Děti a mládež

Noc divadel jako příležitost pro oslavu světových dnů divadla

Oslavy Světového dne divadla pořádá Mezinárodní divadelní ústav (ITI – International Theatre Institute), oslavy Světového dne divadla pro děti a mládež Mezinárodní asociace divadla pro děti a mládež ASSITEJ a oslavy Mezinárodního dne loutkářství Mezinárodní loutkářská unie UNIMA. Česká národní střediska těchto profesních divadelních organizací přidružených k UNESCO koordinuje v rámci mezinárodní spolupráce Institut umění – Divadelní ústav. Světové svátky divadla jsou příležitostí zamyslet se nad rolí a důležitostí divadla jako umělecké formy a upozornit na jeho význam pro lidská společenství i jednotlivce.  

Každý rok vybírají zástupci těchto organizací autory jednotlivých poselství. Norský spisovatel Jon Fosse se ujal letošního poselství ke Světovému dni divadla, poselství ke Světovému dni divadla pro děti a mládež prezidentka ASSITEJ International, australská divadelnice Sue Giles a poselství ke Světovému dni loutkářství bosensko-peruánská loutkářka Inés Pasic. 

Stoleté výročí úmrtí slavného literáta i aktuální civilizační „Proměny“ 

Téma dvanáctého ročníku Noci divadel přímo odkazuje k tvorbě Franze Kafky, od jehož smrti letos uplyne 100 let. Avšak i tentokrát, stejně jako každý rok, je téma Noci divadel otevřené širokému spektru interpretací ze strany pořadatelů. Dramaturgyně Noci divadel v Česku Martina Pecková Černá k tématu dvanáctého ročníku říká: „Letošní téma 'Proměna' odkazuje nejen ke stoletému výročí úmrtí Franze Kafky, které rezonuje v připomínkách či inspiracích vycházejících z díla tohoto představitele pražské česko-německo-židovské kultury u nás i v zahraničí. Zároveň však může být opět východiskem k hravým či vážnějším interpretacím programu Noci divadel na témata aktuálních civilizačních proměn nebo 'kafkáren' v našem každodenním životě.“ To přispívá ke vzniku rozmanitého programu v divadlech napříč republikou, takže si takzvaně „na své“ přijdou všechny divácké i generační skupiny. 

Například Národní divadlo (ND) připravuje několik zajímavých zážitků v průběhu celého dne. Program odstartuje čtyřiadvacetihodinový maraton studentů uměleckých škol, kteří budou tvořit ze zbytkového materiálu z dílen a skladů ND. Tvůrčí maraton akcentuje téma udržitelnosti a je přístupný v průběhu celého dne. Dále v odpoledních hodinách první česká scéna nabídne besedu v Divadelním archivu o proměně repertoáru ND v posledních 40 letech, interaktivní divadelní trasu „Dům proměny“ na Nové scéně a spoustu dalšího programu pro děti i jejich rodiče. Večerní hodiny pak budou patřit průzkumnickému zážitku „S nadhledem“, kde diváci nakouknou pod pokličku plánované rekonstrukci Nové scény. Program v ND završí „Technické fígle“, během kterých techničtí mistři Nové scény v kulisách inscenace POE představí jevištní techniku světla, zvuk, tahy a projekce. 

Pražské Studio Citadela začne svůj program ve spolupráci s tanečním ateliérem Kathak oslavou indického svátku HÓLÍ, kdy si lidé užívají barevné proměny zimy v jaro. Následovat bude scénické čtení úryvků z různých děl Franze Kafky v různých jazycích v podání herců Bohnické divadelní společnosti, dále one man inscenace Rakvičkárna, původně jarmareční loutkové divadlo proměněné na činoherní monodrama s autobiografickými rysy. Pozdější večer pak nabídne živé hudební vystoupení After Theatre Jam a projekci záznamu fascinujícího představení na motivy románu Franze Kafky v nastudování souboru herců se zkušeností z psychiatrické léčby z polského Krakova. 

Městské divadlo v Mostě chystá v rámci tématu na své Malé scéně interaktivní večer, při kterém se diváci promění v různé divadelní profese a mohou si tak na jeden večer vyzkoušet, jak vzniká divadelní inscenace od čtené zkoušky až po premiéru před diváky. Členové uměleckého souboru si vymění role s diváky, kteří se na malou chvíli stanou herci, rekvizitáři, režiséry, osvětlovači a mnoha dalšími profesemi, jež jsou nedílnou součástí vzniku nové divadelní inscenace. Zároveň spatří kompletní proměnu svého oblíbeného herce tzv. z civilu až do role.  

Divadlo loutek Ostrava nabídne tvůrčí workshop „Měním, tedy jsem“, na kterém malí návštěvníci i jejich doprovod najdou odpovědi na tyto otázky: Může se něco tak obyčejného, jako je list papíru, probudit k životu? Může se z několika dřívek stát princezna? Můžu se já proměnit v dinosaura?  Workshopem návštěvníky provedou herci Ondřej Vyhlídal a Karolína Vyhlídal Hýsková spolu s novým uměleckým šéfem Jakubem Maksymovem. 

Webové stránky 

Facebook 

Instagram 

V posledních letech je z bulharských filmů cítit deziluze společnosti a tematicky se obrací i k bulharským imigrantům. Letos se těchto témat dotýkají všechny filmy s výjimkou dětského.

Festival zahájíme 14. 3. 2024 v 18:30 oceňovaným a uznávaným snímkem Blažiny lekce, který vyhrál hlavní cenu Křišťálový globus na 57. Mezinárodním filmovém festivalu v Karlových Varech. Film přijedou představit herečky Eli Skorčeva a Rozalia Abgarian a herec Gerasim Georgiev-Gero. Eli Skorčeva, představitelka bývalé učitelky bulharštiny Blagy obdržela za svůj výkon ve filmu Blažiny lekce Křišťálový globus na loňském Mezinárodním filmovém festivalu v Karlových Varech. Bulharská herečka pověsila svou hereckou kariéru v 90. letech tzv. na hřebíček. Hlavní role, za kterou sklízí jednu cenu za druhou, ji katapultovala zpátky na vrchol. Film odhaluje tíživou situaci současných bulharských seniorů, kteří se často stávají oběťmi tzv. šmejdů. Režisér filmu Stefan Komandarev při přebírání ceny v Karlových Varech řekl, že cena patří generaci jeho rodičů, protože ti jsou hlavními protagonisty filmu, ti se v Bulharsku stali rukojmími bolestivé cesty k demokracii.

V pátek 15. 3. přivítáme ve velkém sále kina Lucerna herce Malina Krasteva, který přiveze celovečerní debut režiséra Tonislava Hristova pod názvem Správný řidič. Drama jednoho muže, který se před zraky diváků vyrovnává s vlastními chybami a jejich následky. Film klade otázku, zda neustálá honba za penězi a samotné peníze mohou odčinit chyby, kterých se jako lidé dopouštíme na své rodině, či přátelích.

V sobotu 16. 3. V 16:00 představí režisér Andrey Hadjivasilev svůj film Případ Tesla o snaživém mladém vynálezci. Andrey Hadjivasilev je v posledních letech jediný, kdo se v Bulharsku soustředí na dětské publikum.

Večer (16. 3. 18:30) vnese do Lucerny jemný humor bulharsko-španělská koprodukce Vasil, ve které exceluje Ivan Barnev. Promítání jsme připravili společně s Instituto Cervantes de Praga.

V neděli uzavřeme festival společně s hercem Ivanem Barnevem, který osobně představí film Vůně lípy. Film odhalující pocity většiny imigrantů byl natočen v USA během pandemie covid-19. Režisérce Sissy Denkovové se podařilo vyřídit pro všechny bulharské herce vstupní víza, zbytek štábu je americký.

Věříme, že si odnesete příjemný zážitek nejen z filmů, ale i z osobního setkání s hosty.

Sledujte náš Facebook a Instagram, ať vám nic neuteče!

https://www.facebook.com/BulharskyKulturniInstitutPraha

@bki_praha1

Celý program, synopse filmů a ukázky naleznete na www.bki.cz

Vstupenky jsou v prodeji online či na pokladně v kině Lucerna.

https://www.kinolucerna.cz/klient-263/kino-68/stranka-1224

Festival bulharských filmů organizuje Velvyslanectví Bulharské republiky v ČR a Bulharský kulturní institut v Praze s podporou bulharského Národního filmového centra.

Záštitu nad 16. ročníkem Festivalu bulharských filmů převzali Ministr kultury České republiky pan Martin Baxa a Ministr kultury Bulharské republiky pan Krastyo Krastev.

14.-17. 3. 2024, kino Lucerna, Vodičkova 36, Praha 1

V neděli 17. března si nenechte ujít ojedinělý kulturní zážitek – FESTIVAL DELIKÁTNÍCH CHUTÍ. Tato událost opět slibuje návštěvníkům jedinečnou možnost ochutnat pestrou škálu kulinářských lahůdek i nápojů z Mexika, Peru, Indonesie, Sicílie, Francie, Rakouska, Holandska, ale i Blízkého Východu nebo Argentiny, USA a mnoha dalších míst. Festival se koná nejen v historických interiérech radnice, kam nemají přístup psi, ale také na nádvoří radnice a v přilehlém parku, což poskytne možnost užít si nevšední neděli v jedinečných kulisách s nebývalou atmosférou. Tento sváteční den vám nabídne tradiční i netradiční pokrmy z různých koutů světa. Návštěvníci budou mít možnost prozkoumat a ochutnat tradiční i netradiční pokrmy, které odrážejí bohatou kulturní historii jednotlivých regionů. Pokrmy s masem, vegetariánské i veganské. Událost v sobě navíc spojuje skvěle dostupnou lokalitu hlavního města, nezapomenutelnou historickou atmosféru Novoměstské radnice, kulturní vyžití v rámci metropole i komunitní, kulturní a společenský rozměr.

12. března si užijete jednu z prvních KOMENTOVANÝCH PROHLÍDEK Novoměstské radnice s poutavým výkladem vhodným i pro děti, které se pak od jara až do podzimu konají v předem plánovaných termínech. V první jarní den 20. března se ze zimního spánku probudí radniční téměř sedmdesátimetrová VYHLÍDKOVÁ VĚŽ a s ní i STÁLÁ EXPOZICE o historickém Novém Městě a panoramatické Praze a putovní výstava STOPY ŽIDOVSKÉ PŘÍTOMNOSTI V PRAZE 2. V tento den bude zahájena i fotografická výstava PHOTOCONTEST. Potrvá do 7. dubna, kdy nakoupíte na oblíbené prodejní jarní PRAŽSKÉ VÝSTAVĚ NOŽŮ KNIVES to nejlepší z produkce nožířského umění v České republice a Evropě. Od 20. 3. do 26. 4. se seznámíte na výstavě MAGIE UMĚNÍ v Galerii v přízemí s dílem členů Spolu pražských výtvarných umělců, kteří využívají tradiční i nové výtvarné techniky. Od 11. 4. do 5. 5. vystaví v Galerii ve věži své abstraktní obrazy, které nemaluje štětcem, Petra Kubík Nandrážiová v rámci výstavy NAHORU/UP. V Galerii ve věži i v přízemí se konají výstavy po celý rok, stejně tak známá NEVIDITELNÁ VÝSTAVA, která letos oslaví již 13. narozeniny. S nevidomým průvodcem se v ní na hodinu ocitnete v naprosté tmě, abyste na okamžik okusili, jaké to je, když člověk přijde o zrak.

18. dubna se můžete těšit i na jubilejní 50. VELETRH STAROŽITNOSTÍ ANTIQUE. Tématem této známé čtyřdenní akce bude Skrytá hodnota starožitností – UDRŽITELNOST a slavnostní atmosféru doplní bohatý doprovodný program. Několik desítek starožitníků představí to nejlepší ze své nabídky: obrazy, starožitný nábytek, textil, historické zbraně, staré bankovky a mince, šperky a bižuterii, sklo, porcelán a keramiku.

V historickém Velkém sále v prvním patře radnice se pořádá nepřeberné množství zajímavých KONCERTŮ a hudebních festivalů. Z hudebního programu si vybere zcela každý milovník hudby. Připraveno je i několik dopoledních koncertů pro nejmladší posluchače do tří let. 

Novoměstská radnice slouží jako skvělé místo k odpočinku, a i když nevyrazíte na některou z kulturních akcí, ale půjdete jen kolem, nezapomeňte nahlédnout na její útulné malebné dlážděné nádvoří s kašnou a původní studnou. Můžete tu chvíli posedět a v kavárně Café Neustadt se zahrádkou a prohlédnout si zdarma i některá sochařská díla.

Podrobnosti o všech kulturních a společenských akcí, které se na Novoměstské radnici pro veřejnost konají, naleznete na https://www.nrpraha.cz/program/

MAPA uMĚNÍM je efektivní nástroj pro školy i rodiče, který usnadňuje orientaci v nabídce projektů nabízejících kreativní přístupy ve vzdělávání. Zájemcům pomůže vybrat si kvalitní programy na míru a orientovat se v nabídce ve svém místě působiště i jinde v republice.  MAPA je také příležitostí pro kulturní subjekty, ať už instituce nebo nezávislé spolky či jednotlivce, jak své projekty nabídnout a dostat se ke správné cílové skupině.

„Jednoho dne to třeba bude tak, že až rodiče budou přemýšlet, co dělat s dětmi o víkendu, učitelé, jak dát výuce šmrnc, úředníci, jak změnit svoje město, že se ti všichni podívají na naši oborovou mapu kreativního vzdělávání, a tam najdou, co hledají. Učení se stane uměním, umění zase (i mimo jiné) způsobem, jak žít, učit se lépe, jak uzdravovat města a lidi. A aby to tak mohlo být, tak začínáme!” přibližuje ideu vzniku projektu Tereza Dobiášová Krejčí, spisovatelka, kulturní manažerka a předsedkyně platformy uMĚNÍM.

Tým kolem MAPY klade důraz především na kvalitu programů. Obsah nabídky je koordinován a výběr zařazených subjektů podléhá jistým kritériím. Vzhledem k tomu, že má platforma více než 40 členů, část nabídky je sestavena z aktivit těchto organizací. Jsou jimi například Národní galerie Praha, Máš umělecké střevo?, Centrum současného umění DOX, zapojeny jsou ale i regionální instituce. „Další cesta výběru byla na základě hodnocení projektů přihlášených do opencallu dle kritérií definice kreativního učení. Nejde tedy o prodejní katalog, kvantitativní výběr, ale kvalitativní a reprezentativní seznam toho dobrého v rámci České republiky.” vysvětluje Jiří Raiterman, projektový manažer MAPY uMĚNÍM, kterou si mohou zájemci projít na webu mapa.umenim.cz.

MAPA vznikla přirozeně jako průsečík různých aktivit platformy uMĚNÍM, která u nás definovala pojem “kreativního vzdělávání”. Snaha o zviditelnění kreativního učení ve veřejném prostoru se projevuje i v dalších aktivitách platformy, jednou z hlavních událostí je Festival umění a kreativity ve vzdělávání (FUK), jehož čtvrtý ročník bude zahájen 20. dubna 2024 v Praze. Koncept festivalu pro letošní rok přináší určité změny v harmonogramu termínů jednotlivých akcí v Praze a regionech. Program zapojených subjektů a institucí napříč celou republikou je rozdělen do delšího časového období od dubna až do začátku června, zájemci tak mají možnost navštívit daleko více programů z celkové nabídky.

Festival zahájí 20. dubna Rodinný den v Centru současného umění DOX v Praze. Ten je určen rodinám s dětmi ve věku 1,5 až 11 let. Děti i dospělí si budou moct užít interaktivní divadelní představení s dílnou, za níž stojí organizace FysioART, workshop Zkus cirkus! se spolkem Cirqueon, vzdělávací program s Post Bellum a další aktivity pro děti i jejich rodiče. Následující den je věnován studentům – teenagerům. Kromě programu zaměřeného na práci s digitálními médii, se mladí návštěvníci mohou zúčastnit například výtvarného workshopu na AVU. Cílem je představit způsoby, jak sami studenti mohou přímo participovat na kreativním učení. Pondělí 22. dubna bude patřit odborné veřejnosti z oblasti vzdělávání, která se (mimo jiné) seznámí i s příkladem dobré praxe kolegů z Arts Council of Wales, kteří představí, jaké dopady má vzdělávání, jehož zásadním pilířem je kreativita. V pondělí si svůj program najdou i širší veřejnost. Tématem diskusního večera v BIO OKO budou rodiče a jejich možný vliv na změnu ve vzdělávání. Úterní program se uskuteční v Kunsthalle. Bude věnovaný pedagogům a konferenci na téma Digitální média a jejich dopad na tvořivost a wellbeing. Středa 24. dubna bude posledním dnem kurátorovaného programu, a je vyhrazen členským organizacím platformy uMĚNÍM a jejich setkání a síťování.

Další část programu Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání v Praze bude probíhat až do 28. dubna a zapojí se do ní se svým programem desítky pražských kulturních institucí, například Asociace pro filmovou a audiovizuální výchovu, Free Cinema, Máš umělecké střevo?, Osvěta z.s. Praha, Knihovna Václava Havla, Iniciativa Fór_um, NaFilM: Národní filmové muzeum, Divadlo v Dlouhé, Klub mladých diváků, a mnoho dalších.

Od 25. dubna až do 2. června FUK poputuje dalšími regiony. Jako první nabídne program Středočeský kraj, pokračovat budou kraje Vysočina, Královéhradecký, Karlovarský, Jihočeský, Ústecký a Jihomoravský. Program bude zveřejněn v průběhu března na webu www.fuk.education a vstupenky na vybrané programy dostupné na platformě GoOut. Některé z akcí budou pro návštěvníky volně přístupné.

O MAPĚ uMĚNÍM

MAPA uMĚNÍM je efektivní nástroj pro školy i rodiče, který usnadní orientaci v nabídce projektů nabízejících kreativní přístupy ve vzdělávání napříč ČR. Zájemcům pomůže vybrat si kvalitní programy na míru. Stačí jednoduše filtrovat podle uměleckých oborů, věkové kategorie, lokality atd. Zároveň je MAPA příležitostí pro kulturní subjekty, které takové vzdělávání nabízí.

WEB | mapa.umenim.cz

O Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání

Festival FUK iniciovaly v roce 2021 Společnost pro kreativitu ve vzdělávání a Centrum současného umění DOX. Už čtvrtý ročník festivalu proběhne od 20. do 28. dubna 2024 v Praze. Na pražský FUK navazují regionální festivaly, které budou probíhat až do 2. června po celé ČR.

WEB | www.fuk.education

FACEBOOK | www.facebook.com/festivalfuk

INSTAGRAM | www.instagram.com/fukfestival

Organizátor | platforma uMĚNÍM

Spoluorganizátoři | Centrum současného umění DOX, Společnost pro kreativitu ve vzdělávání, Kunsthalle Praha, Národní galerie Praha

Mediální partneři | Česká televize, EDUzín, Řízení školy

Akce je realizována za finanční podpory městské části Praha 7, Národního plánu obnovy a Ministerstva kultury ČR

Choreografická soutěž Proč bychom si netančili se začala formovat na půdě organizace MenART, která poskytla nejen lidský potenciál v čele s paní Danou Syrovou, ale i své prostorové zázemí. Následně převzal hlavní roli NIPOS a za přispění Umělecké rady ZUŠ, jmenovitě paní Zory Breczkové bezchybně zorganizoval vše potřebné pro průběh únorové soutěže.
V průběhu února se uskutečnilo celkem sedm postupových kol v Jihlavě, 2 kola v Praze, v Zašové, Hronově, Ostravě a Litomyšli. Do soutěže bylo přihlášeno 101 choreografií z tanečních škol a studií celé ČR, v závěru bylo uvedeno 84 choreografií, ve kterých tančilo 912 malých a mladých tanečníků a tanečnic. I s pedagogickým doprovodem se účastnilo soutěže celkem 1020 účastníků (zpravodajství z krajů na www.nipos.cz).

Výzva byla otevřená – platila pro taneční studia, soubory, jednotlivce i základní umělecké školy, jejichž počet převažoval. Nejen vynikající úroveň vybraných finalistů, ale i fakt, že na základě této výzvy se spontánně vytvořila i dvě nová uskupení tanečníků, nás vedou k úvaze, že konkrétní zadání soutěže byl dobrý nápad, který přinesl své plody.

Ukázalo se, že dobrá práce nezaleží na regionu, konkrétním místě, ani na dětech, ale pouze na inteligentní, vkusné a vzdělané osobnosti pedagoga. Proto nepotěšil relativně velký počet dětí, které nejsou dostatečně vedeny k práci ani na držení těla a celkové tělesné inteligenci, ani k soustředěnému naslouchání hudbě. Děti nemohou být proto připraveny k tvůrčí práci a spolu s nedostatkem času, věnovanému přípravě choreografie vzniká nudná sestava pohybů často nerespektující pulz hudby, která se za choreografii pouze vydává.  

Vedle toho jsme viděli řadu vynikajících choreografií, skutečných uměleckých děl napříč republikou. Dvanáct choreografií, z nichž porota v kompletním složení zvolí absolutního vítěze, tvoří zajímavé věkové spektrum od šestiletých dětí po mladé dospělé a odráží různé cesty současného tance. Především ale jejich práce je ukázkou, jakou hodnotou pro společnost takoví pedagogové jsou.

Mezinárodní porota zasedala v šestičlenném složení. I když se v některých případech museli jednotliví členové vystřídat, vždy byl přítomen také hudební skladatel a divadelník. Oslovili jsme odborníky z oblasti tance, kteří sice mají české kořeny, ale buď v zahraničí dlouhodobě pracují, nebo mají v tanečním oboru zahraniční zkušenost a nejsou nijak provázáni se zdejšími přehlídkami, protože jsme potřebovali co nejobjektivnější názor.

Eva Blažíčková, odborný garant soutěže

Celkem desetičlenná porota rozhodla, že finalisty jsou:

Tereza Burešová s dílem KÓTA 370,5 (ZUŠ Adolfa Voborského Praha 4)
Adéla Ernekerová s dílem VIA NIVIS (FRI. DA studio tance a pohybu Děčín)  
Monika Golianová s dílem ŠVITOŘENÍ (ZUŠ J. Pravečka Lanškroun)
Lenka Halašová a Jaruška Kubinová s dílem SPOLU (Flash Dance Company TJ Sokol Jaroměř)
Tereza Herynková s dílem JSOUCNO (ZUŠ Lounských Praha)  
Alena Hofmannová Pírková s dílem JEN JEDEN… PRAMÍNEK VLASŮ (Taneční soubor Prozatím ZUŠ Choceň)  
Simona Mikešová s dílem JIŘINKY (ZUŠ Sokolovské Plzeň)  
Štěpána Nlasa Mfuta s dílem VSTŘÍC PROUDEM SE ŽEŇ (Taneční studio ELPÉ Příbram)  
Markéta Pucová s dílem PÍP! (Taneční kroužek Máta sdružení Roztoč Roztoky u Prahy)  
Jana Trubačíková s dílem MEZI SEBOU (ARTem dance company I. Uherské Hradiště )
Jana Trubačíková s dílem PROTI (ARTem dance company II. Uherské Hradiště)  
Markéta Vančurová s dílem PINKO, LINKO (ZUŠ Znojmo)  

Veřejně přístupné Představení finalistů soutěže Proč bychom si netančili se uskuteční v předvečer Pražského jara v sobotu 11. května 2024 v 16 hodin v pražském divadle ARCHA+ .

Více podrobnějších informací o možnosti účasti na této přehlídce a přihlášku najdete v přiložených souborech.

Pokud vy nemůžete, nebo nemáte aktuálně žádné pohádkové představení na repertoáru a víte o nějakých dalších souborech, které by možnost zúčastnit se této přehlídky zajímala, přepošlete jim, prosím, tuto informaci.

Přejeme Vám hezký den!                 

Za ADIVADLO, z. s.

Markéta Adamová a František Štibor, organizátoři přehlídky

www.adivadlo.cz

Průřezová výstava Tady a teď v Casa del Lector v Madridu

V prestižním výstavním prostoru Casa del Lector (Čtenářský dům) byla v minulém týdnu zahájena výstava Tady a teď, a která potrvá až do září tohoto roku. Tomáš Prokůpek se zúčastnil vernisáže a návštěvníky osobně provedl výstavou. Jedna z autorek, Lucie Lomová u příležitosti zahájení uspořádala v sobotu 2. 3. workshopy nejen pro děti. Ta není ve Španělsku zcela neznámá, vyšly jí zde v překladu již dvě knihy.

Kurátor Tomáš Prokůpek o projektu říká: „Španělský a český komiks mají mnohem více společného, než by se mohlo na první pohled zdát. Mezi důležitá témata obou z nich patří vypořádávání se s vlastní nedemokratickou minulostí a hledání konkrétních lidských příběhů na pozadí velkých dějin. Proto mám velkou radost, že bude naše výstava představena v Madridu.“

„ČC Madrid spolupracuje s Casa del Lector od začátku jeho otevření. Uskutečnilo zde například výstavu o Bohumilovi Hrabalovi u příležitosti 100. výročí jeho narození, výstavu uměleckých filmových plakátů ze sbírky Terryho ponožky, prezentaci biografické knihy o Václavu Havlovi Michaela Žantovského nebo rozsáhlou výstavu o českém emblematickém ilustrátorovi a průkopníkovi své doby Miroslavu Šaškovi. Půlroční komiksová výstava v Centru současného umění madridského Matadera, kde se Casa del Lector nachází, je pro prezentaci českého kultury tou nejlepší destinací,“ dodává ředitelka Českého centra Madrid Jana Polívková.

Česká centra se dlouhodobě snaží aktivity nové porevoluční generace komiksových autorů podporovat a jejich tvorbu prezentovat v zahraničí, kde rezonuje i skrze překlady.

„Podpoře české komiksové tvorby v zahraničí se více věnujeme posledních několik let. Zrealizovali jsme řadu původních výstavních projektů, networkingových propojení či fokusových prezentací na vybraných festivalech či veletrzích. Český komiks má silné osobnosti napříč generacemi a příběhy ztvárněné osobitými vizuálními styly, které nacházejí odezvu zahraničního publika.“ říká Anna Hrabáčková, vedoucí oddělení kulturní diplomacie ústředí Českých center.

Výstava již byla uvedena v řadě zemí – např. na Slovensku, Korejské republice, Německu, Polsku, Rumunsku nebo na Ukrajině. Letos se znovu představí také v Hong Kongu, kde měla svoji premiéru v loňském roce.

Kafkův Zámek ve Skandinávii i na Slovensku

Jaromír 99 (vlastním jménem Jaromír Švejdík) elegantně balancuje mezi světem výtvarného umění a hudby. Komiks Zámek není pouhým líčením slavného příběhu, ale představuje sérii vizuálně sugestivních obrazů přetvářejících text spisovatele. Výstava, která vznikla z jeho esence, je v současné chvíli k vidění díky spolupráci Českého centra Stockholm a Evropského institutu pro židovská studia Paidea na Östermalmu ve Stockholmu, se následně přesune do Norska a Dánska. Na podzim bude také součástí programu festivalu Dny české kultury 2024, spoluorganizovaného Českým centrem Bratislava. Akce se uskutečňují při příležitosti 100 let od úmrtí Franze Kafky. Ve švédské metropoli se v květnu představí také Lucie Lomová a to na Mezinárodním veletrhu komiksu ve Stockholmu, kam přijíždí na pozvání Českých center.

Nové překlady v Řecku i Srbsku

Velký úspěch zaznamenal autobiografický komiks Terezy Drahoňovské Bez vlasů, který vznikl ve spolupráci se Štěpánkou Jislovou. Na pozvání Českých center v roce 2021 se obě autorky zúčastnily athénského ilustrátorského festivalu Illustradays, kde měly možnost představit knihu, proběhly workshopy i cenný oborový networking, jehož výsledkem je čerstvý řecký překlad knihy pod patronací Českého centra Athény směřující do místní knižní distribuční sítě. Překlad komiksové knihy 1984 v provedení Matyáše Namaie také vychází v Srbsku a bude v partnerství s Českým centrem Bělehrad uveden přímo autorem.

Klostermann jako komiksová výzva

České centrum Mnichov dlouhodobě programuje český komiks a to také mj. ve spolupráci s česko-německým komiksovým sympoziem, které se zaměřuje na zapojení mladých komiksových autorů z Česka a Německa. Ti zpracovávají zadané téma a jejich práce jsou později vystaveny v obou zemích. Letošní, již pátá edice tohoto setkání, nabídla inspirativní reflexi „šumavského“ díla českoněmeckého spisovatele Karla Klostermanna.

www.czechcentres.cz

Čestný host 29. ročníku byl vybrán v návaznosti na výročí Franze Kafky. Stal se jím literární program Das Buch, který je stálou součástí Světa knihy Praha. Pro rok 2024 pod názvem Das Buch – německojazyčná literatura. „Německojazyčná literatura u nás má díky společně připravované prezentaci Das Buch již tradičně silné zastoupení. Letošní kafkovské výročí bylo impulsem, abychom tuto dlouholetou spolupráci vypíchli statutem čestného hosta. Kafka je ideálním pojítkem německého jazyka a Prahy,“ uvedl ředitel Světa knihy Praha Radovan Auer. V programu čestného hosta budou široce zastoupeni autoři a mluvčí všech tří zemí německojazyčného prostoru, tedy Německo, Rakousko i Švýcarsko. Program, připravovaný společně Goethe-Institutem ČR, Rakouským kulturním fórem v Praze a Velvyslanectvím Švýcarské konfederace, představí bohatství současné německojazyčné literatury napříč žánry. Návštěvníky veletrhu seznámí s německy psanou beletrií, komiksem, dětskou literaturou, ale i filozofickými a publicistickými texty. Tematicky se zaměří na počiny a tendence reflektující současný stav společnosti a odrážející specifické vazby Česka na sousední země. 

Nejen čestného hosta, ale celý letošní program ovlivnilo významné literární výročí: 3. června uplyne sto let od úmrtí Franze Kafky – německy píšícího a v Praze žijícího spisovatele. Mottem 29. ročníku se stal Kafkův citát: „Kniha musí být sekerou na zamrzlé moře v nás.“ Odráží filozofickou linku festivalu, která se odvíjí od úvah o smyslu literatury a toho, jak mění náš vnitřní život. Program nabídne besedy o Kafkově tvorbě i inspiracích, které z ní čerpají, zahájení obstará koncert pro veřejnost v podání Kafka Bandu, kapely zhudebňující Kafkovy texty. Kafkovké výročí akcentuje i vizuál studia dvorního grafika Světa knihy Praha Pavla Fuksy. Pozorný divák v jeho návrhu rozpozná hmyzím pohledem rozostřeného brouka z povídky Proměna.  

Franze Kafku najdou návštěvníci letošního Světa knihy Praha rovněž v názvu jednoho z programových sálů. Ty se pořadatelé rozhodli nově přejmenovat podle významných českých autorů, aby těmto osobnostem vzdali hold a zároveň upozornili na rozmanitost české literatury. Vzkaz je mířen jak na tuzemské návštěvníky, tak zahraniční profesionály z oboru. „Chceme připomenout, že máme nobelistu Jaroslava Seiferta i prezidenta literáta Václava Havla. Sál, kde se představuje sci-fi a fantasy, nese jméno Karla Čapka, který poprvé použil slovo robot. Drze se hlásíme i k těm, o nichž se vede nekonečný spor, jak moc patří do české literatury, tedy ke Kafkovi i Kunderovi. Moc nás potěšilo, že oslovení příbuzní s užitím jména autora bez problémů souhlasili a byli potěšeni,“ doplnil Radovan Auer.    

V doprovodném programu nebude ani letos chybět sekce Literatura jako hlas svobody, veřejná tribuna pro autory bojující za svobodu. Související Cena Jiřího Theinera podporující hlasy proti cenzuře a v boji za demokracii bude udělena nově už během slavnostního zahájení veletrhu. Doprovodný program se dále zaměří na živou literaturu: básník města Prahy Petr Borkovec bude prezentovat projekt Básník a Město; pořad připravený ve spolupráci s Národním divadlem přiblíží dramatizaci literárních předloh, ať už klasik či současných autorů; dojde také na slam poetry, do níž se zapojí němečtí tvůrci. Mimoto svět knihy Praha pokračuje v dlouhodobé podpoře dětského čtenářství, inspiraci pro nejmladší generaci nabídne opět pavilon kampaně Rosteme s knihou, jenž nově ponese jméno spisovatele Pavla Šruta. Součástí festivalu je také i v roce 2024 projekt Central and East European Book Market, jímž Svět knihy Praha vytvořil novou platformu v oblasti mezinárodního obchodu s knižními právy se zaměřením na region střední a východní Evropy.

Nakladatelské prezentace a program 29. ročníku zpřístupní Svět knihy Praha všem příznivcům literatury od 23. do 26. května v areálu Výstaviště Praha a Křižíkových pavilonech. Vstupenky jsou k zakoupení na webových stránkách Světa knihy Praha. 

Galerie Na Věky na Smíchově pokračuje ve výstavním cyklu pečujícím o všechny jedince. V letošním roce odkryjeme další lokální umělce a umělkyně současné české vizuální scény. Autoři a autorky z vysokých uměleckých škol, profesionálové, tvůrci a tvůrkyně vystaví díla, která se starají o nás všechny, napříč generacemi a přinesou osobitou představu o tom, jak mohou vypadat různá pojetí péče.

Nová výstava s názvem Prociť komunity v Galerii Na Věky představí tvorbu mladých autorek, autorů a kolektivů, jejichž činnost upozorňuje na dění v daných komunitách, a to včetně problémů, se kterými se potýkají. Péče o tyto komunity, stejně jako její absence, nastoluje otázku k zamyšlení, co pro tyto komunity můžeme jako společnost udělat. Výstava prezentuje vybrané komunity (ukrajinskou, queer, etnickou, studentskou i uměleckou), které vyžadují naši pozornost.

Umělkyně Darja Lukjanenko na výstavě zastupuje ukrajinskou komunitu svým dílem – záznamem performance, které vzniklo v chrámu kostela. Na queer komunitu se zaměří dílo (závěsná tapiserie) Adriána Krišky, v němž autor rozvíjí osobitou mytologii v kombinaci s queer tématy. Mapování romské komunity se věnuje autorka Anna Veronika Křížová, která je na výstavě zastoupena instalací fotografií romské komunity na Slovensku. Tématu romské i sociální komunity se věnuje kolektiv Prádelna, který galerii zapůjčil video a výstavu doplní o doprovodný program v podobě projekce snímku Jak vyjádřit touhu nemožného (2022) prezentovaného na festivalu Marienbad v loňském roce. Problematice umělecké práce a praxi na vysokých uměleckých školách se věnuje umělkyně Karolína Schön z AVU v rámci instalace upozorňující na status umělce a kolektiv Neklikej a spi z FA ČVUT, který na konci roku 2023 prezentoval své aktivity z oblasti péče o studenty a studentky na Pecha Kucha v Praze a na výstavě svůj zájem o toto téma dále rozvíjí.

Třetí výstavu slavnostně zahájíme 8/3/2024 od 18 hodin v Galerii Na Věky v Komunitním prostoru Smíchov za účasti umělců a umělkyň, zástupců a zástupkyň komunit a kolektivů: Adrián Kriška, Anna Veronika Křížová, Darja Lukjanenko, kolektiv Neklikej a spi, kolektiv Prádelna a Karolína Schön.

Komunitní Prostor Smíchov v kostele Evangelické církve Českobratrské na Santošce plně využívá prostory kostela a fary, aby poskytl zázemí nejen sousedům, ale i široké veřejnosti. Nabízí různé aktivity, jako jsou divadelní kurzy, taneční večery, filmy, diskuse, koncerty, poradenství a potravinovou pomoc. Kavárna v předsálí kostela je otevřená pro všechny, kteří se chtějí připojit k rostoucí komunitě.

(Ne)viditelná ruka péče: Prociť komunity

Vernisáž: 8. března 2024 od 18 hodin

Výstava: 11. 3. – 26. 4. 2024

Kurátoři: Jan Kieweg, Karolína Lapešová

Komunitní prostor Smíchov

Na Doubkové 8, 150 00 Praha 5

Otevírací doba

pondělí–pátek: 14–19

Vstupné dobrovolné

Součástí výstavy bude doprovodný program, těšit se můžete na diskuze, workshopy a komentované prohlídky s kurátory výstavy.

FB událost / IG

Více podrobností o výstavě naleznete na webu

Pořádá: Galerie Na Věky, Evangelická církev Českobratrská, Komunitní prostor Smíchov, Kavárna Na Věky

Projekt podporují: Státní fond kultury ČR, hlavní město Praha

Mediální partner: Fakulta umění a designu UJEP, ArtMap, Kulturní magazín UNI