituly jako Händelův Mesiáš, Vivaldiho Čtvero ročních dob a Bachovy Janovy pašije. Ostatních 99% barokní hudby, včetně té Zelenkovy, zůstává stále neobjeveno. Kdekoli jsme ale Zelenku v zahraničí hráli, ať to bylo v Německu, Belgii, Francii, Španělsku, Švédsku a tak dále, vždy se opakuje podobný scénář. Konsternované publikum, udivení pořadatelé a dotazy typu: jak je možné, že jsme to neznali? A proč se to nehraje častěji?“.

Téměř veškerá dochovaná Zelenkova hudba je přitom dostupná. Pečlivě uložená, z velké části nascanovaná a přístupná online čeká v Drážďanské zemské knihovně, až ji někdo vyhledá a znovu oživí. A právě to Adam Viktora se souborem Ensemble Inégal už více než 20 let neúnavně dělá.

Jako skladatel, kontrabasista a později i kapelník při drážďanském královském dvoře byl Zelenka v privilegovaném postavení. Mohl si proto dovolit skládat svou hudbu pro ty nejlepší interprety. „Jako komponista měl například k dispozici skupinu italských kastrátů, špičkových zpěváků vyškolených za nemalé náklady, jimž mohl napsat i ty nejnáročnější party.  On sám byl navíc virtuózním hráčem na smyčcové nástroje – provedení jeho skladeb tak vyžaduje od instrumentalistů výjimečnou technickou i výrazovou kvalitu. Znovu uvést jeho hudbu je proto pokaždé velmi náročné,“ vysvětluje Adam Viktora.

 

Obdivovat víc, než jsme si mysleli

Nastudování Zelenkova díla je tak podle Viktory intenzívním a rozhodně nejdobrodružnějším úkolem celé objevitelské práce. „Nestačí zahrát jen čistě a bez chyb. Doslova u každé noty si musí být všichni zúčastnění vědomi toho, odkud a kam směřuje, jak bude dlouhá i jakou úlohu hraje v místě, kde se nachází. Porozumět je nutné samotnému Zelenkově rukopisu. Jeho notový zápis je totiž někdy nejednoznačný a špatně čitelný,“ líčí Adam Viktora.

„Je třeba vystihnout správná tempa s ohledem na charakter všech částí. A pomocí artikulace a deklamace usilovat o správné uchopení emocí, jichž je Zelenkova hudba plná. Když se to podaří a všichni instrumentalisté i zpěváci jsou v souladu se zvoleným způsobem ztvárnění, vzniká něco nepopsatelného. V takové chvíli Zelenkova hudba rozšiřuje naše obzory, prohlubuje naše poznání i citlivost. Jako posluchači i interpreti můžeme díky němu obdivovat víc, než jsme si dosud mysleli,“ uzavírá za soubor Ensemble Inégal jeho zakladatel a vedoucí Adam Viktora.

www.zelenkafestival.cz

www.inegal.cz

https://goout.net/cs/ensemble-inegal/pzlrwwc/

 

Kdo je kdo:

Ensemble Inégal

Soubor založený v Praze v roce 2000 pod vedením dirigenta Adama Viktory získal evropské renomé díky svým vysoce ceněným koncertům a CD nahrávkám. Zároveň se stal synonymem pro objevy z odkazu geniálního českého barokního skladatele Jana Dismase Zelenky. I díky Ensemble Inégal se Zelenkova díla dostala na významná evropská pódia a on sám je dnes považován za jednoho z nejvýznamnějších barokních skladatelů vedle J. S. Bacha, G. F. Händela a A. Vivaldiho.

Jde o všestranné hudební těleso se záběrem od renesanční hudby až po hudbu současnou. Kromě staré hudby má soubor na svém kontě také novátorská provedení a nahrávky hudby romantické (např. A. Dvořák, G. Rossini) a moderní (B. Britten, A. Pärt).

Koncertuje na prestižních evropských festivalech jako Pražské jaro, Musica Antiqua Brugy, Oude Muziek Utrecht, Lufthansa Festival London, Aschaffenburger Bachtage, Bach Festival Riga a mnoha dalších.

Nahrál už 20 úspěšných CD a získal za ně mnohá ocenění (Diapason d´or, IRR Outstanding, Goldberg 5Stars aj.). Objevuje se pravidelně ve vysílání českých i zahraničních televizních a rozhlasových stanic (BBC, Evropská vysílací unie EBU, Deutschlandradio Kultur, aj.)

Od roku 2007 pořádá Ensemble Inégal každoročně vlastní abonentní cyklus, jehož součástí je i „České hudební baroko – objevy a překvapení“. Posluchačům tak zprostředkovává nově objevené, případně znovuobjevené, skladby českých barokních skladatelů a díla dochovaná v českých archivech.

Mottem souboru je „mens agitat molem“ neboli „duch vládne hmotou“.

 

Adam Viktora (nar. 1973 v Praze)   

Varhaník a dirigent Adam Viktora vystupuje na hudebních festivalech po celé Evropě, přednáší a koncertuje na mezinárodních varhanních kongresech, působí jako poradce v odborných komisích při restaurování významných historických varhan a nahrává pro evropské rozhlasové a televizní stanice.

Velký zájem věnuje historickým varhanám a aktivitám usilujících o jejich záchranu a propagaci. Je zakladatelem a uměleckým ředitelem Českého varhanního festivalu. Vyučuje varhanní hru na Konzervatoři v Plzni a historicky poučenou interpretaci na Akademii múzických umění v Praze. Je uměleckým vedoucím souborů Ensemble Inégal a Pražští Barokní Sólisté. S nimi natočil více než 20 mnohokrát oceněných CD a uskutečnil bezpočet koncertních vystoupení na významných evropských festivalech (např. Pražské jaro, Oude Muziek Utrecht, Musica Antiqua Brugge, Lufthansa Festival London, Bachtage Leipzig, Tage alter Musik Regensburg, Stockholm Early Music Festival a další).

Adam Viktora se stal také výrazným představitelem procesu znovuobjevování díla českého barokního génia Jana Dismase Zelenky. Založil a organizuje Zelenka Festival Praha – Drážďany a pořádá muzikologické kolokvium Zelenka Conference Prague. Se souborem Ensemble Inégal získal již čtyřikrát prestižní francouzské ocenění Diapason d´Or.

Je ženatý, s manželkou G. Eibenovou, renomovanou zpěvačkou specializující se na starou hudbu, která s ním stála u vzniku souboru Ensemble Inégal, mají tři děti. Ve volném čase se zabývá archeologií a historií. Zastává názor, že „ničeho důležitého nelze dosáhnout husím pochodem“.  Rád se pohybuje v lesích a v horách mimo značené cesty. Kromě varhan hraje také na koncertní harmonium.

 

Víte, že…

…český skladatel Jan Dismas Zelenka (1679-1745) se řadí k nejvýznamnějším komponistům období vrcholného baroka? Je považován za jednoho nejoriginálnějších a nejpozoruhodnějších hudebních géniů a jeho hudba udivuje i dnes. Zelenkův přínos spočívá především ve specifické, nápadité, vždy překvapující harmonii, dokonalosti umění kontrapunktu a originalitě instrumentace. Jeho hudba je charakteristická objevnou rytmickou a harmonickou představivostí, která je vždy plná života a energie.

…o Zelenkově osobním životě víme velmi málo? „Pozoruhodný byl vztah Zelenky a princezny Marie Josefy, budoucí saské kurfiřtky a polské královny, sestřenice Marie Terezie. Hudbymilovná šlechtična si Zelenky nesmírně cenila a on jí věnoval mnohé své skladby. "Vycházeje z dobových svědectví i z povahy jeho hudby to byl podle mne společenský a vzdělaný člověk s ušlechtilým charakterem a originálním smyslem pro humor,“ líčí Adam Viktora.

…Zelenkovo dílo bylo po jeho smrti uloženo do drážďanského dvorního archivu jako majetek panovníka a po dlouhou dobu nebylo možné je opisovat či vydávat? Jeho hudba byla na více než sto let zapomenuta.

…o znovuobjevení Jana Dismase Zelenky v Čechách se v 19. století zasloužil František Palacký a také Bedřich Smetana.

 

 

JABLONEC NAD NISOU 20 LET MĚSTEM TANCE

JABLONEC NAD NISOU: Letošní 36. celostátní přehlídka scénického tance mládeže a dospělých Tanec, tanec… 2022 (CP) se uskuteční v Jablonci nad Nisou ve dnech 28.–30. října t. r.

od 28.10.2022 do 30.10.2022
Autor článku: 
Jiří Lössl/ika

Letošní 36. celostátní přehlídka scénického tance mládeže a dospělých Tanec, tanec… 2022 (CP), která se uskuteční v Jablonci nad Nisou ve dnech 28.–30 října t.r., v sobě ukrývá několik významných výročí: Právě letos je tomu 45 let, co se CP konala vůbec poprvé. V Jablonci nad Nisou CP našla zázemí od roku 2003. Jablonec je tak hostitelským městem podvacáté a současně se podesáté bude udělovat Cena města tance. Letošní CP je připisována dvěma významným osobnostem tanečního světa. Páteční odpolední pořad CP Živá minulost v tanci přinese osobní vzpomínání paní Evy Blažíčkové, zakladatelky Duncan centre konzervatoře Praha na paní Jarmilu Jeřábkovou, která je považována za zakladatelku moderní české taneční výchovy a která by letos oslavila 110 let od narození. Sobotní stejnojmenný pořad uvede osobní vzpomínání paní Doroty Gremlicové, profesorky pražské HAMU na paní Boženu Brodskou, která zásadním způsobem ovlivnila vývoj české taneční vědy a historiografie a která by oslavila 100 let od narození. Významností je tedy více než dost. Jak s nimi v době úsporných opatření a rostoucích cen naložíme?

Tak především, v Městském divadle bude v hlavním programu ve dvou komponovaných večerech (v pátek a v sobotu) pro širokou diváckou obec uvedeno třiadvacet současných českých choreografií, které byly nominovány z přehlídek krajských. Jablonecké Parau Parau uvidíme v choreografii Stvořeni k tvoření a Taneční a pohybové studio Magdaléna uvede choreografii Maagal a choreografii Hledej smysl v nesmyslu. V nedělním tanci závěrečném pak uvedou ZUŠ Vodňany a Flash Dance Company TJ Sokol Jaroměř výsledky svých rezidenčních pobytů za rok 2021 a 2022.

Ve foyeru městské radnice bude od 1. října instalována retrospektivní výstava Jablonec nad Nisou 20 let městem tance, která i náhodnému návštěvníkovi představí ve zkratce významné události CP, jíž je město již dvacet let hostitelem a kam jste všichni srdečně zváni.

Z pověření a za finančního přispění Ministerstva kultury a za finančního přispění Libereckého kraje a Statutárního města Jablonec nad Nisou, pod záštitou ministra kultury a Statutárního města Jablonec nad Nisou pořádají NIPOS, útvar ARTAMA Praha a Taneční a pohybové studio Magdaléna Rychnov u Jablonce nad Nisou, z. s., spolupořádá Městské divadlo, o. p. s. Jablonec nad Nisou, Kultura Jablonec, p. o. Jablonec nad Nisou, Muzeum skla a bižuterie Jablonec nad Nisou.

www.nipos.cz; www.ditevtanci.cz

 

 

Petra Janů vydává u příležitosti svých dvou letošních jubileií 2 CD Hity a rarity s nahrávkami z let 1975–2022

PRAHA, ČR: Petra Janů, která letos slaví 70. narozeniny a 50 let působení na scéně československé populární hudby, vydává u příležitosti svých dvou jubileií 2 CD Hity a rarity 1975–2022. Najdete na něm 46 písní, 35 z nich vychází na CD úplně poprvé. Oslava obou jubileií proběhne na Petřině Narozeninovém koncertě v pražské Lucerně 19. 10. 2022.

19.10.2022
Autor článku: 
JUDr. Jan Adam/ika

Partneři v duetech: Karel Gott, Miroslav Žbirka, Eva Pilarová, Petr Janda, Marcela Holanová, Petr Kolář, Josef Laufer a Petr Cieplý

Petra Janů začala zpívat před neuvěřitelnými padesáti lety, během nichž si s úspěchem vyzkoušela téměř všechny styly a žánry, které v populární hudbě existují. Vedle písní zahraničního a tuzemského středního proudu nazpívala filmové a muzikálové melodie, šansony, kompozice ve stylu disco, soulu a rocku. Vždycky se prezentovala jako energická, moderní žena, která se nebojí svého věku a důstojně stárne se svým publikem. Vytvořila si svůj vlastní, nenapodobitelný styl a zůstala sama sebou. Vyplatilo se!

Rok 2022 je rokem, kdy Petra Janů slaví dvě kulatá životní jubilea. Padesát let na scéně naší populární hudby a 19. 11. sedmdesáté narozeniny. Ty oslaví už ale 19. 10. Narozeninovým koncertem v pražské Lucerně se svou kapelou Amsterdam a s hosty Petrem Jandou a s mladým opavským zpěvákem Petrem Cieplým. Ten pro Petru a pro sebe napsal mezigenerační duet Odlišný generace. „Slavím 2x35 let, a tak každá moje půlka bude vděčná všem, kteří se mnou má jubilea přijdou do Lucerny oslavit“, říká zpěvačka a směje se svým charakteristickým smíchem.

2 CD Hity a rarity, které je průřezem pěvecké kariéry zpěvačky s hlasem, který u nás neměl a nemá obdoby, vedle duetu Odlišný generace přináší i další horkou novinku. Píseň Pár slov, kterou si Petra našla v repertoáru americké herečky a zpěvačky Cher.

Aktuální dvojalbum Petry Janů přináší šestačtyřicet písní, z nichž pětatřicet vychází na CD úplně poprvé. Pocházejí z archívů Českého rozhlasu, České televize, Supraphonu, Warner Music a dalších. Diskofilové na tomto 2 CD najdou pochopitelně největší hity trojnásobné Zlaté slavice jako Jedeme dál, Moje malá premiéra, Říkej mi, Už nejsem volná, Planeta lásky, A pak že je to hřích, Léta bláznivá a Má pouť. Mnohdy však ve verzích, které neměli ještě nikdy možnost slyšet.

V roce 1972 Petra Janů získala na pěvecké soutěži talentů Mladá píseň v Jihlavě Stříbrný řetěz tohoto festivalu a zaujala i představitele pražského divadla Semafor. Do tohoto divadla nastoupila v sezóně 1972 - 73 a účinkovala v něm takřka do samého konce 70. let. Nikdy neměli posluchači dosud možnost slyšet Petřiny nahrávky z her v Semaforu. Najdou je až na tomto projektu. Konkrétně písně z her Zuzana v lázni, Má hlava je včelín a Kytice, která je nejhranější hrou v dějinách Semaforu. Dočkala se šesti set repríz a Petra Janů v ní roli Bludičky alternovala s Hanou Zagorovou.

Ve druhé polovině 70. let se z Petry Janů stala rocková zpěvačka par excellence a sama zpěvačka má tohle období své kariéry asi nejraději a vrátila se k němu v minulém desetiletí na koncertech se svou skupinou Amsterdam. Proto ji velmi překvapily díky tomuto 2 CD tři objevené nahrávky s rockovou skupinou Blue Effect – Nečekaná premiéra, Jdu zutá a Náhle blázen. Posledně jmenovaná je Petřinou verzí slavné písně Vladimíra Mišíka Sluneční hrob. Petra ji nazpívala s českým textem Michala Horáčka Náhle blázen.

V roce 1985 vydal Petře Supraphon album12 Famous And Awarded Movie Songs, na které nazpívala písně oceněné cenou Americké filmové akademie, Oscarem, a zpěvačce přineslo za 200.000 prodaných LP desek doma i v zahraničí Zlatou desku Supraphonu. Původně se chystalo i vydání tohoto alba v české verzi. Nikdy k tomu ale nedošlo, byť některé z těchto celosvětově proslavených písní Petra česky nazpívala. Na tomto 2 CD najdete dvě z nich. Konkrétně píseň Evergreen, kterou si do hudebního filmu Zrodila se hvězda napsala Barbra Streisand a Petra ji nazpívala s českým textem Eduarda Krečmara Pláč. A když už jsme u filmových melodií, musíme zmínit na tomto projektu poprvé vycházející Petřiny nahrávky písní z filmů Cikáni jdou do nebe, Moulin Rouge a Bony a klid.

Velkým hitem se v roce 1987 stala píseň Karla Svobody a Karla Šípa Hou hej hou, všichni tancujou, kterou Petra natočila s tehdy slavnými diskžokeji Jiřím Počtou, Milošem Skalku, Jakubem Jakoubkem, Jožkou Zemanem, Petrem Salavou, Jaromírem Tůmou a Oskarem Gottliebem. Na Petřině albu Lovin´ určeném na export, našli její pilné včeličky, jak říká Janu Adamovi a Janu Fialovi, kteří pro ni a s ní tuto kompilaci připravili, skutečnou raritu. Anglickou verzi této písně, ve které je Petřiným partnerem Miroslav Žbirka. „Kdo taky jiný než Miro, ji mohl u nás anglicky na sklonku 80. let nazpívat, že?“, říká Petra a je dodnes hrdá na to, že nazpívala právě tuto píseň, ve které byl jako v jedné z prvních u nás použit rap.

Petra Janů zažila díky roli Madame Thenardiér v jednom z nejslavnějších světových muzikálů všech dob Bídníci počátek muzikálového boomu u nás. Stala se poté vyhledávanou muzikálovou hvězdou a tento dvojdisk připomíná její působení v muzikálech písní Žárlím, kterou Petra zpívala jako královna víl Titánie v muzikálu Sny svatojánských nocí. Příznivci Petry Janů určitě ocení, že toto 2 CD obsahuje i Petřiny duety s Petrem Kolářem, Karlem Gottem a s Petrem Jandou z muzikálů Kdyby tisíc klarinetů, Fantom opery a Ať žije rokenrol!. A taky zpěvaččiny verze hitů z repertoárů Karla Gotta, Elvise Presleyho, Franka Sinatry, Lizy Minelli, Jennifer Rush, Celine Dion, Toma Jonese a skupiny Queen.

Text Eduarda Krečmara k písni Karla Svobody S láskou má svět naději byl aktuální už v době svého vzniku, kdy s ní Petra Janů v roce 1986 vyhrála Zlatou Bratislavskou lyru. A dnes je dokonce aktuálnější mnohem víc. Napadá mne, že nejen s láskou má svět naději. Naději má i s Petrou Janů, která nám svými písničkami už padesát let prozařuje naše životy a udělaly ho radostnějším a snesitelnějším. Díky, Petro!

Vstupenky na Petřin koncert v Lucerně na www.ticketportal.cz/Event/Petra_Janu_Amsterdam

2 CD Petra Janů – Hity a rarity 1975 – 2022 lze objednat na Hudba Petra Janů: HITY A RARITY 1975 - 2022 — Radiotéka (radioteka.cz)

Startuje nová pivní reality show: Kdo bude první český BeerMaster?

ČR: To, že český národ je národem pivařů a tuzemská piva patří k těm nejlepším na světě, ví každý. Ne náhodou se chmelovému nápoji přezdívá „tekuté zlato“. A protože je v Česku spoustu jeho milovníků a znalců, bylo na čase je vyzvat na souboj, který prověří jejich pivní a gastronomické znalosti a ukáže divákům, jak atraktivní může pivo být. Třináctidílná reality show s názvem BeerMaster Česko odstartuje už za pár dní. O tom, který z amatérských milovníků piva se dočká titulu pivního mistra pro rok 2022, rozhodne odborná porota. Soutěž probíhá ve dvou fázích. Castingovou cestu do finálové osmičky uvidíte na Mall.tv nebo www.beermaster.cz již od 12. října a samotnou soutěž o prvního českého BeerMastera také na Nova Action od 2. listopadu.

12.10.2022
Autor článku: 
Marie Horovitzová

Casting na budoucího nositele titulu BeerMaster Česko probíhal od února do dubna. Přihlásilo se přes 2000 lidí, z toho dvě stovky soutěžících postoupilo do užšího výběru. Byli podrobeni zátěžovému testu vědomostních i senzorických schopností a nejlepší z nich se dostali do finálové osmičky. Tu vybrala odborná porota ve složení Aleš Dvořák, létající sládek Budějovického Budvaru a Luboš Kastner, gastronom, člen Českého gastronomického institutu a spolumajitel restaurace Červený Jelen. Prvně jmenovaný se přitom pyšní 30letou zkušeností s pivem; od vaření doma v hrnci, v minipivovarech i národním pivovaru až po degustování jako porotce na světových soutěžích. O pivu tedy ví víc než většina. „Pivo je rozmanitý, ušlechtilý, starobylý nápoj. Chci ho pozdvihnout na úroveň, která mu náleží, třeba na úroveň vína,“ říká Aleš Dvořák. Zatímco Luboš Kastner jako spolumajitel gastronomické skupiny a pražské restaurace chce pivo profesionalizovat v gastronomii a získávat mu respekt.

Vybrané finalisty čeká road trip po tuzemských craftových pivovarech, během kterého nasají především potřebné know-how a utkají se mezi sebou v celé řadě soutěží. Jak se s mnohdy nelehkými úkoly osmička odvážných popere, se dozvíte v nové reality show, ve které nejde jen o vaření piva, ale o komplexní znalost pivovarnictví a gastronomie. Je třeba ukázat přesnost párování i znalosti technologie výčepu a čepování piva. A to vše pak uplatnit v praxi. Přes psychicky i fyzicky náročné výzvy se dostane pouze trojice nejlepších do superfinále. „Divák se pak může těšit na souboj osobností, které chápou pivo v jeho komplexnosti. Rozhodně ale nehledáme štamgasta hospody, který jich zvládne 12 za večer,” říká Roman Buťa, kreativní producent pořadu.

Vítěz pivní reality show získá nejen možnost uvařit si vlastní pivo, které půjde do distribuce, ale absolvuje také nezapomenutelný výlet do Londýna a obdrží domovařičskou sadu. Kdo se stane historicky prvním českým BeerMasterem, sledujte na www.mall.tv/beermaster, kde poběží první castingové díly od 12. října každou středu a od 2. listopadu budou premiérové soutěžní epizody k vidění souběžně také na Nova Action, vždy ve 22. hodin.

 

Stránky

Přihlásit se k odběru RSS - Co se děje