Knihy, literatura, média

Již podruhé v tomto roce je možné navštívit výstavu klauzurních a semestrálních prací studentů Fakulty designu a umění Ladislava Sutnara Západočeské univerzity v Plzni. Výstava je dokladem a vyhodnocením intenzivní a soustavné práce ateliérů SUTNARKY v uplynulém semestru. Klauzurní a semestrální práce s mezioborovým přesahem na různorodá témata představí téměř všechny bakalářské i magisterské obory fakulty, přičemž ateliér Socha a prostor tentokrát s tvorbou svých studentů expanduje do prostor galerie ve Spáleném Poříčí (areál bývalého zámeckého pivovaru). Zde bude výstava slavnostně otevřena 5. června v 17 hodin za přítomnosti vedení města.

„Výstava klauzurních prací již dávno není chápána jako exhibice umění pro umění. Tedy ve smyslu uzavření se do elitářské bubliny, z níž tvůrci s despektem pozorují všední život. Naopak je dokladem intenzivní spolupráce. Spolupráce mezi ateliéry, kterou dobře představuje projekt ilustrovaného porcelánového setu pro děti. Spolupráce mladých designerů s výrobcem coby příklad aplikovaného výzkumu ilustrovatelný inovací ruksaků pro firmu ELEGA, nebo návrhy pouzder velkokapacitní záložní baterie pro firmu Pinflow Energy Storage. Spolupráce s tuzemskými regionálními partnery, jako je DEPO2015, nebo spolupráce s německými partnery ze zahraničí. Spolupráce s historiky, která reflektuje naše místo ve světě a slavné události a osobnosti, jako byla Sametová revoluce a Václav Havel. Výstava je pozvánkou k zamyšlení a k dialogu. A ty může zajistit pouze vaše návštěva. Dává totiž celé akci smysl“, shrnuje proděkan pro studium Jindřich Lukavský.

Výstava je vhodná nejen pro zájemce o umění, ale i pro zájemce o studium na SUTNARCE nebo pro zaměstnavatele hledající odborné pracovníky z různých oborů. Výstavu je možné navštívit každý všední den od 8 do 20 hodin. Jelikož budou od 4. do 6. června v prostorách výstavy probíhat klauzurní postupové zkoušky, prosíme návštěvníky, aby brali ohled na studenty a jejich zkušební komise.

Ateliéry a témata

ANIMOVANÁ A INTERAKTIVNÍ TVORBA (vedoucí ateliéru Jiří Barta)

• Příběh obrazu (animace na hudbu současného českého skladatele Martina Klusáka)
• animace v PC hře (v rámci celofakultního kurzu PC her)
• projekt – spolupráce s univerzitou OTH Amberg pro Archeopark Bärnau

DESIGN NÁBYTKU A INTERIÉRU (vedoucí ateliéru Jana Potiron)

• design a tvar umyvadla (interiér koupelny či toalety pro restauraci/bistro)
• „Pojďme na jedno!“ (spojující motiv hry)
• návrh městského mobiliáře – soutěž firmy ProCeram
• umělecká instalace futuristického umění pro multižánrový nonstop festival AVATAR – vybrané práce budou k vidění na nádvoří DEPO2015 od 14. do 16. 6.

DESIGN KOVU A ŠPERK (vedoucí ateliéru Petr Vogel)

• Autorský šperk – inspirace Lobkowiczkými sbírkami

FASHION DESIGN (vedoucí ateliéru Helena Krbcová)

• Studenti 1. ročníku zpracovávali téma oděv na principu střihových konstrukcí
• Módní doplňky – kožené kabelky
• Spolupráce s firmou ELEGA – Cecílie Baláková a Pavel Dobrovolný realizovali své návrhy elegantních dámských a pánských ruksaků pro zařazení do prodejní kolekce značky přímo ve výrobě v Třebechovicích.
• Adam Frk, student druhého ročníku magisterského stupně, zpracovával ve své kolekci „Palladium Division“ pánský komplet (vesta, mikina, pásek, kalhoty a obuv). Ve své kolekci reaguje na současný trend a čerpá inspiraci ve scifi a virtuálním světě.

GRAFICKÝ DESIGN (vedoucí ateliéru Ditta Jiřičková)

• Národní cena za studentský design 2019 (vizuální styl)
• Oteplování planety (video – spolupráce s TV SEZNAM)
• Spolupráce s ateliérem Mediální a didaktická ilustrace (projekt Velvet Effect)
• sdílený prostor v DOX+ Centrum současného umění, Praha (vizuál)

Grafický design (magisterský navazující stupeň – vedoucí ateliéru Rostislav Vaněk a Kristina Fišerová)

• DEPO2015 (nový vizuální styl včetně volných plakátů na téma DEPO)
• Václav Havel (soubor plakátů a instalací, výstava) – spolupráce s Českými centry a Galerií Českých center

ILUSTRACE GRAFIKA (vedoucí ateliéru Mikoláš Axmann)

• Odvrácená tvář procesu fraktalizace a individualizace společnosti – instalace ODTOK studentek Markéty Knorové a Alžběty Moravcové v pražském Kampusu Hybernská, reflektuje úspornými prostředky otiskování člověka do prostředí, ve kterém žije.

INTERMÉDIA

• volné téma

KERAMIKA (vedoucí ateliéru Gabriel Vach)

• zpracování různých vlastností materiálu a jejich převod do autorského designu
• Dobro (2D práce)
• spolupráce s ateliérem MDI na tvorbě porcelánového setu pro děti

KOMIKS A ILUSTRACE PRO DĚTI (vedoucí ateliéru Barbara Šalamounová)

• komiksy s medicínskou tématikou (o dané chorobě)
• komiksy o zajímavé osobnosti (Alfred Hitchcock, David Lynch, Roman Polanski)
• kniha pro děti, pop-up knihy
• hračka na pohádkové téma - spolupráce s ateliérem Designu
• ateliér vystavuje výběr svých prací na rozsáhlé výstavě Boom! Grrr!! Bang!!! A vše se hýbe?!, která je v Galerii Josefa Jambora v Tišnově k vidění do 8. září 2019.

MALBA (vedoucí ateliéru Aleš Ogoun)

• Záznam bytí – skrytá figura (kompozice na vlastní téma)
• Jeden úhel pohledu nestačí (pokus o obsahové roviny)

MEDIÁLNÍ A DIDAKTICKÁ ILUSTRACE (vedoucí ateliéru Renáta Fučíková)

• silent book (vypointovaný příběh vyprávěný pouze ilustracemi)
• Velvet Effect 1989–1992 - projekt ve spolupráci s nakladatelstvím Albatros, s ambasádou ČR ve Washingtonu a s Českými centry (kniha, výstava a drobné artefakty - spolupráce s ateliérem Grafický design)
• Rostliny Plzeňska (kvarteto, pexeso) - spolupráce s Krajským úřadem ochrany přírody
• Rok v ochraně přírody (kalendář)
• malé stolní hry a dekor na set porcelánu pro děti – spolupráce s MKČR (grantový projekt Kreativní Inkubátor) a ateliérem Keramika
• Ilustrace o Kardinálu Beranovi – spolupráce s Plzeňským biskupstvím

MEDIÁLNÍ A DIDAKTICKÁ ILUSTRACE II (vedoucí ateliéru Václav Šlajch)

• Všechno nejlepší, Batmane“ (plakáty)
• „D-15, Zásah! (velkoformátové malby) – spolupráce s DEPO2015
• 30 let svobody (světelné instalace)
• karetní a deskové hry, autorské knihy a komiksy

MULTIMÉDIA (vedoucí ateliéru Jan Morávek)

• volné téma

NOVÁ MÉDIA (vedoucí ateliéru Vladimír Merta)

• volné téma

PRŮMYSLOVÝ DESIGN / PRODUKTOVÝ DESIGN (vedoucí ateliéru Zdeněk Veverka, Jan Korabečný)

• zastávka MHD s kolárnou - zakázka Konplan
• rozhledna KPZ
• dron, cyklobox - zakázka města Plzně
• velkokapacitní záložní baterie - zakázka Pinflow Energy Storage
• inkubátor – zakázka XENO Cells Innovations
• volant
• sebesycení – spolupráce s Technische Hochschule Deggendorf

UŽITÁ FOTOGRAFIE (vedoucí ateliéru Štěpán Grygar)

• portrét, krajina, architektura – propojení 3 žánrů v 1 celek
• Žena
• dokumentární publikace
• 4 generace (dokument)

SOCHA A PROSTOR (vedoucí ateliéru Jiří Beránek)

• volná tvorba a site-specific instalace v prostoru bývalého zámeckého pivovaru ve Spáleném Poříčí (vernisáž 5. června od 17 hodin)

Lidé z Nového Města na Moravě, ale i širokého okolí s potěšením navštěvují koncerty, které ze sféry klasické hudby vždy také odbočují do vod world music, jazzu, swingu a dalších žánrů. Jaké tedy bude letošní Slunohraní? Během prvních dvou koncertů se přes nádvoří Horácké galerie přenese měkká a barevná vlna, složená z tónů cimbálu, houslí, kontrabasu, ale také kytary a skvělého ženského hlasu. V závěru festivalu pak vystoupí ze záplavy smyčců zvonivé tóny trubky.

V pondělí 1. července přijede slovenské Pacora Trio. Je projektem fenomenálního slovenského houslisty Stana Palúcha. Trio vytvořil společně s moldavským cimbálovým virtuosem Marcelem Comendantem a slovenským jazzovým kontrabasistou Robertem Raganem. Tyto tři nástroje, které pospolu většinou tvoří spíše cimbálové muziky, se v rukou hudebníků Pacora Trio stávají zdrojem jedinečné hudby, kterou lze jen stěží zařadit do nějaké škatulky. Jazz? World music? Uslyšíte.

V úterý 2.července zavítá do Nového Města na Moravě zpěvačka a skladatelka Marta Töpferová. Představí svůj projekt Milokraj, který v sobě nese písně čerpající z českých, moravských a latinskoamerických tradic. Obklopena špičkovými muzikanty vstoupí svým hlasem a projevem do srdcí všech, kdo mají rádi křehkou hudbu na pomezí žánrů.

Ve čtvrtek 4.července čeká posluchače, kurzisty i lektory smyčcových kurzů závěrečný koncertní večer. Představí se už tradičně Janáčkovo kvarteto, které si v Novém Městě na Moravě během předchozích let získalo řadu věrných fanoušků. Ve druhé části večera pak vystoupí Letní orchestr, složený ze všech účastníků hudebních kurzů. Přestože je to orchestr s pouze pětidenní životností, vždy dokáže publikum překvapit svojí energií a radostí z hudby. Letos orchestr pod taktovkou Richarda Kružíka, mimo jiné, doprovodí trumpetistu Petra Hojače.

Srdečně Vás zveme na deváté Novoměstské Slunohraní. Všechny informace budou zveřejněny na stránkách http://www.slunohrani.cz.

Téma živlů a vztahu člověka a přírody reflektují jak hrané filmy včetně výpravných podívaných do džungle, oceánu, vysokých hor i vesmíru, tak dokumentární a animované filmy. „Výběr poukazuje na stav naší planety a na komplikovaný vztah člověka k ní. Postavy z uváděných filmů přírodu naší planety objevují, obdivují, jsou jí utváření, využívají ji, bojují s ní, bojí se jí a také ji devastují," říká k dramaturgii Pavel Sladký, redaktor Českého rozhlasu Vltava. Ta se připravovala s Matějem Samcem, dramaturgem Divadla MeetFactory. Při vší různorodosti filmů vybraných z posledního desetiletí, představující postupně Vyšší moc (2014), Hora (2017), Hluboko (2012) či Píseň moře (2014), se takto naskýtá možnost je vidět jednotlivě jako sladkobolný zážitek, ale i ve společném kontextu.

Jak může být něco strašného krásné? Letní kino v MeetFactory se dotýká těžce uchopitelného, nepříznivého vývoje přírody, u něhož zůstává odér pocitu lidské viny. Uvádí jej satelitní fotografie pořízená NASA roku 2010, enigmatický obraz havárie plošiny Deepwater Horizon. K ekologické krizi se zároveň výběr filmů nevyjadřuje výhradně melancholicky, Vyšší moc (2014) je ironický, Láska z Khon Kaen (2015) duchovní a První člověk (2018) dobrodružný.

„Vltava se věnuje kultuře do hloubky, podněcuje diskusi o věcech, nabízí možnosti analytického přemýšlení o ní," uvádí Matěj Samec ke spolupráci s Vltavou. Také proto před vybranými projekcemi proběhnou dramaturgické úvody, které osvětlí dané filmy.

Na předchozí ročníky navazuje kino výběrem umělecky ceněných filmů, které současně nejsou ryze klubové, artové, a smíchovská továrna se tímto způsobem otevírá široké veřejnosti. S dramaturgií místního divadla rezonuje důrazem na environmentální téma, vlastní uváděným inscenacím jako Aluminiové královně.

Projekce jsou plánovány s týdenním odstupem každou středu. Začíná se v ohledu k počasí a vždy po setmění, což v případě červnových projekcí znamená půl desátou večerní. V ohledu k postupujícímu létu a proměňující se době západu Slunce se časy každý měsíc mírně posouvají. Aktuální přehled a informace nabízí stránky a sociální sítě MeetFactory.

Nadcházející projekce:

5. 6. Vyšší moc / Force Majeure (2014)

12. 6. Hora / Mountain (2017)

19. 6. Hluboko / The Deep (2012)

26. 6. Píseň moře / Song of the Sea (2014)

3. 7. Ztracené město Z / The Lost City of Z (2016)

10. 7. Láska z Khon Kaen / Rak ti Khon Kaen (2015)

17. 7. První člověk / First Man (2018)

24. 7. Až na Severní pól / Tout en haut du monde (2015)

31. 7. Žena na válečné stezce / Kona fer í stríð (2018)

Program na srpen a září se zveřejní nejpozději na konci června.

Hlavním hrdinou příběhu je Robert, který je v Kroměříži na prázdninách u prarodičů. Při návštěvě Květné zahrady se díky paměti stromů ocitá v době jejího zbudování. Má možnost objevovat podobu, významy a krásu zahrady v míře, jak to její dnešní stav bezezbytku neumožňuje. Prostředkem k tomu jsou setkání s kamarády Bohdankou a Johanem i dalšími lidmi: zahradníky, umělci, urozenými hosty a dokonce i budovatelem Libosadu biskupem Karlem. Současně v Robertově příběhu ožívají a znovu se odehrávají staré mýty.

Poutavý příběh je doplněn působivými a poetickými ilustracemi Elišky Chytkové.

Knihu bude možné zakoupit si v návštěvnickém centru Květné zahrady a v Arcibiskupském zámku v Kroměříži. Dále si ji bude možné objednat v e-shopu Národního památkového ústavu.

Ukázka z knihy přiložena.

Zdroj: Mgr. Petra Zelinková, npu.cz, nczk.cz

Zachovat a dále rozvíjet ve Zlíně tradiční odvětví kreativního průmyslu – audiovizi, ale také zatraktivnit Zlín a jeho potenciál v oblasti audiovize. To jsou cíle Filmového fondu statutárního města Zlína, který v těchto dnech zveřejnil druhou výzvu určenou na podporu vývoje filmových scénářů s přímou vazbou na město.

„V loňském roce jsme rozhodli o podpoře osmi z celkem dvaadvaceti přihlášených projektů. Věříme, že zájem o zlínská témata vzbudí mezi filmaři naše výzva i letos. Díky nevyčerpání všech alokovaných prostředků z roku 2018 jsme tentokrát objem podpory navýšili z původního milionu na stávající 1,4 milionu korun. Atraktivita výzvy se tak může v očích filmařské obce ještě zvýšit,“ říká Jiří Korec, primátor statutárního města Zlína a současně předseda správní rady fondu.

Právě hodnocení správní rady slouží jako podklad k pozdějšímu rozhodování městského zastupitelstva o udělení dotací. To musí být podle Korce vždy řádně odůvodněné. Proto správní radu tvoří jak zástupci města, tak filmoví odborníci. „Podpora vývoje scénářů je prvním a logickým krokem k tomu, aby se ve Zlíně opět natáčelo. Investice se projeví sice v delším časovém horizontu, ale praxe z jiných měst a zemí ukazuje, že je tento postup efektivní,“ vysvětluje Pavlína Žipková, vedoucí Czech Film Commission a současně členka správní rady zlínského filmového fondu.

Prostředky na vývoj filmové látky jsou dostupné renomovaným scenáristům, ale i začínajícím tvůrcům. Při hodnocení žádostí rozhoduje zejména originalita a zpracování námětu stejně jako míra zapojení Zlína. Ta se může projevit například zasazením příběhu do konkrétních městských lokací nebo vyprávěním o výrazné, významné, ale třeba také diskutabilní osobnosti města. Podporovány jsou scénáře celovečerních filmů, dokumentů i seriálů. Maximální výše dotace není stanovena.

Výzva s přesnými podmínkami je již zveřejněna na úřední desce města Zlína. Žadatelé mohou opět využít i bezplatné konzultace u zlínské filmové kanceláře, která je městem pověřena propagací výzvy mezi filmaři. „Nejčastější chybou, se kterou jsme se v loňském roce potkávali, bylo zaměňování města Zlín a Zlínského kraje. Žadatelům jsme tak například pomáhali rozlišovat, jaké náměty mohou být z této dotace podpořeny a jaké už ne. Zájemci se na nás mohou obracet ale i s dalšími otázkami, které se týkají podpory audiovize v regionu,“ uzavírá Magdaléna Hladká ze Zlín Film Office.

Zdroj: Magdaléna Hladká, ZLÍN FILM OFFICE

Krátký film Dcera vypráví beze slov o vztahu dcery a otce a o neschopnosti i potřebě si navzájem porozumět. Režisérka Daria Kashcheeva si zvolila loutkovou animaci s netypickým překreslováním výrazů očí loutek, které vystihují melancholii celého příběhu. „Velkou výzvou pro mě bylo, abych po celou dobu napodobila pohyb ruční kamery tak, aby se chovala jako v dokumentárním filmu, ve stylu Dogma 95,“ objasňuje Daria. Dcera je jedním ze tří snímků koprodukčního projektu Trojhlas, který je výsledkem spojení tří zajímavých loutkových studentských prací, které vznikaly souběžně na třech českých uměleckých školách – FAMU, UMPRUM a Západočeské univerzitě v Plzni.

Absolventský snímek Pouštět draka vypráví poeticky, za využití symbolů a jemných metafor o tom, jak se malý chlapec vyrovnává se smrtí dědy. Výtvarně atypický a animačně náročný film je určen především dětskému divákovi, kterému nenásilně ukazuje, že ačkoliv všechny bytosti musí jednou odejít, existuje způsob, jak s nimi být napořád. „Je velkou úlevou vidět, že čtyři roky naší práce na přípravě a výrobě filmu se přetavily do hotového filmu, který začíná žít svůj filmový život a sbírat první úspěchy. Velmi mě těší, že budeme moci film představit i divákům právě v Annecy, kde se soustřeďuje pozornost všech tvůrců animovaných filmů z celého světa,“ říká slovenský režisér Martin Smatana. Světová premiéra loutkového filmu proběhla na filmovém festivalu Berlinale a od té doby již stihl získat mj. cenu za nejlepší krátký film pro děti na festivalu ve Stuttgartu.

Formát animovaného dokumentu se nebála využít Diana Cam Van Nguyen. Ve svém posledním filmu Spolu sami se dotýká tématu ztráty milované osoby a bolestnou situaci rekonstruuje pohledem trojice mladých lidí, kteří jsou předčasně vystaveni problematice smrti. „Mám tři kamarády, kterým v podobném čase umřel jeden z rodičů. Přišlo mi, že lidé kolem nás vůbec nepočítají s tím, že by se to člověku v tak mladém věku mohlo stát. Chtěla jsem tedy přiblížit, co v takové situaci mí kamarádi prožívají a ukázat, jak jsou stateční,“ vysvětluje Diana Cam Van Nguyen. Snímek získal cenu za nejlepší český experimentální dokumentární film na Mezinárodním festivalu dokumentárních filmů Ji.hlava, ve světové premiéře se představil na Mezinárodním filmovém festivalu v Rotterdamu a posbíral nominace na Českého lva i filmovou cenu BAFTA.

Všechny tři filmy vznikly na akademické půdě Katedry animovaného filmu pražské FAMU. Režisérka Michaela Pavlátová, vedoucí katedry k úspěchům jejich filmů říká: „Mám radost, že se naši studenti pouští do závažných, intimních témat, že se nebojí hledat nové přístupy v technologii i ve způsobu vyprávění. Osobní tón filmů zároveň nezapomíná na diváka, o čemž svědčí i ceny, které tyto filmy už stačily posbírat.“

Více o filmech a jejich tvůrcích v přiložené TZ.

Zdroj: Marta Jallageas, PR