Děti a mládež

Ve třech tematických celcích výstava představuje často známé obrazy, jejichž témata jsou poprvé věrohodně identifikována. Nechybí ani legendární parník Primátor Dittrich, jak jej zachytil Josef Šíma. Soubor doplněný kontextuálním materiálem (kresby, karikatury, fotografie) ukazuje vývoj vltavské plavby od 70. let 19. století až po díla Skupiny 42 a jejích současníků. U nově zjištěných námětů zahrnuje výstava fotografickou dokumentaci, která k jejich identifikaci vedla. Těžiště výstavy tvoří díla Jakuba Schikanedera, Josefa Šímy, Karla Holana, Otakara Mrkvičky, Kamila Lhotáka a Václava Bartovského. Zastoupeni však jsou i Bedřich Havránek, František Chalupa, Antonín Chittussi, Čeněk Choděra nebo Vilém Ströminger. Expozice je doplněna trojrozměrnými exponáty, které ilustrující vývoj plavby na Vltavě v 19. a v první polovině 20. století.

V termínu 18.–22. října se v Tylově divadle a Kulturním centru Rakovník odehraje Celostátní soutěžní přehlídka amatérského činoherního divadla pro děti a mládež Popelka Rakovník. Z pově­ření a za finanč­ního při­spění Minis­ter­stva kul­tury, pod záštitou ministra kultury Mgr. Martina Baxy, pořádá NIPOS-ARTAMA ve spo­lu­práci s Krá­lov­ským měs­tem Rakov­ník, Kul­tur­ním cen­t­rem Rakov­ník a Diva­del­ním spol­kem Tyl Rakov­ník. Hlav­ním orga­ni­zá­to­rem je občan­ské sdru­žení Diva­delní spo­lek Tyl Rakovník.

Popelka Rakovník je celostátní přehlídkou amatérského činoherního divadla, kterou NIPOS spolupořádá. V čem spočívá její jedinečnost?

Celostátní přehlídky amatérského činoherního divadla jsou jen dvě. Divadelní Piknik Volyně je určený dospělému publiku, kdežto Popelka Rakovník cílí na publikum dětské. Unikátní ji činí skutečnost, že není jen přehlídkou toho nejlepšího dané sezóny, ale funguje zároveň jako dílna divadla pro děti.

Jak přehlídka souborům pomáhá? Jak to celé probíhá?

Na Popelce se hrajícímu souboru dostane plného hlediště dětí, navíc odborné analýzy a hodnocení jejich inscenace od odborné poroty. Tím nejpodstatnějším je pak zprostředkování reflexe dětského diváka. Na Popelce pod vedením speciálně vybavených lektorů pracují obvykle tři dětské skupiny – žáci z 1. a 2. stupně základní školy a studenti střední školy. Lektoři pak prostřednictvím různých především nepřímých metod zjišťují, zda děti pochopily příběh, rozuměly vztahům, jestli je inscenace emocionálně zasáhla a zda pochopily téma či poselství. Pokud dojde k tomu, že děti něčemu neporozuměly nebo inscenaci dokonce nepřijaly, pátrá odborná porota po možných inscenačních nedostatcích a svá zjištění se snaží zobecnit, aby se jich následně další tvůrci vystříhali.

Název Popelka je údajně odvozen od publikace paní Aleny Urbanové Popelka divadla pro děti (1986). Platí stále, že činohra dospělí dětem zůstává Popelkou mezi všemi dalšími oblastmi divadla?

Situace, kterou Alena Urbanová ve své publikaci trefně pojmenovala, platila jak v roce 1991, kdy rakovnická přehlídka dostala svůj název, tak do značné míry platí i dnes.

Popelku vedete od r. 2004. Vnímáte nějaký posun, co se amatérského divadla pro děti týče? Je divadlo pro děti v krizi?

Zásadním problémem divadla pro děti, ať už amatérského nebo profesionálního, je nedostatek kvalitních předloh. A pokud divadelní soubory mezi sebou nemají schopného dramatika či dramatizátora, je velmi těžké ho překlenout. Nicméně naštěstí mohu prohlásit, že právě osobností schopných vytvořit autorskou předlohu přibývá. Pomalu, velmi pomalu, ale jistě. Celému procesu napomáhá i autorská soutěž o nejlepší předlohu pro divadlo pro děti Oříšky pro Popelku, kterou na svět přivedl můj předchůdce Milan Strotzer a v níž s vděkem pokračuji. Divadlu pro děti, které bylo už před covidem křehké, samozřejmě tak dlouhá pauza v tvorbě a hraní znatelně ublížila. Ale zdá se, že se z toho pomalu oklepává.

V programu najdeme pro letošní rok devět inscenací. Máte stále z čeho vybírat? Objevují se nové soubory a mění se repertoár, nebo scéna spíše stagnuje či ubývá? Často se píše o tom, že kvalitních předloh pro činoherní divadlo pro děti je jako šafránu. Jedná se podle vás o jediný důvod, proč bývá úroveň přehlídek tak kolísavá?

Jsou roky veselejší a samozřejmě roky smutnější. Momentálně se pohybujeme těsně na hraně. Program Popelky sice naplníme, ale musím přiznat, že jsme rádi za každou kvalitní inscenaci a přehnanou vybíravost si dovolit nemůžeme. Zásadním důvodem je již zmiňovaný nedostatek kvalitních předloh. Dalším důvodem je obecné vnímání divadla pro děti jako podružné oblasti divadla. Většina amatérských činoherních souborů se mu nevěnuje, případně ho dělá sporadicky. Proto si ty existující musíme hýčkat a podporovat je, jak jen to jde a ty ostatní přesvědčovat o jejich mylném vnímání této oblasti. 

Asi se shodneme na tom, že mezi nejlepší profesionální scény divadla pro děti patří ALFA v Plzni, Hradecký DRAK, Naivní divadlo Liberec, Malé divadlo v Českých Budějovicích či pražský Minor. Jak je tomu mezi divadly amatérskými, zvláště v oblasti činohra dospělí dětem? Je nějaký soubor zárukou kvality?

V posledních dvou dekádách jsou to De Facto Mimo Jihlava, Divadlo Radar Praha, Suchdolský divadelní spolek SUD Suchdol nad Lužnicí a 1. neratovická divadelní společnost. Své naděje vkládám do Brambůrek z Mostu.

Letos se uskuteční teprve druhý ročník po covidu. Přinesla pandemie přehlídce nějaké změny?

Přinesla jednu zásadní změnu, tradiční listopadový termín, kdy jsou respirační onemocnění na vzestupu, jsme po dvou zrušených ročnících přesunuli raději na říjen.

Zdá se, že Rakovník amatérskému divadlu přeje. Kromě Popelky se tu v březnu konal také 45. ročník postupové přehlídky amatérských divadelních souborů Wintrův Rakovník… Máte kromě ministerstva kultury podporu ještě z dalších zdrojů?

Popelku Rakovník i Wintrův Rakovník dlouhodobě financuje Královské město Rakovník. Ta dlouholetá tradice obou přehlídek je zásluhou především svědomité péče a organizace ze strany místního Divadelního spolku Tyl a Aleny Mutinské z Kulturního centra Rakovník, která zároveň šéfuje divadelní spolek a celý život se amatérskému divadlu aktivně věnuje.

Nejlepší soubory porota doporučí na festival amatérského divadla Jiráskův Hronov. Jaká je úspěšnost oceněných souborů z Popelky na Jiráskově Hronově?

Inscenace určené primárně dětem na Jiráskově Hronově samozřejmě nemají své publikum, a navíc se tam dostávají do zcela jiného kontextu. Spíše bych řekla, že tu působí trochu nepatřičně a paradoxně jim účast na mezidruhové přehlídce toho nejlepšího dané sezóny může naopak ublížit.

Letošní Popelka se koná u příležitosti 100. výročí narození Daisy Mrázkové… Jak se to projeví v programu?

Kromě inspirativní inscenace Ivany Bílkové a Marka Zákosteleckého Nádherné úterý jsme pro návštěvníky přichystali „Pokojíček Daisy Mrázkové“, volně přístupnou čítárnu a ateliér, kde se mohou začíst do všech jejích knih a zkusit si je ilustrovat. A do třetice plánujeme veřejnou diskusi o díle Daisy Mrázkové a jeho vlivu na děti a mládež. Kromě tohoto výročí slavíme i čtyřicet ročníků celostátní přehlídky amatérského činoherního divadla pro děti a mládež. To připomeneme vydáním almanachu s příznačným názvem Popelka mezi Popelkami.

http://www.tyl-rakovnik.cz/

https://www.nipos.cz/artama-do-cdpdm/

Vizitka

Mgr. Simona Bezoušková vystudovala na filozofické fakultě Karlovy univerzity obor Teorie kultury. Její jméno je spjato s amatérským divadlem v České republice. Vedle toho, že v roce 2004 převzala organizování Popelky Rakovník, je v současné době odbornou pracovnicí pro amatérské činoherní divadlo NIPOS-ARTAMA, tajemnicí odborné rady NIPOS-ARTAMA pro amatérské činoherní divadlo a v minulosti byla také dlouholetou programovou ředitelkou Jiráskova Hronova, V letech 2004–2010 byla redaktorkou časopisu Amatérská scéna a je též absolventkou Kurzu praktické režie.

Fashion Event Dotek má za sebou již 11 ročníků, v rámci kterých pomohl několika neziskovým organizacím. V současnosti spolupracuje s organizací Aliance žen s rakovinou prsu, o.p.s. Symbolicky se Fashion Event Dotek propojil s teoretikem nových médií, umělcem a feministou PXS, který 11. října svým performativním vystoupením v industriální 44. budově zlínského Svitu odhalí téma dvanáctého ročníku, který se uskuteční 23. března 2024.

Při svých vystoupeních PXS rád používá raveový rytmus a jednotlivé obrazy střídá v rytmu srdečního pulsu, pracuje s metainformacemi, které postupně odhaluje ve vrstvách odkazů a významů. „Náš svět je toxický a plný nebezpečí, a zdá se, že apokalypsa je nevyhnutelná. Ale co kdyby právě ona byla klíčem k novému začátku?” přibližuje své performativní vystoupení slovenský umělec a zakladatel kontroverzní agentury New Aliens Agency, která přispěla k rozšíření diverzity ve světovém módním průmyslu a stala se jednou z nejpozoruhodnějších agentur své doby a dodává, že: „každý musí bojovat sám za sebe a rychle se adaptovat na nové podmínky. Jak se dokážeme transformovat a co s tím uděláme, záleží jen na nás."

V nově vzniklém komunitním prostoru rádia Obscura proběhne panelová diskuze s lokálními DJs. Inspirující téma tvorby hudby na módní přehlídky završí malý DJ set s after party. Komunitní prostor zároveň doplní abstraktní socha z dílny studentů ateliéru Tvorba prostoru, která v průběhu večera projde procesem změny. Tento proces je zde připomínán nejen jako umělecký akt, ale i jako symbol naší lidské existence a schopnosti se měnit.

Součástí doprovodného programu letos bude i nově vzniklý projekt Ikony vintage studentky ateliéru Design oděvu na UTB Kateřiny Šeichové, který se zaměřuje na upcycling a prodej výběrových second-hand a vintage kousků. Projekt se snaží svou činností bojovat se stále se zrychlujícím trendem fast fashion a přispívat ke zmírnění dopadů oděvního průmyslu na životní prostředí. Výdělkem z prodeje podpoří Ikony vintage organizaci Aliance žen s rakovinou prsu.

Dveře 44. budovy v areálů zlínského Svit se otevřou ve středu 11. října v 16:00. Po zahájení představí v 17:00 své performativní vystoupení s názvem Metamorphosis: Adapt or Die umělec a teoretik nových médií PXS. Následovat bude panelová diskuze v 18:00 ve spolupráci se zlínským komunitním rádiem Obscura a lokálními umělci, na kterou naváže afterparty. Pop-up shop projektu Ikony vintage bude otevřen po celou dobu až do 20:00. Vstup na celou akci je dobrovolný.

Fashion Event Dotek 

Fashion Event Dotek je denní událost nabitá bohatým doprovodným programem zakončená galavečerem s módní přehlídkou. Až na výjimky se každoročně koná ve Zlíně pod hlavičkou Fakulty multimediálních komunikací Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně a jeho cílem je pomáhat a zároveň dávat prostor mladým začínajícím talentům. Dvanáctý ročník se uskuteční 23. 3. 2024.

Projekt Dotek pomohl již několika neziskovým organizacím podporující ženy s rakovinou prsu. V současnosti spolupracujeme s organizací Aliance žen s rakovinou prsu, o.p.s. Výtěžek z aukce speciální kolekce, která je součástí hlavního programu, putuje každoročně na podporu chodu dané organizace. Celková vybraná částka aktuálně činí 281 565 Kč.

Další informace

Facebooková událost: https://www.facebook.com/events/264671659768337?acontext=%7B%22event_action_history%22%3A[]%7D

Facebook: Fashion Event Dotek 

Instagram: @fashioneventdotek 

Youtube: Fashion Event Dotek

Akce i letos spojí tisíce mladých lidí a ukáže jim, že stačí málo, aby společně dokázali mnoho! Přesvědčí je, že jsou sami schopní změnit věci, které se jim nelíbí. Naučí je spolupracovat a víc vnímat svět kolem sebe. Nabídne dětem unikátní zkušenost sociální zodpovědnosti, vícefaktorové pouto ke svému okolí či přírodě, poznání altruismu. Účast na dobrovolnických činnostech dokáže vzbudit u dětí někdy tolik potřebný soucit s druhými – stejně jako nezištnost.

Loňský ročník akce opět ukázal, že dobrovolnictví v Česku má velkou tradici. Do zhruba 500 projektů se pustilo téměř 25 000 mladých lidí. V předchozích jedenácti letech dobrovolníci po celé ČR uspořádali na 5500 projektů s více než 155 000 zapojených dobrovolníků.

Tento rok proběhne akce 72 hodin 12.–15. října. Letošní ročník akce jsme se rozhodli věnovat ochraně tzv. druhotných opylovačů, mezi které patří i divoké včely-samotářky. Proto jich najdete na projektových tričkách tolik…

Odborníci mají pravdu, když říkají: „Kolik je dobrovolníků, tolik je motivů k dobrovolnické činnosti…“

Jakub Hubinger, Plavsko:

„Vedu u nás oddíl mladých hasičů, do dobrovolnického projektu se zapojujeme opět. Kde jinde začínat s dobrovolnou pomoci než u dětí…“ 

Gréta Pelzová, Ostrava:

„V pomoci je dobrá síla. Mívala jsem problémy, začala jsem investovat čas do aktivit, které nejsou pomíjivé. Dobrovolnictví je jednou z těch aktivit, jejichž efekt je dlouhotrvající. Dobrovolničení mi ukázalo, že nejsem jediná, která má problém. Baví mě pomáhat lidem, protože zároveň pomáhám i sobě.“

Kateřina Landová, Praha:

„Pohladit si své nesobecké ego. Bez toho už ani není člověk člověkem. Pokud to motivuje okolí, jedině dobře.“

Kristýna Petrová, Mimoň:

„Motivací pro mou dobrovolnickou práci je více. Ale tou nejdůležitější je asi dobrý pocit z toho, že jsem mohla pomoci. Že jsem mohla udělat někomu radost, vykouzlit úsměv na tváři, a tím pádem se můžu usmívat i já…“

Lenka Sakařová, Olomouc:

„Možná tím vracím něco, co kdysi někdo dal mně… A trošku sobecky si přeji, aby stejně jednou uvažovaly i děti, které prošly – procházejí naším pionýrským oddílem.“

Lenka Volfová, Praha:

„Těch motivací je hned několik. Od dobrého pocitu až po možnost inspirovat druhé. Impulzem, proč pokračovat, jsou většinou maličkosti. A právě pomoc beru jako jednu z těch maličkostí, co dokážou vykouzlit úsměv na tváři.“

www.crdm.cz

https://www.72hodin.cz/

Letošním hlavním tématem festivalu je Energie. „Tím, že jsme vybrali téma Energie, chceme především otevřít diskuzi o prospěšných funkcích divadla a umění obecně, o jejich dopadech na kvalitu života, a také poukázat na to, jak velkou inspirací může divadlo pro člověka být. Energie propojuje dramaturgický výběr divadelních inscenací a je zároveň dominantním tématem doprovodného programu.“ přibližuje Lenka Havelková, ředitelka festivalu.

Festival letos exkluzivně zahájí Cirk La Putyka s #kulturunezastavis v ZOO Ústí nad Labem. Zahájení vzniká jako site-specific projekt v režii Víta Neznala s více než dvaceti umělci nejen z Prahy a Ústí nad Labem. Zahájení bude odrážet téma kultury jako ohroženého druhu a téma energie.  

V průběhu festivalu se představí několik mimořádných divadelních počinů loňského roku a aktuálních premiér. Například v ústeckém Domě kultury bude uvedena inscenace režiséra Jiřího Havelky Vykouření od Divadla Husa na provázku. Ve Veřejném sále Hraničář se odehraje Crime od Meetfactory – autentické dokumentární svědectví dramatičky Asji Vološiny. V premiérovém podání se pak například mohou diváci těšit na titul Krajina se sklady od Činoherního v režii Kláry Vosecké nebo na improvizované představení Jiřího Maryšky Divadla Demago.

Program festivalu nezapomíná ani na dětské diváky a divačky. Pro ně je vhodné například zahájení festivalu, loutková inscenace Ostrov Domov od autorky Katanari nebo pro nejmenší diváky a divačky od deseti měsíců do tří let inscenace Eyjú od Studia Damúza.  

I v letošním roce pokračuje spolupráce s Fakultou umění a designu UJEP, konkrétně s Ateliérem oděvní tvorby a designu. V rámci festivalu budou probíhat malé módní performance pod taktovkou vedoucího ateliéru Jan C. Löbla a jeho studentů.

Celý program festivalu a prodej vstupenek je dostupný na webu festivalkult.cz.

www.kultprodukce.cz

Partnery festivalu jsou město Ústí nad Labem, Ministerstvo kultury, Ústecký kraj, Státní fond kultury, Nadace a Skupina ČEZ, MKM Projekt, SALTEK a APERAM.

Biblická kniha Zjevení sv. Jana je od středověku spojená s vizuální představivostí, která zahrnuje dva póly. Na jedné straně líčí apokalyptické pohromy a zkázu světa, na straně druhé text vrcholí silným tématem naděje. Apokalyptické vize tak zahrnovaly i obrazy nového světa, obnovy společnosti a útěchy pro jednotlivce. Výstava v Západočeské galerii v Plzni se snaží podchytit obě tyto roviny zobrazované v umění od středověku do současnosti.

Expozice je rozřazena do jedenácti tematických oddílů, zahrnujících obrazy, sochy, kresby, grafiku a tisky. Úvod výstavy představuje autora textu Zjevení sv. Jana, který byl nejčastěji ztotožňován se sv. Janem Evangelistou. Následují ukázky z výtvarných cyklů, které se apokalyptickým příběhem inspirovaly či ho přímo ilustrovaly (Apokalypsa Albrechta Dürera, cykly Apokalypsa od Jindřicha Štyrského, Jana Konůpka, Jana Koblasy a dalších). Nejvýznamnější česká monumentální Apokalypsa z hradu Karlštejn se návštěvníkům výstavy představí prostřednictvím speciální multiprojekce.

„Vstupní sekce výstavy ukazuje výjimečný kresebný cyklus Pavla Nešlehy Lesk a bída apokalyptických koní z roku 1994. Autor ho pojal jako sekvenci několika filmových políček, která simulují kontinuálně rozvíjející se děj. Jde o velmi účinný a zároveň emocionálně silný prostředek, jak diváka uvést do prezentované tematiky,“ uvádí jeden z autorů koncepce výstavy Tomáš Winter z Ústavu dějin umění Akademie věd ČR.

Další části výstavy chronologicky sledují vybraná témata, která kniha Zjevení postupně obsahuje, a způsob, jak se promítala do různých druhů umění. „Návštěvníci výstavy tak kromě klasických cyklů ilustrované Apokalypsy uvidí zobrazení obou pólů tématu Apokalypsy v moderním a současném umění v dílech Václava Boštíka, Josefa Bolfa, Jakuba Nepraše, Jaroslava Róny a mnoha dalších,“ dodává kurátorka výstavy Petra Kočová ze Západočeské galerie v Plzni.

Úzce výběrově se prezentují i ohlasy Apokalypsy v hudbě a literatuře, a to prostřednictvím okruhu českého undergroundu v době tzv. normalizace, v němž hrála apokalyptická symbolika významnou roli.

Že apokalyptické téma společností stále rezonuje, objasňuje Tomáš Winter: „Současný svět je nucen vyrovnávat se s řadou náhlých, překotně se střídajících a mnohdy tísnivých událostí. Zkušenost s pandemií koronaviru, která v posledních letech ochromila lidstvo, zanechala ve společnosti nesmazatelné stopy a vedla k novému definování základních lidských hodnot včetně otázek lidské svobody. Když se počátkem minulého roku zdálo, že jsme konečně obtížnou pandemickou situaci překonali, zasáhla nás další dramatická a nesmírně tragická událost. Rusko podniklo bezohledný a brutální útok na Ukrajinu a rozpoutalo tak hrozivou válku, která trvá dodnes a výrazně ovlivňuje celosvětové politické, sociální, ekonomické a kulturní dění.“

Zjevení sv. Jana, zvané Apokalypsa, stojí na samém konci Nového zákona a její text sepsal nám dnes blíže neznámý Jan na ostrově Patmos v devadesátých letech 1. století za Domitianova pronásledování křesťanů. Chtěl ukázat, že veškeré dění, ať je jakkoli hrůzné, je součástí Božího plánu. Své poselství, inspirované duchem starozákonních proroctví, Jan ukryl do složitého sledu snových vizí, kterými proniká fantastická a mnohovrstevná symbolika světel, barev, zvuků, čísel a podivuhodných bytostí. Jeho text bylo možno v průběhu staletí neustále aktualizovat: hledat jednotlivé události a postavy v minulosti a současnosti, rozpoznávat současná znamení konce světa a s nadějí čekat na lepší zítřek.

K výstavě vychází stejnojmenná publikace, kterou vydalo společně nakladatelství Artefactum a Západočeská galerie v Plzni. Obsahuje texty autorů výstavy i několika dalších badatelů z Ústavu dějin umění AV ČR.

Výstava je realizována ve spolupráci Západočeské galerie v Plzni, Ústavu dějin umění AV ČR a Národní galerie v Praze. Je výsledkem řešení programu Strategie AV21 Anatomie evropské společnosti: historie, tradice, kultura, identita. Finančně byla podpořena Ministerstvem kultury ČR, Státním fondem kultury ČR a Galerií KODL.

„… A VIDĚL JSEM NOVÉ NEBE A NOVOU ZEMI…“ APOKALYPSA A UMĚNÍ V ČESKÝCH ZEMÍCH

výstavní síň Masné krámy, Pražská 18, Plzeň

4. října 2023 – 3. března 2024

Otevřeno denně kromě pondělí od 10 do 18 hodin.

Koncepce výstavy: Lenka Bydžovská, Sylva Dobalová, Stanislava Fedrová, Kateřina Kubínová, Pavla Machalíková, Štěpán Vácha, Tomáš Winter
Kurátorka výstavy: Petra Kočová
Architektonické řešení: Tomáš Svoboda
Grafický design: Adéla Svobodová, Tereza Hejmová

DOPROVODNÝ PROGRAM

Komentované prohlídky

• 12. 10. 2023 od 17 hodin: Výstavou provází Kateřina Kubínová
• 28. 10. 2023 od 16 hodin: Prohlídka v rámci Plzeňských oslav vzniku republiky
• 7. 12. 2023 od 17 hodin: Výstavou provázejí Štěpán Vácha a Sylva Dobalová
• 9. 1. 2024 od 17 hodin: Výstavou provází Tomáš Winter

Přednášky

• 9. 11. 2023 od 17 hodin: Příběhy očisty, zatracení a spásy: Apokalyptické vize středověkých Čech. Přednáší: Pavlína Cermanová
• 8. 2. 2024 od 17 hodin „Apokalyptickej pták spouští železnou oponu“. Téma Apokalypsy jako reflexe společenské situace ve 20. století. Přednášejí: Stanislava Fedrová a Lenka Bydžovská

Tvůrčí dílny

• 22. 11. 2023 od 16 hodin: Hledání symbolů

Tvůrčí dílna s prvky artefiletiky pro mládež od 10 let a zvídavé dospělé.

• 17. 1. 2024 od 16 hodin: Cesta do fantazie

Nech se unést svou představivostí, inspiruj se netradičním tématem výstavy, kombinuj techniky a experimentuj! Tvůrčí dílna pro děti od 7 do 15 let.

Informace o edukačních programech: Patricie Císlerová, cislerova@zpc-galerie.cz, 775 896 883

www.zpc-galerie.cz  

Páteřním projektem je klub Nová generace, který zahrnuje několik workshopů a společných návštěv představení pro diváky ve věku 16-24 let. Jeho prostřednictvím jim tak umožní nahlédnout do zákulisí pražské nezávislé scény a vůbec experimentální umělecké tvorby. V programu je zahrnuta dílna fotografie s Johanou Bártovou nebo pohybový workshop se zakladatelkou SPOLKu Ester Trčkovou. Přihlášky jsou otevřeny až do 11. 10. 

Pro širokou veřejnost připravuje Vzlet dramaturgické úvody, diskuze s tvůrci, divadelní rozborová setkání a další doprovodné programy k inscenacím Objal mě bůh a nic, Území nikoho: Příchozí a nově také k prosincové premiéře První rána kapitána, která vzniká v koprodukci se skupinou 11:55. Novinkou jsou taky dopolední reprízy pro školy, ke kterým se chystají další workshopy před a po představení. Záběr je pak i zde velice široký; od školky až po poslední ročníky gymnázií. 

Nadále bude Vzlet nabízet nedělní odpolední programy pro děti. Své interaktivní koncerty lektorsky připravuje Klára Boudalová, v listopadu se do Vzletu přesune taneční inscenace skupiny Ostružina Tanec a fyzika. V prosinci bude uvedena pražská premiéra pro nejmenší brněnského divadla Polárka s názvem Kiosek. 

https://vzlet.cz/

V roce 2024 uplyne 250 let od přijetí Všeobecného školního řádu z roku 1774 a 155 let od chvíle, kdy byl roce 1869 přijat školský zákon, který povinnou školní docházku v českých zemích definitivně zavedl. Prostory Galerie Atrium se při té příležitosti promění ve školní třídu. Nechybí počmárané školní tabule, nepohodlný školní nábytek, mokré houby nebo vitríny plné školních exponátů.

„Když jsem na začátku školního roku stál ve třídě se svými dětmi, zaujala mě skutečnost, jak málo se ta jejich třída liší od té, do které jsem chodil já. A ta se jen málo lišila od té, do které chodili moji rodiče. A jejich rodiče. Lavice, židličky, tabule, nástěnky, a dokonce i školní pomůcky. A položil jsem si otázku, jestli je možné realizovat všechny potřebné změny v našem školství v prostředí, které se vlastně změnilo jen málo“, říká kurátor výstavy Ondřej Horák.

Výstavní projekty v galerii Atrium spojuje skutečnost, že vznikají ve spolupráci s odbornými institucemi. Galerie se tak snaží nabízet komplexní informace na vybraná témata. Výstava je tentokrát doplněna o celou řadu informací, které galerie připravila ve spolupráci se společností EDUin.

“Žijeme ve světě, kde schopnost tvořivě přistupovat k řešení aktuálních i budoucích problémů bude naprosto klíčová. Škola na tuto novou společenskou poptávku zatím reaguje ale dost pomalu. Za EDUin jsme se k výstavě rádi připojili, protože věříme, že je možné školní prostředí a výuku proměnit tak, aby dokázala ve všech dětech a mladých lidech tvořivost podněcovat a rozvíjet," říká ke spolupráci Kateřina Lánská z EDUinu.

Návštěvník si v prostorách může také poslechnout audio nahrávky žen bez domova Kolektivu Prádelna o jejich osobních zkušenostech ze školního prostředí, prozkoumat  instalaci Jiřího Kovandy vytvořenou z nejrůznějších školních pomůcek, seznámit se s fotografiemi Hynka Alta, které vznikly v zavřené žižkovské škole, seznámit se se známkovým průměrem slovenského umělce Jara Vargy anebo si zkusit prolézt velkou interaktivní konstrukci vytvořenou umělcem Janem Zdvořákem z lavic, židlí, žebřin a žíněnek.

"Zajímavá jsou také data, která se na výstavě objeví. Třeba informace, že na základní škole v České republice stráví každé dítě během života až 1 764 dní, což je až 7056 školních hodin. Zároveň nám přišlo zajímavé, že většina z 4 tisíc škol u nás odpovídá svým rozložením školních tříd, chodeb, pedagogických kabinetů nebo třeba jídelen představě o školní budově z 19. století. To je hodně času stráveného v konkrétním místě. Naší výstavou chceme vyvolat debatu nad podobami současných škol a možnostmi změny“, dodává ředitelka Galerie Atrium Žižkov Marie Kašparová.

Výstava bude v Galerii Atrium Žižkov (Čajkovského 12, Praha 3) otevřena až do 10. března 2024 vždy od středy do neděle mezi 14. a 19. hodinou. Vstup na výstavu je zdarma a je bezbariérová.

Více na www.atriumzizkov.cz 

I v letošním roce proběhne od 2. do 8. října 2023 celorepublikově Týden knihoven. Již 27. ročníku Týdne knihoven se letos opět zúčastní stovky knihoven po celé České republice. Nabídnou řadu tematických akcí, veřejných čtení, soutěží a besed. Organizátoři akce se navíc rozhodli věnovat jednotlivé dny vždy jedné z cílových skupin. Motto letošního ročníku - Už jsme zpátky. Grafika Týdne knihoven navazuje na akci Březen měsíc čtenářů. "Vzkaz na dveřích"- současně s použitím v grafice mohou knihovny tabulky i reálně vyrobit a na vhodné dveře pověsit.

Tradiční součást Týdne knihoven - slavnostní ceremoniál vyhlašování a předávání státní ceny Knihovna roku (cenu uděluje ministr kultury ČR; smyslem ceny je ocenit dlouhodobé zásluhy o rozvoj knihovnictví v obcích nebo mimořádný přínos k rozvoji knihovnických a informačních služeb) proběhne letos 12. října v Zrcadlové kapli Klementina.

Druhou říjnovou neděli, tedy 8. října, vás Novoměstská radnice s radostí přivítá na svátku delikátních, nevšedních i cizokrajných chutí. Účastníci přivezou do prostoru interiéru Novoměstské radnice, nádvoří, ale i přilehlé části parku na Karlově náměstí lahodné pokrmy i nápoje kuchyní například z Peru, Indie, Mexika, mnoha oblastí Asie, ale i Rakouska, Francie nebo Sicílie.  Tento sváteční den vám nabídne tradiční i netradiční pokrmy z různých koutů světa. Událost v sobě navíc spojuje skvěle dostupnou lokalitu hlavního města, jedinečnou historickou atmosféru Novoměstské radnice, kulturní vyžití v rámci metropole i komunitní, kulturní a společenský rozměr.

Ředitel Novoměstské radnice Albert Kubišta k festivalu říká: „Festival delikátních chutí nám už několik sezon přináší velké potěšení jak v pestré dramaturgii, nevšední nabídce, ale i v dobré příležitosti se sejít s přáteli a příznivci naší radnice. Vnímám, že se zde potkávají jak známé tváře, tak skupiny turistů a výletníků. Návštěvníci festivalu tak tvoří velice milou a pestrou skupinu lidí, kteří často v návaznosti na festival navštíví i další program Novoměstské radnice, jako je třeba Neviditelná výstava, nebo vyhlídková věž a výstava v galerii. Neděle se dlouhodobě ukazuje jako ideální den pro konání takového festivalu, protože si lidé rádi zajdou na sváteční oběd procházkou do centra Prahy, nebo si takto příjemně uzavřou víkend po návratu z víkendového cestování.“ Dramaturg a produkční festivalu Zuzana Menhartová dodává: „Nabídku již několik let festival nabízí tak, aby si na své přišel každý. Milovník masa i vegetarián, návštěvník konzervativnější i ten, kdo rád objevuje chutě z druhého konce světa. Velkým tématem je pochopitelně i veganství, celková udržitelnost (sezonnost, lokálnost atd.) a alternativní směry ve stravování. Také to nás velice zajímá a sestavu na festival se pak jednoznačně snažíme nakombinovat tak, aby reflektovala potřeby našich návštěvníků i vývoj moderní společnosti a jejích potřeb.“

Týden poté, ve dnech 17. – 18. října proběhne již 10. vydání akce Novoměstské radnice věnované řemeslům a především těm, kdo jsou jejich mistry i každému, kdo se pro svou budoucí kariéru teprve rozhoduje. Jubilejní 10. ročník nabídne kvalitní a velice zajímavou prezentaci jednotlivých řemeslných škol a oborů jako takových. Nebudou samozřejmě chybět ani workshopy a možnost si mnoho oborů vyzkoušet a promluvit si přímo s mistry v oborech.

Albert Kubišta vysvětluje: „Řemesla živě patří k těm akcím, které pořádáme nesmírně rádi. Novoměstská radnice je v těchto dnech vždy naplněna nejen šikovnými a zdatnými řemeslníky, ale i čilým ruchem, o který se starají školáci, školačky, studenti a studentky, rodiny s dětmi i další návštěvníci. Naše radnice byla postavena již před staletími právě pro lidi a my se snažíme o důstojný návrat k samotné podstatě jejího vzniku. Koncept této akce zcela naplňuje hlavní myšlenkové pilíře dramaturgie radnice, kterými jsou podpora vzdělání, kultury a společenského aspektu.“

Již tradičně se v historických prostorách radnice potkáváme s řemesly, řemeslníky a školami, kde se řemesla vyučují. Záměr akce zůstává stále stejný – dostat se do přímého kontaktu s představovanými řemesly, vyzkoušet si pod odborným dohledem práci s dlátem, jehlou, drátem, papírem a v posledních letech i s malým robotickým ramenem spojeným s počítačem. Paní Menhartová doplňuje „Již od roku 2015 jsem byla na všech Řemeslech nejdříve jako vedlejší produkční, mám tedy srovnání a musím s velkým potěšením říct, že studenti/učňové, jsou rok od roku kompetentnější a jejich prezentace u nás je fantastická. Skvěle komunikují, dokáží velmi zaujmout a mohou být velkým a významným bodem v rozhodování dalších žáků, kteří o řemeslech teprve uvažují. Jsou samostatní, milí a svébytní. Jsem nadšená a vidím skvělou perspektivu. Zároveň je na akci vidět, jak skvěle funguje i mezioborová komunikace na místě, spolupráce mezi školami a studenty. Tato akce je velkým potěšením a příslibem do budoucna nám všem.“

Další dva festivaly pak proběhnou v listopadu. Ve dnech 3. – 4. 11. Whisky Life! Prague 2023 - festival (nejen) pro milovníky whisky, 11. 11. setkání milovníků jídla a příznivců časopisu Zimní Apetit piknik. A od 23. do 26. 11. se bude konat i 49. veletrh starožitností Antique – podzim 2023.

Kromě zmíněné Neviditelné výstavy, putovní výstavy Stopy židovské přítomnosti v Praze 2, stálé expozice o historii Nového Města pražského či sochařských děl můžete na Novoměstské radnici shlédnout i další výstavy. Výstava mnichovského Spolku Adalberta Stiftera v Galerii ve věži od 19. 9. do 19. 11. Kulturní mosty v Evropě / Česká a moravská šlechta z Čech po roce 1945 vznikla ve spolupráci s Ústavem pro studium totalitních režimů a Post Bellum za podpory Česko-německého fondu budoucnosti a Bavorského ministerstva pro rodinu, práci a sociální věci a přibližuje životní osudy a aktivity vybraných osobností z řad české a moravské šlechty po druhé světové válce. Galerie v přízemí od 6. do 20. 9. hostí výstava obrazů a kreseb malíře a pedagoga, dlouholetého člena boxerského spolku Palaestra, Libora Kalába – Dosud neprozkoumané. Autorova pozoruhodná tvorba je odrazem prolnutí jeho osobního rozvoje v umění a ve sportu.

Letos slaví 100. výročí zednářská Veliká Lóže České republiky (VLČR). K této příležitosti se její členové rozhodli uspořádat od 27. 9. do 26. 11. výstavu Zednáři s podtitulem Svobodné zednářství očima svobodných zednářů a seznámit veřejnost podrobněji se svou historií i současnou činností. Součástí expozice bude i rekonstrukce za války zničené instalace Alfonse Muchy nazvané Poslední dílo.  Veliká Lóže ČR, v jejímž čele Velmistr stojí, je největší zednářskou obediencí, společenstvím lóží, u nás. Počet jejích členů nedávno překročil 600. Je jedinou zednářskou obediencí, která splňuje kritéria tzv. mezinárodní regularity. Taková obedience může být podle těchto pravidel na daném území pouze jedna. VLČR se vzájemně uznává s více než 200 Velikými Lóžemi po celém světě.

„Seriózní gentlemani v černých oblecích, kteří si předávají tajemná znamení a při chatrném osvětlení plamenů svící bádají nad skrytými mysterii, úzkostlivě přitom střežíce svoji identitu… To je romantický obrázek svobodného zednáře. České, resp. československé zednářství je v naší společnosti hluboce zakořeněno již celé jedno století. Za tu dobu překlenulo mnohé propasti, odolalo tlaku hnědé i rudé totality, stále čerpá ze své bohaté historie, je aktivní v přítomnosti a s důvěrou hledí k budoucnosti. Čeští zednáři jsou bytostmi z masa a kostí, jsou živými lidmi se vším, co je člověku vlastní. A mohou si také dovolit, alespoň jednou za sto let, poodhrnout cíp opony a dát do svého světa na okamžik nahlédnout i ostatním,“ upřesňuje k výročí současný Velmistr Řádu Petr Komárek.

V rozsáhlé expozici poprvé představí všech svých 28 aktivních lóží z celé České republiky, jejich bohatou historii a významné osobnosti jednotlivých lóží. Kromě Prahy působí lóže v Brně, Ostravě, Plzni, Mariánských Lázních, Hradci Králové, Olomouci, Českých Budějovicích a Ústí nad Labem. Lóže pracují v pěti jazycích, vedle češtiny jsou to němčina, angličtina, francouzština, italština a od roku 2022 také španělština. I z tohoto důvodu je výstava dvojjazyčná, veškeré informace a popisky jsou uvedeny v českém a anglickém jazyce.“

Novoměstská radnice nabízí též překrásnou vyhlídku z ochozu její téměř 70 metrů vysoké věže, kam vede 221 schodů, komentované prohlídky s poutavým výkladem vhodným i pro děti, bohatý hudební program pro všechny věkové kategorie a mnohé další kulturní a společenské akce i posezení na nádvoří v kavárně se zahrádkou.

Podrobný kulturní program Novoměstské radnice:

www.nrpraha.cz/program/  / www.facebook.com/NRpraha.cz / www.instagram.com/NRpraha/